+7 (812) 628-78-28, +7 (812) 956-67-42, +7 (921) 856-03-61, +7 (921) 856-03-62     info@aneks.center

Для педагогов дошкольного образования, начального образования, среднего образования, дополнительного образования

Творческая группа

Дата проведения: 30.03.2022

Время проведения: 16:30 - 18:00

Ведущая: Бузулукский Анатолий Николаевич, заведующий редакционно-издательским отделом Центра ДПО "АНЭКС", заместитель главного редактора журнала "Педагогика онлайн", член Союза писателей России, лауреат литературной премии им. Н.В. Гоголя
Владимирская Ольга Дмитриевна, директор АНОО «Центр ДПО «АНЭКС», к.п.н.

Почетный спикер: Алевтина Уткинастудентка Санкт-Петербургского института культуры, педагог-хореограф, профессиональная артистка балета.

Цель: ознакомление слушателей с основными направлениями художественно-эстетического развития ребенка в образовательной организации.
 
Вопросы для обсуждения:

  1. Возможные образовательные модели художественно-эстетического развития современного ребенка в образовательной организации (школа, детский сад, учреждение дополнительного образования).
  2. Формирование опыта педагогического продюсирования внеурочной деятельности и решения профориентационных задач школьников.
  3. Формы и методы реализации модели художественно-эстетического воспитания школьников в учебно-воспитательном процессе.

Список секций:

Секция 1. «Вопросы преемственности в развитии творческих способностей детей дошкольного и младшего школьного возраста»

Секция 2. «Влияние технологий творческого самовыражения на формирование структуры личности современного подростка»

Секция 3. «Развивающее влияние музыкально-художественного образования старших дошкольников в детском саду и организациях доп.образования»


 

Записаться на мероприятие и оставить свои тезисы


Комментарии   

+1 #124 Забродина Наталья Викторовна
Развитие музыкального вкуса, эмоциональной отзывчивости в детском возрасте создает фундамент музыкальной культуры человека, как части его общей духовной культуры в будущем. Педагоги, музыканты пришли к мнению о том, что задатки к музыкально-творческим способностям имеются
у каждого ребёнка. У одних – основные музыкально-творческие способности проявляются сразу, у других – развиваются позже. Музыкальные способности включают в себя звуковысотный слух, ладовое чувство, чувство ритма. Именно наличие их у каждого наполняет слышимую человеком музыку новым содержанием. Музыкально-игровая деятельность позволяет судить о своеобразии музыкального развития каждого ребёнка и соответственно корректировать содержание музыкальных занятий и самостоятельной деятельности детей в дошкольных образовательных учреждениях.
Музыкально-творческая активность – одна из главных задач
музыкального воспитания детей дошкольного возраста. В музыкальной педагогике идут противоречия о природе музыкальных способностей: имеют ли они врождённые свойства ребёнка или развиваются в результате воздействия на ребёнка окружающей социальной среды в процессе обучения
и воспитания. На разных исторических этапах музыкальной педагогики и психологии, существуют различные подходы к разработке теоретических и практических аспектов проблемы развитости музыкально-творческих способностей. Одним из основных понятий является понятие «творчество», которое раскрывается в контексте способности. Определение
понятия «творчество» условно разделено на четыре группы, каждая из этих групп отражает специфику подхода к пониманию творческой активности.
Творчество – это:
1. – высокое проявление активности в различных видах деятельности,
2. – целенаправленная деятельность по определению и разрешению
противоречий,
3. – самостоятельность в выражении, в реализации, в утверждении
своих идей и мыслей,
4. – активная деятельность по формированию новых, общественно значимых ценностей.
Развитие музыкальных способностей, как и творческих и
формирование гармоничной личности ребёнка происходит через восприятие музыки (умение её слушать, анализировать), а также через активность ребёнка, которая проявляется в разных видах музыкальной деятельности. Ведь размышления и анализ способствуют развитию логического и ассоциативного мышления, формированию навыков самостоятельной работы.
При развитии мышления формируется активная личность, которая
способна творить и созидать. Практическая музыкальная деятельность активизирует волю ребёнка, делает процесс обучения более эффективным. Музыкальность, как система музыкальных способностей, не только развивается, но и формируется в каждом виде музыкальной деятельности. Однако в некоторых видах музыкально-игровой деятельности те или иные способности развиваются наиболее активно.
«Музыкальное способности – это часть способностей, которые
развиваются в музыкально-игровой деятельности. Развиваясь в процессе деятельности, музыкальные способности, такие, как эмоциональная отзывчивость на музыку, оперирование музыкально-слуховыми представлениями, оказывают влияние на уровень развитости творческих способностей в целом. Следовательно, такие способности являются
музыкально-творческими. Чтобы творческие проявления ребёнка на занятиях имели более целенаправленный, активный и эмоциональный характер, педагогу необходимо:
– отбирать музыкальный ряд для музыкально-игровой деятельности,
который может являться основой формирования конкретных творческих навыков, а так же отвечать дидактическим требованиям;
– использовать методы, приёмы и формы работы, которые
способствуют созданию атмосферы творческой активности,
заинтересованности, непринуждённости;
– выбирать приёмы показа элементов творчества в различных видах
музыкальной деятельности дошкольников, импровизировать различными способами;
– разрабатывать и ставить наиболее рациональные пути
взаимодействия видов музыкально-игровой деятельности, опираясь на тематику занятия.
Учёные в области педагогики выявили, что в различные возрастные
периоды существуют неодинаковые возможности для развития музыкально творческих способностей. Ребёнок, подросток и юноша, по-разному относятся к различным средствам воспитания. Знания и учёт достигнутого человеком в тот или иной период жизни помогает проектировать в воспитании его дальнейший рост. Через приобщение к музыкальному искусству в человеке активизируется творческий потенциал, идёт развитие интеллектуального и чувственного начал. Чем раньше заложены эти компоненты, тем активнее будет их проявление в приобщении к художественным ценностям мировой культуры. Развитие музыкального вкуса, эмоциональной отзывчивости в детском возрасте создает фундамент музыкальной культуры человека, как части его общей духовной культуры в будущем. Педагоги, музыканты пришли к
мнению о том, что задатки к музыкальной деятельности имеются у каждого. Именно они составляют основу музыкальных способностей. У одних детей основные музыкально-сенсорные способности проявляются сразу, у других они смогут развиться позже. Специальные или особенные способности
включают в себя звуковысотный слух, ладовое чувство, чувство ритма. Именно наличие их у каждого наполняет слышимую человеком музыку новым содержанием. Развитие музыкальных способностей – одна из главных задач музыкального воспитания детей. Наличие музыкально-творческих способностей определяет уровень гармонично развитой личности. Успешное решение задачи воспитания и обучения возможно лишь в том случае, если все факторы – биологические психологические, социальные, индивидуальные будут изучены и внедрены в педагогический процесс. Вопросы развития музыкально-творческих способностей ребёнка являются предметом изучения многих наук:
философии, психологии, педагогики.
Дошкольный возраст является наиболее подходящим возрастом для
поднятия уровня развитости музыкально-творческих способностей. Этот возраст, по мнению психологов (Б.М. Теплов, А.В. Запорожец), «обладает типичным для детства особенностями: эмоциональной отзывчивостью, интересом к творческим заданиям, интенсивностью мышления, для этого желательно учить детей активному восприятию, переживанию музыкальных произведений, которые пробуждают в ребёнке творческие силы, внутреннюю
активность». Музыка благодаря своим свойствам, может активно
воздействовать на развитие воображения, которое составляет основу творческой способности. Проявление творческой активности ребёнка помогает ему выявить свое понимание окружающего, раскрыть внутренний мир. Детское музыкальное творчество – важный фактор в развитости личности ребёнка. Оно может проявиться во всех видах музыкальной деятельности: пении, танцах, игре на детских музыкальных инструментах
Детское творчество – одна из форм самостоятельной деятельности
ребёнка, здесь ребёнок экспериментирует и создает что то новое. Творческие способности могут проявиться у каждого ребёнка по-разному, это зависит от природных задатков и развитости основных музыкальных способностей. У одних детей может проявиться способность к творческому восприятию музыки, у других – к одному из видов исполнительства или продуктивного творчества. Поэтому подходить к вопросу о уровне развитости творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста нужно индивидуально,
при этом учитывая возрастные и индивидуальные особенности каждого ребёнка.
Так же имеет большое значение следующее условие для развития
музыкально-творческой активности – накопление опыта исполнительства. В процессе музыкально-игровой деятельности у ребёнка должны приобретаться необходимые знания, умения, навыки, которые позволят ребёнку свободно выражать свои впечатления от услышанного музыкального и художественного произведения, увиденной картины.
На музыкальных занятиях, в повседневной жизни детского сада, в семье необходимо целенаправленно обучать детей воплощать характер, образы музыки в движениях. Это обучение основывается на овладении обобщёнными способами музыкальной деятельности, которые необходимы для творческих проявлений в танце: ребёнка приучают вслушиваться в музыкальное произведение, стремиться к самостоятельному выразительному исполнению движений, соответствующих характеру, образам песни и инструментальной пьесы, воспитывают творческое отношение к музыке в
целом. Полноценное танцевальное творчество ребёнка возможно при условии, что его музыкально-эстетические представления постоянно обогащаются и если у него есть возможность проявить самостоятельность. Таким образом, для успешного развития творческих способностей детей в музыкальной деятельности необходимы следующие условия:
1. Слушание инструментальных и вокальных произведений, беседы о выразительных средствах музыкального языка, сравнение тембров голосов, звучания инструментов, их выразительных возможностей – все это необходимо детям для последующего творческого проявления.
2. Развитие основных музыкальных способностей детей – ладового
чувства, музыкально-слуховых представлений и чувства ритма.
3. Обогащение жизненного опыта ребёнка яркими музыкальными и
художественными впечатлениями, знаниями, умениями и навыками
музыкальной деятельности. Чем богаче опыт ребёнка, тем ярче творческие проявления.
4. Использование на занятиях творческих заданий, упражнений,
которые стимулируют потребность ребёнка в воплощении своих фантазий и замыслов.
5. Предоставление шанса каждому ребёнку для поиска и выявления,
индивидуальных для него способов общения с музыкой.
6. Подбор педагогом музыкальных произведений, составляющих
основу для импровизаций, основой для развёртывания игровых сюжетов и образов детской фантазии.
+1 #123 Красильникова Светлана Васильевна
Влияние технологий творческого самовыражения на формирование структуры личности современного подростка/
Искусство – это особая составляющая часть духовной культуры, отражающее в художественной форме представление человека о мире, об окружающей действительности. Причем каждый вид искусства обладает индивидуальными средствами гуманистического воздействия на личность человека.
Воспитание всесторонне и гармонически развитой личности – одна из основных задач педагога. Особая роль в формировании и развитии личности принадлежит хореографическому искусству. Оно с каждым годом играет все большую роль в духовной жизни подрастающего поколения, расширяет диапазон идейно-эмоционального воздействия на нравственно-эстетический облик подростков.
Создать хореографический образ — значит обрисовать в танце действие или характер, воплотить на основе правдивого выражения чувства определенную идею. Танец, лишенный образности, сводится к голой технике, к бессмысленным комбинациям движений.
В образном же танце техника словно одухотворяет. Танец становится выразительным средством, помогает раскрытию содержания образа. Образное начало, в той или иной степени, присуще всем видам, жанрам и формам хореографического искусства. В первую очередь речь идет, конечно же, о балетном театре и его спектаклях созданных на основе классического танца.
С начала XIX века характерный танец начал меняться. Его называли полу характерным, а термин «характерный» перешёл к народному танцу. [7] Итак, образ в различных историка — бытовых и народных танцах, проявлялся в их эмоциональной наполненности и содержательной характерности, а иногда, и в изобразительных элементах. Помимо образов конкретных героев, нужно также упомянуть о бессюжетных танцах, в которых нет сюжетной линии, конкретного действия, но есть образ — народа, времени года, растения, животного, эмоционального состояния и т. д.
Например: образ символа русской природы — дерева берёзы в постановке Н. Надеждиной — «Берёзка». Удаль и молодой задор русских парней и девушек в пляске «Полянка», жаркое, игривое, солнечное «Лето» в балетмейстерских работах И. Моисеева. Русский песенный фольклор, отражающий характер, мысли, чувства, эстетические взгляды и понимание красоты окружающего мира в творческих полотнах Т. Устиновой, О. Князевой, М. Годенко, П. Вирского, и других хореографов. Танец может наполняться признаками образного и очеловеченного подражания птице (лебедю, орлу, голубю и т. д.), сказочной ящерице, цветку, драгоценному камню. Примером могут служить танцевальные партитуры созданные в балетах «Каменный цветок» и «Щелкунчик» Юрия Григоровича, «Лебединое озеро» Мариуса Петипа и Льва Иванова, «Жар — Птица» и «Ведение розы» Михаила Фокина, миниатюра Касьяна Гойлезовского «Нарцисс». В 70-е годы современном танцевальном искусстве в полный голос заявили о себе такие направления как джаз-танец, танец модерн, джаз-модерн. Хореографы Джером Роббинс, Алвин Эйли, Альберто Алонсо синтезировали в балетах технику джаз танца с этническим, народным и классическим танцем. Школы: Марты Грэхэм, Д. Хэммфри и Х. Лимона, Г. Джордано, М. Меттокса, М. Каннингхэма сложились в процессе эволюции различных систем танца. Принципы заимствованы из джаз-танца, танца модерн, а так же из классического балета, в результате появился совершено новый танцевальный язык. Хореографией они передавали мысли и чувства своих героев, их душевное состояние, а также образы литературных персонажей, национального менталитета и др.
Таким образом, танец помогает раскрыться творческим способностям подростка, а также способствует раскрытию личностных качеств учащихся.
.
+1 #122 Белянкина Екатерина Александровна
Художественно-эстетическое развитие, согласно ФГОС ДО, предполагает развитие предпосылок Ценностно-смыслового восприятия и понимание произведения искусства (словесного, музыкального, изобразительного), мира природы; становление эстетического отношения к окружающему миру; формирование элементарных представлений о видах искусства; восприятия музыки, художественной литературы, фольклора; стимулирование сопереживание персонажам художественных произведений; реализацию самостоятельной творческой деятельности детей (Изобразительной, конструктивно-модельной, музыкальной и др.).

На художественно-эстетическое развитие влияет общение с прекрасным во всех его проявлениях. Прежде всего следует выделить:
- общение с прекрасным в природе;
-общение с искусством (музыка, литература, театр, произведения художественно- декоративного творчества);
-общение с прекрасным в повседневной жизни, включая и человеческие отношения.

Образовательная работа по художественно-эстетическому развитию детей в ДОУ должна вестись одновременно в нескольких направлениях:
- взаимодействие педагогов и детей;
- взаимодействие с семьями;
- сотрудничество с учреждениями социально- педагогической среды.

Одним из важнейших компонентов системы работы по художественно- эстетическому развитию детей является организация образовательного процесса. В детском саду взаимодействие педагогов и детей по художественно-эстетическому развитию осуществляется через следующие формы работы:

- непосредственно образовательная деятельность (занятия по базовым видам деятельности: рисование. Лепка, аппликация, музыка, чтение художественной литературы). Современные формы организации занятий разнообразны и проектируются с опорой на понимание сущности и своеобразия художественных, музыкальных, словесных произведений искусства. Также необходима организация работы художественно-эстетической направленности на всех видах занятий (интеграция образовательных областей). Это включение художественного слова, музыкального сопровождения, демонстрация иллюстраций, драматизации и т.п. Образовательные ситуации могут быть организованы на прогулке (рисование «на пленэре» и т.д.).

- совместная деятельность педагогов и детей (праздники, развлечения, тематические музыкальные вечера, театрализованные представления, дидактические игры, выставки рисунков и поделок и др.). Современной формой является проекты художественно-эстетической направленности. За основу можно взять темы, предложенные детьми, а также и предусмотренные образовательной программой. Одной из интересных форм организации детской деятельности является экскурсии (в парки, сады, музеи, театры, по городу, в библиотеку и т.д.). При этом надо помнить, что основным объектом познания должно оставаться эмоционально- образное созерцание воспринимаемого подлинные объекты в их первозданном состоянии, гармонии и связи с окружающим пространством).

- самостоятельная детская деятельность (игры, упражнения, стимулирующие расширение эстетического опыта, его переработку и отражение; дизайнерская деятельность, направленная на изменение пространства группы и «игровых уголков», составление разнообразных коллекций, инсценировки, продуктивная деятельность, деятельность по интересам и т.д.).

Содержание художественно-эстетического развития детей представлено в разделах комплексных программ, парциальных программах и технологиях. Современные программы ориентированы на идеи интегрированного подхода: соединение разных видов искусств (музыка, слово, театр, изобразительное искусство) в художественное целое.
+1 #121 Цабевская Лариса Владимировна
Поступление ребенка в школу – переломный момент в жизни дошкольника. Важным итогом психического развития в период дошкольного детства является готовность к школьному обучению. В первые дни первоклассника в школе меняется привычный уклад жизни ребенка, он привыкает к новым социальным условиям, знакомится со сверстниками, ему трудно осмыслить свое новое положение.

Не научив детей в детском саду важнейшим приемам учебной деятельности, трудно достичь высоких результатов в начальной школе, даже применяя передовые технологии. Вот почему появляется необходимость рассмотрения вопроса о методической преемственности дошкольного и начального общего образования, преемственности развивающей среды, стиля взаимодействия детей и взрослых.

Каждый ребенок в большей или меньшей степени способен к творчеству, оно постоянный и естественный спутник формирования личности. Способность к творчеству, в конечном счете, развивается у ребенка взрослыми: педагогами и родителями. Поэтому, чтобы активизировать богатый творческий потенциал детей, нужно создавать определенные условия, прежде всего, вводить ребенка в настоящую творческую деятельность. Ведь именно в ней, как давно утверждает психология, из предпосылок рождаются и развиваются способности.

Особое значение в детских образовательных учреждениях можно и нужно уделять театрализованной деятельности, всем видам детского театра, потому что они помогают:

· сформировать правильную модель поведения в современном мире;

· повысить общую культуру ребенка, приобщать к духовным ценностям;

· познакомить его с детской литературой, музыкой, изобразительным искусством, правилами этикета, обрядами, традициями;

· совершенствовать навык воплощать в игре определенные переживания, побуждать к созданию новых образов, побуждать к мышлению.

С театрализованной деятельностью тесно связано и совершенствование речи, так как в процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая культура его речи, ее интонационный строй.
Участвуя в театрализованной деятельности, дети знакомятся с окружающим миром во всем его многообразии через образы, краски, звуки, а правильно поставленные вопросы заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщения, способствуют развитию умственных способностей.

Наибольшая ценность детской театрализованной деятельности заключается в том, что драматизация непосредственно связана с игрой.
+1 #120 Велькер Юлия Анатольевна
На современном этапе развития общества в условиях социально-экономических и культурно-исторических трансформаций изменяются не только структурные, но и содержательные характеристики культуры, искусства и образования, влияющие на художественно-эстетическое развитие личности ребенка. Органичная интеграция культуры, искусства и образования представляется особенно значимой в поиске единого подхода к решению задач художественно-эстетического развития и социокультурной адаптации ребёнка в системе школьного образования. Ориентация на ценности отечественной, мировой, региональной художественной культуры и искусства обеспечивает становление у ребёнка эстетического отношения к окружающему миру; активизацию проявлений самостоятельности, инициативы, творчества; отражение впечатлений в разных видах детской деятельности, что является показателем «обогащения» и «присвоения» полученного опыта художественно-творческой деятельности.
Современные дети имеют качественно другой эстетический опыт, в отличие от предыдущих поколений, сформированный в условиях влияния неранжированных информационных ресурсов, нанотехнологий, медиасредств и культурно-эстетических клише современного общества, что позволяет рассматривать художественно-эстетическое развитие как специально организованный образовательный процесс, направленный на формирование ценностного эстетического отношения ребёнка к действительности через художественное восприятие окружающего мира как реализацию способности видеть, ценить и создавать его красоту, ориентированный на развитие творческого потенциала каждого ребёнка и приобретение им опыта творческой деятельности в условиях обогащения детского развития.
Доказано, что детский возраст чрезвычайно благоприятен для художественно-эстетического развития личности, обусловленной задатками, возможностями, способностями детей и особенностями социально-культурного фона. Сегодня система дошкольного образования должна быть направлена на обновление методикотехнологической составляющей образовательного процесса и практической реализации художественно-эстетического развития детей на основе качественного ресурсного обеспечения (использование целесообразных эффективных средств, форм и методов обучения, ориентированных на становление ребёнка в позиции «Я-творец», создание условий для саморазвития всех участников образовательного процесса: дети, педагоги, родители).
Переход России к информационному обществу в динамике протекания социальных процессов обусловливает расширение системы российского образования и признания художественно-эстетического образования как важной составляющей процесса формирования целостной личности нового типа. На современном этапе развития общества и становления новых отношений между взрослыми и детьми, нового осмысления таких понятий как «детство», «культура детства», «феномен детства», «философия детства» и др., коренным образом изменяется смысл дошкольного образования, который фокусируется на чётко направленную ориентацию – развивающую.
Обращение к культуре как основному фактору, источнику и средству развития личности сегодня не случайно. В культуре как источнике ценностей, создаваемых, творимых и передаваемых поколениями с целью обеспечения прогресса и собственной видовой сущности, учёные и педагоги рассматривают культуру как универсальное средство, способное предотвратить многие социальные катастрофы. Художественно-эстетическое развитие личности обеспечивает становление ценностей и смыслов, активизирующих потребность ребёнка к творческой самореализации, создавая свою траекторию жизни с ориентацией на эстетические, художественные и эмоционально воспринятые эталонные ценности и установки взрослых.
В условиях реализации ФГОС художественно-эстетическое развитие детей ориентировано на активизацию потребности личности к творческой самореализации на основе трансляции гуманитарных ценностей общества, культуры и искусства в их взаимосвязи, на познание мира ценностей в культуре и искусстве через усвоение системы общечеловеческих ценностей, составляющих основу культуры ребёнка.
Цель эстетического развития как процесса формирования эстетической культуры личности, основана на следующих компонентах:
• эстетическое восприятие (способность выделять в искусстве и жизни эстетические образы и испытывать эстетические чувства);
• эстетические чувства (эмоциональные состояния, вызванные оценочным отношением человека к явлениям действительности и искусства);
• эстетические потребности (нужда в общении с художественно-эстетическими ценностями в эстетических переживаниях);
• эстетические вкусы (способность оценивать произведения искусства, эстетические явления);
• эстетические идеалы (социально и индивидуально психологически обусловленные представления о совершенной красоте в природе, обществе, искусстве, человеке).
Важно, чтобы педагог оказывал содействие освоению моделей культурных операций и действий по отношению к художественно-эстетическим объектам, передаче знаний и ценностных ориентаций культуротворческого характера. Это возможно только при условии усиления творческого педагогического воздействия на развитие таких механизмов личности как её художественно-эстетическое сознание: вкусы, чувства, оценки, идеалы, потребности, интересы.
Компоненты художественно-эстетического развития:
1. Приобщение к ценностям культуры и искусства
Изобразительное искусство гармонизирует логическое и художественно-образное начала в мышлении ребёнка, развивая личность не односторонне, а целостно.
2. Развитие восприятия художественного образа в процессе общения с объектами искусства
Восприятие обеспечивает непосредственный, «точечный» элементный контакт с искусством. Восприятие зависит от прошлого опыта, знаний, содержания выполняемой деятельности и индивидуально-психологических различий людей (потребностей, склонностей, мотивов, интересов, эмоционального состояния и т. д.).
3. Освоение художественных эталонов
Произведения изобразительного искусства, представленные в художественно-образной форме отражения действительности, положительно воздействуют на детскую эмоциональную сферу, способствуют формированию умения эстетически воспринимать действительность, трансформировать и интерпретировать.
4. Формирование художественного вкуса
Художественный вкус выступает основой чувственного оценивания предметов, объектов и образов искусства.
5. Развитие художественно-эстетической потребности
Формирование эстетической потребности тесно смыкается с художественной потребностью. Художественное переходит в эстетическое только через развитую художественную потребность, выражающуюся в формировании эстетических оценок, вкуса и суждений.
6. Развитие эстетического интереса
«Ядром» эстетического интереса выступает эмоциональное отношение и непосредственная реакция на выразительные стороны объекта (эмоционально положительное отношение к эстетической стороне процесса и деятельности).
7. Формирование культуры творческого мышления
Творческое мышление предполагает формирование психологических качеств личности (способностей, мотивов), а также приобретённых знаний и умений, благодаря которым создаётся новый, уникальный продукт творчества.
8. Развитие творческой индивидуальности в художественной деятельности
Творчество детей носит глубоко личностный характер и определяется неповторимостью личности ребёнка, неповторимостью накопленного им опыта индивидуальной деятельности.
Качество образовательного процесса обеспечивается комплексом: педагогических ресурсов, дидактических средств и методов художественно-эстетического развития детей, которые позволяют педагогу совершенствовать процесс изобразительной деятельности в целом и интегрировать его с другими образовательными областями. Комплексный подход педагога к выбору эффективных методов выступает необходимым условием оптимизации образовательного процесса, раскрытия потенциальных возможностей, индивидуальных способностей и «пробуждения» творческой активности ребёнка в условиях развивающего обучения.
Оптимальные условия, созданные педагогами для художественно-эстетического развития детей, являются необходимым педагогическим средством, когда от родителей и педагогов зависит насколько будет раскрыт личностно-творческий потенциал каждого ребёнка, определяющий его индивидуальную уникальность и возможность её реализации в дальнейшей жизни.
Выделяют следующие условия:
содержательные:
• творческое проектирование образовательного процесса на основе интеграции изобразительной и других видов детской деятельности;
• использование образовательного пространства учреждений культуры (музеи, театры и т.п.) как средства развития ребёнка – субъекта художественно-эстетической и творческой деятельности;
• моделирование процесса педагогического взаимодействия субъектов совместной и индивидуальной творческой деятельности для создания художественных образов в разных содержательных контекстах;
процессуально-технологические:
• обновление содержания образовательного процесса по изобразительной деятельности;
• самопрезентация продуктов художественно-творческой деятельности через предъявление ценностносмыслового компонента образа «Я» ребёнка;
• освоение и генерирование культурных текстов индивидуальных маршрутов как основы индивидуальной стратегии обучения детей.
Художественно-эстетическое развитие детей представляет собой длительный во времени, целостный процесс культурного развития и становления ребёнка как эмоционально чувствующего и эстетически творящего с ориентацией на общечеловеческие ценности и установки, процесс формирования универсальной способности личности к актуализации, саморазвитию и самосовершенствованию.
+1 #119 Привалова Мария Юрьевна
Художественно-эстетическое воспитание – это целенаправленный, систематический процесс воздействия на личность ребенка с целью развития у него способности видеть красоту окружающего мира, искусства и создавать ее. Начинается оно с первых лет жизни детей.

Эстетическое воспитание – понятие очень широкое. В него входит воспитание эстетического отношения к природе, труду, общественной жизни, быту, искусству. Однако познание искусства настолько многогранно и своеобразно, что оно выделяется из общей системы эстетического воспитания как особая его часть. Воспитание детей средствами искусства составляет предмет художественного воспитания.

Художественно – эстетическое воспитание осуществляется в процессе ознакомления с разными видами искусства и активного включения детей в различные виды художественно – эстетической деятельности. Оно направлено на приобщение детей к искусству как неотъемлемой части духовной и материальной культуры.

Актуальность проблемы определяется тем, что художественно-эстетическое развитие – важнейшая сторона воспитания ребенка. Оно способствует обогащению чувственного опыта, эмоциональной сферы личности, влияет на познание нравственной стороны действительности, повышает и познавательную активность. Составляющей этого процесса становится художественное образование – процесс усвоения искусствоведческих знаний, умений, навыков, развития способностей к художественному творчеству в летний период. Искусство является незаменимым средством формирования духовного мира детей: литература, музыка, театр, скульптура, народное творчество, живопись. Оно также тесно связано с нравственным воспитанием, так как красота выступает своеобразным регулятором человеческих взаимоотношений.

Ведущая педагогическая идея художественно-эстетического воспитания – создание образовательной системы, ориентированной на развитие личности через приобщение к духовным ценностям, через вовлечение в творческую музыкальную, изобразительную, театрализованную деятельность.

Основная цель: создание системы работы по художественно-эстетическому воспитанию, обеспечивающих эмоциональное благополучие каждого ребенка и на этой базе развитие его духовного, творческого потенциала, создание условий для его самореализации. художественно-эстетическое воспитание ребенка начинается с момента его рождения. Для того, чтобы творчество, произведения искусства оказывали эффективное воздействие на художественно-эстетическое развитие личности, а личность испытывала потребность в наслаждении прекрасным, необходимо создать основу, фундамент для творческих способностей.
Чтобы усилить интерес детей к творчеству, нужно проводить конкурсы, выставки работ и другие мероприятия, помогать детям готовить подарки для близких к праздникам.
Ребят младшего школьного возраста важно познакомить с работами других творцов, в том числе с памятниками зодчества и музейным наследием. Этот возраст — хорошее время для посещения городских выставок и музеев.

К художественно-эстетическому развитию ребят важно подключать и родителей. Можно, в частности, организовать выставку работ, которые дети создают в соавторстве с папами и мамами.
+1 #118 Соколова Ирина Анатольевна
В результате социально - экономических преобразований, качественных изменений ценностей и потребностей современного общества резко возросло значение творческой созидательной деятельности.
Приоритет творческого начала предопределяет изменение сущности учебно-воспитательного процесса в образовательных учреждениях, актуализируя проблему целостного творческого развития человека, выявления и формирования его творческих способностей. При этом важное значение приобретает преемственность в обучении и воспитании в момент перехода с одной ступени образования на другую, в частности, из дошкольного образовательного учреждения в начальную школу. Целостное развитие личности ребенка, поступательное обогащение потенциала его творческих способностей может быть обеспечено только в условиях осуществления преемственности между указанными звеньями системы образования.
Особое место в становлении всех способностей человека принадлежит дошкольному детству, как уникальному периоду формирования личности, когда закладывается базис личностной культуры. Дошкольный возраст - сензи-тивный период для развития творческих способностей (Л.С. Выготский, Г.Г. Григорович, О.М. Дьяченко, A.B. Запорожец, H.H. Поддъяков и др.). Современные исследователи в качестве фундаментального психического новообразования дошкольного детства называют творческое воображение, которое является основой для развития творческих потенций индивида [40], [63], [104]. Значение творческого воображения непреходяще, оно крайне важно для его последующего развития в более зрелые годы и обуславливает успешность любого вида профессиональной деятельности человека.
Обучению детей в первом классе принадлежит решающая роль в развитии младшего школьника. В младшем школьном возрасте происходит дальнейшее качественное развитие заложенных в дошкольном возрасте творческих способностей.
При всем многообразии подходов к воспитательно-образовательному процессу в учреждениях образования, исследователи единодушны в том, что обучение должно стать эффективным средством гармоничного развития личности. Изменение ориентации образования на развитие творческих способностей выдвигает на первый план задачу по исследованию путей такого развития на всех возрастных этапах.
Вместе с тем анализ результатов педагогической практики свидетельствует о достаточно часто встречающимся явлении приостановки развития творческих способностей детей в первом классе, причиной которого является определенная рассогласованность деятельности педагогов дошкольных образовательных учреждений и начальной школы, что не позволяет им полноценно раскрыть творческий потенциал своих воспитанников.
Несмотря на усиление внимания к изучению развития творческих процессов, ряд её аспектов остается недостаточно изученным. В частности, определение педагогических условий, обеспечивающих преемственность в развитии творческих способностей детей старшего дошкольного и младшего школьного возраста.
+1 #117 Рамзия Шайдиевна Зиннатова
На современном этапе развития общества в условиях социально-экономических и культурно-исторических трансформаций изменяются не только структурные, но и содержательные характеристики культуры, искусства и образования, влияющие на художественно-эстетическое развитие личности ребенка. Органичная интеграция культуры, искусства и образования представляется особенно значимой в поиске единого подхода к решению задач художественно-эстетического развития и социокультурной адаптации ребёнка в системе школьного образования. Ориентация на ценности отечественной, мировой, региональной художественной культуры и искусства обеспечивает становление у ребёнка эстетического отношения к окружающему миру; активизацию проявлений самостоятельности, инициативы, творчества; отражение впечатлений в разных видах детской деятельности, что является показателем «обогащения» и «присвоения» полученного опыта художественно-творческой деятельности.
Современные дети имеют качественно другой эстетический опыт, в отличии от предыдущих поколений, сформированный в условиях влияния неранжированных информационных ресурсов, нанотехнологий, медиасредств и культурно-эстетических клише современного общества, что позволяет рассматривать художественно-эстетическое развитие как специально организованный образовательный процесс, направленный на формирование ценностного эстетического отношения ребёнка к действительности через художественное восприятие окружающего мира как реализацию способности видеть, ценить и создавать его красоту, ориентированный на развитие творческого потенциала каждого ребёнка и приобретение им опыта творческой деятельности в условиях обогащения детского развития.
Доказано, что детский возраст чрезвычайно благоприятен для художественно-эстетического развития личности, обусловленной задатками, возможностями, способностями детей и особенностями социально-культурного фона. Сегодня система дошкольного образования должна быть направлена на обновление методикотехнологической составляющей образовательного процесса и практической реализации художественно-эстетического развития детей на основе качественного ресурсного обеспечения (использование целесообразных эффективных средств, форм и методов обучения, ориентированных на становление ребёнка в позиции «Я-творец», создание условий для саморазвития всех участников образовательного процесса: дети, педагоги, родители).
Переход России к информационному обществу в динамике протекания социальных процессов обусловливает расширение системы российского образования и признания художественно-эстетического образования как важной составляющей процесса формирования целостной личности нового типа. На современном этапе развития общества и становления новых отношений между взрослыми и детьми, нового осмысления таких понятий как «детство», «культура детства», «феномен детства», «философия детства» и др., коренным образом изменяется смысл дошкольного образования, который фокусируется на чётко направленную ориентацию – развивающую.
Обращение к культуре как основному фактору, источнику и средству развития личности сегодня не случайно. В культуре как источнике ценностей, создаваемых, творимых и передаваемых поколениями с целью обеспечения прогресса и собственной видовой сущности, учёные и педагоги рассматривают культуру как универсальное средство, способное предотвратить многие социальные катастрофы. Художественно-эстетическое развитие личности обеспечивает становление ценностей и смыслов, активизирующих потребность ребёнка к творческой самореализации, создавая свою траекторию жизни с ориентацией на эстетические, художественные и эмоционально воспринятые эталонные ценности и установки взрослых.
В условиях реализации ФГОС художественно-эстетическое развитие детей ориентировано на активизацию потребности личности к творческой самореализации на основе трансляции гуманитарных ценностей общества, культуры и искусства в их взаимосвязи, на познание мира ценностей в культуре и искусстве через усвоение системы общечеловеческих ценностей, составляющих основу культуры ребёнка.
Цель эстетического развития как процесса формирования эстетической культуры личности, основана на следующих компонентах:
• эстетическое восприятие (способность выделять в искусстве и жизни эстетические образы и испытывать эстетические чувства);
• эстетические чувства (эмоциональные состояния, вызванные оценочным отношением человека к явлениям действительности и искусства);
• эстетические потребности (нужда в общении с художественно-эстетическими ценностями в эстетических переживаниях);
• эстетические вкусы (способность оценивать произведения искусства, эстетические явления);
• эстетические идеалы (социально и индивидуально психологически обусловленные представления о совершенной красоте в природе, обществе, искусстве, человеке).
Важно, чтобы педагог оказывал содействие освоению моделей культурных операций и действий по отношению к художественно-эстетическим объектам, передаче знаний и ценностных ориентаций культуротворческого характера. Это возможно только при условии усиления творческого педагогического воздействия на развитие таких механизмов личности как её художественно-эстетическое сознание: вкусы, чувства, оценки, идеалы, потребности, интересы.
Компоненты художественно-эстетического развития:
1. Приобщение к ценностям культуры и искусства
Изобразительное искусство гармонизирует логическое и художественно-образное начала в мышлении ребёнка, развивая личность не односторонне, а целостно
2. Развитие восприятия художественного образа в процессе общения с объектами искусства
Восприятие обеспечивает непосредственный, «точечный» элементный контакт с искусством. Восприятие зависит от прошлого опыта, знаний, содержания выполняемой деятельности и индивидуально-психологических различий людей (потребностей, склонностей, мотивов, интересов, эмоционального состояния и т. д.)
3. Освоение художественных эталонов
Произведения изобразительного искусства, представленные в художественно-образной форме отражения действительности, положительно воздействуют на детскую эмоциональную сферу, способствуют формированию умения эстетически воспринимать действительность, трансформировать и интерпретировать
4. Формирование художественного вкуса
Художественный вкус выступает основой чувственного оценивания предметов, объектов и образов искусства
5. Развитие художественно-эстетической потребности
Формирование эстетической потребности тесно смыкается с художественной потребностью. Художественное переходит в эстетическое только через развитую художественную потребность, выражающуюся в формировании эстетических оценок, вкуса и суждений
6. Развитие эстетического интереса
«Ядром» эстетического интереса выступает эмоциональное отношение и непосредственная реакция на выразительные стороны объекта (эмоционально положительное отношение к эстетической стороне процесса и деятельности)
7. Формирование культуры творческого мышления
Творческое мышление предполагает формирование психологических качеств личности (способностей, мотивов), а также приобретённых знаний и умений, благодаря которым создаётся новый, уникальный продукт творчества
8. Развитие творческой индивидуальности в художественной деятельности
Творчество детей носит глубоко личностный характер и определяется неповторимостью личности ребёнка, неповторимостью накопленного им опыта индивидуальной деятельности
Качество образовательного процесса обеспечивается комплексом: педагогических ресурсов, дидактических средств и методов художественно-эстетического развития детей, которые позволяют педагогу совершенствовать процесс изобразительной деятельности в целом и интегрировать его с другими образовательными областями. Комплексный подход педагога к выбору эффективных методов выступает необходимым условием оптимизации образовательного процесса, раскрытия потенциальных возможностей, индивидуальных способностей и «пробуждения» творческой активности ребёнка в условиях развивающего обучения.
Оптимальные условия, созданные педагогами для художественно-эстетического развития детей, являются необходимым педагогическим средством, когда от родителей и педагогов зависит насколько будет раскрыт личностно-творческий потенциал каждого ребёнка, определяющий его индивидуальную уникальность и возможность её реализации в дальнейшей жизни.
Нами выделены следующие условия:
содержательные:
• творческое проектирование образовательного процесса на основе интеграции изобразительной и других видов детской деятельности;
• использование образовательного пространства учреждений культуры (музеи, театры и т.п.) как средства развития ребёнка – субъекта художественно-эстетической и творческой деятельности;
• моделирование процесса педагогического взаимодействия субъектов совместной и индивидуальной творческой деятельности для создания художественных образов в разных содержательных контекстах;
процессуально-технологические:
• обновление содержания образовательного процесса по изобразительной деятельности;
• самопрезентация продуктов художественно-творческой деятельности через предъявление ценностносмыслового компонента образа «Я» ребёнка;
• освоение и генерирование культурных текстов индивидуальных маршрутов как основы индивидуальной стратегии обучения детей.
Художественно-эстетическое развитие детей представляет собой длительный во времени, целостный процесс культурного развития и становления ребёнка как эмоционально чувствующего и эстетически творящего с ориентацией на общечеловеческие ценности и установки, процесс формирования универсальной способности личности к актуализации, саморазвитию и самосовершенствованию.
+1 #116 Павлова Оксана Афанасьевна
В соответствии с ФГОС дошкольного образования художественно-эстетическое развитие предполагает:

— развитие предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства (словесного, музыкального, изобразительного), мира природы;

— становление эстетического отношения к окружающему миру;

— формирование элементарных представлений о видах искусства;

— восприятие музыки, художественной литературы, фольклора;

— стимулирование сопереживания персонажам художественных произведений;

— реализацию самостоятельной творческой деятельности детей (изобразительной, конструктивно-модельной, музыкальной и др.).



Художественно-эстетическое развитие детей дошкольного возраста включает:

1) опыт эмоционально-нравственного отношения ребенка к окружающей действительности, воплощенный в музыке, изобразительном искусстве и художественных произведениях;

2) опыт художественно-творческой деятельности.


Искусство является незаменимым средством формирования духовного мира детей: литература, музыка, театр, скульптура, народное творчество, живопись. Оно пробуждает у детей дошкольного возраста эмоционально-творческое начало. Оно также тесно связано с нравственным воспитанием, так как красота выступает своеобразным регулятором человеческих взаимоотношений.
Ведущая педагогическая идея художественно-эстетического воспитания ДОУ - создание образовательной системы, ориентированной на развитие личности через приобщение к духовным ценностям, через вовлечение в творческую музыкальную, изобразительную, театрализованную деятельность.
Одним из приоритетных направлений деятельности ДОУ является художественно-эстетическое развитие. Работа по данному направлению проходит через все разделы Образовательной программы.
Основная цель педагогического коллектива ДОУ:
Создание системы работы по художественно-эстетическому воспитанию, обеспечивающих эмоциональное благополучие каждого ребенка и на этой базе развитие его духовного, творческого потенциала, создание условий для его самореализации.
Для достижения поставленной цели нами сформулированы следующие задачи:
1. Изучение современных подходов к проблемам художественно-эстетического развития дошкольников.
2. Создание условий, способствующих, реализации художественно-эстетического развития воспитанников, их творческого потенциала.
3. Использование современных технологий по художественно-эстетическому развитию детей.



Система работы по художественно-эстетическому воспитанию
состоит из взаимосвязанных между собой компонентов:

• Обновление содержания образования (выбор программ и технологий);
• Создание условий для художественно-эстетического воспитания
(кадровое обеспечение, учебно-методическое обеспечение, создание
предметно - развивающей среды);
• Организация образовательного процесса (работа с детьми и родителями);
• Координация работы с другими учреждениями и организациями.
Обновление содержания образования.
В содержание Образовательной программы ДОУ входят следующие парциальные программы, которые способствуют развитию дошкольников в художественно - эстетическом направлении.
Художественно-эстетическое воспитание – это целенаправленный, систематический процесс воздействия на личность ребенка с целью развития у него способности видеть красоту окружающего мира, искусства и создавать ее. Начинается оно с первых лет жизни детей.
+1 #115 Египко Диана Анатольевна
Художественно-эстетическое воспитание – это целенаправленный, систематический процесс воздействия на личность ребенка с целью развития у него способности видеть красоту окружающего мира, искусства и создавать ее. Начинается оно с первых лет жизни детей.

Эстетическое воспитание – понятие очень широкое. В него входит воспитание эстетического отношения к природе, труду, общественной жизни, быту, искусству. Однако познание искусства настолько многогранно и своеобразно, что оно выделяется из общей системы эстетического воспитания как особая его часть. Воспитание детей средствами искусства составляет предмет художественного воспитания.

Художественно – эстетическое воспитание осуществляется в процессе ознакомления с разными видами искусства и активного включения детей в различные виды художественно – эстетической деятельности. Оно направлено на приобщение детей к искусству как неотъемлемой части духовной и материальной культуры.

Актуальность проблемы определяется тем, что художественно-эстетическое развитие – важнейшая сторона воспитания ребенка. Оно способствует обогащению чувственного опыта, эмоциональной сферы личности, влияет на познание нравственной стороны действительности, повышает и познавательную активность. Составляющей этого процесса становится художественное образование – процесс усвоения искусствоведческих знаний, умений, навыков, развития способностей к художественному творчеству в летний период. Искусство является незаменимым средством формирования духовного мира детей: литература, музыка, театр, скульптура, народное творчество, живопись. Оно пробуждает у детей дошкольного возраста эмоционально-творческое начало. Оно также тесно связано с нравственным воспитанием, так как красота выступает своеобразным регулятором человеческих взаимоотношений.

Ведущая педагогическая идея художественно-эстетического воспитания – создание образовательной системы, ориентированной на развитие личности через приобщение к духовным ценностям, через вовлечение в творческую музыкальную, изобразительную, театрализованную деятельность.

Основная цель:

Создание системы работы по художественно-эстетическому воспитанию, обеспечивающих эмоциональное благополучие каждого ребенка и на этой базе развитие его духовного, творческого потенциала, создание условий для его самореализации. Младший дошкольный возраст: Художественная литература (развивать способность слушать литературные произведения различных жанров и тематике; принимать участие в рассказывании знакомых произведения; обогащать литературными образами игровую и другие виды деятельности).

Изобразительное искусство (формировать умение экспериментировать и создавать простейшие изображения, побуждать к самостоятельной передаче образов предметов).

Музыка (развивать умение внимательно слушать музыкальные произведения, определять жанр; использовать музыкальные образы в разных видах деятельности и т.д.).

Старший дошкольный возраст: Художественная литература (продолжить приобщению детей к высокохудожественной литературе, формированию запаса художественных впечатлений, развитию выразительной речи и т.д.).

Изобразительное искусство (продолжить развивать способность к изобразительной деятельности, воображение и творчество).

Художественно-декоративная деятельность (воспитывать эстетическое отношение к природному окружению и дизайну своего быта).

Музыка (продолжить формировать запас музыкальных впечатлений, использовать их в разных видах деятельности).

Художественно-эстетическое воспитание ребенка начинается с момента его рождения. Для того, чтобы творчество, произведения искусства оказывали эффективное воздействие на художественно-эстетическое развитие личности, а личность испытывала потребность в наслаждении прекрасным, необходимо создать основу, фундамент для творческих способностей.

В летний период помощником в художественно-эстетическом воспитании является красота природы, детская деятельность, организованная на участке детского сада и за его пределами.
+1 #114 Алла Валентиновна Мишагина
В настоящее время в образовательном пространстве дошкольного образовательного учреждения особое внимание уделяется художественно-эстетическому развитию дошкольников. Актуальность проблемы определяется тем, что художественно-эстетическое развитие - важнейшая сторона воспитания ребенка. Оно способствует обогащению чувственного опыта, эмоциональной сферы личности, влияет на познание нравственной стороны действительности, повышает и познавательную активность. Эстетическое развитие является результатом эстетического воспитания.

В соответствии с ФГОС дошкольного образования художественно-эстетическое развитие предполагает:

— развитие предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства (словесного, музыкального, изобразительного), мира природы;

— становление эстетического отношения к окружающему миру;

— формирование элементарных представлений о видах искусства;

— восприятие музыки, художественной литературы, фольклора;

— стимулирование сопереживания персонажам художественных произведений;

— реализацию самостоятельной творческой деятельности детей (изобразительной, конструктивно-модельной, музыкальной и др.).



Художественно-эстетическое развитие детей дошкольного возраста включает:

1) опыт эмоционально-нравственного отношения ребенка к окружающей действительности, воплощенный в музыке, изобразительном искусстве и художественных произведениях;

2) опыт художественно-творческой деятельности.


Искусство является незаменимым средством формирования духовного мира детей: литература, музыка, театр, скульптура, народное творчество, живопись. Оно пробуждает у детей дошкольного возраста эмоционально-творческое начало. Оно также тесно связано с нравственным воспитанием, так как красота выступает своеобразным регулятором человеческих взаимоотношений.
Ведущая педагогическая идея художественно-эстетического воспитания ДОУ - создание образовательной системы, ориентированной на развитие личности через приобщение к духовным ценностям, через вовлечение в творческую музыкальную, изобразительную, театрализованную деятельность.
Одним из приоритетных направлений деятельности ДОУ является художественно-эстетическое развитие. Работа по данному направлению проходит через все разделы Образовательной программы.
Основная цель педагогического коллектива ДОУ:
Создание системы работы по художественно-эстетическому воспитанию, обеспечивающих эмоциональное благополучие каждого ребенка и на этой базе развитие его духовного, творческого потенциала, создание условий для его самореализации.
Для достижения поставленной цели нами сформулированы следующие задачи:
1. Изучение современных подходов к проблемам художественно-эстетического развития дошкольников.
2. Создание условий, способствующих, реализации художественно-эстетического развития воспитанников, их творческого потенциала.
3. Использование современных технологий по художественно-эстетическому развитию детей.



Система работы по художественно-эстетическому воспитанию
состоит из взаимосвязанных между собой компонентов:

• Обновление содержания образования (выбор программ и технологий);
• Создание условий для художественно-эстетического воспитания
(кадровое обеспечение, учебно-методическое обеспечение, создание
предметно - развивающей среды);
• Организация образовательного процесса (работа с детьми и родителями);
• Координация работы с другими учреждениями и организациями.
Обновление содержания образования.
В содержание Образовательной программы ДОУ входят следующие парциальные программы, которые способствуют развитию дошкольников в художественно - эстетическом направлении.
+1 #113 Ирина Геннадьевна Хмурова
Будущее человечества сидит сейчас за партой, оно еще очень наивно, доверчиво, чистосердечно. Оно целиком в наших взрослых руках. Какими мы сформируем их, наших детей, - такими они и будут. И не только они. Таким будет и общество через 30 - 40 лет, общество, построенное ими по тем представлениям, которые мы у них создадим".

Эти слова Б.М. Неменского говорят о том, что школа решает, что будут любить и ненавидеть, чем восторгаться и гордиться, чему будут радоваться, а что презирать люди через 30 - 40 лет. Это теснейшим образом связано с мировоззрением будущего общества. Формирование же любого мировоззрения не может считаться законченным, если не сформированы эстетические взгляды. Без эстетического отношения мировоззрение не может быть подлинно цельным, способным объективно и во всей полноте охватить действительность. "Как невозможно себе представить человеческое общество без истории его культурного и художественного развития, точно так же невозможно представить себе культурного человека без развитых эстетических взглядов".

В последние годы возросло внимание к проблемам теории и практики эстетического воспитания как важнейшему средству формирования отношения к действительности, средству нравственного и умственного воспитания, т.е. как средству формирования всесторонне развитой, духовно богатой личности.

А формировать личность и эстетическую культуру, - отмечают многие писатели, педагоги, деятели культуры (Д.Б. Кабалевский, А.С. Макаренко, Б.М Неменский, В.А. Сухомлинский, Л.Н. Толстой, К.Д. Ушинский), - особенно важно в наиболее благоприятном для этого младшем школьном возрасте. Чувство красоты природы, окружающих людей, вещей создает в ребенке особые эмоционально психические состояния, возбуждает непосредственный интерес к жизни, обостряет любознательность, развивает мышление, память, волю и другие психические процессы.

Научить видеть прекрасное вокруг себя, в окружающей действительности призвана система эстетического воспитания. Для того чтобы эта система воздействовала на ребенка наиболее эффективно и достигала поставленной цели, Б.М. Неменский выделил следующую ее особенность: "Система эстетического воспитания должна быть, прежде всего единой, объединяющей все предметы, все внеклассные занятия, всю общественную жизнь школьника, где каждый предмет, каждый вид занятия имеет свою четкую задачу в деле формирования эстетической культуры и личности школьника".

Но у всякой системы есть стержень, основа, на которую она опирается. Такой основой в системе эстетического воспитания могут считать искусство: музыку, архитектуру, скульптуру, живопись, танец, кино, театр и другие виды художественного творчества. Повод для этого давали еще Платон и Гегель. На основании их взглядов стало аксиомой, что искусство является главным содержанием эстетики как науки, и что красота есть основное эстетическое явление. Искусство заключает в себе большой потенциал для развития личности.

Из всего вышесказанного, можно предположить, что, приобщая младшего школьника к богатейшему опыту человечества, накопленному в искусствах, можно воспитать высоконравственного, образованного, разносторонне развитого современного человека.
+1 #112 Карпова Евгения Александровна
Художественно-эстетическое воспитание – это целенаправленный, систематический процесс воздействия на личность ребенка с целью развития у него способности видеть красоту окружающего мира, искусства и создавать ее. Начинается оно с первых лет жизни детей.

Эстетическое воспитание – понятие очень широкое. В него входит воспитание эстетического отношения к природе, труду, общественной жизни, быту, искусству. Однако познание искусства настолько многогранно и своеобразно, что оно выделяется из общей системы эстетического воспитания как особая его часть. Воспитание детей средствами искусства составляет предмет художественного воспитания.

Художественно – эстетическое воспитание осуществляется в процессе ознакомления с разными видами искусства и активного включения детей в различные виды художественно – эстетической деятельности. Оно направлено на приобщение детей к искусству как неотъемлемой части духовной и материальной культуры.

Актуальность проблемы определяется тем, что художественно-эстетическое развитие – важнейшая сторона воспитания ребенка. Оно способствует обогащению чувственного опыта, эмоциональной сферы личности, влияет на познание нравственной стороны действительности, повышает и познавательную активность. Составляющей этого процесса становится художественное образование – процесс усвоения искусствоведческих знаний, умений, навыков, развития способностей к художественному творчеству в летний период. Искусство является незаменимым средством формирования духовного мира детей: литература, музыка, театр, скульптура, народное творчество, живопись. Оно пробуждает у детей дошкольного возраста эмоционально-творческое начало. Оно также тесно связано с нравственным воспитанием, так как красота выступает своеобразным регулятором человеческих взаимоотношений.



Основная цель:

Создание системы работы по художественно-эстетическому воспитанию, обеспечивающих эмоциональное благополучие каждого ребенка и на этой базе развитие его духовного, творческого потенциала, создание условий для его самореализации. Младший дошкольный возраст: Художественная литература (развивать способность слушать литературные произведения различных жанров и тематике; принимать участие в рассказывании знакомых произведения; обогащать литературными образами игровую и другие виды деятельности).

Изобразительное искусство (формировать умение экспериментировать и создавать простейшие изображения, побуждать к самостоятельной передаче образов предметов).

Музыка (развивать умение внимательно слушать музыкальные произведения, определять жанр; использовать музыкальные образы в разных видах деятельности и т.д.).

Старший дошкольный возраст: Художественная литература (продолжить приобщению детей к высокохудожественной литературе, формированию запаса художественных впечатлений, развитию выразительной речи и т.д.).

Изобразительное искусство (продолжить развивать способность к изобразительной деятельности, воображение и творчество).

Художественно-декоративная деятельность (воспитывать эстетическое отношение к природному окружению и дизайну своего быта).

Музыка (продолжить формировать запас музыкальных впечатлений, использовать их в разных видах деятельности).

Художественно-эстетическое воспитание ребенка начинается с момента его рождения. Для того, чтобы творчество, произведения искусства оказывали эффективное воздействие на художественно-эстетическое развитие личности, а личность испытывала потребность в наслаждении прекрасным, необходимо создать основу, фундамент для творческих способностей.

В летний период помощником в художественно-эстетическом воспитании является красота природы, детская деятельность, организованная на участке детского сада и за его пределами.

Реализация задач художественно-эстетического воспитания наиболее оптимально будет осуществляться при следующих условиях:

- максимальный учет возрастных и индивидуальных особенностей детей;

- основой художественно-эстетического воспитания является искусство и окружающая жизнь;

- взаимосвязь художественно-творческой деятельности самих детей с воспитательно-образовательной работой, дающей разнообразную пищу для развития восприятия, образных представлений, воображения и творчества;

- интеграция различных видов искусства и разнообразных видов художественно-творческой деятельности, способствующая более глубокому эстетическому осмыслению действительности, искусства и собственного художественного творчества; формированию образных представлений, образного, ассоциативного мышления и воображения.

- уважительное отношение к результатам творчества детей, широкого включения их произведений в жизнь дошкольного образовательного учреждения;

- организация выставок, концертов, создание эстетической развивающей среды и др;

- вариативность содержания, форм и методов работы с детьми по разным направлениям эстетического воспитания.

Большие возможности дошкольников позволяют родителям и педагогам изыскивать новые пути разумного их использования, знакомя детей не только с отдельными явлениями природы и общественной жизни, но и с простейшими связями и взаимозависимостями между ними, добиваясь более высокого уровня физического, умственного и художественно-эстетического развития детей.

При правильном воспитании в дошкольном возрасте наиболее интенсивно развиваются целостное восприятие окружающего мира, наглядно-образное мышление, творческое воображение, непосредственное эмоциональное отношение к окружающим, сочувствие к их нуждам и переживаниям. Задача педагогов – с учетом возрастных особенностей и

возможностей дошкольника воспитывать у него в первую очередь такие ценнейшие качества, как способность внимательно наблюдать действительность, творчески изменять ее в своем воображении, чувствовать прекрасное в природе и искусстве, ответственно относиться к своим маленьким трудовым обязанностям, эмоционально откликаться на нужды других людей и стремиться помочь им в случае необходимости.

При организации работы по художественно-эстетическому воспитанию необходимо рационально использовать среду детского сада.

Среда – важный фактор воспитания и развития дошкольника. Оборудование помещений дошкольного учреждения должно быть безопасным, здоровьесберегающим, эстетически привлекательным и развивающим.

В детском саду должны быть организованы зоны для игр, чтения, самостоятельной деятельности. Коридоры и переходы дошкольного учреждения необходимо украсить предметами народного декоративно-прикладного искусства, оборудовать музыкальный зал. Здесь проводить фольклорные праздники и развлечения, организовывать театрализованные представления.

В детском саду необходимо иметь костюмерную комнату, где хранится множество театральных костюмов для детей и взрослых. Они используются при проведении театрализованных представлений, досугов, игр. В другом помещении хранятся все атрибуты, необходимые для концертной и игровой деятельности дошкольников.

Окружающая природа во время прогулок предстает перед ребенком в самых ярких красках, постепенно меняющихся соответственно сезонам образах, картинах. Это привлекает внимание дошкольников, с возрастом усложняются и становятся более разнообразными их целенаправленные наблюдения. В результате у детей не только накапливаются впечатления о красоте природы, но и формируются представления, как она меняется, если разумно потрудиться над ней.

Детей раннего возраста не выводят на экскурсии за пределы территории. Они проходят на участке ДОУ. Для этих целей здесь необходимо разбить клумбы и цветники, овощные грядки для развития трудовых навыков и наблюдения. На участках различные виды деревьев и

кустарников. Дети могут понаблюдать за насекомыми, дождевыми червями, птицами, растениями. Все это обобщить в развлечениях (например, «Теремок»), на которых дети продолжают знакомиться с овощами, фруктами, ягодами, созревающими летом.

Для детей старшего дошкольного возраста возможна организация похода в ближайший лес, где проложена экологическая тропа, проходящая мимо пруда, где дошкольники имеют возможность наблюдать за лягушками и головастиками. В лесу дети изучают растения, грибы, жизнь насекомых и птиц в разное время года (см. «В лес за ландышами», «Собака - лучший друг» и др.).

В летний период занятия в группах не предусмотрены. Но отдельно должны быть организована культурно-досуговая деятельность, позволяющая обеспечить каждому ребенку отдых, эмоциональное благополучие, способствующая формированию умения занимать себя.

Практическая деятельность детей имеет важное значение для их эстетического развития. И особое место в ней занимает художественная деятельность. Дети любят песни и стихи, очень охотно включаются в занятия, насыщенные ими. Во время летних каникул необходима организация детских праздников: «День защиты детей», «Россия – Родина моя», «Здравствуй, лето!». Они с удовольствием учат и читают стихи, поют песни, водят хороводы, танцуют.
+1 #111 Петрова Ольга Алексеевна
Преемственность развития творческих способностей
и личности детей дошкольного
и младшего школьного возраста.

Поступление ребенка в школу – переломный момент в жизни дошкольника. Важным итогом психического развития в период дошкольного детства является готовность к школьному обучению. В первые дни первоклассника в школе меняется привычный уклад жизни ребенка, он привыкает к новым социальным условиям, знакомится со сверстниками, ему трудно осмыслить свое новое положение.
Не научив детей в детском саду важнейшим приемам учебной деятельности, трудно достичь высоких результатов в начальной школе, даже применяя передовые технологии. Вот почему появляется необходимость рассмотрения вопроса о методической преемственности дошкольного и начального общего образования, преемственности развивающей среды, стиля взаимодействия детей и взрослых.

Новое понимание преемственности дошкольного и начального школьного образования отражено в документах различного уровня. Особый интерес представляет выделение новых линий в образовательной работе детского сада и начальной школы.
Общие основы преемственности для дошкольных образовательных учреждений и начальной школы – это:
- развитие любознательности как основы познавательной активности будущего школьника (познавательная активность не только выступает необходимым компонентом учебной деятельности, но и обеспечивает его интерес к учебе, произвольность поведения и развитие других важных качеств личности ребенка);
- развитие способностей ребенка как способов самостоятельного решения творческих (умственных, художественных) и других задач, как средств, позволяющих быть успешным в разных видах деятельности, в том числе учебной;
- формирование творческого воображения как направления интеллектуального личностного развития ребенка (это обеспечивается широким использованием сюжетно-ролевых игр, игр-драматизаций, конструирования, разных видов художественной деятельности, детского экспериментирования);
- развитие коммуникативности – умения общаться со взрослыми и сверстниками (что является одним из необходимых условий успешности учебной деятельности).

Преобразования, происходящие в обществе, порождают в образовании новые требования
Истинная цель обучения - это не только овладение определенными знаниями и навыками, но и развитие воображения, наблюдательности, сообразительности и воспитание творческой личности в целом.

Каждый ребенок в большей или меньшей степени способен к творчеству, оно постоянный и естественный спутник формирования личности. Способность к творчеству, в конечном счете, развивается у ребенка взрослыми: педагогами и родителями. Поэтому, чтобы активизировать богатый творческий потенциал детей, нужно создавать определенные условия, прежде всего, вводить ребенка в настоящую творческую деятельность. Ведь именно в ней, как давно утверждает психология, из предпосылок рождаются и развиваются способности.

Я для активизации творческих способностей детей уже давно использую такой вид деятельности как театральное искусство.
Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, способствует осуществлению цели современного образования.
И свое выступление я в большей степени посвятила внеурочной деятельности, так как являюсь руководителем театрального кружка «Сказка», хотя творческие задатки формирую и развиваю и в урочное время.
Театр - это игра, чудо, волшебство, сказка!

Детство каждого ребёнка проходит в мире ролевых игр, которые помогают ему освоить правила и законы взрослых людей. Каждый ребенок играет по-своему, но все они копируют в своих играх взрослых, любимых героев, стараются быть похожими на них: на красавицу Забаву, озорного Буратино, добрую Дюймовочку. Игры детей можно рассматривать как импровизированные театрализованные постановки.

С поступлением ребенка в дошкольное учреждение создаются объективные условия для приобщения детей к театру, начинается накопление того минимума театральных впечатлений, который является основой для эстетического развития, последующего систематического художественного образования.
Дети, получившие эстетическое воспитание, оказываются более развитыми, более приспособленными к учебе в школе.

Особое значение в детских образовательных учреждениях можно и нужно уделять театрализованной деятельности, всем видам детского театра, потому что они помогают:
• сформировать правильную модель поведения в современном мире;
• повысить общую культуру ребенка, приобщать к духовным ценностям;
• познакомить его с детской литературой, музыкой, изобразительным искусством, правилами этикета, обрядами, традициями;
• совершенствовать навык воплощать в игре определенные переживания, побуждать к созданию новых образов, побуждать к мышлению.

С театрализованной деятельностью тесно связано и совершенствование речи, так как в процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая культура его речи, ее интонационный строй.

Участвуя в театрализованной деятельности, дети знакомятся с окружающим миром во всем его многообразии через образы, краски, звуки, а правильно поставленные вопросы заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщения, способствуют развитию умственных способностей.

Наибольшая ценность детской театрализованной деятельности заключается в том, что драматизация непосредственно связана с игрой.

Преемственность во взаимодействии педагогов дошкольного и начального образования предполагает, прежде всего, целостность образовательного процесса.
Ее цель – обеспечить полноценное личностное развитие, физиологическое и психологическое благополучие ребенка в переходный период от дошкольного воспитания к школе, направленное на перспективное формирование личности ребенка с опорой на его предыдущий опыт и накопленные знания.

Каждый ребёнок талантлив! Педагогу надо только помочь ему раскрыть себя, показать все свои возможности. И я всегда ставлю перед собой цель: увидеть, разглядеть, не пропустить в ребенке все лучшее, что в нем есть, и дать импульс к самосовершенствованию. В настоящее время развитие творческой одаренности учащихся является одним из основных запросов, которые жизнь предъявляет к образованию. Для того чтобы успешно жить и действовать в современном мире, детям необходимо постоянно быть готовым к изменениям, сохраняя при этом свою неповторимость. Таким образом, развитие творческой одаренности становится одной из основных задач современного образования и воспитания. Мы с детьми очень любим театральные постановки, музыкальные номера, мюзиклы. Охотно ставим спектакли, делаем декорации, готовим костюмы и выступаем перед родителями, учениками школы, а также перед детьми близлежащих детских садов.
«Театрализованная деятельность является
неисчерпаемым источником развития чувств,
переживаний и эмоциональных открытий ребёнка,
приобщает его к духовному богатству.»
(В. А. Сухомлинский).
+1 #110 Богданова Евгения Александровна
 Эстетическое воспитание является неотъемлемой частью всестороннего развития личности маленького человека. В процессе художественно-эстетического воспитания формируются творческие, культурные ценности. В дошкольном возрасте у ребенка насыщенный эмоциональный фон, он особенно чувствителен к различным культурным проявлениям. Воспитание эстетически-художественных компетенций является важным условием приобщения ребенка к культуре. Цель эстетического развития дошкольника направлена на общее развитие, духовное, нравственное, интеллектуальное. Для достижения цели, необходимым условием является реализация задач, через которые ребенок овладеет знаниями художественно-эстетической культуры, получит условия для развития способностей к художественно-эстетическому творчеству и эстетическому воспитанию. В условиях реализации Федерального государственного образовательного стандарта дошкольного образования были выявлены проблемы художественно-эстетического развития дошкольников, которые могут быть успешно разрешены при условии повышения качества научно-методического сопровождения образовательного процесса. В основе ФГОС ДО заложены следующие основные принципы: – поддержка специфики и разнообразия детства; – сохранения уникальности и самооценки детства, как важного этапа в общем развитии человека; – личностно-развивающий и гуманистический характер взаимодействия взрослых и детей; – уважение личности ребенка как обязательное требование ко всем взрослым участникам образовательной деятельности; – осуществление образовательной деятельности в формах, специфических для детей данной возрастной группы, прежде всего, в форме игры, познавательной и исследовательской деятельности, в форме творческой активности, обеспечивающей художественно-эстетическое развитие ребенка. Содержание Образовательной Программы ДОУ обеспечивает развитие личности ребенка, их мотивации и способностей в различных видах деятельности по следующим направлениям: – социально-коммуникативное развитие; – познавательное развитие; – речевое развитие; – физическое развитие; – художественно-эстетическое развитие. Перед педагогом стоит задача в том, чтобы научить ребенка общаться с произведениями искусства в целом, развивать художественное восприятие, эмоциональную сферу, способность к коммуникации через художественные образы. В целом назначение любого вида искусства — это отражение сегодняшней действительности в художественных образах, и то, как ребенок научится их воспринимать, размышлять об идее художника, композитора, писателя, режиссера, зависит от работы каждого специалиста и воспитателя ДОУ. Художественно-эстетическое развитие предполагает развитие смыслового восприятия и понимания произведений искусства и окружающего мира; становление собственного эстетического отношения к нему; формирование начальных представлений о различных видах искусства — музыки, художественной литературы, фольклора. Огромную роль играет и эмоциональное отражение: умение сопереживать персонажам художественных произведений, видеть характеры героев и учит оценивать отношение автора произведения к написанному. У педагогов есть немало возможностей для реализации программы художественно-эстетического направления. Необходимо обращать внимание детей на разнообразие форм, цветов, звуков, запахов в окружающем мире во время прогулок, экскурсий, а игре, в быту, в специально организованных видах деятельности. Для развития у детей эмоциональной отзывчивости необходимо побуждать их к совместному переживанию эмоций радости, сострадания, удивления, восхищения через проявление различных внешних признаков. В реализации художественно-эстетического направления, создано вовлечение детей в разные виды деятельности: в сюжетно-ролевые и режиссерские игры. В изобразительной деятельности — рисовании, лепке, аппликации, художественном конструировании — экспериментирование с цветом, составление композиций; знакомство с техниками оригами, папье-маше, аппликация из рваной бумаги; работа с различными материалами: пластилином, глиной, бумагой, тканью, природным материалом и разными видами конструкторов: деревянный, бумажный, Лего, мягкий. Используются такие средства, как кисточки, карандаши, ножницы. В музыкальной деятельности — танцах, пении, игре на детских музыкальных инструментах — создаются художественные образы с помощью пластических средств, ритма, темпа, высоты и силы звука. В театральной деятельности, сюжетно — ролевой и режиссерской игре — способность языковыми средствами, средствами мимики, пантомимы, интонации учатся передавать характер, переживания и настроения персонажей. Важным для художественно-эстетического развития является и приобщение детей к истокам народного творчества. Дошкольников знакомят с традиционными национальными и региональными промыслами, обрядами, песнями, хороводами; побуждают воспроизводить образцы народного творчества в самостоятельной изобразительной музыкальной, театрализованной деятельности. Таким образом, новые воспитательные цели в развитии личностных компетенций дошкольников предполагают качественные изменения в сфере художественно-эстетического развития.
+1 #109 Демченко Елена Анатольевна
В дошкольном образовательном учреждении дети знакомятся с различными видами искусства: литературой,живописью, декоративно-прикладным творчеством, искусством театра. Многообразие видов и жанров искусства, художественно - эстетической деятельности дает возможность дошкольникам эстетически осваивать мир во всем его многообразии.
Музыка обладает неограниченными возможностями интеграции с другими искусствами и науками. Б.М. Теплов, исследуя художественные способности у детей установил, что в основе восприятия всех видов искусств лежит эстетическое переживание содержания произведения, поэтому, необходимо развивать ребенка общую музыкальность.
Специально подобранный, адаптированный музыкально - художественный материал способен обогатить содержание любого вида учебно - воспитательной деятельности в ДОУ, так как отдельные виды искусства изображают один и тот же объект окружающей действительности, но с различных точек зрения. такой подход помогает создавать целостные образы в представлении детей.
При интегрированном подходе в непосредственной музыкальной деятельности объединяются несколько видов деятельности и разных средств развития детей. используются все средства эстетического цикла: театр, музыка, художественная литература, рисование.
Для развития творческих способностей необходимо использовать игру,так так этот вид деятельности в дошкольном возрасте является ведущим.
Творческие задания стимулируют мыслительную деятельность у дошкольников. Например, детям предлагается :
- сравнить произведения различных видов искусств;
- сравнить настроения не содержание, а настроение произведения различных видов искусств, определить сходство и различие;
- предложить детям представить себя "внутри" произведения и описать свое настроение;
- предложить выразить в рисунке свое эмоциональное состояние после прослушивания музыки;
- выразить настроение музыкального произведения в движении, импровизация.
- найти, вспомнить подходящее по содержанию и настроению стихотворение, сказку или сочинить свою историю.
В старшем дошкольном возрасте ребенок замечает выразительные средства в музыкальных произведениях, анализирует и сопоставляет, умеет определять жанр произведения. У детей появляются устойчивые предпочтения к определенным жанрам музыкальных, литературных и изобразительных произведений.
Знания и умения, полученные детьми в непосредственной музыкальной деятельности должны закрепляться в самостоятельной деятельности. Для этого необходимо формировать единую музыкально - эстетическую среду в детском саду. Она непосредственно, без слов и назиданий формирует представление о красоте, вкус, ценностные ориентиры.


+1 #108 Келехсашвили Людмила Алексеевна
Влияние технологий творческого самовыражения на развитие личностных способностей детей через нетрадиционные техники рисования.
Все дети любят рисовать. Наряду с речью, рисунок становится тем языком, который ребенок осваивает сам. Цель занятий с детьми не должна сводиться к максимально ускоренному обучению. Ребенок может овладеть техническими навыками рисования, но не может создать что-то своё.
Опыт работы с детьми позволяет отметить, что нетрадиционные техники рисования помогают ребенку наиболее раскрыться.
Примерный план занятия:
-игровая мотивация, эмоциональный настрой(сюрпризные моменты, загадки, чтение сказок, стихов, различные игры).
- анализ объекта, рисунка, предложение детей по выполнению работы, рекомендации педагога;
-рассматривание и обсуждение законченной работы, положительная оценка.
Освоение нетрадиционных техник рисования в дошкольном возрасте.
Младший дошкольный возраст.
Рисование пальчиками, оттиск печатками из картофеля, тычок жесткой кистью.
Средний дошкольный возраст.
Оттиск поролоном, оттиск печатками из листка, восковые мелки и акварель, свеча и акварель, отпечатки листьев, рисунки из ладошки, волшебные веревочки.
Старший дошкольный возраст.
Кляксография с трубочкой, монотипия пейзажная, печать по трафарету, монотипия предметная, кляксография обычная.
Каждая техника-это игра.
Нетрадиционные техники рисования используются во всех лексических темах. Например: "Грибы в корзинке"( рисунки из ладошки), "Осень золотая" (печать по трафарету), "Перелетные птицы"(кляксография).
С помощью нетрадиционных техник рисования у детей развивается речь, воображение, мышление, дети становятся более уверенными в самовыражении своих мыслей, своего видения явлений нашего мира.
Нетрадиционные техники рисования.
1. Тычок жесткой полусухой кистью.
Способ получения изображения.
Ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. (ежик).
2.Рисование пальчиками.
Ребенок опускает в гуашь пальчик и наносит точки. (дождик).
3. Оттиск печатками из картофеля.
Ребенок прижимает печатку к штемпельной подушечке с краской , гуашь, нанести оттиск на бумагу.
4.Оттиск поролоном.
Ребенок прижимает поролон к штемпельной подушечке с краской , гуашь, нанести оттиск на бумагу.
5.Оттиск печатками из ластика.
Ребенок прижимает печатку из вырезанного на ластике изображения к штемпельной подушечке с краской , гуашь, нанести оттиск на бумагу.
6.Восковые мелки и акварель.
Ребенок рисует восковыми мелками, затем закрашивает акварелью в один или несколько цветов. Мелки не закрашиваются.
7.Свеча и акварель.
Ребенок рисует свечой, затем закрашивает акварелью в один или несколько цветов. рисунок свечой остается белым.
8.Печать по трафарету.
Трафареты кладутся на лист и закрашиваются тампоном из поролона.
9.Монотипия.
Лист бумаги складывается пополам, затем раскрыть лист и на одной половине нарисовать половину изображения, снова сложить лист. Прогладить и развернуть.
10. Кляксография.
Ребенок зачерпывает гуашь маленькой ложечкой, выливает на бумагу, в хаотичном порядке, затем прижимается листом бумаги. лист снимают и рассматривают на что похоже изображение.
11.Отпечатки листьев.
Ребенок закрашивает лист и прижимает его к бумаге, для каждого листочка свой цвет. (используется гуашь).
12.Рисование ладошками.
Растопырив пальчики ребенок обводит руку на листе бумаги, простым карандашом. Дорисовывает и раскрашивает, полученный рисунок.
+1 #107 Сюгияйнен Маргарита Ивановна
Общие основы преемственности для дошкольных образовательных учреждений и начальной школы – это:
- развитие любознательности как основы познавательной активности будущего школьника (познавательная активность не только выступает необходимым компонентом учебной деятельности, но и обеспечивает его интерес к учебе, произвольность поведения и развитие других важных качеств личности ребенка);
- развитие способностей ребенка как способов самостоятельного решения творческих (умственных, художественных) и других задач, как средств, позволяющих быть успешным в разных видах деятельности, в том числе учебной;
- формирование творческого воображения как направления интеллектуального личностного развития ребенка (это обеспечивается широким использованием сюжетно-ролевых игр, игр-драматизаций, конструирования, разных видов художественной деятельности, детского экспериментирования);
- развитие коммуникативности – умения общаться со взрослыми и сверстниками (что является одним из необходимых условий успешности учебной деятельности).
Преобразования, происходящие в обществе, порождают в образовании новые требования к подготовке детей к школе.
Каждый ребенок в большей или меньшей степени способен к творчеству, оно постоянный и естественный спутник формирования личности. Способность к творчеству, в конечном счете, развивается у ребенка взрослыми: педагогами и родителями. Поэтому, чтобы активизировать богатый творческий потенциал детей, нужно создавать определенные условия, прежде всего, вводить ребенка в настоящую творческую деятельность. Ведь именно в ней, как давно утверждает психология, из предпосылок рождаются и развиваются способности.
Особое значение в детских образовательных учреждениях можно и нужно уделять театрализованной деятельности, всем видам детского театра, потому что они помогают:

· сформировать правильную модель поведения в современном мире;

· повысить общую культуру ребенка, приобщать к духовным ценностям;

· познакомить его с детской литературой, музыкой, изобразительным искусством, правилами этикета, обрядами, традициями;

· совершенствовать навык воплощать в игре определенные переживания, побуждать к созданию новых образов, побуждать к мышлению.
+1 #106 Гервальд Инна Сергеевна
«Влияние музыкально-художественной деятельности на воспитание и развитие детей дошкольного возраста»

Одним из главных средств формирования личности ребенка, является музыкально-художественное воспитание. Неоспоримо, что музыкальная культура многих педагогов-музыкантов высока. В своей работе мы стремимся привить своим воспитанникам любовь к музыке, стремимся поделиться своими впечатлениями, эмоциями, увлечь детей чувством прекрасного, показать всю широту и красоту мира музыки, прививаем детям чувство прекрасного. Ведь музыка, доступна детям в большей степени, чем какой либо другой вид искусства. Мы видим удивительные результаты своей работы с детьми. Но иногда музыкальное воспитание дошкольников по содержанию сводится к развлекательной музыке, что, к сожалению, часто нравится родителям. Ведь это не секрет, что многим, в нашем современном обществе, нравится проведение разнообразных шоу, для которых музыкальный руководитель использует дешевую поп-музыку, которая не обогащает внутренний мир, а лишь веселит родителей и тормозит развитие детей. Известно, что прослушивание музыкальных произведений низкого художественного уровня, при поощрении этих прослушиванием взрослыми, дезориентирует детей, не способствует развитию представлений о красоте музыкального произведения, о эстетической направленности и ценностных эталонах музыки. При таком подходе к музыкальному воспитанию детей, в дальнейшем они смогут почувствовать себя успешными только на дискотеках и развлекательных шоу. При таком подходе к музыкальному воспитанию детей, можно забыть о высоконравственной и музыкально-образованной личности. В данном случае не ставится вопрос о формировании основ музыкальной и общей культуре ребенка, а лишь декларируется для отчетности.

Мы, как специалисты, знаем, какую большую роль в развитии ребенка играют сюжетно-ролевые и театрализованные игры, которые сочетают в себе разные виды художественной деятельности: литературно-художественные произведения, театр. Нельзя допускать, чтобы музыкальные инсценировки, театральные постановки, обеспечиваемые музыкальным сопровождением, проводились «на показ». В таких случаях, музыкальное оформление театрализованной деятельности не будет нести в себе никакого ценностного содержания.

Меня расстраивает тот факт, что нередко педагог поручает роли главных героев одним и тем же детям, а остальные дети выступают лишь фоном. И в первом, и во втором случае это негативно сказывается на личностном развитии детей. Нельзя забывать о том, что музыкально-театрализованная игра служит совершенно другой цели – воспитанию и обучению детей, является ведущей деятельностью, которая развивает ребенка и готовит его к новой, высшей степени развития.

Музыкально-театрализованная деятельность имеет специфический характер: она эмоциональна, усиливает развитие воображения, развитие мышления ребенка и важно помнить, что только при применении высокохудожественного музыкального репертуара педагог сможет развить в ребенке художественный вкус, эстетические эмоции, представления о красоте в искусстве и жизни.

Музыкальный руководитель проводит праздники по-разному: в виде утренников, развлечений, как тематическое или комплексное занятие. Нельзя допускать, чтобы в погоне за подготовкой к праздничным мероприятиям, конкурсам присутствовали элементы муштры, натаскивания, в гонке за призовыми местами. Ведь избыток праздников, конкурсных мероприятий мешают планомерному музыкальному развитию детей, появляется нервозность в общении педагога и детей. Праздники должны проводиться не силами детей, а для детей, в этом обязаны помогать коллектив дошкольного учреждения совместно с родителями.

В процессе овладения различными видами музыкально-художественной деятельности (восприятие, исполнение, творчество), необходимо развивать в детях все лучшее, что заложено от природы, на основе разнообразных природных задатков, развивать общие и специальные музыкальные способности, склонность к определенным видам деятельности. Развитие музыкальных и творческих способностей детей с учетом возможностей каждого ребенка с помощью различных видов музыкальной-художественной деятельности – основная задача музыкального воспитания. Ведь именно в детстве формируются эталоны красоты, идет накопление опыта деятельности, от них в дальнейшем зависит последующее музыкальное и общее развитие человека. Задача музыкальных руководителей, как можно раньше дать ребенку возможность накопления опыта восприятия музыкальных классических произведений, народной музыки, шедевров мировой музыки. Это будет способствовать формированию у ребенка первоначальным ценностным ориентациям: способности ценить прекрасное в жизни и в искусстве, а творческое восприятие музыки, способствует общему интеллектуальному и эмоциональному развитию детей. Ценностные ориентации можно воспитать только на восприятии истинных ценностей и постоянных оценках музыкально-художественной деятельности ребенка, что является важнейшей задачей педагога в свете сегодняшнего дня.
+1 #105 Позняковская Екатерина Валерьевна
На сегодняшний день и ученые различных профилей, и педагоги, и простые родители сходятся во мнении о том, что музыкально-художественное образование должно быть неотъемлемой частью развития и воспитания дошкольников. Связано это, во-первых, с тем, что основы культуры закладываются у детей с самого раннего возраста, а музыка и художественное искусство играют в этом важную роль. В детском саду это происходит на занятиях музыкой, рисованием, художественной литературой, театром. Влияние искусства и художественного образования на человека в период его становления очень велико. В наибольшей степени это касается музыки, которая по самой своей природе, по самому своему содержанию является «моделью человеческих эмоций». Известно, что эмоциональная сфера является ведущей сферой психического развития в дошкольном возрасте. Она играет решающую роль в становлении личности ребёнка, развитии его высших психических функций, регуляции поведения. Известно также, что гармония личности ребёнка возможна только при условии нормального, синхронного развития двух основных сфер его психики - интеллектуальной и эмоциональной. От степени развития эмоциональной сферы прямо зависит и уровень нравственной культуры человека, его моральный облик.
В.Н. Шацкая, основополжница музыкально-эстетического воспитания в СССР, считала, что вся музыкальная и музыкально-просветительская работа с детьми, развитие у них интереса и потребности в музыке, накопление музыкальных впечатлений имеют своей целью и результатом воспитание музыкально-художественного вкуса.
Если говорить о конкретном развивающем влиянии, которое оказывает музыкально-художественного образование на старших дошкольников в детском саду и организациях доп.образования, то можно выделить следующие пункты:
- развитие креативности;
- развитие вкуса (Музыкальный вкус В. Н. Шацкая понимала как «определенный уровень музыкально-поэтических представлений, который дает возможность отмечать и ценить прекрасное в музыке, т. е. ее идейность и содержательность, правдивость и искренность чувств, яркость и убедительность музыкальных образов и всех выразительных средств музыкального произведения») [1, с. 29];
- развитие чувства ритма;
- формирование нравственности;
- пробуждение и развитие гуманных чувств;
- развитие и ознакомление ребенка с различными эмоциями;
- творческое самовыражение детей;
- ознакомление ребенка с явлениями окружающей его жизни, с помощью погружения в сюжеты музыкальных и литературных произведений.
«Если в музыкальных звуках ребенок почувствует многогранные оттенки человеческих чувств, он поднимется на такую ступеньку культуры, которая не может быть достигнута никакими другими средствами. Чувство красоты музыкальной мелодии открывает перед ребенком собственную красоту — маленький человек осознает свое достоинство», - писал В.А. Сухомлинский. Искусство обладает могучим эмоциональным воздействием, оно пробуждает в человеке добрые чувства, делая его выше, чище, лучше. Искусство - сильнейшее средство формирования интеллекта и эмоциональной культуры человека.

Источники:
1. Шацкая, В.Н. Воспитание музыкального вкуса [Текст] / В.Н. Шацкая // Известия Академии педагогических наук РСФСР / Академия педагогических наук РСФСР, Институт художественного воспитания. — Вып. 11: Вопросы художественного воспитания — 1947. — С. 29—41.
2. Сергеева Ж.Н. Воздействие музыкально-художественного образование на развитие личности обучающихся в ДШИ. — С. 1—5.
+1 #104 Зима Анастасия Борисовна
В чем заключается преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста? В преемственности в содержании художественного образования; преемственности способах, средствах и формах художественного образования; преемственности в становлении личности воспитанников.
В современном мире человеку для активного участия в жизни общества мало обладать профессиональными знаниями, быть хорошим исполнителем. Сегодня требуются люди, способные нестандартно мыслить, творческие, способные к росту и развитию. Творческое развитие – необходимое условие жизнедеятельности человека, т.к. без творчества невозможно движение по пути прогресса. На современном этапе творческое развитие является одним из приоритетных направлений формирования личности. Особое место в становлении всех способностей человека, в том числе и творческих, принадлежит дошкольному детству как периоду, когда закладывается базис личностной культуры. Именно в дошкольном возрасте начинает формироваться творческое воображение, которое является основой для развития творческого потенциала личности. Поэтому, важное значение приобретает преемственность в художественно-творческом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста.
Преемственность – это опора на пройденное, использование и развитие имеющихся у детей знаний, представлений и способов деятельности.
В чем заключается преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста? В преемственности в содержании художественного образования; преемственности способах, средствах и формах художественного образования; преемственности в становлении личности воспитанников.
Каковы же педагогические условия преемственности в развитии творческих способностей у детей дошкольного и младшего школьного возраста в условиях образовательных учреждений? Таковыми условиями являются использование разнообразных видов и форм творческой деятельности; признание ведущей роли развивающего обучения; учет имеющегося уровня творческого развития воспитанников; активное включение родителей в процесс развития творческих способностей детей; создание положительной атмосферы во всех видах творческой деятельности детей.
Большие возможности для развития творчества заключаются в изобразительной деятельности, в процессе которой развиваются способность к творческому воплощению художественного образа.

Побуждением к творчеству могут явиться поездки на природу, сбор различных предметов, поиски новых форм и цвета, зарисовки узоров и т. д.

Освоение художественно-творческой деятельности немыслимо без общения с искусством. При правильном влиянии взрослых ребенок понимает смысл, суть искусства, изобразительно-выразительные средства и их значение. Искусство дает ребенку богатый эмоциональный опыт. Оно не только вызывает переживание, но и познает его, а через познание чувства оно ведет к овладению им.
Важнейшим условием художественно – творческого развития дошкольников и младших школьников является организация интересной содержательной жизни детей в образовательном учреждении и в семье; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения. На сегодняшний день в группах для осуществления творческого развития детей воспитателями используются разнообразные формы работы с детьми: совместные творческие проекты, занятия по рисованию, лепке, художественно-дидактические игры, организуют выставки. Взрослые создают широкие возможности для творческого самовыражения детей: поддерживают инициативу, стремление к импровизации при самостоятельном воплощении ребенком художественных замыслов. Осуществление задачи преемственности между дошкольным звеном и школой осуществляется в разных формах: проведение совместных мероприятий, экскурсий, походов в музей; организация совместных выставок поделок и рисунков; конкурсы детского рисунка.
Таким образом осуществляется взаимосвязь дошкольного и начального школьного образования, достигается цель художественно-творческого развития детей.




+1 #103 Ханина Галина Александровна
развитие творческих способностей детей в различных видах музыкальной деятельности: (восприятия музыки, певческой деятельности, театрализации, музыкально-ритмической деятельности).
• Воспитательные: воспитывать силу воли, самостоятельность, стремление доводить начатое дело до конца, понимать значение результатов своего творчества; эмоционально раскрепостить ребёнка; учить оценивать свои поступки, чутко относиться к творчеству сверстников.С психологической точки зрения дошкольное детство является благоприятным периодом для развития музыкальных творческих способностей потому, что в этом возрасте дети чрезвычайно любознательны, у них есть огромное желание познавать окружающий мир. И родители, поощряя любознательность, сообщая детям знания, вовлекая их в различные виды деятельности, способствуют расширению детского опыта. А накопление опыта и знаний - это необходимая предпосылка для будущей музыкальной творческой деятельности. Дошкольный возраст, даёт прекрасные возможности для развития музыкальных способностей к творчеству. И от того, насколько были использованы эти возможности, во многом будет зависеть творческий потенциал взрослого человека.
Различать нюансы музыки у детей формируются с раннего возраста. Наблюдения свидетельствуют о том, что дети раннего возраста с удовольствием слушают старинную музыку И.С.Баха, А.Вивальди, В.А.Моцарта, Ф.Шуберта и других композиторов – спокойную, бодрую, ласковую, шутливую, радостную. На ритмичную музыку они реагируют непроизвольными движениями. На протяжении всего дошкольного детства круг знакомых интонаций расширяется, закрепляется, выявляются предпочтения, формируются начала музыкального вкуса и музыкальной культуры в целом.На каждом возрастном этапе наиболее яркие выразительные средства ребенок различает с помощью тех возможностей, которыми он обладает – движение, слово, игра и т.д. Следовательно, развитие творческих способностей должно осуществляться посредством всех видов деятельности. На первое место здесь можно поставить слушание музыки. Прежде чем исполнить песню или танец, ребенок слушает музыку. Получая с детства разнообразные музыкальные впечатления, ребенок привыкает к языку интонаций народной классической и современной музыки, накапливает опыт восприятия музыки, различные по стилю. У детей старшего дошкольного возраста с обогащением их жизненного опыта, опыта слушания музыки, восприятие музыки рождает более разнообразные впечатления .Задача педагога развить музыкальные способности ребенка, ознакомить ребенка с музыкой. Музыка обладает свойством вызывать активные действия ребенка. Он выделяет музыку из всех звуков и сосредотачивает на ней свое внимание.
+1 #102 Черкасская Анна Владимировна
Подростковый период - один из самых психологически сложных как для самого ребёнка, так и для тех, кто с ним общается. Школьные педагоги в данном случае "страдают" больше других - одновременно общаясь с целыми классами подростков. Отличительной чертой подросткового возраста является закрытость личности. Так как функция школы не только образовательная, но и воспитательная, то задача учителя - понять каждого ученика, помочь его развитию и становлению. Одним из способов достижения данной цели может стать работа над творческим самовыражением ученика. Подросток чаще погружён в себя, чем открыт окружающему миру, поэтому творческое самовыражение и может стать той дорогой, по которой он выйдет в мир и учитель сможет подойти к нему.
Именно на подростковый период приходится изучение знаковых произведений русской литературы: романов "Евгений Онегин" и "Герой нашего времени". Подростки не умеют, а порой и не хотят рассуждать о чувствах и переживаниях. Помочь в этом учителю может ряд творческий задач, поставленных перед подростком. Хочется обратить внимание на то, что задачи должны быть интересны возрасту, т.е. актуальны для ученика. Например, составить страницу ВКонтакте того или иного героя. Нарисовать изображение для аватара, описать характер и тп. Рисующим подросткам можно дать задание оформить тот или иной эпизод в стиле манга или том, который наиболее актуален для ученика. Также можно попробовать подобрать современный костюм для того или иного героя и представить его, пояснив свой выбор.
Такие задания помогут ученику как в изучении произведения, так и работе с ним на уроках. Учителю же это даст возможность увидеть, кого из учеников что интересует, на каком уровне понято произведение, и поможет выстраивать обсуждение дальше.
+1 #101 Семенова Екатерина Леонидовна
Каждый человек способен к творчеству. Творческой может быть любая деятельность, если она увлекает, вбирает в себя лучшие душевные силы и способности человека.
Потребность формирования творческой самореализации обусловлена тем, что в подростковом возрасте дети с особой остротой начинают ощущать потребность в утверждении себя среди сверстников, в оценке их личности, стремятся к самовыражению и самореализации, испытывают чувство неудовлетворенности от отсутствия понимания своей личности, от не востребованности и нереализованности своих возможностей. С этой точки зрения формирование творческой самореализации подростков вполне закономерно, так как самореализация является внутренним условием и движущей силой, мотивом осу­ществления деятельности.
В современном мире подростки получают много готовой информации, которая не требует переработки и не требует творческого подхода. При этом современное общество предъявляет все больше требований к личности специалиста какой-либо области. Он должен не только быстро приспосабливаться к изменяющимся условиям окружающей действитель­ности, но и преобразовывать эту действительность для достижения поставленных целей. Поскольку человек в большей степени является социальным существом и много времени проводит в окружении других людей, ему необходимо обладать навыками, помогающими быстро и легко адаптироваться в новом коллективе, на­ходить и поддерживать полезные и дружеские контакты. Для того чтобы быть конкурентоспособным, специалист должен постоянно развиваться, самореализовываться, нестандартно подходить к решению поставленных задач. Ему должно быть присуще стремление к творческой самореализации как максимально полному воплощению своих возможностей и способностей.
Таким образом возникает противоречие между доступностью информации и результатов творчества других людей и возрастающих требованиях общества к личности как творческой.
Развитие творческих способностей в подростковом возрасте является одной из главных задач современного образования. Классическая система образования озабочена тем, дабы предоставить ученикам кое – какую необходимую сумму знаний. Но в данный момент недостаточно заучить на память какой-то размер материала. Ключевой целью обучения должно являться приобретение обобщающей стратегии, нужно учить учиться.
На развитие творческого потенциала личности должны быть направлены развивающие формы обучения и воспитания, которые осуществляются в процессе учебной деятельности. К ним относятся различные формы творческой деятельности подростков:
использование возможностей нетрадиционных уроков (уроки-аукционы, уроки-турниры, уроки-конкурсы и др.);
использование активных форм обучения: проблемные ситуации, проблемные лекции; дискуссии, анализ парадоксальных и конфликтных ситуаций, размышлений вслух, диалогов;
проведение деловых и имитационных игр; игровых и практических занятий;
проведение интегрированных занятий;
организация самостоятельной работы учащихся;
проведение исследований;
использование новых педагогических технологий, инновационных форм и методов обучения и воспитания (технология метода проектов, игровые технологии, компьютерные технологии, нетрадиционные формы организации занятий: аукционы знаний, сократовские беседы, конференции, круглые столы, открытые микрофоны, устные журналы).
В ходе внеучебной работы:
организация работы кружков, клубов, секций, факультативов различной направленности в соответствии с возможностями и запросами учащихся;
проведение предметных олимпиад, турниров знаний, конкурсов профессионального мастерства, конкурсов художественной самодеятельности, спортивных соревнований, выставок, научных конференций.
+1 #100 Рыбина Наталья Игоревна
В последнее время возросло внимание к проблемам теории и практики художественно-эстетического развития как важнейшему средству формирования отношения к действительности, средству нравственного и умственного воспитания, то есть как средству формирования всесторонне развитой, духовно богатой личности.

Наряду с физическим, умственным и нравственным развитием значительное место в работе детского сада занимает художественно-эстетическое развитие. Педагоги дошкольных учреждений уделяют большое внимание разным сторонам эстетического развития - оформлению помещения и участка, внешнему виду детей и взрослых, использованию художественных произведений. Среди занятий, проводимых с детьми, немалая доля принадлежит занятиям, на которых дети рисуют, лепят, слушают художественную литературу, сами учатся выразительно читать, поют и пляшут под музыку. Эстетическое развитие осуществляется под влиянием действительности (природы, быта, труда и общественной жизни) и искусства (музыки, литературы, театра, произведений художественно-декоративного творчества). Формы организации эстетической деятельности детей разнообразны. Это игры, занятия, экскурсии, праздники, развлечения. Очень важно, чтобы работа воспитателя в этом направлении строилась на научной основе и проводилась по определённой программе, учитывающей современный уровень развития различных видов искусства, с соблюдением принципа постепенности, последовательного усложнения требований, дифференцированного подхода к знаниям и умениям детей различных возрастов.

В последние годы уделяется все больше внимания развитию эстетического и эмоционального восприятия искусства, которые постепенно переходят в эстетические чувства, способствуют формированию эстетического отношения к действительности. Использование в художественно-эстетическом развитии ребенка различных видов искусства дает возможность для личностного развития, активизирует творческий процесс, углубляет эмоции, развивает чувства, интеллект.

Эстетическая жизнь ребенка замечательна своим универсализмом - и этим наиболее отлична она от эстетической жизни взрослых: все прекрасное, в какой бы ни было оно форме, привлекает и увлекает дитя. Дитя любит и музыку, и сказку, и рисование, и лепку, и танцы, и сценические представления. Другая характерная черта детской эстетической жизни заключается в творческом ее характере: дитя никогда не может ограничиться эстетическим восприятием, он неизменно стремится к творчеству, пользуясь всеми доступными ему средствами.
Экономические и политические изменения в развитии нашего государства ставят цель перед учебно-воспитательным процессом дошкольного учреждения на всестороннее развитие ребенка, как духовно богатой, эстетически воспитанной Личности. Современный уклад жизни, трудовые, общественные отношения людей, окружающая природа создают все предпосылки для художественно- эстетического развития детей. В связи с этим в последнее время возросло внимание к проблемам теории и практики художественно- эстетического воспитания как важнейшему средству формирования отношения к действительности, средству нравственного и умственного воспитания, как средству формирования всестороннего развития. Для этого следует особое внимание обратить на художественно-эстетическое воспитание детей уже с раннего возраста, причем воспитывать его не только как созерцателя и слушателя, но и как активного творца красоты
+1 #99 Калинова Людмила Евгеньевна
Музыкальное воспитание, музыкальная деятельность – одна из центральных составляющих эстетического воспитания – играет особую роль во всестороннем развитии дошкольника, которая определяется спецификой музыки как вида искусства, с одной стороны, и спецификой детского возраста – с другой.

Музыка обладает удивительной силой воздействия на человека, и поэтому она одно из прекрасных и очень сильных средств для эстетического воспитания ребенка. Ребенок переживает музыку, как он мог бы переживать реальные события в своей жизни, и знакомство с музыкой - это возможность получения положительного жизненного опыта. Именно через музыку ребенок учится выражать свои чувства. Яркие художественные произведения, выражающие мир больших мыслей и глубоких чувств человека, способные вызвать эмоциональный отклик, воздействуя на эстетическую сторону души, становятся источником и средством воспитания. Это очень важно в работе с детьми старшего дошкольного возраста.

Каждый человек по-своему проявляет интерес и увлечение музыкой, отдает предпочтение какому-либо музыкальному жанру; любимому композитору, отдельному произведению, имея определенный опыт слушания. Как учатся читать, писать, считать, рисовать, так надо учиться узнавать, оценивать музыку, внимательно слушать, отмечая динамическое развитие образов, столкновение и борьбу контрастных тем, их завершение. «Музыка является самым чудодейственным, самым тонким средством привлечения к добру, красоте, человечности. Благодаря музыке в человеке пробуждается представление о возвышенном, величественном, прекрасном не только в окружающем мире, но и в самом себе.
Музыка развивает сферу чувств, способствует самопознанию. Она оказывает одно из самых сильных эмоциональных воздействий на человека: заставляет радоваться и страдать, мечтать и грустить, думать, учит разбираться в окружающем мире, людях, их взаимоотношениях. Она может увести в мир грез, оказаться враждебной, но может оказать и положительное воспитательное воздействие даже в тех случаях, когда все другие средства неэффективны.

Музыкальное искусство сильно воздействует на человека с момента его рождения и занимает большое место в его общем культурном развитии. Музыка близка эмоциональной натуре ребенка. Под влиянием музыки развивается его художественное восприятие, богаче становится переживание. Поэтому, воспитывая всесторонне развитых людей - физически совершенных, духовно богатых и нравственно безупречных, нельзя не уделять должного внимания музыкально-эстетическому воспитанию детей старшего дошкольного возраста.

Начинать дружбу с музыкой следует как можно раньше, когда дети еще открыты любому знанию. И находящийся рядом взрослый должен сделать все возможное для того, чтобы ребенок полюбил то, чем занимается, чтобы он восторгался, получал удовольствие. Ранняя эмоциональная реакция позволяет с первых месяцев жизни приобщать детей к музыке, сделать ее активным помощником эстетического воспитания. Период от рождения до поступления в школу, по признанию специалистов всего мира, является возрастом наиболее стремительного физического и психического развития ребенка, первоначального формирования физических и психических качеств, необходимых человеку в течение всей последующей жизни. Учиться слышать музыку дети должны в любом виде музыкальной деятельности : и во время пения, и во время игры на детских музыкальных инструментах, и прислушиваясь к характеру ее звучания во время движения.
+1 #98 Сохина Оксана Валерьевна
Тема: «Развивающее влияние музыкально - художественного образования старших дошкольников в детском саду и доп. образования»
Одним из главных средств формирования личности ребенка, является музыкально- художественное воспитание. Ведь именно музыка доступна детям в большей степени, чем какой либо другой вид искусства.
Музыка – сильнейшее средство формирования интеллекта, эмоциональной культуры, чувств, нравственности. Поэтому так велико ее влияние на эстетическое воспитание детей старшего возраста. Роль музыки в эстетическом воспитании заключается в развитии у детей способности воспринимать прекрасное в окружающей действительности,
в произведениях искусства, в природе, в отношениях к людям. Это развитие вкуса к прекрасному и способности самому создавать это прекрасное.
Задачи и содержание музыкального воспитания детей старшего дошкольного возраста определяются общими целями всестороннего развития личности, и в частности эстетического воспитания.
Эстетическое воспитание - целенаправленный процесс формирования у человека эстетического отношения к действительности.
Художественно - эстетическое развитие должно являться главным компонентом современного образовательного процесса, так как наиболее эффективно влияет на формирование целостной и гармонично развитой личности ребенка, становление его культуры, потребностей, интересов для дальнейшего успешного обучения, развития и социализации. Именно музыка обладает удивительной силой воздействия на человека. И поэтому она одно из прекрасных и очень сильных средств для эстетического воспитания ребенка. Именно через музыку ребенок учится выражать свои чувства. Яркие художественные произведения выражающие мир больших мыслей и глубоких чувств человека, способные вызвать эмоциональный отклик, воздействуя на эстетическую сторону души ,становится источником и средством воспитания. Это очень важно в работе с детьми старшего дошкольного возраста.
Начинать дружбу с музыкой следует как можно раньше, когда дети открыты любому знанию. И находящийся рядом взрослый должен сделать все возможное, для того ,чтобы ребенок полюбил то ,чем занимается, чтобы он получал удовольствие. Период тот рождения до поступления в школу является возрастом наиболее стремительного физического и психического развития ребенка, физических и психических качеств, необходимых человеку в течении всей последующей жизни.
Учиться слышать музыку ,дети должны в любом виде музыкальной деятельности.
В детском саду при помощи музыкального руководителя и воспитателя дети приобщаются к пению, приобретают навыки слушания музыки, развивают ритмические движения, играют на детских музыкальных инструментах. на них оказывает воздействие музыкальное оформление повседневной жизни детского сада.
«Любая форма общения с музыкой , любое музыкальное занятие учит слышать музыку, непрерывно совершенствуя умения вслушиваться и вдумываться в нее»,- говорит известный педагог Д. Б. Кабалевский.
Сегодня ,когда мир музыки представлен широким спектром различных стилей и направлений, особенно актуальной становится проблема воспитания у детей хорошего вкуса, способного отличать высокохудожественные образы музыкального искусства от низкосортных. Поэтому очень важно сформировать у старших дошкольников высокие духовные потребности и разносторонние художественные образцы музыки различных культур, и особенно музыку своего народа.
Гармоничное сочетание умственного и физического развития, нравственной чистоты и эстетического отношения к жизни и искусству – необходимые условия формирования целостной личности .
Обобщая вышесказанное ,можно сказать, что роль музыки в художественно- эстетическом воспитании старших дошкольников огромна. Она является одним из самых основных, значимых средств в формировании художественно - эстетического воспитания ребенка -
дошкольника.
+1 #97 Наталья Валентиновна Лазарева
Художественно-эстетическое воспитание детей является одной из главных основ всей дальнейшей воспитательной работы ДОУ. Эстетическое воспитание в детском саду – это ежедневная работа во всех видах деятельности ребенка. На протяжении всего дошкольного периода происходят изменения восприятия ребенком от простого к сложному. В связи с этим художественно- эстетическое воспитание является сложным и длительным процессом: дети получают первые художественные впечатления, приобщаются к искусству, овладевают разными видами художественной деятельности, среди которых большое место занимает рисование, лепка, аппликация, конструирование. Помимо формирования эстетического отношения детей к действительности и искусству, художественно- эстетическое воспитание параллельно вносит вклад и в их всестороннее развитие, способствует формированию нравственности человека, расширяет его познания о мире, обществе и природе. А так как художественные и эстетические чувства, как и моральные, не являются врожденными, то они требуют специального обучения и воспитания. Так как художественно–эстетическая деятельность развивает пространственное, логическое, математическое, ассоциативное мышление, память, которые являются основой интеллектуального развития и показателем готовности ребенка к школе.

Мы, педагоги ДОУ должны помочь ребёнку в художественно-эстетическом развитии, для того чтобы он мог развиваться всесторонне. Для этого педагоги ДОУ должны так организовывать свою деятельность, чтобы во всех режимных моментах дня раскрывать детям красоту окружающего мира, помогать им увидеть ее прелесть и подбирать такие слова для описания этой красоты, которые будут доступны сердцу ребенка. Интегральный способ художественно- эстетического воспитания учит ребёнка на всех уровнях его природно-культурной организации и во всех формах поведения гармонизировать мир и продукты своей деятельности, себя и своё общение с другими людьми. Художественно- эстетическое воспитание тесно связано с нравственным воспитанием, так как гармонизирует и развивает все духовные способности человека, необходимые в различных областях его деятельности, а это подтверждает морально-нравственную функцию художественно- эстетического воспитания. Поэтому только реализуя полноценное художественно- эстетическое воспитание и развитие ребенка, педагоги ДОУ обеспечивают в будущем становление такой Личности, которая будет сочетать в себе духовное богатство, истинные эстетические качества, нравственную чистоту и высокий интеллектуальный потенциал.
+1 #96 Денисова Светлана Васильевна
В последнее время возросло внимание к проблемам теории и практики художественно-эстетического развития как важнейшему средству формирования отношения к действительности, средству нравственного и умственного воспитания, то есть как средству формирования всесторонне развитой, духовно богатой личности.

Наряду с физическим, умственным и нравственным развитием значительное место в работе детского сада занимает художественно-эстетическое развитие. Педагоги дошкольных учреждений уделяют большое внимание разным сторонам эстетического развития - оформлению помещения и участка, внешнему виду детей и взрослых, использованию художественных произведений. Среди занятий, проводимых с детьми, немалая доля принадлежит занятиям, на которых дети рисуют, лепят, слушают художественную литературу, сами учатся выразительно читать, поют и пляшут под музыку. Эстетическое развитие осуществляется под влиянием действительности (природы, быта, труда и общественной жизни) и искусства (музыки, литературы, театра, произведений художественно-декоративного творчества). Формы организации эстетической деятельности детей разнообразны. Это игры, занятия, экскурсии, праздники, развлечения. Очень важно, чтобы работа воспитателя в этом направлении строилась на научной основе и проводилась по определённой программе, учитывающей современный уровень развития различных видов искусства, с соблюдением принципа постепенности, последовательного усложнения требований, дифференцированного подхода к знаниям и умениям детей различных возрастов.

В последние годы уделяется все больше внимания развитию эстетического и эмоционального восприятия искусства, которые постепенно переходят в эстетические чувства, способствуют формированию эстетического отношения к действительности. Использование в художественно-эстетическом развитии ребенка различных видов искусства дает возможность для личностного развития, активизирует творческий процесс, углубляет эмоции, развивает чувства, интеллект.

Эстетическая жизнь ребенка замечательна своим универсализмом - и этим наиболее отлична она от эстетической жизни взрослых: все прекрасное, в какой бы ни было оно форме, привлекает и увлекает дитя. Дитя любит и музыку, и сказку, и рисование, и лепку, и танцы, и сценические представления. Другая характерная черта детской эстетической жизни заключается в творческом ее характере: дитя никогда не может ограничиться эстетическим восприятием, он неизменно стремится к творчеству, пользуясь всеми доступными ему средствами.

Именно поэтому мы уделяем большое внимание художественно-эстетическому развитию своих воспитанников.
+1 #95 Ильина Мария Владимировна
Преемственность в развитии творческих способностей детей»



Современному обществу нужен человек уверенный себе, способный ориентироваться в постоянно изменяющемся мире, обладающий гибкостью и независимостью мышления, верой в свои силы и идею, мужеством пробовать и ошибаться пока решение не найдено. Именно эти качества являются определяющими показателями творческих способностей, или креативности, и необходимым условием адаптации к окружающему миру и комфортному существованию в нем.

Федеральный государственный стандарт (ФГОС ДО) предполагает быстрый переход к проектированию современного образовательного пространства на основе принципов фундаментальности и культуросообразности. Выявление и раскрытие потенциала каждого ребёнка, развитие его индивидуальности, создание оптимальных условий для обогащения жизненного опыта и личностного роста, обеспечение ресурсов для самореализации детей, подготовка их к достижению жизненных успехов, приучение к самоконтролю и саморегуляции, передача детям опыта предшествующих поколений, «вооружение» культурными инструментами, позволяющими ориентироваться и самоопределяться в культуре, пользоваться ею, воспроизводить и преобразовывать, подготовка к успешному осуществлению функций, соответствующих тем ролям, которые человек играет в обществе, как гражданин государства, член семьи, профессиональной группы и полноценный участник образовательного процесса – все эти уникальные возможности для реализации новой образовательной модели возможны в такой образовательной области как «Художественно-эстетическое развитие».

Художественная деятельность, в частности изобразительная деятельность, выступает как содержательная основа и важнейшее условие эстетического развития детей на всех ступенях дошкольного детства. Изобразительная деятельность имеет большое значение для всестороннего воспитания и образования детей. Известный педагог Т.С. Комарова отмечает, что изобразительная деятельность очень интересна для ребенка дошкольника, так как удовлетворяет его потребность в деятельности вообще и продуктивной деятельности в частности. Дошкольник в своем эстетическом развитии проходит путь от элементарного наглядно-чувственного впечатления до создания оригинального образа (композиции) адекватными изобразительными средствами. Основной побудитель эстетической активности – стремление ребёнка к деятельному познанию окружающего и его активному отражению. Поэтому основу эстетического отношения дошкольника составляю «три кита» - эмоциональность, интерес, активность, соответствующие возрастному периоду. Каждый ребенок от рождения наделен огромным потенциалом, который при благоприятных условия эффективно развивается и дает ребенку возможность достигать больших высот в своем развитии. Для ребенка этого возраста характерна усиленная познавательная активность, впечатлительность. У него развита интуиция, яркость, конкретность образов, фантазия, творческое воображение и нестандартность мышления. Умелое использование потенциальных возможностей ребенка в ходе его развития может обеспечить высокий творческий потенциал.

Известные отечественные ученные, такие как Л.С. Выгодский, А.В. Запорожец, А.Н. Леонтьев и другие разработали теорию, согласно которой специфика развития дошкольника связана с присвоением элементов человеческой культуры, а это значит, что решающим в развитии ребенка оказывается обучение. Именно обучение «ведет» за собой развитие, однако одновременно важно учитывать «зону ближайшего развития». А В. Запорожец ввел понятие «амплификация развития» это означает, что необходимо расширить зону ближайшего развития ребенка, т.е. насытить процесс образования различными видами деятельности и формами активности, составляющие основу детства. Эффект образовательной работы зависит не только раздельно от программы, но и от личности педагога, который должен сделать самую обычную ситуацию эмоционально насыщенной, привлекательной интересной для ребенка. Большое влияние на результат образовательной работы оказывает демократический стиль общения педагога с детьми при котором ребенок рассматривается как полноправный участник образовательного процесса, а взрослы как лицо заинтересованное в сотрудничестве с ним. Ребенок наделяется полномочиями и одновременно ответственностью за выполнение принятой задачи. Вопрос развития творческого потенциала всегда привлекает внимание ученых и практиков и представляет собой море возможностей для его решения. С точки зрения психологии и педагогики особенно ценным для развития ребенка является процесс, (а не результат) творческой работы, а также изучение процесса подготовки к творчеству, выявление форм, методов и средств его развития. По мнению Л.С. Выгодского, творчество существует не только там, где создаются великие произведения, но и везде, где присутствует создание чего-то нового. Следовательно необходима организация такой системы работы, которая должна учитывать особенности и проблемы одаренных детей и обеспечивать их эффективное развитие. Для этого необходимо проведение диагностики и мониторингов, позволяющих выявить и определить степень одаренности ребенка, прослеживать динамику его развития.

Использование диагностики художественно-творческих способностей детей по тесту креативности по П.Торансу «дорисовывание абстрактных линий» и по методике Дьяченко и Венгера из книги «Угадай, как нас зовут» и книги «Домашняя школа», позволяют выявить уровни развития художественно творческих способностей детей:

- быстрота и беглость, способность показывать максимальное количество идей (не их качества, а их количества);

- гибкость, многообразие идей, легкое ассоциирование;

- оригинальность – способность порождать нестандартные идеи;

- характер рисунка, разработанность – умение придавать законченный вид;

- устное описание.

Креативных уровень развития художественно-творческих способностей характеризуется следующим:

детские работы оригинальны, необычны, используются все шесть цветов при изображении, разрисовываются все контуры, среди которых нет повторов, из одного контура рисуется два-три предмета, изображаются люди, животные, неодушевленные предметы, рисунки детализированы, тщательно прорисованы, ровно заштрихованы относительно творческого характера, присутствует сюжет. Следует эмоциональное объяснение каждого изображаемого предмета, импровизация в движениях, словах, мимике.

Изучая особенности изобразительной деятельности дошкольников отечественные и зарубежные ученые (Е.А. Флерина, Н.П. Сакулина, Т.С. Комарова, Г. Гарднер, В. Ловенфилл и другие) выделяют два типа рисовальщиков – «визуализаторов» и коммуникаторов. Первый тип – это дети, которые с упоением рисуют. Их занимает качество рисунка. Они интересуются формой, строением предметов, тщательно прорисовывают детали, элементы. Второй тип – это дети для которых важен не сам рисунок. Он лишь часть сюжета, игры, которые развертываются в его воображении. Таких детей не интересует качество работы, они дополняют рисунок речью, детским содержанием. Конечные результаты – рисунок – у них будет разным. Дети у которых рисунок – сама цель, обязательно добьются лучшего результата. Зато те, для которых рисование игра или опора для развертывания сюжета, по мнению доктора психологических наук Л.Ф. Обуховой «отличаются живым воображением, активностью речевых проявлений». Американские ученые В. Ловенфилл и В. Лонберт-Бриттен считают проявление у ребенка самоидентификации в творческой работе боле значимым, чем качество самого рисунка. Зная два выделенных типа рисовальщиков, известный детский психолог Л.Ф. Обухова предлагает различные подходы к руководству рисованием этих детей: «Зная, эти особенности развития изобразительной деятельности, взрослый может целенаправленно руководить и творческими проявлениями детей. Одних он может направлять на плоскость рисунка и показывать другим, как изображение связано с игрой, сказкой, драматизацией». А это уже иной подход к обучению в рисовании. Во-первых, это личностно ориентированное общение с ребенком. Во-вторых, представляется возможность изменить содержание обучения, перейти к воспитанию личностного способа отношения ребенка к своей деятельности, учить детей тому, в чем ребенок нуждается сейчас.

Таким образом, обучение должно быть построено на детском содержании (интересным, эмоционально значимым для каждого ребенка); фронтальные подходы должны сочетаться с большой индивидуальной работой педагога; руководство детской деятельностью должно быть основано на взаимосотрудничестве (понимании признания детей и задач самого ребенка, способности стать на его позицию и вместе с ним добиться нужного результата).

Одним из моментом важным для развития творческих способностей детей является интеграция видов изобразительной деятельности, что дает возможность находить свои варианты и способы изображения. Взаимосвязь видов изобразительной деятельности (лепки, аппликации, рисования) – один из путей реализации интегрированного подхода к художественному воспитанию, условия обеспечивающие сочетание занятий разного вида. Интеграция видов творчества тесно связана с игрой. Игра является основой деятельности дошкольника и именно она дает возможность сочетать на занятиях виды изобразительной деятельности, обилие изобразительных материалов на одном занятии дает возможность создать «живой» образ. Опыт показывает, что одно из важных условий успешного развития детского художественного творчества – разнообразность и вариативность проведения с детьми работы по изобразительной деятельности.

Методологически важным в связи с этим является то, что в процессе взаимодействия со взрослым ребёнок должен располагать необходимыми степенями свободы как в проявлении уже сложившихся у него духовно-практических оснований, так и в достижении новых возможностей развития.
+1 #94 Гогчян Сусанна Араратовна
Задачи художественно-эстетического развития:
Приобретение теоретических знаний.
Развитие эстетического восприятия объектов окружающего мира и художественных образов.
Развитие интереса к мировой художественной культуре.
Формирование потребности в красоте.
Воспитание эстетического вкуса и чувства гармонии.
Формирование практических умений.
Развитие творческих способностей.
Формирование положительной мотивации к продуктивному творчеству.
Побуждение к самостоятельному экспериментированию с материалами и инструментами для создания художественных образов.
Для реализации поставленных задач в детском саду воспитателем должны соблюдаться следующие условия:
построение работы в рамках художественно-эстетической направленности с учётом возрастных и индивидуальных особенностей воспитанников;
развитие эстетического восприятия через взаимодействие с объектами искусства и окружающей действительности;
формирование эстетического вкуса через изучение разнообразных видов искусства;
ознакомление воспитанников с достопримечательностями, важными культурными событиями в жизни города/посёлка;
приобщение к работе родителей;
посещение выставок, концертов, экспозиций;
если возможно, включение в программу региональной специфики (народное декоративно-прикладное искусство);
создание насыщенной предметно-пространственной среды для самостоятельной деятельности воспитанников в рамках направления;
организация мини-выставок с образцами творчества дошкольников в холле учреждения.

Типы художественно-эстетической деятельности детей на занятиях НОД.
Воспитание эстетического восприятия предметов искусства реализуется в детском саду на занятиях НОД: дошкольники знакомятся с репродукциями картин, просматривают слайды с архитектурными и скульптурными образами, учатся выражать свои впечатления от увиденного при помощи слов.
Раскрытие эмоциональных переживаний воспитанников осуществляется через различные типы деятельности:

Рассматривание картин и репродукций. В младшем дошкольном возрасте визуальное восприятие направляется педагогом в познавательной беседе с детьми.
Что изображено на картине?
Какие цвета использовал художник?
Что вы чувствуете, глядя на картину?
В старших группах дети знакомятся с видами изображения на картинах: натюрморт, портрет, пейзаж. Большее внимание уделяется изучению деталей и определению их значения в авторском замысле.
Рассказывание по картине. По мере совершенствования мыслительных и речевых способностей дети учатся рассказывать увиденное, облекать в словесную форму то, что показал художник при помощи красок. Для развития навыка рассказывания на занятиях используются сюжетные картины, близкие к личному опыту воспитанников: изображения детских занятий, природных явлений, сценок с животными и птицами.
Художественное слово (стихи, загадки, потешки), задачки-шутки. Имеют яркую, развлекательную тональность и одновременно развивают мыслительные способности детей (умение рассуждать, сравнивать, находить правильный ответ, анализировать), тренируют память, стимулируют продуктивное творчество.
Арт-терапия, терапия творческим выражением. Для снятия умственного и физического перенапряжения, создания положительного эмоционального фона в работе с дошкольниками применяется форма терапевтических упражнений. Они строятся на основе различных видов художественной деятельности, имеют игровую направленность и вызывают радость и восторг у воспитанников.
+1 #93 Юлия Викторовна Иванова
В школьном обучении учебные предметы начинают выступать для подростков как особая область теоретических знаний. Они знакомятся со множеством фактов, готовы рассказать о них или даже выступить с короткими сообщениями на уроке. Однако подростков начинают интересовать не факты сами по себе, а их сущность, причины их возникновения, но проникновение в сущность не всегда отличается глубиной. Образы, представления продолжают занимать большое место в мыслительной деятельности подростка. Часто детали, мелкие факты, подробности мешают выделить главное, существенное и сделать необходимое обобщение. Для подростков, как и для младших школьников, характерна установка скорее на запоминание материала, чем на обдумывание и глубокое осмысливание [11].

Подросток стремится к самостоятельности в умственной деятельности. Многие подростки предпочитают справляться с задачами, не списывая их с доски, стараются избегать дополнительных разъяснений, если им кажется, что они сами могут разобраться в материале, стремятся придумать свой оригинальный пример, высказывают свои собственные суждения и т. д. Вместе с самостоятельностью мышления развивается и критичность. В отличие от младшего школьника, который все принимает на веру, подросток предъявляет более высокие требования к содержанию рассказа учителя, он ждет доказательности, убедительности.

В области эмоционально-волевой сферы для подростка характерны большая страстность, неумение сдерживать себя, слабость самоконтроля, резкость в поведении. Если в отношении к нему проявляется малейшая несправедливость, он способен «взорваться», впасть в состояние аффекта, хотя потом может об этом сожалеть. Такое поведение возникает особенно в состоянии утомления. Очень ярко эмоциональная возбудимость подростка проявляется в том, что он страстно, с жаром спорит, доказывает, высказывает возмущение, бурно реагирует и переживает вместе с героями кинофильмов или книг [12].

При встрече с трудностями возникают сильные отрицательные чувства, которые приводят к тому, что школьник не доводит до конца начатое дело. В то же время подросток может быть настойчивым, выдержанным, если деятельность вызывает сильные положительные чувства.

Для подросткового возраста характерен активный поиск объекта для подражания. Идеал подростка – это эмоционально окрашенный, переживаемый и внутренне принятый образ, который служит для него образцом, регулятором его поведения и критерием оценки поведения других людей.

На психическое развитие подростка определенное влияние оказывает половое созревание. Одной из существенных особенностей личности подростка является стремление быть и считаться взрослым. Подросток всеми средствами пытается утвердить свою взрослость, и в то же время ощущения полноценной взрослости у него еще нет. Поэтому стремление быть взрослым и потребность в признании его взрослости окружающими остро переживается [6].

В связи с «чувством зрелости» у подростка появляется специфическая социальная активность, стремление приобщаться к разным сторонам жизни и деятельности взрослых, приобрести их качества, умения и привилегии. При этом в первую очередь усваиваются более доступные, чувственно-воспринимаемые стороны взрослости. Стремление быть взрослым ярко проявляется и в сфере взаимоотношений со взрослыми. Подросток протестует, обижается, когда его, «как маленького», опекают, контролируют, наказывают, требуют беспрекословного послушания, не считаются с его желаниями и интересами. Подросток стремится расширить свои права. Он требует, чтобы взрослые считались с его взглядами, мнениями и интересами, т. е. претендует на равноправие со взрослыми [6].

Для подросткового возраста характерна потребность в общении с товарищами. Подростки не могут жить вне коллектива, мнение товарищей оказывает огромное влияние на формирование личности подростка. Подросток не мыслит себя вне коллектива, гордится коллективом, дорожит его честью, уважает и высоко ценит тех одноклассников, которые являются хорошими товарищами. Он болезненнее и острее переживает неодобрение коллектива, чем неодобрение учителя. Поэтому очень важно иметь в классе здоровое общественное мнение, уметь на него опереться. Формирование личности подростка будет зависеть от того, с кем он вступит в дружеские взаимоотношения.

Иной характер по сравнению с младшим возрастом приобретает дружба. Если в младшем школьном возрасте дети дружат на основе того, что живут рядом или сидят за одной партой, то главной основой дружбы подростков является общность интересов. При этом к дружбе предъявляются довольно высокие требования, и дружба носит более длительный характер. Она может сохраниться на всю жизнь. У подростков начинают складываться относительно устойчивые и независимые от случайных влияний моральные взгляды, суждения, оценки, убеждения. Причем в тех случаях, когда моральные требования и оценки ученического коллектива не совпадают с требованиями взрослых, подростки часто идут за моралью, принятой в их среде, а не за моралью взрослых. У подростков возникает своя система требований и норм, и они могут упорно их отстаивать, не боясь осуждения и наказания со стороны взрослых. Но вместе с тем мораль подростка оказывается еще недостаточно стойкой и может меняться под влиянием общественного мнения товарищей [12].

Таким образом, можно сказать, что характерными возрастными особенностями подросткового возраста являются:

Усиленное внимание к собственному внутреннему миру.

Развитие мечтательности, сознательный уход от реальности в фантастику.

Авантюризм, балансирование «на грани» в целях самоиспытания.

Утрата внешних авторитетов, опора на личный опыт.

Моральный критицизм, негативизм.

Внешние формы нарочитой неуважительности, запальчивая небрежность, заносчивость, ригоризм.

Самоуверенность.

Любовь к приключениям, путешествиям (побеги из дома).

Лживость «во спасение», лукавство.

Бурное выявление новых чувств, просыпающихся с половым созреванием.

Отроческий период при всех проявляющихся признаках взросления не дает еще опыта социальной активности, к которой ребенок стремится. Этот процесс социализации носит болезненный характер, поднимая на поведенческий уровень формирующиеся как положительные, так и отрицательные качества ребенка. Именно поэтому очень важно то, какое влияние в этот период оказывает на ребенка семья и школа.

Для подросткового возраста увлечения (хобби) составляют весьма характерную особенность. Увлечения необходимы для становления личности подростка, так как благодаря увлечениям формируются склонности, интересы, индивидуальные способности подростков, что помогает в будущем определиться с профессией. Виды увлечений:

1. Интеллектуально-эстетические увлечения. Они связаны с глубоким интересом к любимому занятию – истории, радиотехнике, музыке, рисованию, разведению цветов, изучению иностранных языков, участию в художественной самодеятельности и т.п. Любое дело становится интересным только тогда, когда обучающийся заинтересован и старается достичь определенных успехов.

2. Накопительные увлечения – это, прежде всего, коллекционирование во всех его видах. Страсть к коллекционированию может сочетаться с познавательной потребностью (например, при коллекционировании марок), со склонностью к накоплению материальных благ (коллекционирование старинных монет, дорогих камней), с желанием следовать подростковой моде (собирание наклеек, этикеток) и т.д.

3. Спортивно-технические увлечения (футбол, волейбол, хоккей, радиотехника и т.д). Увлечения связаны с намерением укрепить свою силу, выносливость, приобрести ловкость или какие-нибудь искусные навыки. Помимо спорта, это вождение мотоцикла или картинга, занятия в столярной мастерской и т.д. В основном, это увлечения мальчиков, которые таким образом развиваются в физическом отношении и овладевают нужными для них умениями.

4. Эксцентрические – это желание подростка быть в центре внимания, ведет к увлечению экстравагантной одеждой, следованию определенным молодежным течениям «хиппи», «панки» и т.д.

Знание подростковых увлечений помогает лучше понять внутренний мир и переживания подростков, улучшает взаимопонимание между подростками и взрослыми.

Таким образом, подростковый возраст является особенным возрастом, имеющим свою специфику в поведении и увлечениях детей. Это отражается на выборе формы творческой активности и видов самореализации.
+1 #92 Дмитриева Алёна Игоревна
Как научить ребят активизировать свои творческие способности и находить оригинальные решения проблем? Как научиться справляться в учебе и в быту с нестандартными ситуациями? Решение этих вопросов возможно посредством формирования творческого потенциала учащихся в процессе школьного обучения.
Развитие детей напрямую зависит от уровня развития каждого из представителей нашего сообщества. Именно поэтому, начиная с древних времен мыслители и педагоги уделяли огромное внимание воспитанию разносторонне развитой личности, способной не только к физическому труду, но и к умственной и творческой деятельности.
Существует мнение, что целенаправленное формирование личности с помощью творчества должно быть направлено на развитие креативности не только одаренных детей, а всех, без исключения.
Развитие творческого потенциала личности предполагает ее целостное развитие, прежде всего развитие чувств.
В период от 11 до 19 лет происходит бурное развитие эмоций человека.
современные представления о творческом развитии предполагают связь человека с культурой, как результат его творческой деятельности, что способствует личностному развитию и становлению путем формирования разнообразных способов деятельности творческих способностей, необходимых для самореализации личности в познании, труде, научной и художественной деятельности.
Чтобы способствовать творческой самореализации воспитанников необходимо создать особую образовательную среду. Эта среда подра­зумевает создание творческой атмосферы в коллективе, преобладание активных мето­дов работы и интенсивного взаимодействия участников образова­тельного процесса, отношения сотрудничества педагогов и детей, доверительности и взаимного интереса друг к другу, участие всех участ­ников образовательного процесса в производстве интеллекту­альных и материальных ценностей, в социально значимой деятельнос­ти.
Личность самого педагога тоже имеет значительное влияние на процесс творческого развития детей. Ребенку, безусловно, нужна помощь учителя, который заметит творческую индивидуальность своего ученика и позволит ей раскрыться в самых различных видах деятельности. По мнению А.Н. Лука, если учитель обладает высшими творческими возможностями, то и одаренные ученики добиваются блистательных успехов .
Обобщая сказанное, отмечу, что наша задача, как учителей и воспитателей, состоит в формировании и поддержании в детях (на основании их интересов и потребностей) активности, “огонька в глазах”, состояния радости от осознания собственных результатов, желания постоянно развиваться, совершенствоваться, находить пути самореализации, открывать для себя новые горизонты.
+1 #91 Котова Лариса Юрьевна
Преемственность в развитии творческих способностей детей дошкольного и младшего школьного возраста.
В чём заключается преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного возраста? В преемственности в содержании художественного образования; преемственности способах, средствах и формах художественного образования; преемственности становления личности воспитанников.
Проблема преемственности между дошкольным и начальным образованием была актуальна всегда. Преемственность -это опора на пройденное, использование и развитие имеющихся у детей знаний , представлений и способов деятельности.
В федеральном государственном стандарте дошкольного образования определены целевые ориентиры, выступающие основаниями преемственности дошкольного и начального школьного общего образования, которые предполагают формирование у детей дошкольного возраста предпосылок к учебной деятельности, способности детей принимать собственные решения, опираясь на свои знания и умения. А формирование таких способностей происходит в различных видах детской деятельности, в том числе и в художественно-творческой деятельности, и в начальной школе на уроках .
на сегодняшний день в группах нашего детского сада воспитателями используются разнообразные формы работы с детьми: совместные творческие проекты, занятия по рисованию, лепке, художественно -дидактические игры, организуются выставки.
Детский сад осуществляет работу по обеспечению преемственности в художественном образовании дошкольников и младших школьников с ближайшими школами, именно в эти школы поступает Большое количество наших выпускников.
Задачи преемственности между детским садом и школой осуществляются в различных формах:
организации совместных выставок поделок и рисунков, конкурсов, проводим совместные мероприятия, экскурсии, походы в музей. Воспитатели детского сада посещают уроки в начальной школе с целью осуществления преемственности. родители воспитанников приглашаются на совместные мероприятия, консультации, в ходе которых предоставляется информация о возможностях творческого развития дошкольников и младших школьников.
Таким образом осуществляется взаимосвязь дошкольного и начального школьного образования, достигается цель художественно-творческого развития детей.
+1 #90 Жуков Андрей Валентинович
В настоящее время процесс интеграции является глобальной тенденцией, характерной для искусства, науки, образования. Использование интеграции искусств в эстетическом воспитании дошкольников возможно потому, что отдельные виды искусства изображают один и тот же объект окружающей действительности, но с различных точек зрения, различными, присущими только конкретному виду искусства средствами выразительности, которые, интегрируясь, создают целостные образы в представлении детей. Методологическая основа интеграции искусств в эстетическом воспитании и эстетическом развитии ребенка дошкольника, их взаимосвязи с художественно-эстетической деятельностью детей раскрыта в современных исследованиях Т.С.Комаровой.
Несмотря на огромную теоретическую и практическую значимость вышеперечисленных работ, проблема целенаправленного музыкально- эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста в педагогике изучена недостаточно полно. На основании вышеизложенного актуальность предпринятого исследования определяется целым рядом факторов, среди которых социальный заказ современного общества на развитую личность, обладающую определенным уровнем музыкально-эстетического воспитания, потребность в разработке методических рекомендаций с использованием интеграции искусств, обеспечивающей достижение поставленной цели в период воспитания в ДОУ. Имеются противоречия между важностью музыкально-эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста с использованием интеграции искусств и отсутствием соответствующих методических разработок. Несмотря на наличие большого количества исследований в интересующей нас отрасли, на современном этапе при организации музыкально-эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста возникает множество нерешенных проблем. Необходимо констатировать тот положительный опыт, который накоплен за последние десятилетия педагогами. Но, зачастую, он не может быть перенесен в новую среду и требует новых разработок, корректировки программ музыкально-эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста.

Эстетическое воспитание - целенаправленный процесс формирования у человека эстетического отношения к действительности. Это отношение с возникновением человеческого общества развивалось вместе с ним, воплощаясь в сфере материальной и духовной деятельности людей. Оно связано с восприятием и пониманием ими прекрасного в действительности, наслаждением им, эстетическим творчеством человека. [7, с. 256]
Музыка как средство воспитания с древних времен в большей или меньшей мере использовалась во всех идеологических систе мах. Примечательно, что во многие эпохи проявлялось стремление к гармоническому развитию личности средствами музыки, а также искусства в целом. Однако само понятие гармонического, всесто роннего развития личности в различных философских учениях разных эпох истолковывалось неодинаково. Решающим моментом выступали социально-исторические условия конкретных времен ных периодов и стран: роль искусства (в том числе музыки) определялась согласно господствующим взглядам на личность и идеологическим установкам конкретного общества.
Так, в древнем Китае значительно возросшие в период ра бовладельческого строя классовые противоречия обусловили по явление множества разнообразных философских учений - дао сизма, конфуцианства, школы легистов и др. Одной из самых известных философских школ, оказавших влияние на социальную жизнь древнего Китая, является конфуцианство. Представители этой школы разработали важнейшие принципы «гармонического» развития общества, в основе которых лежала строгая подчиняе мость низших социальных слоев высшим. В русле общественной проблематики конфуцианцев развивались и общие музыкально -воспитательные тенденции. Музыка считалась одним из лучших средств перевоспитания людей и изменения обычаев. Строгая символическая и семантическая детерминированность бесполутонового лада (пентатоники) должна была оказывать строго воздействие на жизнедеятельность воспринимающих музыку лиц. Определенность каждого из пяти звуков, согласно такой теории, кроме подражания природе (грому, шуму ветра в ветвях, потрески ванию горящих дров, журчанию ручья), отождествления их с пятью основными цветами и т. п., означала еще и социальную символизацию (правитель, чиновники, народ, деяния и объекты). Более того, природа музыки, рассматриваемая в философском контексте, понималась как единство пяти добродетелей (чело вечности, справедливости, воспитанности, предусмотрительности и искренности), соответствующих, в свою очередь, пяти первоэле ментам природы (дереву, металлу, огню, воде и земле). Поскольку Конфуций представлял государство как некую большую семью, то понимаемая таким образом музыка должна была при ее использо вании обеспечить гармоническое развитие общества и личности. Однако политическая система древнего Китая, выработавшая нормы иерархически послушной личности, тем самым и музыку превратила в средство социального регулирования. Толкование же музыки как средства развития определенных моральных качеств (великодушия, спокойствия, проницательности, скромности, веж ливости, честности, уступчивости и др.) придавало ей политиче скую окраску. В итоге с помощью соответствующих песен вместо истинно гармонических отношений человека и общества формиро вались «гармоничные» отношения между феодальными правителя ми и их покорными подданными.
+1 #89 Костюк Людмила Игоревна
Преемственность развития творческих способностей и личности детей дошкольного
и младшего школьного возраста.
Поступление ребенка в школу – переломный момент в жизни дошкольника. Важным итогом психического развития в период дошкольного детства является готовность к школьному обучению. В первые дни первоклассника в школе меняется привычный уклад жизни ребенка, он привыкает к новым социальным условиям, знакомится со сверстниками, ему трудно осмыслить свое новое положение.

Не научив детей в детском саду важнейшим приемам учебной деятельности, трудно достичь высоких результатов в начальной школе, даже применяя передовые технологии. Вот почему появляется необходимость рассмотрения вопроса о методической преемственности дошкольного и начального общего образования, преемственности развивающей среды, стиля взаимодействия детей и взрослых.
Новое понимание преемственности дошкольного и начального школьного образования отражено в документах различного уровня. Особый интерес представляет выделение новых линий в образовательной работе детского сада и начальной школы.
Общие основы преемственности для дошкольных образовательных учреждений и начальной школы – это:
- развитие любознательности как основы познавательной активности будущего школьника (познавательная активность не только выступает необходимым компонентом учебной деятельности, но и обеспечивает его интерес к учебе, произвольность поведения и развитие других важных качеств личности ребенка);
- развитие способностей ребенка как способов самостоятельного решения творческих (умственных, художественных) и других задач, как средств, позволяющих быть успешным в разных видах деятельности, в том числе учебной;
- формирование творческого воображения как направления интеллектуального личностного развития ребенка (это обеспечивается широким использованием сюжетно-ролевых игр, игр-драматизаций, конструирования, разных видов художественной деятельности, детского экспериментирования);
- развитие коммуникативности – умения общаться со взрослыми и сверстниками (что является одним из необходимых условий успешности учебной деятельности).
Преобразования, происходящие в обществе, порождают в образовании новые требования к подготовке детей к школе.
Истинная цель обучения - это не только овладение определенными знаниями и навыками, но и развитие воображения, наблюдательности, сообразительности и воспитание творческой личности в целом.
Каждый ребенок в большей или меньшей степени способен к творчеству, оно постоянный и естественный спутник формирования личности. Способность к творчеству, в конечном счете, развивается у ребенка взрослыми: педагогами и родителями. Поэтому, чтобы активизировать богатый творческий потенциал детей, нужно создавать определенные условия, прежде всего, вводить ребенка в настоящую творческую деятельность. Ведь именно в ней, как давно утверждает психология, из предпосылок рождаются и развиваются способности.
Я для активизации творческих способностей детей уже давно использую такой вид деятельности как театральное искусство.
Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, способствует осуществлению цели современного образования.
И свое выступление я в большей степени посвятила внеурочной деятельности, так как являюсь руководителем театрального кружка «Сказка», хотя творческие задатки формирую и развиваю и в урочное время.
Театр - это игра, чудо, волшебство, сказка!
Детство каждого ребёнка проходит в мире ролевых игр, которые помогают ему освоить правила и законы взрослых людей. Каждый ребенок играет по-своему, но все они копируют в своих играх взрослых, любимых героев, стараются быть похожими на них: на красавицу Забаву, озорного Буратино, добрую Дюймовочку. Игры детей можно рассматривать как импровизированные театрализованные постановки.
С поступлением ребенка в дошкольное учреждение создаются объективные условия для приобщения детей к театру, начинается накопление того минимума театральных впечатлений, который является основой для эстетического развития, последующего систематического художественного образования.
Дети, получившие эстетическое воспитание, оказываются более развитыми, более приспособленными к учебе в школе.
Особое значение в детских образовательных учреждениях можно и нужно уделять театрализованной деятельности, всем видам детского театра, потому что они помогают:
· сформировать правильную модель поведения в современном мире;
· повысить общую культуру ребенка, приобщать к духовным ценностям;
· познакомить его с детской литературой, музыкой, изобразительным искусством, правилами этикета, обрядами, традициями;
· совершенствовать навык воплощать в игре определенные переживания, побуждать к созданию новых образов, побуждать к мышлению.
С театрализованной деятельностью тесно связано и совершенствование речи, так как в процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая культура его речи, ее интонационный строй.
Участвуя в театрализованной деятельности, дети знакомятся с окружающим миром во всем его многообразии через образы, краски, звуки, а правильно поставленные вопросы заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщения, способствуют развитию умственных способностей.
Наибольшая ценность детской театрализованной деятельности заключается в том, что драматизация непосредственно связана с игрой.
Преемственность во взаимодействии педагогов дошкольного и начального образования предполагает, прежде всего, целостность образовательного процесса.
Ее цель – обеспечить полноценное личностное развитие, физиологическое и психологическое благополучие ребенка в переходный период от дошкольного воспитания к школе, направленное на перспективное формирование личности ребенка с опорой на его предыдущий опыт и накопленные знания.
Каждый ребёнок талантлив! Педагогу надо только помочь ему раскрыть себя, показать все свои возможности. И я всегда ставлю перед собой цель: увидеть, разглядеть, не пропустить в ребенке все лучшее, что в нем есть, и дать импульс к самосовершенствованию. В настоящее время развитие творческой одаренности учащихся является одним из основных запросов, которые жизнь предъявляет к образованию. Для того чтобы успешно жить и действовать в современном мире, детям необходимо постоянно быть готовым к изменениям, сохраняя при этом свою неповторимость. Таким образом, развитие творческой одаренности становится одной из основных задач современного образования и воспитания. Мы с детьми очень любим театральные постановки, музыкальные номера, мюзиклы. Охотно ставим спектакли, делаем декорации, готовим костюмы и выступаем перед родителями, учениками школы, а также перед детьми близлежащих детских садов.
«Театрализованная деятельность является
неисчерпаемым источником развития чувств,
переживаний и эмоциональных открытий ребёнка,
приобщает его к духовному богатству.»
(В. А. Сухомлинский).
+1 #88 Кирсик Татьяна Владимировна
Любой ребенок способен к творчеству. Поэтому важно для педагога, найти приемы и технологии, направленные на развитие творческого потенциала учащихся.
Творчество – это процесс создания новых ценностей, продолжение и замена детской игры.
Понимаю под творческим самовыражением не только стремление ребенка к развитию своих способностей и создание новых художественных образов, но и стремление осуществить своё "Я".
Тренингом креативности для подростка и его самопознания являются именно технологии творческого самовыражения.
Методы самовыражения через искусство, фотографии, литературное и народное творчество, общение с природой проводятся в форме практических занятий и игр.
"Удивитесь чему - нибудь! Пригласите других удивиться вместе с вами!"
Парады идей, смотры - конкурсы "Алло, мы ищем таланты", КВН, мастерские, заочные экскурсии, клубы по интересам, турниры, аукционы, театр, проекты, социальные игры, встречи с интересными людьми, выставки, концерты для ветеранов, родителей и жителей микрорайона - вот лишь некоторые формы, которые научат подростков обращаться к собственному творческому ресурсу, в том числе и в обучении и общении со сверстниками.
"То что мы любим и творим и придает нам форму" Гете.
Перечислю этапы творческого самовыражения учащихся на уроках и внеурочной деятельности:
- формирование и освоение ребенком среды;
- присвоение конкретного способа действия. Освоение технологии;
- формирование стиля деятельности, приватного пространства. Активация ценностно - смысловой и деятельностной сферы.
"Заучиваем " с учащимися формулу:
- хорошо делай свою работу;
- делись ею с другими.
Необходимо обратить внимание на хобби подростка. Хобби дает возможность познакомиться с новыми людьми, открыть для себя новые интересы, развить навыки в школе и вне ее. Виды увлечений:
- интеллектуально - эстетические;
- накопительные (коллекционирование);
- спортивно - технические;
- эксцентрические.
В подростковом возрасте происходит очень важный процесс развития человека - формирование его личности с набором желаний, потребностей, навыков. Поэтому хобби - отличный способ для подростков сформировать личность, укрепить веру в себя, раскрыть свой творческий потенциал.
Творческая самореализация повышает мотивацию к деятельности подростка, способствует развитию комплекса качеств его личности:
- трудолюбия и обучаемости;
- умственной активности;
- сообразительности и смекалки;
- самостоятельностью в выборе решении;
- стремления к самообучению;
- уверенности;
- значимости;
- доброжелательности.
+1 #87 Атаманова Екатерина Сергеевна
Художественно-эстетическое
воспитание является важной составляющей гармоничного развития личности
ребенка младшего школьного возраста. Художественно-эстетическое
воспитание тесно связано со всеми сторонами развития ребенка, позволяет
ему оценить окружающую действительность, выделять прекрасное в
окружающем нас мире, влияет на формирование полноценного восприятия
окружающей действительности, которое служит основой познания мира.
Художественно-эстетическое воспитание – это процесс
целенаправленного воспитания чувства прекрасного, формирование
способности воспринимать и видеть красоту в искусстве и жизни, оценивать
ее, в том числе художественно –эстетическое воспитание помогает воспитать
личность, умеющею многогранно и неординарно мыслить, находить
оригинальные пути решения в различных жизненных ситуациях[1, с. 17].
Незаменимым средством формирования духовного мира детей является
искусство: изобразительное искусство, литература, музыка, театр. Влияние
искусства на становление личности человека, его развитие очень велико. Без
воспитания художественно-эстетически грамотных людей, с детских лет
стремящихся понимать и оценивать искусство, без активизации у детей
творческого начала невозможно становление цельной, гармонически
развитой и творчески активной личности.
В соответствии с Федеральным государственным образовательным
стандартом начального общего образования художественно–эстетическое
развитие предполагает: развитие предпосылок ценностносмыслового
восприятия и понимания произведений искусства (словесного, музыкального,
изобразительного), мира природы; становление эстетического отношения к
окружающему миру; формирование элементарных представлений о видах
искусства; восприятие музыки, художественной литературы, фольклораГлавное — воспитать, развить такие качества, такие способности,
которые позволят личности не только достигнуть успеха в какой-либо
деятельности, но и быть творцом эстетических ценностей, наслаждаться ими
и красотой окружающей действительности
+1 #86 Кокорина Кристина Сергеевна
Преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста
В современном мире человеку для активного участия в жизни общества мало обладать профессиональными знаниями, быть хорошим исполнителем. Сегодня требуются люди, способные нестандартно мыслить, творческие, способные к росту и развитию.
Развитие – это разностороннее и гармоническое становление способностей человека, его интересов и склонностей, формирование культурной, высоконравственной, творчески активной личности.
Творческое развитие – необходимое условие жизнедеятельности человека, т.к. без творчества невозможно движение по пути прогресса. На современном этапе творческое развитие является одним из приоритетных направлений формирования личности.
По утверждению выдающихся психологов Л. С. Выготского, Л. А. Венгера, Б. М. Теплова, Д. Б. Эльконина и др., основой художественно-творческих способностей являются общие способности. Если ребенок умеет анализировать, сравнивать, наблюдать, рассуждать, обобщать, то у него, как правило, обнаруживается высокий уровень интеллекта. Такой ребенок может быть одаренным и в других сферах: художественной, музыкальной, сфере социальных отношений.
Особое место в становлении всех способностей человека, в том числе и творческих, принадлежит дошкольному детству как периоду, когда закладывается базис личностной культуры. Именно в дошкольном возрасте начинает формироваться творческое воображение, которое является основой для развития творческого потенциала личности. В младшем школьном возрасте происходит дальнейшее качественное развитие заложенных в дошкольном возрасте творческих способностей. Поэтому, важное значение приобретает преемственность в художественно-творческом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста.
Проблема преемственности между дошкольным и начальным образованием была актуальна всегда. Преемственность – это опора на пройденное, использование и развитие имеющихся у детей знаний, представлений и способов деятельности.
В чем заключается преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста? В преемственности в содержании художественного образования; преемственности способах, средствах и формах художественного образования; преемственности в становлении личности воспитанников.
В федеральном государственном образовательном стандарте дошкольного образования определены целевые ориентиры, выступающие основаниями преемственности дошкольного и начального общего образования, которые предполагают формирование у детей дошкольного возраста предпосылок к учебной деятельности, способности детей принимать собственные решения, опираясь на свои знания и умения. А формированию таких способностей происходит в разных видах детской деятельности, в том числе и в художественно-творческой деятельности, которая осуществляется и в детском саду в процессе рисования и лепки детьми, и в начальной школе на уроках по изобразительной деятельности.
Каковы же педагогические условия преемственности в развитии творческих способностей у детей дошкольного и младшего школьного возраста в условиях образовательных учреждений? Таковыми условиями являются использование разнообразных видов и форм творческой деятельности; признание ведущей роли развивающего обучения; учет имеющегося уровня творческого развития воспитанников; активное включение родителей в процесс развития творческих способностей детей; создание положительной атмосферы во всех видах творческой деятельности детей.
Важнейшим условием художественно – творческого развития дошкольников и младших школьников является организация интересной содержательной жизни детей в образовательном учреждении и в семье; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения.
По словам Л. С. Выготского «творческая деятельность воображения находится в прямой зависимости от богатства и развития прежнего опыта человека. Чем богаче опыт человека, тем больше материал, которым располагает воображение».
Большие возможности для развития творчества заключаются в изобразительной деятельности, в процессе которой развиваются способность к творческому воплощению художественного образа.
Побуждением к творчеству могут явиться поездки на природу, сбор различных предметов, поиски новых форм и цвета, зарисовки узоров и т. д.
Освоение художественно-творческой деятельности немыслимо без общения с искусством. При правильном влиянии взрослых ребенок понимает смысл, суть искусства, изобразительно-выразительные средства и их значение. Искусство дает ребенку богатый эмоциональный опыт. Оно не только вызывает переживание, но и познает его, а через познание чувства оно ведет к овладению им. А на этой основе он лучше понимает и собственную деятельность. Искусство ценно именно тем, что воспитывает у ребенка такой способ мышления, за которым стоят образы, воображение и изобретательность.
Общей целью при работе с искусством является саморазвитие личности ребенка, выявление и развитие его творческого потенциала, осознание ребенком целей его собственной деятельности.
Задача творческого развития детей заключается в том, чтобы, с одной стороны, целенаправленно и систематически развивать творческие способности детей: воображение, образное мышление, эмоциональную отзывчивость; с другой – развивать потребность в творчестве и общении с искусством.
В нашем детском саду на протяжении нескольких лет действовала изостудия, на занятиях которой дети имели возможность осваивать простейшие умения работы с различными материалами, использовать для создания выразительных образов традиционные и нетрадиционные средства и техники выполнения, проявлять свои таланты. Поступив в школу, дети имели возможность использовать полученные навыки в дальнейшем творчестве, посещая школьные кружки живописи, прикладного искусства.
На сегодняшний день в группах для осуществления творческого развития детей воспитателями используются разнообразные формы работы с детьми: совместные творческие проекты, занятия по рисованию, лепке, художественно-дидактические игры, организуют выставки. Взрослые создают широкие возможности для творческого самовыражения детей: поддерживают инициативу, стремление к импровизации при самостоятельном воплощении ребенком художественных замыслов.
Осуществление задачи преемственности между дошкольным звеном и школой осуществляется в разных формах: проведение совместных мероприятий, экскурсий, походов в музей; организация совместных выставок поделок и рисунков; конкурсы детского рисунка. Воспитатели детского сада посещают уроки в начальной школе с целью осуществления преемственности в методах руководства творческим процессом детей. Родители воспитанников подготовительной группы приглашаются на совместные мероприятия, консультации, в ходе которых предоставляется информация о возможностях творческого развития дошкольников и младших школьников.
Таким образом осуществляется взаимосвязь дошкольного и начального школьного образования, достигается цель художественно-творческого развития детей.
+1 #85 Розлач Ксения Петровна
Результаты исследования A.B. Гриневой свидетельствуют, что только те дети, которые оценивают себя адекватно, положительно, способны к самостоятельному и полноценному творчеству. Поэтому следующим важным условием развития творческих способностей ребенка является поддержание у него уверенности в развитии его творческих способностей, потребности в их реализации, формирование адекватной самооценки.

Для формирования положительной самооценки в сочетании с чувством уверенности в своих возможностях необходимо, чтобы предшествующий опыт творческой деятельности ребенка носил положительный характер. В обратном случае преобладающим, привычным для него может стать состояние, которое в психологии называется «обученной беспомощностью».

Концепцию «обученной беспомощности» разработал американский ученый М.Селигман. Он рассматривает ее как отказ личности от изменения неприемлемой ситуации вследствие отрицательного подкрепления поискового поведения.

Если ребенок считает себя повинным в своих неудачах (другие это смогли, а я нет), то это приводит к снижению его самооценки, подрывает готовность к активно-поисковому поведению, в процессе творческой деятельности, которое всегда сопряжено с определенным риском неудачи и поэтому требует уверенности в своих силах.При этом стимулирование всех творческих проявлений ребенка взрослым будет составлять особое условие для развития творческих способностей на начальном этапе личностного становления.

Определяющее значение имеют способы (манера) оценки личности ребенка взрослыми (как позитивные, так и негативные). Родители, воспитатели, учителя, которые используют реплики типа «Ты все равно не научишься», «Ты не будешь получать хорошие оценки», «Ну и тупой же ты» и т.п., вызывают у детей чувство неуверенности, беспомощности. Для ребенка шести-восьми лет, который зависим в своей самооценке от мнения авторитетных взрослых, такого отношения может быть достаточно для утраты веры в свои способности. Чем выше авторитет взрослого, тем сильнее воздействие подобных высказываний.Для выработки адекватной самооценки, уверенности в собственных возможностей важно, чтобы ребенок сравнивался только с самим собой. Осуждение менее успешного сегодняшнего результата (ответа) по сравнению с прошлыми достижениями не в состоянии подорвать веру в свои возможности и носит стимулирующий характер. С этой целью эффективно использовать поощрение сегодняшнего ответа по сравнению с предыдущим даже в тех случаях, когда объективно качество ответа не обнаруживает прогресса по сравнению с прошлым. Важно также следить, чтобы неудачи не следовали одна за другой, но и успех не должен достигаться слишком легко, без достаточных усилий. В.С.Ротенберг, С.М.Бондаренко считают, что успех не должен быть полностью гарантирован еще до начала всяких усилий, ибо такая гарантия убивает творческую активность. Достижение цели должно быть связано с преодолением таких препятствий, которые конкретный индивид в состоянии преодолеть.
+1 #84 Исаева Анжела Давудовна
Прежде, чем говорить о «художественно-эстетическом развитии», рассмотрим понятие «художественно-эстетическое воспитание».

Существуют различные определения понятия «художественно-эстетическое воспитание». Рассмотрим некоторые из них.

Из словаря по эстетике: художественно-эстетическое воспитание – это система мероприятий, направленных на выработку и совершенствование в человеке способности воспринимать, правильно понимать, ценить и создавать прекрасное в жизни и искусстве.

Н.Варкин даёт следующую формулировку: художественно-эстетическое воспитание- это система детей дошкольного возраста- «целенаправленный процесс формирования творчески активной личности ребенка, способного воспринимать и оценивать прекрасное в жизни и искусстве».

Запорожец И.Д. определяет художественно-эстетическое воспитание как «организацию жизни и деятельности детей, способствующую развитию эстетических и художественных чувств ребенка, формированию представлений и знаний о прекрасном в жизни и искусстве, эстетических оценок и эстетического отношения ко всему, что нас окружает».

В обоих определениях речь идет о том, что художественно-эстетическое воспитание должно формировать художественный вкус, вырабатывать и совершенствовать в ребенке способность эстетического осознания прекрасного в искусстве и в жизни, правильно понимать и оценивать его.

По мнению Д.Б. Лихачева, художественно- эстетическое воспитание-целенаправленный процесс формирования творческой личности, способной воспринимать, чувствовать, оценивать прекрасное и создавать художественные ценности.

Т.Н. Фокина считает: «Художественно-эстетическое воспитание- целостной гармонично развитой личности, для которой характерно сформированность эстетического сознания, наличие системы эстетических потребностей и интересов, способностей к творчеству, правильное понимание прекрасного в действительности и искусстве».

Из этих определений видно, что художественно- эстетическое воспитание развивает способности к самостоятельному творчеству и созданию прекрасного, развивает умения творчески создавать продукты ручного творчества.

Итак, художественно-эстетическое воспитание имеет деятельную и созидательную направленность, которое не должно ограничиваться только созерцательной задачей, оно должно также формировать способность создавать прекрасное в искусстве и жизни.

Эти цели также отражает и особенность художественно-эстетическое воспитания, как части всего педагогического процесса. Любая цель не может рассматриваться без задач. Большинство педагогов (Г.С. Лабковская, Д.Б. Лихачев, Е.М. Торошилова и другие) выделяют три ведущие задачи художественно-эстетическое воспитания:

- создание определенного запаса элементарных эстетических знаний и впечатлений, без которых не могут возникнуть склонность, тяга, интерес к эстетически значимым предметам и явлениям.

- «формирование на основе полученных знаний и развитие способностей художественного и эстетического восприятия таких социально-психологических качеств человека, которые обеспечивают ей возможность эмоционально переживать и оценивать эстетически значимые предметы и явления, наслаждаться ими» (В.Г. Ражников).

- формирование у каждого воспитуемого художественно-эстетической творческой способности. Суть той задачи заключается в том, что ребенок должен не только знать прекрасное, уметь им любоваться и оценивать, а он еще должен и сам активно участвовать в создании прекрасного в искусстве, жизни, самостоятельно создавать продукты ручного творчества.

Результатом художественно-эстетическое воспитания является художественно- эстетическое развитие как «процесс и результат освоения эстетического и художественного опыта человечества, развитие способности переживать различные явления действительности как прекрасные, эмоционально откликаться на художественные образы и проявления красоты в мире; становление и совершенствование эстетического сознания, отношения к эстетической деятельности человека» (А.Г. Гогобериде, О.В. Солнцева).

Важно развивать такие качества, такие способности, которые позволят личности не только достигнуть успеха в какой-либо деятельности, но и быть творцом эстетических ценностей, наслаждаться ими и красотой окружающей действительности. Помимо формирования художественно-эстетического отношения детей к действительности и искусству, художественно-эстетическое воспитание параллельно вносит вклад и в их всестороннее развитие. Оно способствует формированию нравственности человека, расширяет его познание о мире, обществе и природе. Разнообразные творческие занятия детей способствуют развитию их мышления и воображения, воли, настойчивости, организованности, дисциплинированности.

Вся система художественно-эстетического воспитания нацелена на общее развитие ребенка как в эстетическом и художественном плане, так и в духовном, нравственном и интеллектуальном. Это достигается путем решения следующих задач: овладения ребенок знаниями художественно-эстетической культуры, развития способности к художественно-эстетическому творчеству и развития эстетических психологических качеств человека, которые выражены эстетическим восприятием, чувством, оценкой, вкусом и другими психическими категориями эстетического воспитания.

Как (с помощью чего) осуществляется художественно-эстетическое развитие в дошкольной образовательной организации?

Художественно-эстетическое развитие, со0гласно ФГОС ДО, предполагает развитие предпосылок Ценностно-смыслового восприятия и понимание произведения искусства (словесного, музыкального, изобразительного), мира природы; становление эстетического отношения к окружающему миру; формирование элементарных представлений о видах искусства; восприятия музыки, художественной литературы, фольклора; стимулирование сопереживание персонажам художественных произведений; реализацию самостоятельной творческой деятельности детей (Изобразительной, конструктивно-модельной, музыкальной и др.).

На художественно-эстетическое развитие влияет общение с прекрасным во всех его проявлениях.

Прежде всего следует выделить:

- общение с прекрасным в природе;

-общение с искусством (музыка, литература, театр, произведения художественно- декоративного творчества);

-общение с прекрасным в повседневной жизни, включая и человеческие отношения.

Эстетическое общение- особое условие и средство эстетического воспитания, направленное на то, чтобы заинтересовать детей, зажечь их сердца, развить в них активность, пробудить в каждом ребенке веру в его творческие способности, в то, что он пришел в мир творить добро и красоту, приносить людям радость.

Образовательная работа по художественно-эстетическому развитию детей в ДОУ должна вестись одновременно в нескольких направлениях:

- взаимодействие педагогов и детей;

- взаимодействие с семьями;

- сотрудничество с учреждениями социально- педагогической среды.

Одним из важнейших компонентов системы работы по художественно- эстетическому развитию детей является организация образовательного процесса. В детском саду взаимодействие педагогов и детей по художественно-эстетическому развитию осуществляется через следующие формы работы:

- непосредственно образовательная деятельность (занятия по базовым видам деятельности: рисование. Лепка, аппликация, музыка, чтение художественной литературы). Современные формы организации занятий разнообразны и проектируются с опорой на понимание сущности и своеобразия художественных, музыкальных, словесных произведений искусства. Также необходима организация работы художественно-эстетической направленности на всех видах занятий (интеграция образовательных областей). Это включение художественного слова, музыкального сопровождения, демонстрация иллюстраций, драматизации и т.п. Образовательные ситуации могут быть организованы на прогулке (рисование «на пленэре» и т.д.).

- совместная деятельность педагогов и детей (праздники, развлечения, тематические музыкальные вечера, театрализованные представления, дидактические игры, выставки рисунков и поделок и др.). Современной формой является проекты художественно-эстетической направленности. За основу можно взять темы, предложенные детьми, а также и предусмотренные образовательной программой. Одной из интересных форм организации детской деятельности является экскурсии (в парки, сады, музеи, театры, по городу, в библиотеку и т.д.). При этом надо помнить, что основным объектом познания должно оставаться эмоционально- образное созерцание воспринимаемого подлинные объекты в их первозданном состоянии, гармонии и связи с окружающим пространством).

- самостоятельная детская деятельность (игры, упражнения, стимулирующие расширение эстетического опыта, его переработку и отражение; дизайнерская деятельность, направленная на изменение пространства группы и «игровых уголков», составление разнообразных коллекций, инсценировки, продуктивная деятельность, деятельность по интересам и т.д.).

Работа с детьми по художественно-эстетическому развитию ведется по следующим направлениям:

- приобщение к изобразительному искусству и развитие творчества в изобразительной деятельности (активация и развитие эмоционального отклика на проявление красоты в окружающем мире, изображение ее в произведениях искусства и собственных творческих работах, развитие художественно-эстетического восприятия, эстетических оценок, предпочтений, желания познавать искусств; развитие эмоционально-эстетических, творческих, сенсорных и познавательных способностей, развитие изобразительной деятельности, активации творческих проявлений детей в процессе приобщения к искусству и собственной изобразительной деятельности).

- музыкальное воспитание (развитие общей музыкальной культуры, накопления опыта взаимодействия с музыкальными произведениями, развитие у ребенка позиции активного участника, исполнителя-создателя музыкальных произведений, чтобы в пении, танце, музицировании выражать себя, свои эмоции, чувства, настроения, переживания).
+1 #83 Бовина Ирина Леонидовна
Проблема преемственности различных ступеней образования в истории педагогики, в том числе и в педагогике искусства, в разной мере, но всегда находилась в поле зрения исследователей и педагогов-практиков. Традиционная педагогика рассматривает преемственность дошкольного и школьного образования с разных сторон: одна из них, наиболее типичная, – преемственность форм и методов обучения. Для них характерна прямолинейность: обязательное присутствие на всех ступенях образования определенных, узаконенных теорией и практикой «видов» художественной деятельности (пение, слушание музыки, игра на детских музыкальных инструментах, рисование, лепка, аппликация и пр.). А такие виды деятельности, как «движения под музыку», драматизация, коллективные формы художественного творчества на занятиях изобразительным искусством, работы крупными кистями на больших поверхностях (например, на стене, на асфальте во время прогулки), создания игровых пространств из больших коробок, в учреждении уже считается нарушением преемственных связей с детским садом. Сегодня всё еще сохраняется тенденция организации дошкольного образования по типу школьного, а исконно детские виды деятельности: музицирование, рисование, игра и др. – вытесняются специальными: хоровыми занятиями, элементарной музыкальной и изобразительной грамотой, работой по образцу, письмо, чтение, счет и др. – налицо прямой перенос содержания и методов обучения школьников в дошкольное учреждение. Эта тенденция оправдывается целью обеспечить безболезненный переход детей от детского сада к школе путем создания для них благоприятного адаптационного периода. Иногда такой «забег вперед» даже трактуется как проникновение в «зону ближайшего развития» ребенка. Нет особой надобности в детальной критике такой позиции, поскольку в ней достаточно ясно прочитывается отсутствие содержательных оснований преемственности: они в конечном итоге также сводятся к уровню знаний, умений и навыков. Специфика образования в детском саду заключается в создании условий, при которых ребенок с самого раннего детства мог бы совершенно свободно разговаривать не только на родном языке, но и на музыкальном, изобразительном, пластическом и пр. Чтобы он имел возможность выразить свою мысль, впечатление через музыкальную интонацию, линию, яркое пятно, художественное движение, а не только через верно найденное слово. Потому и формы приобщения к искусству в детском саду должны быть более свободными, чаще всего интегрированными, выводящими за рамки узкой предметности, не ограничивающими ребенка отдельной ситуацией, отдельным заданием, отдельной гранью образов, а выводящими его на уровень обобщенных «надситуативных» впечатлений и размышлений. Самоценность дошкольной ступени в том, что в ней должны преобладать исконно детские виды деятельности – игра, разнообразное художественное творчество, конструирование, сочинительство – в свободных и нестандартных формах и в рамках такого подхода, когда природная детская предрасположенность к искусству не эксплуатируется как фундамент для научения, а создаются условия для развития самого этого фундамента. Примерные этапы развития детей: 3 года – прикосновение к жизни, искусству, творчеству; 4 года – многообразие сенсорных способностей, 5 лет – синестезийные и интеллектуальные способности, 6 лет – эмпатийные, творческие и интеллектуальные способности, 7 лет – развитие чувства ритма, лада, стиля, эстетических представлений и знаний.
+1 #82 Негова Лариса Эдуардовна
Актуальность темы исследования. В современном обществе,
подростки получают много готовой информации, которую не требуется
перерабатывать. Подростки имеют доступ к информации разного рода,
который не требует переработки и не требует творческого подхода.
Современный мир развивается, и требования к личности в творческом
плане растут. Противоречия между доступностью информации и результатом
творчества других людей и возрастающих требованиях общества и
требований к личности как творческой.
Цель работы: выявить возможности применения современных
психологических технологий эффективно для развития творческих
способностей подростков.
Объект исследования: творческие способности.
Предмет исследования: динамика творческих способностей в
подростковом возрасте.
Гипотеза исследования: применение современных психологических
технологий способствует эффективному развитию творческих способностей
подростков.
Достижение поставленной цели и выдвинутых гипотез предполагает
решение следующих задач:
1. Осуществить теоретический анализ существующих в
психологический науке исследований творческих способностей
подростков;
2. Подобрать психодиагностический инструментарий для выявления
творческих способностей подростков;
3. Составить программу развития творческих способностей с
применением современных психологических технологий;
4
4. Исследовать динамику творческих способностей подростков в
естественных условиях образовательного учреждения;
5. Исследовать динамику творческих способностей подростков в
условиях применения современных психологических технологий
развития творческих способностей.
Теоретико–методологическая основа исследования
Теоретической основой исследования являются положения о развитии
творческих способностей И.П. Калошиной, Б.М. Теплова. Большое значение
для методологического обоснования сыграло положение, согласно которому
есть взаимосвязь между креативностью, интеллектом и когнитивными
способностями (Дж. Гилфорд, Э. Торренс, С. Медник, С. Тэйлор и др.),
положение о развитии творческих способностей в творческой деятельности
(А.Н. Леонтьев, Л.А. Пономарев, А.И. Матюшкин).
Методы и методики исследования:
1. Теоретический анализ работ авторов-психологов, рассматривающих
исследуемую проблему;
2. Психодиагностические методики;
3. Метод математической статистики: Т-критерий Вилкоксона.
Практическая значимость исследования. На основе анализа психолого
– педагогической литературы по проблеме творческих способностей в
подростковом возрасте, с учетом принципов проведение психологических
тренингов нами была разработана программа развития творческих
способностей подростков. Участие подростков в упражнениях по развитию
творческих способностей позволило подросткам развить разные типы
мышления, воображение, стать более креативными.
5
ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ИССЛЕДОВАНИЯ
РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ПОДРОСТКОВ
1.1. Психологические подходы к пониманию творческих способностей
В отличие от философии, в рамках которой рассматриваются суть и
смысл творчества, в психологической науке особенное внимание уделяется
исследованию психологических закономерностей протекания процесса
творческого акта, проявлений творчества в деятельности и поведении
субъекта, а также совокупности качеств личности, которые определяют ее
способность и склонность к творческому процессу.
Психология творчества, начинавшая зарождаться на рубеже XIX – XX
столетий, уже в середине ХХ века приняла главный социальный заказ.
Касательно научно – технической революции появилась резко выраженная
потребность в систематическом, преднамеренном управлении творческой
деятельностью, в первую очередь в науке и технике. Возникла
необходимость растить творческих работников, подбирать кадры,
мотивировать творческую деятельность, развивать творческие коллективы и
т.п.
Рассмотрим несколько определений творческих способностей разных
авторов. Теплов Б.М. под творческими способностями понимал определѐнные
индивидуально-психологические особенности, отличающие одного человека
от другого, которые не сводятся к наличному, имеющемуся уже у человека
запасу навыков и знаний, а обуславливают лѐгкость и быстроту их
приобретения.[7]
Шадриковым В.Д. творческие способности определялись как свойство
функциональных систем, реализующих отдельные психические функции,
которые имеют индивидуальную меру выраженности, проявляющуюся в
успешности и качественном своеобразии освоения деятельности.[7]
6
Большакова Л.А. творческие способности определяет как сложное
личное качество, отражающее способность человека к творчеству в разных
сферах жизнедеятельности, а также позволяет оказывать поддержку в
творческой самореализации другим людям. Это высокая степень
увлечѐнности, интеллектуальной активности, познавательной
самодеятельности личности.
Мотков О.И. под творческими способностями понимал способность
удивляться и познавать, умение находить решения в нестандартных
ситуациях, это нацеленность на открытие нового и способность к глубокому
осознанию своего опыта.
Педагогическое определение творческих способностей, которое дано в
педагогической энциклопедии определяет их как способности к созданию
оригинального продукта, изделия, в процессе работы над которыми
самостоятельно применены усвоенные знания, умения, навыки, проявляются
хотя бы в минимальном отступлении от образца индивидуальность,
художество.
С философской точки зрения творческие способности включают в себя
способность творчески воображать, наблюдать, неординарно мыслить.
Проанализировав различные определения, можно обобщить, что под
творческими способностями понимаются индивидуальные психологические
особенности ребѐнка, которые не зависят от умственных способностей и
проявляются в детской фантазии, воображении, особом видении мира, своей
точке зрения на окружающую действительность.
Развитие творческих способностей в подростковом возрасте является
одной из главных задач современного образования. Классическая система
образования озабочена тем, дабы предоставить ученикам кое – какую
необходимую сумму знаний. Но в данный момент недостаточно заучить на
память какой-то размер материала. Ключевой целью обучения должно
являться приобретение обобщающей стратегии, нужно учить учиться, одним
из критериев овладения подобной стратегии считается развитие творческих
7
способностей. Данные слова сказаны психологом, изучавшим психологию
творчества и творческие способности А. Н. Лук. В случае нескончаемой
гонки за количеством и качеством знаний не требуется говорить о развитии
творческого потенциала подростков, требующего аккуратного, вдумчивого
отношения, поэтому при работе с подростками, следует учитывать
особенности их высшей нервной деятельности и строить благоприятные
условия жизни, обучения, воспитания, творчества.
Л. А. Венгер под способностями раскрывает индивидуальнопсихологические и двигательные особенности индивидуума, которые имеют
отношение к отличному выполнению какой - либо деятельности, но не
сводятся к знаниям, умениям и навыкам, которые уже присутствуют у детей.
Причем успешность, в какой - либо деятельности может быть обеспечена не
отдельной способностью, а лишь тем специфическим их сочетанием, которое
характеризует личность [6, с.47].
В. Д. Шадриков рассматривает способности как свойства
функциональных систем, реализующих отдельные психические функции,
имеющие индивидуальную меру выраженности, проявляющуюся в
успешности и качественном своеобразии освоения и реализации
деятельности. Общие задатки – это такие общие свойства нервной системы,
специфика организации головного мозга (взаимодействие и организация
полушарий), проявляющиеся в продуктивности психической деятельности.
Специальные задатки – это свойство нейронов и нейронных модулей,
которые специализированны в соответствии с собственным значением.
Шадриков считает, что способности не складываются из задатков; это
свойство: способности – активных систем, задатки – компонентов этих
данных систем. Специальные способности есть общие способности, которые
приобрели черты оперативности под воздействием требований деятельности.
Иной подход, связанный с рассмотрением способностей в первую
очередь как родовых качеств человека, создан на теории Л. С. Выготского. В
соответствии с мыслями Выготского, «во всяком исторически возникшем
8
приобретении человеческой культуры отложились, материализовались
исторически складывавшиеся в ходе этого процесса человеческие
способности (психические процессы определенного уровня организации)». Л.
С. Выготский задал три характеристики способностей. Первое - это
понимание способностей как имеющихся в культуре способов
взаимодействия с реальностью. Второе, развитие способностей разбирается
как подчиненное закономерностям целостного развития сознания и
подвергается анализу в контексте данного целого. Третье – развитие
способностей рассматривается через изучение ребенком достижений
цивилизации. Л. С. Выготский включает понятие о задатках (как
характеристики естественных форм психики) представляя, что развитие
способностей выступает как сложный процесс переструктурирования целого,
когда ни природные структуры, ни задаваемые ребенку не действуют как
отдельные механизмы, а покоряются общей логике развития высших форм
психики. В данном случае принципом для понимания развития способностей
становится положение о роли знаковых средств в перестраивании
психических функций, присоединении их во все наиболее сложнейшие
структурные объединения. Таким образом, процесс развития способностей -
это интегративное образование имеющихся в культуре способов
человеческого познания. В фокусе похожего образования находится знак –
слово [9].
Отечественные психологи А. Н. Леонтьев и Б. М. Теплов также изучали
способности. Во внимании Б. М. Теплова были индивидуальнопсихологические предпосылки разного успешного развития тех или других
+1 #81 Егорова Елена Николаевна
Развитие – это разностороннее и гармоническое становление способностей человека, его интересов и склонностей, формирование культурной, высоконравственной, творчески активной личности.

Творческое развитие – необходимое условие жизнедеятельности человека, т.к. без творчества невозможно движение по пути прогресса. На современном этапе творческое развитие является одним из приоритетных направлений формирования личности.
Основная цель педагогического коллектива ДОУ: Создание системы работы по художественно-эстетическому воспитанию, обеспечивающей эмоциональное благополучие каждого ребенка и на этой базе развитие его духовного, творческого потенциала, создание условий для его самореализации, успешной подготовки к школьному обучению.

По утверждению выдающихся психологов Л. С. Выготского, Л. А. Венгера, Б. М. Теплова, Д. Б. Эльконина и др., основой художественно-творческих способностей являются общие способности. Если ребенок умеет анализировать, сравнивать, наблюдать, рассуждать, обобщать, то у него, как правило, обнаруживается высокий уровень интеллекта. Такой ребенок может быть одаренным и в других сферах: художественной, музыкальной, сфере социальных отношений.
Особое место в становлении всех способностей человека, в том числе и творческих, принадлежит дошкольному детству как периоду, когда закладывается базис личностной культуры.
В младшем школьном возрасте происходит дальнейшее качественное развитие заложенных в дошкольном возрасте творческих способностей.
Проблема преемственности между дошкольным и начальным образованием была актуальна всегда. Преемственность – это опора на пройденное, использование и развитие имеющихся у детей знаний, представлений и способов деятельности.
Важнейшим условием художественно – творческого развития дошкольников и младших школьников является организация интересной содержательной жизни детей в образовательном учреждении и в семье; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения.

По словам Л. С. Выготского ''творческая деятельность воображения находится в прямой зависимости от богатства и развития прежнего опыта человека. Чем богаче опыт человека, тем больше материал, которым располагает воображение''.
Освоение художественно-творческой деятельности немыслимо без общения с искусством. При правильном влиянии взрослых ребенок понимает смысл, суть искусства, изобразительно-выразительные средства и их значение. Искусство дает ребенку богатый эмоциональный опыт.
Одним из важных условий реализации системы художественно-эстетического воспитания в дошкольном учреждении является организация предметно-развивающей среды.
Знания, полученные на занятиях художественно-эстетического развития, отражаются в игровой деятельности воспитанников. Они с удовольствием музицируют, показывают мини-спектакли, танцуют, пересказывают сказки, занимаются собственным сочинительством.
К концу дошкольного возраста дети любят и понимают искусство. Большинство детей продолжают занятия в детской художественной школе, музыкальной школе, посещают кружки и студии и добиваются значительных результатов, развивая свои творческие способности к нескончаемому стремлению человека к познанию прекрасного.
Преемственность между дошкольным и начальным звеньями рассматривается как одно из условий непрерывного образования ребёнка.
+1 #80 Куликова Мария Юрьевна
Детство — жизненный период, в котором закладываются основные черты и способности личности. Ребёнок восприимчив к предметам и явлениям окружающего мира во всём их многообразии и полноте. Образовательный процесс в ДОУ направлен на формирование всесторонне развитой личности, самостоятельно мыслящей, способной к эстетическому пониманию действительности и сути искусства, стремящейся воплощать свои идеи в творческом ключе.
Художественные и эстетические качества являются качествами приобретаемыми. Привитие нравственных ценностей, чувства прекрасного, способности воспринимать произведения искусства происходит постепенно. Многочисленными педагогическими и психологическими исследованиями подтверждено, что раннее приобщение ребёнка к миру художественных образов благотворно влияет на формирование мыслительных процессов, создание положительной мотивации к творческой деятельности. Дети первых лет жизни эмоционально откликаются на прослушивание музыкальных композиций, чтение сказок и стихотворений, простые эксперименты с красками и пластичной массой.
Для того чтобы ребёнок мог совершенствоваться разносторонне, воспитатели ДОУ должны помочь ему в художественно-эстетическом развитии. Во всех режимных моментах в жизни детского сада совместная деятельность педагога и детей направляется на погружение в мир образов: словесных, зрительных, звуковых. Цель художественно-эстетического развития дошкольников — формирование у них эстетического идеала и художественного вкуса, а также способности к творчеству.

На прогулках дети учатся не просто наблюдать объекты растительного и животного мира, природные явления — они любуются ими. Слушая сказки и стихотворения, они сопереживают героям, делают суждения об их поступках. Рассматривая картины, статуэтки и другие произведения прикладного искусства, оценивают особенности цветопередачи, формы, текстуры. После прослушивания музыкальных композиций дети стараются передать словами эмоции, которые они испытали: мелодия была грустная или весёлая.
Задачи художественно-эстетического развития

Приобретение теоретических знаний:
Развитие эстетического восприятия объектов окружающего мира и художественных образов.
Развитие интереса к мировой художественной культуре.
Формирование потребности в красоте.
Воспитание эстетического вкуса и чувства гармонии.
Формирование практических умений:
Развитие творческих способностей.
Формирование положительной мотивации к продуктивному творчеству.
Побуждение к самостоятельному экспериментированию с материалами и инструментами для создания художественных образов.

Для реализации поставленных задач в детском саду воспитателем должны соблюдаться следующие условия:

построение работы в рамках художественно-эстетической направленности с учётом возрастных и индивидуальных особенностей воспитанников;
развитие эстетического восприятия через взаимодействие с объектами искусства и окружающей действительности;
формирование эстетического вкуса через изучение разнообразных видов искусства;
ознакомление воспитанников с достопримечательностями, важными культурными событиями в жизни города/посёлка;
приобщение к работе родителей;
посещение выставок, концертов, экспозиций;
если возможно, включение в программу региональной специфики (народное декоративно-прикладное искусство);
создание насыщенной предметно-пространственной среды для самостоятельной деятельности воспитанников в рамках направления;
организация мини-выставок с образцами творчества дошкольников в холле учреждения.
+1 #79 Коник Яна Андреевна
Проблема преемственности между дошкольным и начальным образованием была актуальна всегда. Преемственность – это опора на пройденное, использование и развитие имеющихся у детей знаний, представлений и способов деятельности.

В чем заключается преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста? В преемственности в содержании художественного образования; преемственности способах, средствах и формах художественного образования; преемственности в становлении личности воспитанников.

В федеральном государственном образовательном стандарте дошкольного образования определены целевые ориентиры, выступающие основаниями преемственности дошкольного и начального общего образования, которые предполагают формирование у детей дошкольного возраста предпосылок к учебной деятельности, способности детей принимать собственные решения, опираясь на свои знания и умения. А формированию таких способностей происходит в разных видах детской деятельности, в том числе и в художественно-творческой деятельности, которая осуществляется и в детском саду в процессе рисования и лепки детьми, и в начальной школе на уроках по изобразительной деятельности.

Каковы же педагогические условия преемственности в развитии творческих способностей у детей дошкольного и младшего школьного возраста в условиях образовательных учреждений? Таковыми условиями являются использование разнообразных видов и форм творческой деятельности; признание ведущей роли развивающего обучения; учет имеющегося уровня творческого развития воспитанников; активное включение родителей в процесс развития творческих способностей детей; создание положительной атмосферы во всех видах творческой деятельности детей.

Важнейшим условием художественно – творческого развития дошкольников и младших школьников является организация интересной содержательной жизни детей в образовательном учреждении и в семье; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения
+1 #78 Плугина Татьяна Александровна
Вопросы преемственности в развитии творческих способностей детей дошкольного и младшего школьного возраста. Преемственность определяется как связь между разными эта­пами или ступенями развития в природе, обществе, познании, когда новое, сменяя старое, сохраняет в себе некоторые его эле­менты. То есть в новом всегда сохраняются элементы предшествующего этапа развития.

Таким образом, преемственность - это одна из объективных закономерностей развития любого явления, благодаря ей разви­тие непрерывно.

Существует преемственность и в развитии детей раннего, до­школьного и младшего школьного возраста, в частности, преем­ственность в развитии личности ребенка. Сущностный характери­стикой личности является развитие творческих способностей человека, творчество как качества личности. То есть система обучения и воспитания детей в дошкольных учреждениях, а затем в начальной школе должна обеспечить пре­емственность в развитии творческих основ личности. Таким обра­зом, преемственность в развитии личности обеспечивается преемственностью в системе образования. Эта преемственность проек­тируется и реализуется в целях, задачах, содержании, формах и методах работы с детьми.
На каждом возрастном этапе детства должно происходить преобразование задач, содержания, методов и форм работы с дошкольниками с учетом и в связи со специфи­кой, своеобразием того или иного возрастного периода . В решении проблемы преемственности особо следует обратить внимание на развитие творчества ребенка, творчество как каче­ства личности.
+1 #77 Демьянова Кристина Владимировна
Процесс гуманизации и гуманитаризации образования, возрастание роли духовного фактора в развитии личности выдвигает художественно-эстетическое воспитание на новые позиции в современном обществе.
Художественно - эстетическое развитие обучающихся не ограничивает свои задачи только формированием эстетических чувств, художественных вкусов, идеалов, потребностей, взглядов и убеждений личности. Художественно - эстетическое развитие дает способность воспринимать и оценивать мир с точки зрения гармонии, совершенства и красоты, оно является неотъемлемым составным элементом эстетической культуры личности. Процесс воспитания человека состоит в выработке в нем способностей творчески преобразовывать мир в соответствии со своими целями и желаниями.
Художественно-эстетическое воспитание играет важную роль в формировании характера и нравственных качеств, а также в развитии хорошего вкуса и в поведении. Под выражением "художественно-эстетическое воспитание" подразумевается воспитание чувства красоты, развитие способности воспринимать, чувствовать и понимать красоту в общественной жизни, природе и искусстве.

Задача художественно-эстетического воспитания в школе - сохранять, обогащать и развивать духовный потенциал каждого ребенка.
Творчество и творческая деятельность определяют ценность человека, поэтому формирование творческой личности приобретает сегодня не только теоретический, но и практический смысл.
Эффективность работы школы в настоящее время определяется тем, в какой мере учебно-воспитательный процесс обеспечивает развитие творческих способностей каждого ученика, формирует творческую личность и готовит её к полноценной познавательной и общественно трудовой деятельности.
Широкое использование различных видов эстетической деятельности способствует пробуждению художественных интересов, развитию художественно-творческих способностей школьников. Успех же всей разнообразной эстетической деятельности зависит от того, насколько учащихся овладевают различными видами искусства и испытывают потребности и удовольствия от художественно-творческой деятельности.
Опыт показывает, что воспитание, обучение и развитие школьников осуществляется наиболее успешно, если оно охватывает все виды общения детей с искусством.
Сделать искусство доступным абсолютно каждому ребёнку – вот главный тезис, который лежит в основе всей учебно-воспитательной деятельности.Путём разнообразных методических форм: рассказа, диалога, игры, эксперимента, анализа и обыгрывания жизненных ситуаций осуществляется процесс познания этических норм воспитанного человека. Уроки проводятся в увлекательной форме, эмоциональны, насыщены примерами и конкретными фактами. В игре поведение детей социологизируется, формируется фундамент нравственности, создаются условия эстетического и духовного развития личности.
+1 #76 Дмитриева Татьяна Михайловна
В последнее время возросло внимание к проблемам теории и практики художественно-эстетического развития как важнейшему средству формирования отношения к действительности, средству нравственного и умственного воспитания, то есть как средству формирования всесторонне развитой, духовно богатой личности.

Наряду с физическим, умственным и нравственным развитием значительное место в работе детского сада занимает художественно-эстетическое развитие. Педагоги дошкольных учреждений уделяют большое внимание разным сторонам эстетического развития - оформлению помещения и участка, внешнему виду детей и взрослых, использованию художественных произведений. Среди занятий, проводимых с детьми, немалая доля принадлежит занятиям, на которых дети рисуют, лепят, слушают художественную литературу, сами учатся выразительно читать, поют и пляшут под музыку. Эстетическое развитие осуществляется под влиянием действительности (природы, быта, труда и общественной жизни) и искусства (музыки, литературы, театра, произведений художественно-декоративного творчества). Формы организации эстетической деятельности детей разнообразны. Это игры, занятия, экскурсии, праздники, развлечения. Очень важно, чтобы работа воспитателя в этом направлении строилась на научной основе и проводилась по определённой программе, учитывающей современный уровень развития различных видов искусства, с соблюдением принципа постепенности, последовательного усложнения требований, дифференцированного подхода к знаниям и умениям детей различных возрастов.

В последние годы уделяется все больше внимания развитию эстетического и эмоционального восприятия искусства, которые постепенно переходят в эстетические чувства, способствуют формированию эстетического отношения к действительности. Использование в художественно-эстетическом развитии ребенка различных видов искусства дает возможность для личностного развития, активизирует творческий процесс, углубляет эмоции, развивает чувства, интеллект.

Эстетическая жизнь ребенка замечательна своим универсализмом - и этим наиболее отлична она от эстетической жизни взрослых: все прекрасное, в какой бы ни было оно форме, привлекает и увлекает дитя. Дитя любит и музыку, и сказку, и рисование, и лепку, и танцы, и сценические представления. Другая характерная черта детской эстетической жизни заключается в творческом ее характере: дитя никогда не может ограничиться эстетическим восприятием, он неизменно стремится к творчеству, пользуясь всеми доступными ему средствами.

Именно поэтому мы уделяем большое внимание художественно-эстетическому развитию своих воспитанников.
+1 #75 Хадживалеева Евгения Константиновна
Прежде, чем говорить о «художественно-эстетическом развитии», рассмотрим понятие «художественно-эстетическое воспитание».
Существуют различные определения понятия «художественно-эстетическое воспитание». Рассмотрим некоторые из них.
Из словаря по эстетике: художественно-эстетическое воспитание – это система мероприятий, направленных на выработку и совершенствование в человеке способности воспринимать, правильно понимать, ценить и создавать прекрасное в жизни и искусстве.
Н.Варкин даёт следующую формулировку: художественно-эстетическое воспитание- это система детей дошкольного возраста- «целенаправленный процесс формирования творчески активной личности ребенка, способного воспринимать и оценивать прекрасное в жизни и искусстве».
Запорожец И.Д. определяет художественно-эстетическое воспитание как «организацию жизни и деятельности детей, способствующую развитию эстетических и художественных чувств ребенка, формированию представлений и знаний о прекрасном в жизни и искусстве, эстетических оценок и эстетического отношения ко всему, что нас окружает».
В обоих определениях речь идет о том, что художественно-эстетическое воспитание должно формировать художественный вкус, вырабатывать и совершенствовать в ребенке способность эстетического осознания прекрасного в искусстве и в жизни, правильно понимать и оценивать его.
По мнению Д.Б. Лихачева, художественно- эстетическое воспитание-целенаправленный процесс формирования творческой личности, способной воспринимать, чувствовать, оценивать прекрасное и создавать художественные ценности.
Т.Н. Фокина считает: «Художественно-эстетическое воспитание- целостной гармонично развитой личности, для которой характерно сформированность эстетического сознания, наличие системы эстетических потребностей и интересов, способностей к творчеству, правильное понимание прекрасного в действительности и искусстве».
Из этих определений видно, что художественно- эстетическое воспитание развивает способности к самостоятельному творчеству и созданию прекрасного, развивает умения творчески создавать продукты ручного творчества.
Итак, художественно-эстетическое воспитание имеет деятельную и созидательную направленность, которое не должно ограничиваться только созерцательной задачей, оно должно также формировать способность создавать прекрасное в искусстве и жизни.
Эти цели также отражает и особенность художественно-эстетическое воспитания, как части всего педагогического процесса. Любая цель не может рассматриваться без задач. Большинство педагогов (Г.С. Лабковская, Д.Б. Лихачев, Е.М. Торошилова и другие) выделяют три ведущие задачи художественно-эстетическое воспитания:
- создание определенного запаса элементарных эстетических знаний и впечатлений, без которых не могут возникнуть склонность, тяга, интерес к эстетически значимым предметам и явлениям.
- «формирование на основе полученных знаний и развитие способностей художественного и эстетического восприятия таких социально-психологических качеств человека, которые обеспечивают ей возможность эмоционально переживать и оценивать эстетически значимые предметы и явления, наслаждаться ими» (В.Г. Ражников).
- формирование у каждого воспитуемого художественно-эстетической творческой способности. Суть той задачи заключается в том, что ребенок должен не только знать прекрасное, уметь им любоваться и оценивать, а он еще должен и сам активно участвовать в создании прекрасного в искусстве, жизни, самостоятельно создавать продукты ручного творчества.
Результатом художественно-эстетическое воспитания является художественно- эстетическое развитие как «процесс и результат освоения эстетического и художественного опыта человечества, развитие способности переживать различные явления действительности как прекрасные, эмоционально откликаться на художественные образы и проявления красоты в мире; становление и совершенствование эстетического сознания, отношения к эстетической деятельности человека» (А.Г. Гогобериде, О.В. Солнцева).
Важно развивать такие качества, такие способности, которые позволят личности не только достигнуть успеха в какой-либо деятельности, но и быть творцом эстетических ценностей, наслаждаться ими и красотой окружающей действительности. Помимо формирования художественно-эстетического отношения детей к действительности и искусству, художественно-эстетическое воспитание параллельно вносит вклад и в их всестороннее развитие. Оно способствует формированию нравственности человека, расширяет его познание о мире, обществе и природе. Разнообразные творческие занятия детей способствуют развитию их мышления и воображения, воли, настойчивости, организованности, дисциплинированности.
Вся система художественно-эстетического воспитания нацелена на общее развитие ребенка как в эстетическом и художественном плане, так и в духовном, нравственном и интеллектуальном. Это достигается путем решения следующих задач: овладения ребенок знаниями художественно-эстетической культуры, развития способности к художественно-эстетическому творчеству и развития эстетических психологических качеств человека, которые выражены эстетическим восприятием, чувством, оценкой, вкусом и другими психическими категориями эстетического воспитания.
Как (с помощью чего) осуществляется художественно-эстетическое развитие в дошкольной образовательной организации?
Художественно-эстетическое развитие, со0гласно ФГОС ДО, предполагает развитие предпосылок Ценностно-смыслового восприятия и понимание произведения искусства (словесного, музыкального, изобразительного), мира природы; становление эстетического отношения к окружающему миру; формирование элементарных представлений о видах искусства; восприятия музыки, художественной литературы, фольклора; стимулирование сопереживание персонажам художественных произведений; реализацию самостоятельной творческой деятельности детей (Изобразительной, конструктивно-модельной, музыкальной и др.).
На художественно-эстетическое развитие влияет общение с прекрасным во всех его проявлениях.
Прежде всего следует выделить:
- общение с прекрасным в природе;
-общение с искусством (музыка, литература, театр, произведения художественно- декоративного творчества);
-общение с прекрасным в повседневной жизни, включая и человеческие отношения.
Эстетическое общение- особое условие и средство эстетического воспитания, направленное на то, чтобы заинтересовать детей, зажечь их сердца, развить в них активность, пробудить в каждом ребенке веру в его творческие способности, в то, что он пришел в мир творить добро и красоту, приносить людям радость.
Образовательная работа по художественно-эстетическому развитию детей в ДОУ должна вестись одновременно в нескольких направлениях:
- взаимодействие педагогов и детей;
- взаимодействие с семьями;
- сотрудничество с учреждениями социально- педагогической среды.
+1 #74 Лукьянова Надежда Валериевна
Перемены, происходящие в нашей стране, глубоко затронули духовную сферу жизни общества. Происходит сложный противоречивый процесс переоценки и переосмысления социальных ценностей. Личность, развивающаяся в таких условиях, подвергается угрозе нравственной дезориентации и опасности утраты общечеловеческих ценностей. Помочь школьникам сформировать ясное представление нравственных приоритетов призваны общественные институты: семья, школа, внешкольные учреждения, средства массовой информации. Однако наблюдается дефицит позитивного воздействия на детей и молодёжь семьи и средств массовой информации. На сегодняшний день определяющим в формировании у подрастающего поколения гуманистических идеалов, ценностных ориентаций, становления интеллектуального, культурного и духовно-нравственного потенциала нации является общее среднее образование.

Изменения, происходящие в политической, экономической и культурной жизни нашей страны требуют внести коррективы в понимание и назначение воспитания в современном образовательном учреждении. Нельзя воспитывать ребёнка, не обучая, и обучать не воспитывая. Тем более что образование и воспитание непрерывно дополняют друг друга. «Школьника стали называть учеником, а не воспитанником, а педагога – учителем-предметником. Учитель-предметник не отдаёт приоритет воспитательной функции в процессе освоения наук. Классный руководитель видит свою основную функцию в организации классного коллектива. Родители – в удовлетворении потребностей сыновей и дочерей. Администрация образовательных учреждений на первое место ставит заботу о хозяйственных и административных вопросах»
Новые Стандарты закрепляют требования к метапредметным и личностным результатам. Термин «метапредметные результаты» был введен как раз для того, чтобы задать новый вектор - современная школа должна учить учиться и думать самостоятельно. Принципиальным отличием школьных стандартов нового поколения является их ориентация на достижение не только предметных образовательных результатов, но, прежде всего, на формирование личности учащихся, овладение универсальными способами учебной деятельности, обеспечивающими успешность в познавательной деятельности на всех этапах дальнейшего образования. Личностные универсальные учебные действия обеспечивают ценностно-смысловую ориентацию учащихся (умение соотносить поступки и события с принятыми этическими принципами, знание моральных норм и умение выделить нравственный аспект поведения) и ориентацию в социальных ролях и межличностных отношениях.
Исследования педагогов, психологов, социологов, проводившиеся на протяжении последних лет, свидетельствуют о том, что у школьников не всегда сформированы представления о Добре и Зле, Справедливости, Морали, о патриотических чувствах, об уникальности человеческой жизни. Полученные результаты выявляют противоречие в том, что, с одной стороны, существуют апробированные историческим и духовным развитием общечеловеческие ценности, а с другой стороны, наблюдается искажение значимых морально-нравственных качеств личности подрастающего поколения и усиление негативных тенденций в выборе духовных ориентиров.
+1 #73 Ченская Жанна Владимировна
Музыка - сильнейшее средство формирования интеллекта, эмоциональной культуры, чувств, нравственности, поэтому так велико ее влияние на эстетическое воспитание детей старшего дошкольного возраста. Она проникает в самые глубокие тайники человеческого духа, пробуждает чистые благородные чувства. Эстетическое воспитание включает в себя формирование эстетических вкусов и эстетических чувств. Роль музыки в эстетическом воспитании заключается в развитии у детей способности воспринимать прекрасное в окружающей действительности, в произведениях искусства, в природе, в отношениях к людям, отличать действительно прекрасное от безобразного. Это еще и развитие вкуса к прекрасному и способности самому создавать это прекрасное.

Ключевые слова:
Интеграция - сторона процесса развития, связанная с объединением в целое ранее разнородных частей и элементов.
Компонент - содействующая сила, частичная причина, оказывающая влияние на продукт, на результат.
Эффективность - одно из определений человеческой деятельности, взятой с точки зрения способности обеспечить ее конечный результат.
Методика - совокупность приемов и операций познания и практического преобразования действительности; способ достижения определенных результатов в познании и практике.
Оптимизация - процесс выбора наилучшего варианта из возможных, процесс приведения системы в наилучшее (оптимальное) состояние.
В нашей стране музыкально-эстетическим воспитанием детей занимаются многие организации, и всех их объединяет одна цель - воспитание гармонично-развитого, духовно богатого человека.
Задачи и содержание музыкального воспитания детей старшего дошкольного возраста определяются общими целями всестороннего развития личности и, в частности, эстетического воспитания. Общеизвестно, что такими целями являются: приобщение детей к деятельности в области искусства, развитие эстетического восприятия и эмоциональной отзывчивости на музыкальные произведения, воспитание любви к музыке, развитие музыкальных способностей, формирование музыкального вкуса и воспитание стремления посильно проявить себя в музыкальной деятельности, т. е. развитие художественно-творческих способностей детей.
Музыкальное воспитание, музыкальная деятельность – одна из центральных составляющих эстетического воспитания – играет особую роль во всестороннем развитии дошкольника, которая определяется спецификой музыки как вида искусства, с одной стороны, и спецификой детского возраста – с другой.
Музыка обладает удивительной силой воздействия на человека, и поэтому она одно из прекрасных и очень сильных средств для эстетического воспитания ребенка. Ребенок переживает музыку, как он мог бы переживать реальные события в своей жизни, и знакомство с музыкой - это возможность получения положительного жизненного опыта. Именно через музыку ребенок учится выражать свои чувства. Яркие художественные произведения, выражающие мир больших мыслей и глубоких чувств человека, способные вызвать эмоциональный отклик, воздействуя на эстетическую сторону души, становятся источником и средством воспитания. Это очень важно в работе с детьми старшего дошкольного возраста.
Каждый человек по-своему проявляет интерес и увлечение музыкой, отдает предпочтение какому-либо музыкальному жанру; любимому композитору, отдельному произведению, имея определенный опыт слушания. Как учатся читать, писать, считать, рисовать, так надо учиться узнавать, оценивать музыку, внимательно слушать, отмечая динамическое развитие образов, столкновение и борьбу контрастных тем, их завершение. «Музыка является самым чудодейственным, самым тонким средством привлечения к добру, красоте, человечности. Благодаря музыке в человеке пробуждается представление о возвышенном, величественном, прекрасном не только в окружающем мире, но и в самом себе. Музыка – могучее средство самовоспитания… В эстетическом воспитании вообще и в музыкальном в особенности важны психологические установки, которыми воспитатель руководствуется, приобщая детей к миру прекрасного… Как гимнастика выпрямляет тело, так музыка выпрямляет душу человека», – писал о музыке В. А. Сухомлинский.
Музыка развивает сферу чувств, способствует самопознанию. Она оказывает одно из самых сильных эмоциональных воздействий на человека: заставляет радоваться и страдать, мечтать и грустить, думать, учит разбираться в окружающем мире, людях, их взаимоотношениях. Она может увести в мир грез, оказаться враждебной, но может оказать и положительное воспитательное воздействие даже в тех случаях, когда все другие средства неэффективны.
Музыкальная культура дошкольников формирующееся на основе эмоциональной отзывчивости на высокохудожественные произведения музыкального искусства, музыкально-образного мышления и воображения. Большое значение уделяется накоплению интонационного познавательно-ценностного опыта в творческой музыкальной деятельности, развития всех компонентов музыкально-эстетического сознания эстетических эмоций, чувств, интересов, потребностей, вкуса, представлений об идеале (в доступных возрасту границах), рождающего эмоционально-оценочное отношение ребенка к музыке, актуализирующего в проявлениях эстетической и творческой активности.
Музыкальный руководитель при проведении непосредственной образовательной деятельности решает задачи по обучению и слушанию мировой классической музыки, раскрывает детям специфику языка музыки и связи искусства с жизнью; формирует музыкальное мышление, способствующее общему интеллектуальному развитию ребенка. В дошкольной организации проводятся музыкальные праздники, фестивали, развлечения; организуются инсценированные массовые праздники на свежем воздухе, такие как «Масленица», «Колядки», «Весенние сказки» и др. Сильная сторона музыкального развития: проводится интегрированная образовательная деятельность с детьми. Музыкальный репертуар соответствует физическим и психическим особенностям ребенка, выполняет эстетические и общеобразовательные задачи. У детей формируются основы музыкально-эстетического сознания и музыкальной культуры. Музыка способствует этнокультурному воспитанию, толерантности, не ущемления интересов детей иного вероисповедания. Анализ изобразительной деятельности показал, что педагоги строят образовательную деятельность с детьми индивидуально и фронтально. Создаются условия для развития творческих способностей каждого ребенка, поддерживается детская инициатива, дает простор для фантазии при рисовании на свободные темы. Воспитатели прививают детям чувство прекрасного, формируют умение замечать красивое в жизни и явлениях природы, в человеке и его труде, в произведениях искусства (живописи, графике, скульптуре, произведениях декоративного искусства). Используется техника монотипии. Используются как пальцы рук, так и вся ладошка ребенка. При проведении образовательной деятельности педагоги используют игровые приемы: игры-драматизации, внесение игрушек-персонажей, беседы с детьми от лица персонажей, создание ситуаций образных сравнений — помогают раскрыть творческие способности ребёнка, его наблюдательность, фантазию, воображение. В процессе рисования ставится проблемная задача или создается проблемная ситуация, которая требует творческого и поискового пути ее решения. По результатам изучения изобразительной деятельности следует сделать вывод. Сильная сторона художественно-эстетического развития детей старшего возраста на образовательных событиях по изобразительному искусству строится согласно возрастным требованиям и требованиям программы. Конструирование — это наиболее часто используемое в образовательной деятельности занятие дошкольников. Дети вместе с воспитателем конструируют по образцу, произвольно, в игровых событиях. Лепка включена в календарь образовательных событий, пользуется большим интересов у детей. Наиболее привлекательным является лепка из соленого теста и глины. Аппликация как вид искусства используется часто, детские работы выставляются на обозрение. Выводы: Таким образом, художественно-эстетическое развитие дошкольников осуществляется в достаточной мере. Кроме того, художественно-эстетическое развитие призвано воспитывать дошкольников, закладывая с детского возраста осознанно воспринимать привлекательные эстетические качества произведений искусства и культуры. По мнению Л. С. Выготского смысл эстетического воспитания в том, чтобы «вести за собой развитие» Анализ современной дошкольной образовательной организации в части художественно-эстетического развития детей дошкольного возраста позволил получить следующие данные: – в образовательной организации художественно-эстетическое развитие дошкольников поставлено на высоком педагогическом уровне. – необходимо акцентировать внимание на методах, способах и приемах работы в процессе освоения декоративно-прикладного творчества детьми с ОВЗ; – в образовательной организации созданы благоприятные условия, стимулирующие детское художественное творчество в условиях реализации ФГОС дошкольного образования; – формируется кластер, объединяющий различные виды художественно-эстетического развития детей дошкольного возраста. В ходе проведения анализа установлено, что процесс художественно-эстетического развития детей дошкольного возраста проходит следующие этапы: подача образовательной информации на образовательных событиях; организация самостоятельной работы детей в рамках развития инициативы; установление обратной связи в образовательном процессе; коррекция уровня художественно-эстетического развития детей старшего дошкольного возраста. Таким образом, проанализированный комплекс педагогических условий художественно-эстетического развития детей старшего дошкольного возраста ориентирован на требования, предъявляемые ФГОС и с целью повышения качества предоставления образовательных услуг в данном направлении.
+1 #72 Иванова Наталья Львовна
Иванова Наталья Львовна
учитель русского языка и литературы
ГБОУ школа № 600 Санкт-Петербурга

Творческое развитие ребенка: примерный текст сочинения по литературе 5-6 классов


Моя любимая волшебная сказка

Сказка ложь,
да в ней намек!
Добрым молодцам урок.


Волшебная сказка — это произведение, в котором рассказывается о чудесных героях, их приключениях и добрых помощниках.
Русская народная сказка «Царевна-лягушка» — моя любимая.
В ней, в «некотором царстве, в некотором государстве» три сына выбрали себе жену с помощью стрелы. Младшему, Ивану, досталась квакушка. «Закручинился Иван-царевич, буйну голову повесил». Но все три испытания отца его невеста-лягушка с честью выполнила: и хлеб испекла, и ковер шелковый соткала, и на «смотр» пришла.
Меня восхищает и Василиса Премудрая, и Иван-царевич. Красота героини описывается с помощью сказочных повторов: «Ни вздумать, ни взгадать, ни пером описать». Но меня восхищает еще и то, что она одним словом может утешить горевавшего Ивана: «Не кручинься, Иван-царевич». Она спокойна и мудра. Иван-царевич совершает настоящий подвиг — идет искать царевну-лягушку «за тридевять земель, в тридесятое царство», к Кощею Бессмертному. У Царевича есть чудесные помощники: старичок, давший клубочек, медведь, селезень, заяц, щука.
Кощей Бессмертный мне представляется очень хитрым. Он олицетворяет зло.
Особенно в сказке мне нравится описание танца лягушки-Василисы Премудрой. Двумя взмахами она создает волшебное озеро с лебедями. К сожалению, в жизни одним взмахом рукава ничего не получишь. Надо много трудиться. Мы это понимаем, благодаря сказкам.
Если бы я был художником, я бы нарисовал картину о том, как около камина семья слушает сказку. Дети представляют происходящее волшебство, а родители внимательно смотрят на детей и желают, чтобы они научились понимать, что волшебство — это то, что мы должны сделать сами. Моя картина была бы в теплых, мягких тонах. А камин горел бы загадочным золотистым светом.
Эта сказка вызывает радость от того, что она дает надежду: всегда будут помощники, добро победит.
Произведение «Царевна-лягушка» учит мудрости, тому, что нельзя совершать поступки в спешке, нужно прислушиваться к советам окружающих.
Сказку хочется перечитывать много раз. Мне кажется, она интересна любому возрасту. В этом ее волшебство.
+1 #71 Херодинова Наталия Викторовна
Все присутствующие в основном являются преподавателями МХК или Изобразительного искусства, Литературы. Но, я думаю история имеет колоссальные возможности для художественно-эстетического развития ребенка, тем более подростка.
Что же такое « Эстетическое воспитание»?
Эстетическое воспитание – это целенаправленный, организованный процесс формирования у детей развитого эстетического сознания, художественно-эстетического вкуса, способности воспринимать и ценить прекрасное.
Бесспорно, на уроках истории мы прежде всего воспитываем патриотизм, формируем гражданскую идентичность
Но, как писал В. А. Сухомлинский: “Подросток хочет быть хорошим, стремится к идеалу и в то же время не терпит, чтобы его воспитывали, не терпит той “оголённости” идей, тенденций, которая иногда становится настоящим бедствием школьного воспитания”. Искусство и позволяет дать урок нравственности, не облечённый в форму поучительности. Умение видеть прекрасное в культуре различных народов и культуре своей Родины, конечно же способствует воспитанию патриотизма, толерантности.
В любом курсе школьной истории уделяется большое внимание вопросам культуры, особенно искусству, а так в линии учебника истории России под ред. А.В. Торкунова, 6-10 класс, есть параграфы « Повседневная жизнь..», а это материал и о русском костюме, и о бытовых привычках людей, жилище. В этом разговоре всегда есть место материалу о прекрасном.
Изучая историю России в 6 классе, мы обращаемся к культурному пространству Европы и Руси, сравниваем Европейскую, Арабскую, Византийскую и Древнерусскую культуру, мы даем ученикам первые представления об иконописи, ее красоте и влиянии на последующее развитие русской живописи, говорим о красоте Православных и Католических храмов, и как они влияли на формирование мировоззрения современников. А Великие произведения древнерусской литературы, это же неиссякаемый источник эстетического образования.
Я как учитель обычно в конце года, в 4 четверти, предлагаю ребятам подготовить и защитить мини-проект, и обычно темы очень часто связаны с вопросами искусства, изучаемого периода
Так в 6 классе это может быть проект « Католический и Православные храмы», « Русские былины и их историческое и художественное значение», « Древняя Русь в произведениях художественной культуры», « Древнерусский костюм»
Возможности Санкт-Петербурга -это и уникальные возможности эстетического воспитания, использования ресурсов музейной педагогики, также ученики могут готовить виртуальные экскурсии
Например, в 6 классе, это могут быть виртуальные экскурсии по храмам Санкт-Петербурга
Другое направление – это формирование у школьников умение рассказать содержание и дать простой анализ художественных особенностей картины художника, пользуясь репродукцией, или картинкой в учебнике. Все это имеет большое значение в вопросе эстетического воспитания в подростков
Способствует эстетическому воспитанию и выполнение учениками различных творческих работ
( исторические рисунки, коллажи, аппликации, создание мини-буклетов и др).
Здесь возможности уроков истории безграничны.
Таким образом, вся эта скрупулёзная работа будет способствовать тому, что подростки будут учиться
«Жить в красоте, Замечать красоту, Создавать красоту вокруг себя»
+1 #70 Григорьева Наталья Анатольевна
Самореализация личности в какой-либо отдельной сфере не может сделать ее счастливой и гармоничной. В какой-то мере такой человек всегда остается ущербным и односторонним. Включаясь в различные социальные структуры, он получает возможность удовлетворения, прежде всего своих физиологических потребностей (потребностей низшего уровня), и только после этого у него возникает желание удовлетворения высших потребностей в виде расширения горизонта сознания, приобщения к источникам важной информации, самоутверждения и самовыражения. Творчество всегда предполагает порождение чего-то нового, выходящего за рамки принятых в обществе представлений, парадигм, концептуальных схем и т.п. И увидеть это новое можно только в тех случаях, если изменяется позиция по отношению к миру. Такая новая позиция, иной «угол зрения» нормируется в тех случаях, когда имеет место синтез рациональных и иррациональных компонент. Причем на поверхности явлений такой синтез обычно не обнаруживается непосредственно. Он фиксируется только в результатах творческой деятельности, когда появляются некоторые отклонения, нарушения тех рациональных схем, которые сами по себе должны оставаться неизменными. Качества, необходимые для личностной самореализации, на наш взгляд, необходимо развивать в комплексе. Под этими качествами мы понимаем: 1) творческое мышление; 2) инициативность; 3) способность к обоснованному риску; 4) уверенность в себе; 5) адекватную самооценку; 6) умение сотрудничать с партнерами; 7) мотивацию достижения; 8) высокую работоспособность. Свобода выбора объединений по интересам, неформальное общение, отсутствие жёсткой регламентации делают дополнительное образование привлекательным для учащихся любого возраста. Дополнительное образование является ведущим факторов развития творческой самореализации подростков. Оно имеет значительный педагогический потенциал и выступает зачастую главным фактором жизненного выбора. В процессе такого образования возможно создание ситуации успеха для любого ученика, что благотворно сказывается на воспитании его личностного достоинства. Творчество есть высший уровень самовыражения человека, в рамках которого формируются новые формы осознания себя и взаимосвязей с другими людьми. В процессе творческой деятельности происходит преобразование своей личности, ее обогащение и саморазвитие, резко повышается уровень самоуважения и самооценки. Творческий человек становится более интересным для самого себя, что является субъективной основой для самоутверждения в быстро изменяющемся мире.
+1 #69 Федорова Юлия Сергеевна
Художественно-эстетическое развитие ребенка в образовательной организации.
Тема: Вопросы преемственности в развитии творческих способностей детей дошкольного и младшего школьного возраста
Преемственность как понятие имеет широкий содержательный диапазон. Она рассматривается как закономерность, принцип, фактор, условие, способ и средство развития. Преемственность - это объективно необходимая связь между новым и старым в процессе развития.
В Большой советской энциклопедии- творчество это деятельность, порождающая качественно новое.
Каждый ребенок в большей или меньшей степени способен к творчеству. Творчество постоянный и естественный спутник формирования личности. Способность к творчеству, развивается у ребенка взрослыми: педагогами и родителями.
Поэтому, чтобы активизировать богатый творческий потенциал детей, нужно создавать определенные условия, прежде всего, вводить ребенка в настоящую творческую деятельность.
Не научив детей в детском саду важнейшим приемам учебной деятельности, трудно достичь высоких результатов в начальной школе, даже применяя передовые технологии.
Вот почему появляется необходимость рассмотрения вопроса о методической преемственности дошкольного и начального общего образования, преемственности развивающей среды, стиля взаимодействия детей и взрослых.
Существует преемственность и в развитии детей раннего, дошкольного и младшего школьного возраста, в частности и в развитии личности ребенка. Существенной характеристикой личности является развитие творческих способностей человека.
Преемственность во взаимодействии педагогов дошкольного и начального образования предполагает, прежде всего, целостность образовательного процесса
Ее цель – обеспечить полноценное личностное развитие, физиологическое и психологическое благополучие ребенка в переходный период от дошкольного воспитания к школе, направленное на перспективное формирование личности ребенка с опорой на его предыдущий опыт и накопленные знания.
Новое понимание преемственности дошкольного и начального школьного образования отражено в документах различного уровня. Особый интерес представляет выделение новых линий в образовательной работе детского сада и начальной школы.
Общие основы преемственности для дошкольных образовательных учреждений и начальной школы – это:
- развитие любознательности как основы познавательной активности будущего школьника (познавательная активность не только выступает необходимым компонентом учебной деятельности, но и обеспечивает его интерес к учебе, произвольность поведения и развитие других важных качеств личности ребенка);
- развитие способностей ребенка как способов самостоятельного решения творческих (умственных, художественных) и других задач, как средств, позволяющих быть успешным в разных видах деятельности, в том числе учебной;
- формирование творческого воображения как направления интеллектуального личностного развития ребенка (это обеспечивается широким использованием сюжетно-ролевых игр, игр-драматизаций, конструирования, разных видов художественной деятельности, детского экспериментирования);
- развитие коммуникативности – умения общаться со взрослыми и сверстниками (что является одним из необходимых условий успешности учебной деятельности).
Преобразования, происходящие в обществе, порождают в образовании новые требования к подготовке детей к школе.

Каждый ребёнок талантлив! Педагогу надо только помочь ему раскрыть себя, показать все свои возможности.
Новые взгляды на воспитание, обучение и развитие детей, обозначенные в вышеуказанных нормативных документах, требуют нового подхода к осуществлению преемственности детского сада и школы, построения новой модели выпускника.
+1 #68 Зайцева Татьяна Сергеевна
Преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста
В современном мире человеку для активного участия в жизни общества мало обладать профессиональными знаниями, быть хорошим исполнителем. Сегодня требуются люди, способные нестандартно мыслить, творческие, способные к росту и развитию.
Развитие – это разностороннее и гармоническое становление способностей человека, его интересов и склонностей, формирование культурной, высоконравственной, творчески активной личности.
Творческое развитие – необходимое условие жизнедеятельности человека, т.к. без творчества невозможно движение по пути прогресса. На современном этапе творческое развитие является одним из приоритетных направлений формирования личности.
По утверждению выдающихся психологов Л. С. Выготского, Л. А. Венгера, Б. М. Теплова, Д. Б. Эльконина и др., основой художественно-творческих способностей являются общие способности. Если ребенок умеет анализировать, сравнивать, наблюдать, рассуждать, обобщать, то у него, как правило, обнаруживается высокий уровень интеллекта. Такой ребенок может быть одаренным и в других сферах: художественной, музыкальной, сфере социальных отношений.
Особое место в становлении всех способностей человека, в том числе и творческих, принадлежит дошкольному детству как периоду, когда закладывается базис личностной культуры. Именно в дошкольном возрасте начинает формироваться творческое воображение, которое является основой для развития творческого потенциала личности. В младшем школьном возрасте происходит дальнейшее качественное развитие заложенных в дошкольном возрасте творческих способностей. Поэтому, важное значение приобретает преемственность в художественно-творческом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста.
Проблема преемственности между дошкольным и начальным образованием была актуальна всегда. Преемственность – это опора на пройденное, использование и развитие имеющихся у детей знаний, представлений и способов деятельности.
В чем заключается преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста? В преемственности в содержании художественного образования; преемственности способах, средствах и формах художественного образования; преемственности в становлении личности воспитанников.
В федеральном государственном образовательном стандарте дошкольного образования определены целевые ориентиры, выступающие основаниями преемственности дошкольного и начального общего образования, которые предполагают формирование у детей дошкольного возраста предпосылок к учебной деятельности, способности детей принимать собственные решения, опираясь на свои знания и умения. А формированию таких способностей происходит в разных видах детской деятельности, в том числе и в художественно-творческой деятельности, которая осуществляется и в детском саду в процессе рисования и лепки детьми, и в начальной школе на уроках по изобразительной деятельности.
Каковы же педагогические условия преемственности в развитии творческих способностей у детей дошкольного и младшего школьного возраста в условиях образовательных учреждений? Таковыми условиями являются использование разнообразных видов и форм творческой деятельности; признание ведущей роли развивающего обучения; учет имеющегося уровня творческого развития воспитанников; активное включение родителей в процесс развития творческих способностей детей; создание положительной атмосферы во всех видах творческой деятельности детей.
Важнейшим условием художественно – творческого развития дошкольников и младших школьников является организация интересной содержательной жизни детей в образовательном учреждении и в семье; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения.
По словам Л. С. Выготского «творческая деятельность воображения находится в прямой зависимости от богатства и развития прежнего опыта человека. Чем богаче опыт человека, тем больше материал, которым располагает воображение».
Большие возможности для развития творчества заключаются в изобразительной деятельности, в процессе которой развиваются способность к творческому воплощению художественного образа.
Побуждением к творчеству могут явиться поездки на природу, сбор различных предметов, поиски новых форм и цвета, зарисовки узоров и т. д.
Освоение художественно-творческой деятельности немыслимо без общения с искусством. При правильном влиянии взрослых ребенок понимает смысл, суть искусства, изобразительно-выразительные средства и их значение. Искусство дает ребенку богатый эмоциональный опыт. Оно не только вызывает переживание, но и познает его, а через познание чувства оно ведет к овладению им. А на этой основе он лучше понимает и собственную деятельность. Искусство ценно именно тем, что воспитывает у ребенка такой способ мышления, за которым стоят образы, воображение и изобретательность.
Общей целью при работе с искусством является саморазвитие личности ребенка, выявление и развитие его творческого потенциала, осознание ребенком целей его собственной деятельности.
Задача творческого развития детей заключается в том, чтобы, с одной стороны, целенаправленно и систематически развивать творческие способности детей: воображение, образное мышление, эмоциональную отзывчивость; с другой – развивать потребность в творчестве и общении с искусством.

В нашем детском саду на протяжении нескольких лет действовала изостудия, на занятиях которой дети имели возможность осваивать простейшие умения работы с различными материалами, использовать для создания выразительных образов традиционные и нетрадиционные средства и техники выполнения, проявлять свои таланты. Поступив в школу, дети имели возможность использовать полученные навыки в дальнейшем творчестве, посещая школьные кружки живописи, прикладного искусства.
На сегодняшний день в группах для осуществления творческого развития детей воспитателями используются разнообразные формы работы с детьми: совместные творческие проекты, занятия по рисованию, лепке, художественно-дидактические игры, организуют выставки. Взрослые создают широкие возможности для творческого самовыражения детей: поддерживают инициативу, стремление к импровизации при самостоятельном воплощении ребенком художественных замыслов.
Наш детский сад осуществляет работу по обеспечению преемственности в художественном образовании дошкольников и младших школьников. На протяжении нескольких лет детский сад тесно сотрудничает с МОУ «СОШ № 36», именно в нее поступает большее количество воспитанников, дети имеют возможность продолжить творческую деятельность и развить свои творческие способности. В школе функционирует кружок живописи, где дети обучаются основам изобразительного искусства и могут проявить свои творческие способности. Воспитанница детского сада Мигунова Карина принимала участие в различных творческих конкурсах, была награждена грамотами.
Осуществление задачи преемственности между дошкольным звеном и школой осуществляется в разных формах: проведение совместных мероприятий, экскурсий, походов в музей; организация совместных выставок поделок и рисунков; конкурсы детского рисунка. Воспитатели детского сада посещают уроки в начальной школе с целью осуществления преемственности в методах руководства творческим процессом детей. Родители воспитанников подготовительной группы приглашаются на совместные мероприятия, консультации, в ходе которых предоставляется информация о возможностях творческого развития дошкольников и младших школьников. Таким образом осуществляется взаимосвязь дошкольного и начального школьного образования, достигается цель художественно-творческого развития детей.
+1 #67 Назарова Светлана Анатольевна
Интеграция познавательной и двигательной деятельности дошкольников.
Сегодня наши дошколята занимаются физкультурой с удовольствием во многом благодаря организации занятий в виде сюжетно – ролевых музыкально – ритмических игр. Результаты физической и психологической диагностики свидетельствуют о благотворном воздействии этих занятий на организм и личность детей. В тоже время открываются новые перспективы в использовании средств сюжетно – ролевой ритмической гимнастики в общепедагогическом процессе. На некоторых из них остановимся подробнее.
Бесспорно, одной из задач дошкольного воспитания является подготовка детей к обучению в школе. Требования общеобразовательной школы с каждым годом растут, в связи с чем, увеличивается информационная нагрузка на ребёнка – дошкольника. В свою очередь родители стремятся нагрузить ребёнка интеллектуальной деятельностью в ущерб двигательной.
Именно в дошкольном возрасте возможно и необходимо формировать основы здорового образа жизни, прививать детям интерес к занятиям спортом, следить за их физическим развитием, закалять, тем самым создавая крепкую базу здоровья.
Ещё великий педагог прошлого П. Ф. Лесгафт говорил о гармонии в развитии человека, о единстве умственного и физического. Недостаточное физическое развитие накладывает негативный отпечаток на интеллектуальное развитие и наоборот. Особенно ярко это проявляется в раннем детстве, когда основным видом познавательной деятельности ребёнка является движение. Известно, что маленькие «непоседы» и «ходунки» быстрее своих более «ленивых» сверстников познают окружающий мир, скорее и правильнее могут научиться говорить.
Каковы же пути к гармоничному соотношению умственного и двигательного развития детей дошкольного возраста? На наш взгляд их два: количественный и качественный. Первый связан с механическим увеличением времени, отводимого для активных прогулок, занятий физической культурой и спортом, двигательными играми за счёт сокращения времени на сидячие занятия. Второй – это поиск качественных новых подходов к организации процесса физического воспитания в детском саду. Одним из них является процесс интеграции двигательной и познавательной деятельности дошкольников с учётом межпредметных связей.
Интеграция предполагает не просто суммарное объединение отдельных элементов, а их синтез и в результате получение системы, обладающей свойствами целостности. Интеграция строится как взаимодействие разнородных, ранее разобщённых элементов. Физическая культура и развитие речи, физическая культура и экология, физическая культура и музыка, литература, иностранный язык и т. д.
В этой связи хотелось отметить преимущества сюжетно-ролевых музыкально-ритмических физкультурных занятий. Сами по себе они уже несут элемент интеграции трёх компонентов – Движения, Музыки и Сюжета.
Использование таких интегрированных программ позволит увеличить двигательную активность детей, а также повысить качество знаний как в области физической культуры, так и в других областях при обучении дошкольников в детском саду. Ребёнок становится не только пассивным собирателем информации, а непосредственным участником «событий». Интегрированный подход сможет повысить качество подготовки детей к успешному обучению в школе.
+1 #66 Карабешкина Галина Акимовна
Преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста
В современном мире человеку для активного участия в жизни общества мало обладать профессиональными знаниями, быть хорошим исполнителем. Сегодня требуются люди, способные нестандартно мыслить, творческие, способные к росту и развитию.
Развитие – это разностороннее и гармоническое становление способностей человека, его интересов и склонностей, формирование культурной, высоконравственной, творчески активной личности.
Творческое развитие – необходимое условие жизнедеятельности человека, т.к. без творчества невозможно движение по пути прогресса. На современном этапе творческое развитие является одним из приоритетных направлений формирования личности.
По утверждению выдающихся психологов Л. С. Выготского, Л. А. Венгера, Б. М. Теплова, Д. Б. Эльконина и др., основой художественно-творческих способностей являются общие способности. Если ребенок умеет анализировать, сравнивать, наблюдать, рассуждать, обобщать, то у него, как правило, обнаруживается высокий уровень интеллекта. Такой ребенок может быть одаренным и в других сферах: художественной, музыкальной, сфере социальных отношений.
Особое место в становлении всех способностей человека, в том числе и творческих, принадлежит дошкольному детству как периоду, когда закладывается базис личностной культуры. Именно в дошкольном возрасте начинает формироваться творческое воображение, которое является основой для развития творческого потенциала личности. В младшем школьном возрасте происходит дальнейшее качественное развитие заложенных в дошкольном возрасте творческих способностей. Поэтому, важное значение приобретает преемственность в художественно-творческом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста.
Проблема преемственности между дошкольным и начальным образованием была актуальна всегда. Преемственность – это опора на пройденное, использование и развитие имеющихся у детей знаний, представлений и способов деятельности.
В чем заключается преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста? В преемственности в содержании художественного образования; преемственности способах, средствах и формах художественного образования; преемственности в становлении личности воспитанников.
В федеральном государственном образовательном стандарте дошкольного образования определены целевые ориентиры, выступающие основаниями преемственности дошкольного и начального общего образования, которые предполагают формирование у детей дошкольного возраста предпосылок к учебной деятельности, способности детей принимать собственные решения, опираясь на свои знания и умения. А формированию таких способностей происходит в разных видах детской деятельности, в том числе и в художественно-творческой деятельности, которая осуществляется и в детском саду в процессе рисования и лепки детьми, и в начальной школе на уроках по изобразительной деятельности.
Каковы же педагогические условия преемственности в развитии творческих способностей у детей дошкольного и младшего школьного возраста в условиях образовательных учреждений? Таковыми условиями являются использование разнообразных видов и форм творческой деятельности; признание ведущей роли развивающего обучения; учет имеющегося уровня творческого развития воспитанников; активное включение родителей в процесс развития творческих способностей детей; создание положительной атмосферы во всех видах творческой деятельности детей.
Важнейшим условием художественно – творческого развития дошкольников и младших школьников является организация интересной содержательной жизни детей в образовательном учреждении и в семье; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения.
По словам Л. С. Выготского «творческая деятельность воображения находится в прямой зависимости от богатства и развития прежнего опыта человека. Чем богаче опыт человека, тем больше материал, которым располагает воображение».
Большие возможности для развития творчества заключаются в изобразительной деятельности, в процессе которой развиваются способность к творческому воплощению художественного образа.
Побуждением к творчеству могут явиться поездки на природу, сбор различных предметов, поиски новых форм и цвета, зарисовки узоров и т. д.
Освоение художественно-творческой деятельности немыслимо без общения с искусством. При правильном влиянии взрослых ребенок понимает смысл, суть искусства, изобразительно-выразительные средства и их значение. Искусство дает ребенку богатый эмоциональный опыт. Оно не только вызывает переживание, но и познает его, а через познание чувства оно ведет к овладению им. А на этой основе он лучше понимает и собственную деятельность. Искусство ценно именно тем, что воспитывает у ребенка такой способ мышления, за которым стоят образы, воображение и изобретательность.
Общей целью при работе с искусством является саморазвитие личности ребенка, выявление и развитие его творческого потенциала, осознание ребенком целей его собственной деятельности.
Задача творческого развития детей заключается в том, чтобы, с одной стороны, целенаправленно и систематически развивать творческие способности детей: воображение, образное мышление, эмоциональную отзывчивость; с другой – развивать потребность в творчестве и общении с искусством.

В нашем детском саду на протяжении нескольких лет действовала изостудия, на занятиях которой дети имели возможность осваивать простейшие умения работы с различными материалами, использовать для создания выразительных образов традиционные и нетрадиционные средства и техники выполнения, проявлять свои таланты. Поступив в школу, дети имели возможность использовать полученные навыки в дальнейшем творчестве, посещая школьные кружки живописи, прикладного искусства.
На сегодняшний день в группах для осуществления творческого развития детей воспитателями используются разнообразные формы работы с детьми: совместные творческие проекты, занятия по рисованию, лепке, художественно-дидактические игры, организуют выставки. Взрослые создают широкие возможности для творческого самовыражения детей: поддерживают инициативу, стремление к импровизации при самостоятельном воплощении ребенком художественных замыслов.
Наш детский сад осуществляет работу по обеспечению преемственности в художественном образовании дошкольников и младших школьников. На протяжении нескольких лет детский сад тесно сотрудничает с МОУ «СОШ № 36», именно в нее поступает большее количество воспитанников, дети имеют возможность продолжить творческую деятельность и развить свои творческие способности. В школе функционирует кружок живописи, где дети обучаются основам изобразительного искусства и могут проявить свои творческие способности. Воспитанница детского сада Мигунова Карина принимала участие в различных творческих конкурсах, была награждена грамотами.
Осуществление задачи преемственности между дошкольным звеном и школой осуществляется в разных формах: проведение совместных мероприятий, экскурсий, походов в музей; организация совместных выставок поделок и рисунков; конкурсы детского рисунка. Воспитатели детского сада посещают уроки в начальной школе с целью осуществления преемственности в методах руководства творческим процессом детей. Родители воспитанников подготовительной группы приглашаются на совместные мероприятия, консультации, в ходе которых предоставляется информация о возможностях творческого развития дошкольников и младших школьников. Таким образом осуществляется взаимосвязь дошкольного и начального школьного образования, достигается цель художественно-творческого развития детей.
+1 #65 Гадеева Инна Николаевна
Художественно-эстетическое воспитание – это процесс
целенаправленного воспитания чувства прекрасного, формирование
способности воспринимать и видеть красоту в искусстве и жизни, оценивать
ее, в том числе художественно –эстетическое воспитание помогает воспитать
личность, умеющею многогранно и неординарно мыслить, находить
оригинальные пути решения в различных жизненных ситуациях[1, с. 17].
Незаменимым средством формирования духовного мира детей является
искусство: изобразительное искусство, литература, музыка, театр. Влияние
искусства на становление личности человека, его развитие очень велико. Без
воспитания художественно-эстетически грамотных людей, с детских лет
стремящихся понимать и оценивать искусство, без активизации у детей
творческого начала невозможно становление цельной, гармонически
развитой и творчески активной личности.
Художественно-эстетическое воспитание – это процесс
целенаправленного воспитания чувства прекрасного, формирование
способности воспринимать и видеть красоту в искусстве и жизни, оценивать
ее, в том числе художественно –эстетическое воспитание помогает воспитать
личность, умеющею многогранно и стандартно мыслить, находить
оригинальные пути решения в различных жизненных ситуациях.
Незаменимым средством формирования духовного мира детей является
искусство: изобразительное искусство, литература, музыка, театр. Влияние
искусства на становление личности человека, его развитие очень велико. Без
воспитания художественно-эстетически грамотных людей, с детских лет
стремящихся понимать и оценивать искусство, без активизации у детей
творческого начала невозможно становление цельной, гармонически
развитой и творчески активной личности.
В последнее время возросло внимание к проблемам теории и практики художественно-эстетического развития как важнейшему средству формирования отношения к действительности, средству нравственного и умственного воспитания, то есть как средству формирования всесторонне развитой, духовно богатой личности.

Наряду с физическим, умственным и нравственным развитием значительное место в работе детского сада занимает художественно-эстетическое развитие. Педагоги дошкольных учреждений уделяют большое внимание разным сторонам эстетического развития - оформлению помещения и участка, внешнему виду детей и взрослых, использованию художественных произведений. Среди занятий, проводимых с детьми, немалая доля принадлежит занятиям, на которых дети рисуют, лепят, слушают художественную литературу, сами учатся выразительно читать, поют и пляшут под музыку. Эстетическое развитие осуществляется под влиянием действительности (природы, быта, труда и общественной жизни) и искусства (музыки, литературы, театра, произведений художественно-декоративного творчества). Формы организации эстетической деятельности детей разнообразны. Это игры, занятия, экскурсии, праздники, развлечения. Очень важно, чтобы работа воспитателя в этом направлении строилась на научной основе и проводилась по определённой программе, учитывающей современный уровень развития различных видов искусства, с соблюдением принципа постепенности, последовательного усложнения требований, дифференцированного подхода к знаниям и умениям детей различных возрастов.

В последние годы уделяется все больше внимания развитию эстетического и эмоционального восприятия искусства, которые постепенно переходят в эстетические чувства, способствуют формированию эстетического отношения к действительности. Использование в художественно-эстетическом развитии ребенка различных видов искусства дает возможность для личностного развития, активизирует творческий процесс, углубляет эмоции, развивает чувства, интеллект.

Эстетическая жизнь ребенка замечательна своим универсализмом - и этим наиболее отлична она от эстетической жизни взрослых: все прекрасное, в какой бы ни было оно форме, привлекает и увлекает дитя. Дитя любит и музыку, и сказку, и рисование, и лепку, и танцы, и сценические представления. Другая характерная черта детской эстетической жизни заключается в творческом ее характере: дитя никогда не может ограничиться эстетическим восприятием, он неизменно стремится к творчеству, пользуясь всеми доступными ему средствами.
Именно поэтому мы уделяем большое внимание художественно-эстетическому развитию своих воспитанников.
+1 #64 Тарасенко Виктория Сергеевна
Наиболее общее понимание преемственности трактуется как взаимосвязь между предыдущим и последующим образовательными этапами и сохранение определенных черт предшествующего опыта в последующем.

• Преемственность - это специфическая связь м/у разных этапов развития, сущность которой состоит в сохранении тех или иных элементов целого при изменении целого как системы (в новом виде сохраняются предшествующего этапа развития).

• Преемственность - понятие многогранное. Это и социальная адаптация ребенка в новых условиях, и необходимый уровень развития творческого воображения, и формирование определенных коммуникативных умений.

• Обеспечение непрерывности развития не на основе отрицания старого, а на основе синтеза (соединения, объединения) самого существенного из уже пройденных стадий, новых компонентов настоящего и будущего в развитии ребенка.

• Анализ педагогического опыта позволяет говорить о преемственности как о двустороннем процессе, в котором на дошкольной ступени образования сохраняется самоценность и формируются фундаментальные личностные качества ребенка, те достижения, которые служат основой его успешного обучения в школе. В то же время школа как преемник дошкольной ступени образования учитывает достижения ребенка-дошкольника и строит свою педагогическую траекторию, опираясь на его индивидуальный потенциал. Такое понимание преемственности позволяет реализовать непрерывность в развитии и образовании детей.



Актуальность проблемы преемственности дошкольного и начального общего образования обусловлена тем, что в настоящее время общими проблемами для всех уровней образования (дошкольное и начальное общее, начальное общее и основное общее и т. д.) являются несовпадения препятствующие стабильности и качественности в процессе получения образования.

В «Федеральной целевой программе развития образования на 2011 - 2015 годы» отмечается, что отечественная образовательная система, демонстрируя внешнюю целостность, сохраняет внутри себя проблемы и противоречия.
- В Федеральном законе «Об образовании в Российской Федерации» отмечается, что образовательные программы дошкольного образования направлены, в том числе на достижение необходимого и достаточного уровня развития для успешного освоения детьми образовательных программ начального общего образования.

- Вместе с тем в одной из задач «Федерального государственного стандарта дошкольного образования» является обеспечение преемственности целей, задач и содержания образования, реализуемых в рамках образовательных программ различных уровней (преемственность основных образовательных программ дошкольного и начального общего образования) .

– В современной ситуации существует противоречие между тенденциями к минимизации содержательных связей в образовательных программах дошкольного и начального уровней образования, все большей рассогласованности деятельности воспитателей детских садов и учителей школы и необходимостью системных взаимосвязей на уровне важнейших элементов смежных образовательных систем.
+1 #63 Васильева Ольга Васильева
В современном мире человеку для активного участия в жизни общества мало обладать профессиональными знаниями, быть хорошим исполнителем. Сегодня требуются люди, способные нестандартно мыслить, творческие, способные к росту и развитию.

Развитие – это разностороннее и гармоническое становление способностей человека, его интересов и склонностей, формирование культурной, высоконравственной, творчески активной личности [1, с.5].

Творческое развитие – необходимое условие жизнедеятельности человека, т.к. без творчества невозможно движение по пути прогресса. На современном этапе творческое развитие является одним из приоритетных направлений формирования личности.

По утверждению выдающихся психологов Л. С. Выготского, Л. А. Венгера, Б. М. Теплова, Д. Б. Эльконина и др., основой художественно-творческих способностей являются общие способности. Если ребенок умеет анализировать, сравнивать, наблюдать, рассуждать, обобщать, то у него, как правило, обнаруживается высокий уровень интеллекта. Такой ребенок может быть одаренным и в других сферах: художественной, музыкальной, сфере социальных отношений [3, c. 32].

Особое место в становлении всех способностей человека, в том числе и творческих, принадлежит дошкольному детству как периоду, когда закладывается базис личностной культуры. Именно в дошкольном возрасте начинает формироваться творческое воображение, которое является основой для развития творческого потенциала личности. В младшем школьном возрасте происходит дальнейшее качественное развитие заложенных в дошкольном возрасте творческих способностей. Поэтому, важное значение приобретает преемственность в художественно-творческом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста.

Проблема преемственности между дошкольным и начальным образованием была актуальна всегда. Преемственность – это опора на пройденное, использование и развитие имеющихся у детей знаний, представлений и способов деятельности [3, c. 315].

В чем заключается преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста? В преемственности в содержании художественного образования; преемственности способах, средствах и формах художественного образования; преемственности в становлении личности воспитанников.

В федеральном государственном образовательном стандарте дошкольного образования определены целевые ориентиры, выступающие основаниями преемственности дошкольного и начального общего образования, которые предполагают формирование у детей дошкольного возраста предпосылок к учебной деятельности, способности детей принимать собственные решения, опираясь на свои знания и умения. А формированию таких способностей происходит в разных видах детской деятельности, в том числе и в художественно-творческой деятельности, которая осуществляется и в детском саду в процессе рисования и лепки детьми, и в начальной школе на уроках по изобразительной деятельности.

Каковы же педагогические условия преемственности в развитии творческих способностей у детей дошкольного и младшего школьного возраста в условиях образовательных учреждений? Таковыми условиями являются использование разнообразных видов и форм творческой деятельности; признание ведущей роли развивающего обучения; учет имеющегося уровня творческого развития воспитанников; активное включение родителей в процесс развития творческих способностей детей; создание положительной атмосферы во всех видах творческой деятельности детей.

Важнейшим условием художественно – творческого развития дошкольников и младших школьников является организация интересной содержательной жизни детей в образовательном учреждении и в семье; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения [3, c. 132].

По словам Л. С. Выготского «творческая деятельность воображения находится в прямой зависимости от богатства и развития прежнего опыта человека. Чем богаче опыт человека, тем больше материал, которым располагает воображение» [2, c. 23].

Большие возможности для развития творчества заключаются в изобразительной деятельности, в процессе которой развиваются способность к творческому воплощению художественного образа.

Побуждением к творчеству могут явиться поездки на природу, сбор различных предметов, поиски новых форм и цвета, зарисовки узоров и т. д.

Освоение художественно-творческой деятельности немыслимо без общения с искусством. При правильном влиянии взрослых ребенок понимает смысл, суть искусства, изобразительно-выразительные средства и их значение. Искусство дает ребенку богатый эмоциональный опыт. Оно не только вызывает переживание, но и познает его, а через познание чувства оно ведет к овладению им. А на этой основе он лучше понимает и собственную деятельность. Искусство ценно именно тем, что воспитывает у ребенка такой способ мышления, за которым стоят образы, воображение и изобретательность [3, c. 133].

Общей целью при работе с искусством является саморазвитие личности ребенка, выявление и развитие его творческого потенциала, осознание ребенком целей его собственной деятельности [3, c. 291].

Задача творческого развития детей заключается в том, чтобы, с одной стороны, целенаправленно и систематически развивать творческие способности детей: воображение, образное мышление, эмоциональную отзывчивость; с другой – развивать потребность в творчестве и общении с искусством [4, c. 101].

В нашем детском саду на протяжении нескольких лет действовала изостудия, на занятиях которой дети имели возможность осваивать простейшие умения работы с различными материалами, использовать для создания выразительных образов традиционные и нетрадиционные средства и техники выполнения, проявлять свои таланты. Поступив в школу, дети имели возможность использовать полученные навыки в дальнейшем творчестве, посещая школьные кружки живописи, прикладного искусства.

На сегодняшний день в группах для осуществления творческого развития детей воспитателями используются разнообразные формы работы с детьми: совместные творческие проекты, занятия по рисованию, лепке, художественно-дидактические игры, организуют выставки. Взрослые создают широкие возможности для творческого самовыражения детей: поддерживают инициативу, стремление к импровизации при самостоятельном воплощении ребенком художественных замыслов.

Наш детский сад осуществляет работу по обеспечению преемственности в художественном образовании дошкольников и младших школьников. На протяжении нескольких лет детский сад тесно сотрудничает с МОУ «СОШ № 36», именно в нее поступает большее количество воспитанников, дети имеют возможность продолжить творческую деятельность и развить свои творческие способности. В школе функционирует кружок живописи, где дети обучаются основам изобразительного искусства и могут проявить свои творческие способности. Воспитанница детского сада Мигунова Карина принимала участие в различных творческих конкурсах, была награждена грамотами.

Осуществление задачи преемственности между дошкольным звеном и школой осуществляется в разных формах: проведение совместных мероприятий, экскурсий, походов в музей; организация совместных выставок поделок и рисунков; конкурсы детского рисунка. Воспитатели детского сада посещают уроки в начальной школе с целью осуществления преемственности в методах руководства творческим процессом детей. Родители воспитанников подготовительной группы приглашаются на совместные мероприятия, консультации, в ходе которых предоставляется информация о возможностях творческого развития дошкольников и младших школьников.

Таким образом осуществляется взаимосвязь дошкольного и начального школьного образования, достигается цель художественно-творческого развития детей.













По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Основные направления социально-личностного воспитания и развития детей. Социально-личностное развитие детей дошкольного и младшего школьного возраста: возможности институтов детства. Киров, 2011г.
В статье отражены проблемы социально-личностного развития детей дошкольного возраста....

Выступление на педагогическом совете на тему «Современные подходы к организации социально – личностного развития детей дошкольного и младшего школьного возраста в условиях школы – детского сада»
Нами рассмотрены новые подходы к организации социально – личностного развития детей дошкольного и младшего школьного возраста, выявлены современные проблемы социально-личностного развития детей, раскр...


Статья на тему: "Развитие детей дошкольного и младшего школьного возраста"
Советы родителям детей дошкольного и младшего школьного возраста. Игры и задания на развитие внимания, памяти, мышления и речи....


Художественное развитие детей дошкольного и младшего школьного возраста в процессе приобщения к народной культуре через коллективные формы творчества
Коллективные работы в области наордного творчества для дошкольников и младших классов школы...


Анализ современных подходов к организации математического развития детей дошкольного и младшего школьного возраста
Согласно концепции развития математического образования Российской Федерации мы рассматриваем современные подходы к организации математического развития детей раннего возраста и дошкольного возраста в...


Программа мероприятия -Круглый стол «Преемственность в речевом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста»,2018
Программа мероприятия -круглый стол "Премственость в речевом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста",2018...


Программа Круглый стол "Преемственность в речевом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста»
Круглый стол "Преемственность в речевом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста "...
+1 #62 Конопко Оксана Алексеевна
Дети, получившие эстетическое воспитание, оказываются более развитыми, более приспособленными к учебе в школе.



Особое значение в детских образовательных учреждениях можно и нужно уделять театрализованной деятельности, всем видам детского театра, потому что они помогают:

сформировать правильную модель поведения в современном мире;

повысить общую культуру ребенка, приобщать к духовным ценностям;

познакомить его с детской литературой, музыкой, изобразительным искусством, правилами этикета, обрядами, традициями;

совершенствовать навык воплощать в игре определенные переживания, побуждать к созданию новых образов, побуждать к мышлению.



С театрализованной деятельностью тесно связано и совершенствование речи, так как в процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая культура его речи, ее интонационный строй.



Участвуя в театрализованной деятельности, дети знакомятся с окружающим миром во всем его многообразии через образы, краски, звуки, а правильно поставленные вопросы заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщения, способствуют развитию умственных способностей.



Наибольшая ценность детской театрализованной деятельности заключается в том, что драматизация непосредственно связана с игрой.



Преемственность во взаимодействии педагогов дошкольного и начального образования предполагает, прежде всего, целостность образовательного процесса.

Ее цель – обеспечить полноценное личностное развитие, физиологическое и психологическое благополучие ребенка в переходный период от дошкольного воспитания к школе, направленное на перспективное формирование личности ребенка с опорой на его предыдущий опыт и накопленные знания.

С поступлением ребенка в дошкольное учреждение создаются объективные условия для приобщения детей к театру, начинается накопление того минимума театральных впечатлений, который является основой для эстетического развития, последующего систематического художественного образования.
Каждый ребенок в большей или меньшей степени способен к творчеству, оно постоянный и естественный спутник формирования личности. Способность к творчеству, в конечном счете, развивается у ребенка взрослыми: педагогами и родителями. Поэтому, чтобы активизировать богатый творческий потенциал детей, нужно создавать определенные условия, прежде всего, вводить ребенка в настоящую творческую деятельность. Ведь именно в ней, как давно утверждает психология, из предпосылок рождаются и развиваются способности.

Я для активизации творческих способностей детей уже давно использую такой вид деятельности как театральное искусство.

Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, способствует осуществлению цели современного образования.
+1 #61 Исмаилова Анна Рудольфовна
Актуальность представленного исследования обусловлена необходимостью раннего выявления и развития детской одаренности. В настоящее время общество нуждается в людях, обладающих неординарными способностями, креативностью, нестандартным мышлением, так как именно от них зависит повышение интеллектуально-творческого потенциала страны. Творческую элиту общества в будущем будут представлять люди, наделенные художественной одаренностью. Музыкальная одаренность – один из видов художественной одаренности, признаки которой проявляются уже на этапе дошкольного детства. Мы предполагаем, что для детей дошкольного возраста оптимальными условиями развития музыкальной одаренности могут быть программы дополнительного образования, реализуемые на базе дошкольных образовательных организаций. Таким образом, целью исследования является изучение содержания дополнительных общеразвивающих программ, а также различных форм организации детской деятельности, направленных на развитие музыкальной одаренности детей старшего дошкольного возраста в условиях дополнительного образования. Ведущие методы при подготовке данной статьи – теоретический анализ и сравнение различных подходов и концепций развития музыкальной одаренности детей, с помощью которых изучались сущностные характеристики понятия «одаренность», уточнялась структура музыкальной одаренности. Метод обобщения педагогического опыта позволил сформулировать выводы о необходимости разработки специальных программ, реализация которых будет способствовать развитию музыкальной одаренности. В статье представлена авторская дополнительная общеразвивающая программа «Радуга талантов», особенностью которой является направленность на развитие всех компонентов музыкальной одаренности детей дошкольного возраста (музыкальных способностей, интереса и инициативы к музыкальной деятельности, творческих проявлений). В рамках реализации программы предлагаются различные формы организации детской деятельности. Совместная музыкальная деятельность ребенка со взрослым строится на партнерских взаимоотношениях и предполагает как групповые формы (тематические музыкальные занятия, музыкальные гостиные, вечера досугов и т. д.), так и индивидуальные (индивидуальные развивающие музыкальные занятия). Для развития каждого компонента музыкальной одаренности подобраны различные дидактические средства, упражнения, игры-импровизации, творческие задания, а также примерная тематика проектов, направленная на развитие интереса к музыкальному искусству. В отличие от основной программы, программа дополнительного образования позволяет удовлетворять индивидуальные предпочтения детей за счет разнообразных форм организации деятельности детей. Реализация предложенной дополнительной общеразвивающей программы позволяет повысить уровень развития музыкальных и творческих способностей детей, сформировать устойчивый интерес к музыкальной деятельности, что в комплексе будет способствовать увеличению количества детей с признаками музыкальной одаренности, выявленными на этапе дошкольного детства. Статья может представлять интерес для практических работников дошкольных образовательных организаций: педагогов дополнительного образования и музыкальных руководителей.
+1 #60 Волкова Екатерина Александровна
Поступление ребенка в школу – переломный момент в жизни дошкольника. Важным итогом психического развития в период дошкольного детства является готовность к школьному обучению. В первые дни первоклассника в школе меняется привычный уклад жизни ребенка, он привыкает к новым социальным условиям, знакомится со сверстниками, ему трудно осмыслить свое новое положение.
Не научив детей в детском саду важнейшим приемам учебной деятельности, трудно достичь высоких результатов в начальной школе, даже применяя передовые технологии. Вот почему появляется необходимость рассмотрения вопроса о методической преемственности дошкольного и начального общего образования, преемственности развивающей среды, стиля взаимодействия детей и взрослых.
Новое понимание преемственности дошкольного и начального школьного образования отражено в документах различного уровня. Особый интерес представляет выделение новых линий в образовательной работе детского сада и начальной школы.
Общие основы преемственности для дошкольных образовательных учреждений и начальной школы – это:
- развитие любознательности как основы познавательной активности будущего школьника (познавательная активность не только выступает необходимым компонентом учебной деятельности, но и обеспечивает его интерес к учебе, произвольность поведения и развитие других важных качеств личности ребенка);
- развитие способностей ребенка как способов самостоятельного решения творческих (умственных, художественных) и других задач, как средств, позволяющих быть успешным в разных видах деятельности, в том числе учебной;
- формирование творческого воображения как направления интеллектуального личностного развития ребенка (это обеспечивается широким использованием сюжетно-ролевых игр, игр-драматизаций, конструирования, разных видов художественной деятельности, детского экспериментирования);
- развитие коммуникативности – умения общаться со взрослыми и сверстниками (что является одним из необходимых условий успешности учебной деятельности).
Преобразования, происходящие в обществе, порождают в образовании новые требования к подготовке детей к школе.
Истинная цель обучения - это не только овладение определенными знаниями и навыками, но и развитие воображения, наблюдательности, сообразительности и воспитание творческой личности в целом.

Каждый ребенок в большей или меньшей степени способен к творчеству, оно постоянный и естественный спутник формирования личности. Способность к творчеству, в конечном счете, развивается у ребенка взрослыми: педагогами и родителями. Поэтому, чтобы активизировать богатый творческий потенциал детей, нужно создавать определенные условия, прежде всего, вводить ребенка в настоящую творческую деятельность. Ведь именно в ней, как давно утверждает психология, из предпосылок рождаются и развиваются способности.

Я для активизации творческих способностей детей уже давно использую такой вид деятельности как театральное искусство.
Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, способствует осуществлению цели современного образования.
И свое выступление я в большей степени посвятила внеурочной деятельности, так как являюсь руководителем театрального кружка «Сказка», хотя творческие задатки формирую и развиваю и в урочное время.
+1 #59 Баландеу Светлана Александровна
Понятие художественно - эстетическое воспитание выражается в формирование в ребенке художественно- эстетического отношения к действительности и активизации его творческой деятельности по законам красоты. Значение воспитания в этой области заключается в том, что оно делает человека благороднее, формирует нравственные и положительные чувства, украшает жизнь, развивает становление у ребенка собственного самосознания и самопонимания, воспитывает у него эстетический идеал, вкус и тягу к прекрасному. Эстетическое воспитание затрагивает художественное творчество, эстетику быта, поведения, труда, отношений развивает человека в основном не для искусства, а для его активной эстетической жизнедеятельности.
Художественно-эстетическое воспитание детей является одной из главных основ всей дальнейшей воспитательной работы ДОУ. Эстетическое воспитание в детском саду – это ежедневная работа во всех видах деятельности ребенка. На протяжении всего дошкольного периода происходят изменения восприятия ребенком от простого к сложному. В связи с этим художественно- эстетическое воспитание является сложным и длительным процессом: дети получают первые художественные впечатления, приобщаются к искусству, овладевают разными видами художественной деятельности, среди которых большое место занимает рисование, лепка, аппликация, конструирование. Помимо формирования эстетического отношения детей к действительности и искусству, художественно- эстетическое воспитание параллельно вносит вклад и в их всестороннее развитие, способствует формированию нравственности человека, расширяет его познания о мире, обществе и природе. А так как художественные и эстетические чувства, как и моральные, не являются врожденными, то они требуют специального обучения и воспитания. Так как художественно–эстетическая деятельность развивает пространственное, логическое, математическое, ассоциативное мышление, память, которые являются основой интеллектуального развития и показателем готовности ребенка к школе.
Мы, педагоги ДОУ должны помочь ребёнку в художественно-эстетическом развитии, для того чтобы он мог развиваться всесторонне. Для этого педагоги ДОУ должны так организовывать свою деятельность, чтобы во всех режимных моментах дня раскрывать детям красоту окружающего мира, помогать им увидеть ее прелесть и подбирать такие слова для описания этой красоты, которые будут доступны сердцу ребенка. Интегральный способ художественно- эстетического воспитания учит ребёнка на всех уровнях его природно-культурной организации и во всех формах поведения гармонизировать мир и продукты своей деятельности, себя и своё общение с другими людьми. Художественно- эстетическое воспитание тесно связано с нравственным воспитанием, так как гармонизирует и развивает все духовные способности человека, необходимые в различных областях его деятельности, а это подтверждает морально-нравственную функцию художественно- эстетического воспитания. Поэтому только реализуя полноценное художественно- эстетическое воспитание и развитие ребенка, педагоги ДОУ обеспечивают в будущем становление такой Личности, которая будет сочетать в себе духовное богатство, истинные эстетические качества, нравственную чистоту и высокий интеллектуальный потенциал.
В сложившейся ситуации с принятием нового ФГОС каждое ДОУ самостоятельно определяет направления и содержание собственной деятельности на решение этой проблемы. Основная цель педагогического коллектива ДОУ – развитие творческого потенциала ребенка, создание условий для его самореализации, которая зависит от успешного решения многих воспитательных задач Коллектив нашего ДОУ проводит углубленную работу по формированию художественно- эстетической культуры детей, уделяя особое внимание комплексному использованию всех средств обучения, содружеству медицины, психологии и педагогики. Специфическое содержание художественно- эстетического воспитания можно определить как целенаправленный, организованный и контролируемый педагогический процесс формирования в личности эстетического отношения к действительности и эстетической деятельности.
Полагаясь на сложившуюся практику воспитательной работы ДОУ, мы выделили следующие структурные компоненты эстетического воспитания:
- эстетическое образование, закладывающее теоретические и ценностные основы эстетической культуры личности;

- эстетическое самообразование и самовоспитание, ориентированные на самосовершенствование личности; воспитание творческих потребностей и способностей.
Для успешного освоения программ по художественно-эстетическому воспитанию необходимо грамотно организовать весь педагогический процесс, который состоит из взаимосвязанных между собой следующих компонентов: развивающих, воспитательных, образовательных и практических. Ожидаемый результат всей работы заключается в расширение степеней свободы развивающегося ребенка (с учетом его возрастных особенностей) : его способностей, прав, перспектив. В ситуации сотрудничества преодолевается возможный эгоцентризм и индивидуализм детей, формируется коллектив, их воображение и мышление, дети нескованные страхом перед неудачей или насмешкой, а раскрепощенные, развиваются познавательные и творческие способности ребенка, художественно-эстетическое мировоззрение.
Для получения ожидаемых результатов в нашем ДОУ создается система работы по художественно-эстетическому воспитанию, которая включает в себя:
•Обновление содержания образования (выбор программ и технологий, специально организованное обучение);
•Создание условий для эстетического воспитания (кадровое обеспечение, учебно-методическое обеспечение, создание предметно – развивающей среды);
•Организация учебно-воспитательного процесса (совместная деятельность педагогов с детьми и родителями);
•Координация работы с другими учреждениями и организациями;
•Создание условий для самостоятельной деятельности детей.
Такая система работы предполагает тесное сотрудничество всего коллектива ДОУ и конечно же родителей воспитанников ДОУ. Каждый сотрудник нашего ДОУ берет на себя определенные функциональные обязанности в области художественно – эстетического образования. Поэтому целенаправленная и согласованная деятельность всех участников такого процесса обучения, тесно связанного с духовно-нравственным, физическим, интеллектуально-познавательным воспитанием, достигается благодаря совместному планированию учебно-воспитательного процесса.
Сам процесс художественно-эстетического воспитания включает в себя три взаимосвязанных звена: приобретение опыта эстетических переживаний, практическую художественно-эстетическую деятельность, художественное образование. В период всего педагогического процесса коллектив нашего ДОУ основывается на такие принципы организации занятий, как наглядность, сознательность и активность, доступность и мера, учет возрастных и индивидуальных особенностей детей, вариативность, систематичность и последовательность. При отборе методов, форм и приемов обучения коллектив ДОУ учитывает такие критерии, как:
· комфортная, радостная от процесса познания атмосфера;
· целостное развитие личности ребенка;
· разнообразные методы, учитывающие потребности ребенка;
· игровая организация обучения, способствующая двигательной
активности детей;
· актерские способности воспитателя, способствующие превращению
детей в действующих лицах.
При анализе эстетической жизни ребенка мы должны иметь в виду то же, что лежит в основе характеристики моральной сферы у ребенка именно, что эстетическая сфера есть форма жизни, определяемая особой обстановкой. Она захватывает и чувства, и интеллект, и активность, и это значит, что мы имеем здесь дело с целостной сферой, с особым типом миропонимания. Выявление результатов художественно-эстетического воспитания требуют длительного времени. Не всегда можно проверить и установить, насколько развиты у детей эстетическое осознание прекрасного и художественный вкус. Поэтому изучение уровня сформированности этих качеств следует проводить систематически, так как с возрастом меняется уровень их художественно-эстетического развития.

На основании вышесказанного сделать следующие выводы:


Для художественно-эстетической деятельности детей нам, педагогам, важно обладать коммуникативными навыками, ориентироваться в проблемах воспитания, быть в курсе последних достижений науки и творчества. Профессионализм и мастерство педагога во взаимодействиях с ребенком должно включать в себя: уважение к личности ребенка, теплоту взаимоотношений, подкрепляя ее тактильным контактом и доверительностью, поощрение самостоятельности ребенка, стимулирование его инициативы, формирование позитивных взаимоотношений, направленных на формирование художественно-эстетическую деятельности детей

Проблема художественно-эстетической воспитания детей не компания одного дня деятельности и одного человека, а целенаправленная, систематически спланированная работа педагога, всего коллектива ДОУ и родителей. Новая модель дошкольного образования ориентируется на результаты, педагогический процесс данной модели включает целенаправленные, организованные взаимодействия педагога и ребенка в ДОУ и семьи. Обеспечение процесса обучения программно-дидактическим материалом, создание эмоционально-комфортной атмосферы является важным средством эстетического воспитания дошкольников. Опытные педагоги способны посредством художественно-эстетической деятельности воспитать подлинные эстетические качества личности: вкус, способность оценивать, понимать и творить прекрасное. Специфическое содержание эстетического воспитания определяется как целенаправленный, организованный и контролируемый педагогический процесс формирования в личности эстетического отношения к действительности и эстетической деятельности. Стимулируя интегральный способ общения с миром, эстетическое воспитание учит ребёнка на всех уровнях его природно-культурной организации и во всех формах поведения гармонизировать мир и продукты своей деятельности, себя и своё общение с другими людьми.
+1 #58 Мешкова Ольга Сергеевна
Мешкова Ольга Сергеевна.
Так как я являюсь музыкальным руководителем в дошкольной организации, то художественно-эстетическое развитие ребенка-дошкольника, прежде всего, осуществляю через музыкальную деятельность. Музыкальная деятельность, особенно в старшем дошкольном возрасте, очень разнообразна: это и пение, и музыкально-ритмические движения, и игра на детских музыкальных инструментах, и конечно, слушание музыкальных произведений русских и мировых классиков, доступных восприятию дошкольника.
Задачи музыкального воспитания в детском саду подчинены общей цели всестороннего развития личности ребенка. В центре внимания педагога должна быть задача воспитания у детей интереса и любви к музыке, которая решается посредством музыкальной отзывчивости, слуха, формирования музыкальных умений и навыков.
Для каждой возрастной группы в программе определен репертуар по всем видам музыкальной деятельности. Кроме того, рекомендуются музыкально-дидактические игры.
Музыкальное развитие детей осуществляется на музыкальных занятиях, праздниках и развлечениях, в самостоятельной музыкальной деятельности.
Очень важно, чтобы от общения с музыкой ребенок испытывал радость, узнавал каждый раз что-то новое.
Музыкальное воспитание в детском саду всегда было построено на интеграции, так как музыкальное искусство – искусство универсальное, проникающее во многие области человеческого бытия.
По ФГОС музыкальное развитие перестало быть отдельной образовательной областью, а стало одним из его направлений наряду с рисованием, лепкой, аппликацией, художественным трудом, дизайном и творческим конструированием. Задачи музыкального воспитания интегрируются и в другие образовательные области.
Так, например, в образовательной области «Социально-коммуникативное развитие» речь идет о формировании представлений о социо-культурных ценностях нашего народа, об отечественных традициях и праздниках.
Образовательная область «Познавательное развитие» предполагает развитие воображения и творческой активности; формирование первичных представлений о себе, других людях, объектах окружающего мира.
В образовательной области «Речевое развитие» речь идёт о развитии звуковой и интонационной культуры речи.
Образовательная область «Физическое развитие» подразумевает задачи развития таких физических качеств, как координация и гибкость; развитие равновесия, координации движений, саморегуляции в двигательной сфере.
Круг задач музыкального воспитания и развития ребенка в дошкольном детстве расширяется. Это задачи, связанные с вхождением ребенка и мир музыки, задачи развития музыкальной эрудиции и культуры дошкольников, ценностного отношения к музыке как виду искусства, музыкальным традициям и праздникам. Это также задачи, связанные с развитием опыта восприятия музыкальных произведений, сопереживания музыкальным образам, настроениям и чувствам, задачи развития звукового сенсорного и интонационного опыта дошкольников.
Меняется отношение к оцениванию детской деятельности, к освоению ребенком программных знаний. С одной стороны - требовать от ребенка дошкольного возраста на выходе конкретных образовательных достижений мы не можем. Это обуславливается спецификой дошкольного детства (то есть гибкостью, пластичностью развития ребенка, большим разнообразием вариантов его развития, непосредственностью и непроизвольностью). А с другой – нам необходимо определить результаты, на которые мы должны ориентироваться в процессе реализации программы. Исходя из этого, в ФГОС ДО результаты освоения программы предлагаются в виде целевых ориентиров и не подлежат непосредственной оценке, в том числе и в виде педагогической диагностики.
Таким образом, главная задача музыкального воспитания в ДОУ звучит так: «воспитывать средствами музыкального искусства чувства ребенка, его характер и волю, способствовать тому, чтобы музыка проникала в его душу, вызывала ответную эмоциональную реакцию, живое осмысленное отношение к окружающей действительности, глубоко связывала его с ней. Познание мира через художественный музыкальный образ обогащает личность ребенка, способствует всестороннему развитию и формированию его мировоззрения» (Головня М.Е. Особенности музыкального воспитания в условиях ДОУ. [Электронный ресурс]. URL: http://nsportal.ru/detskii-sad/vospitatelnaya-rabota/2014/10/22/osobennosti-muzykalnogo-vospitaniya-v-usloviyakh-dou).
+1 #57 Ярешко Валерия Анатольевна
Ярешко Валерия Анатольевна,
кандидат культурологии, методист ОДО
ГБОУ СОШ №51 Петроградского р-на СПб


Особенности эмоционального развития дошкольников в условиях информационного общества

Современное общество вступило в эру цифровых технологий, где информация стала одним из самых главных общественных ресурсов, а скорость обмена информацией увеличилась в сотни раз. Многократно выросла вовлечённость людей в информационное пространство социальных сетей, а СМИ переместились в интернет. Сегодня остро стоит вопрос формирования у людей новой информационной культуры.
Мир, в котором мы живем сегодня поражает обилием разнонаправленных информационных потоков. Идет процесс объединения разных стран и континентов в единое смысловое пространство. Однако одной из главных проблем современности является получение действительно нужной, ценной, полезной информации, которая положительно воздействует на психику человека - укрепляет её, а не разрушает. Но в условиях непрерывного восприятия хаотичных информационных потоков данная задача становится всё более трудновыполнимой.

Дети, с их подвижной нервной системой, которые находятся под постоянным воздействием мобильного телефона, телевизора, компьютерных игр, страдают больше других из-за неправильного эмоционального развития: они не умеют адекватно реагировать на чувства и состояния окружающих. В условиях запредельной информационной нагрузки для некоторых из них главным средством самовыражения становится жестокое, агрессивное поведение с демонстрацией его в сети. Есть случаи, когда социально вполне благополучные дети, неожиданно проявляют суицидальные наклонности, проявляют игровую зависимость, сравнимую с наркозависимостью. Однако такое развитие событий можно предотвратить, если своевременно предпринять необходимые усилия, чтобы максимально защитить ребёнка – сформировать у него устойчивость к внешним разрушительным воздействиям, укрепить его нервную систему, структурировать его мировосприятие.

В жизни детей есть периоды, в которых самой физиологией заложены оптимальные условия и возможности для развития тех или иных свойств психики, восприимчивости к приобретению определенных знаний и умений. Эти периоды называются сенситивными. Сенситивный период наиболее благоприятный для развития психических функций. Он ограничен во времени. Если сенситивный период упущен, в дальнейшем психические функции развиваются трудно.
Сенситивные периоды развития проходят все дети дошкольного возраста. В разные сенситивные периоды к ребёнку предъявляются разные требования, касающиеся культуры поведения и правильного реагирования на требования, предъявляемые взрослыми. Родители и педагоги должны с пониманием выдвигать требования к поведению ребенка, в противном случае у ребенка может формироваться психоэмоциональное расстройство. И, наоборот, психоэмоциональное расстройство ребенка может стать причиной его девиантного поведения или агрессии.
Учитывая в процессе обучения и воспитания сенситивные периоды развития, мы развиваем ребёнка гармонично - не нарушаем его природную закономерность, не расстраиваем его нервную систему, а укрепляем: ребёнок постепенно, сообразно своим возрастным особенностям и возможностям, усваивает определенную систему знаний, норм и ценностей, позволяющих ему функционировать в качестве члена общества.

Существует ограниченная во времени повышенная активность, чувствительность нервной системы к разным стимулам внешней среды в процессе обучения, влияющего на развитие определённых навыков ребёнка. Дошкольный возраст – это самый главный период для обучения и развития. Уже с 4-5 лет ребёнок проявляет интерес к занятиям музыкой и математикой, способен усвоить понятия размера, цвета, формы. С 5- до 6 лет активно развиваются социальные навыки, интерес к общению, активно воспринимается письмо и речь.
В этот период необходимо создавать условия, провоцировать ребёнка на познание мира через различный чувственный опыт, развивать мелкую моторику. Естественный опыт получения различной информации от всех органов чувств, а также развитие движений кистей рук, является базой для развития речи и мышления, служит базой для словарного запаса, математического восприятия и будущей письменной речи. При развитии мелкой моторики пальцев рук, необходимо параллельно подключать проговаривание стихов, потешек, пение песенок: это опосредованно простимулирует артикуляционную зону в головном мозге. Соблюдение режима дня, алгоритмизация определённых действий синхронизирует процессы возбуждения и торможения в коре головного мозга, разовьёт у ребёнка умение вовремя начать и закончить деятельность.

Родители и педагоги дополнительного образования должны помочь усвоить дошкольнику основные формы общения - благодарить, спрашивать, сотрудничать. Также они могут приобщить его к культуре: посетить с ним детские мероприятия, цирк, спектакль, сходить в музей и на выставку, что не только расширит кругозор ребёнка, но и оставит у него яркое эмоциональное впечатление. Многие исследования показали, что созерцание произведений искусства стимулирует работу двигательной коры - той части мозга, которая контролирует движения тела. Эмоциональную ответную реакцию обеспечивает активная работа зеркальных нейронов. Мир искусства – это мир выразительных форм и красок, ярких образов. Восприятие художественных образов очень тесно связано со способностью эмоционального сопереживания. Входить в отношения с произведением искусства - значит позволять ему оказывать воздействие на свой внутренний мир: мы идентифицируем себя с тем, что воспринимаем, поэтому процесс познания себя и отклик на искусство неразделимы. Полученный опыт впоследствии отразится в сюжетно-ролевой игре и будет развивать вербально-логическое мышление ребёнка.

Особенность развития дошкольника заключается в том, что все новые умения, знания, навыки накладываются на уже изученные. Нужно не ускорять, а обогащать психическое развитие, расширять возможности ребенка в свойственных его возрасту видах творческой деятельности. Важно создавать необходимые условия, при которых дети смогут проявить способности. Чем больше круг интересов ребенка, тем более гармоничным он вырастет.
+1 #56 Поляк Лиана Вячеславовна
На данный момент преемственность является одной из главнейших проблем непрерывного образования и его успешного осуществления. Немало значимый вклад делает преемственность на начальном этапе воспитательно – образовательной работы с детьми дошкольного и младшего школьного возраста. Важность этого этапа заключается, в том, что когда ребёнок переходит из детского сада в школу, резко меняется его жизнь, условия. Меняются окружающая среда, формы и виды деятельности, в которой он находился, и которая была максимально приближена к его психофизиологическим возрастным особенностям и возможностям. В этом возрасте ребёнок больше всего нуждается в бережном отношении, так как его психика ранима и неустойчива.
Большое значение в преемственности мы придаём изобразительной деятельности, так как она для ребёнка не только интересна, но и полезна. Изобразительная деятельность позволяет ребёнку передать свои впечатления, интересы от окружающего мира, эмоциональное отношение ко всему окружавшему его миру. Ребёнок занимается рисованием, лепкой, аппликацией не только в детском саду, дома, но и посещает кружки, художественные студии, а впоследствии и в школе. Но для того что бы эти занятия приносили радость и были успешными, необходимо прививать интерес к ИЗО уже с раннего возраста.
Изобразительная деятельность имеет неоценимый вклад во всестороннем развитии ребёнка. Она является прямым проводником к его миру и окружающей его положительного и отрицательного отношения ко всему. В его работах можно увидеть всё от радости до страха, прорисовывая страхи, он их как бы изживает из подсознания. Как писала Н. К. Крупская: «Рисование и лепка, особенно на первых стадиях обучения, должна быть одновременно, так сказать, гимнастикой глаза и осязания, устанавливать координацию зрительных впечатлений и двигательных реакций, давать конкретное знакомство с миром веществ». Она подчёркивает, что эти предметы должны занять в школе достойное место.
Рисование, лепка, аппликация: Эстетическое и нравственное воспитание : интерес, желание, фантазия, трудолюбие.
Итак, обучение изобразительной деятельности способствует формированию таких операций как: анализ, синтез, сравнение, обогащение. Характеризует детское творчество и те психические процессы, которые включаются в художественную деятельность. И как правильно заметил один из видных педагогов А. А. Волкова: «Воспитание творчества – разностороннее и сложное воздействие на ребёнка. Мы видим, что в творческой деятельности взрослых принимают участие ум (знания, мышление, воображение, характер (смелость, настойчивость, чувство (любовь к красоте, увлечение образом, мыслью). Эти же стороны личности мы должны воспитывать и у ребёнка для того, чтобы успешнее развивать в нем творчество. Обогатить ум ребёнка разнообразными представлениями, некоторыми знаниями - значит дать обильную пищу для творчества детей. Научить их внимательно присматриваться, быть наблюдательными - значит сделать их представления ясными, более полными. Это поможет детям более ярко воспроизводить в своём творчестве виденное ими…»
В процессе изобразительной деятельности в детском саду и начальной школе оптимальной организации и эффективного осуществления закладывается интерес к художественно – творческой деятельности, на фоне которого будет в дальнейшем формироваться художественная культура человека.
+1 #55 Пастернак Нина Алексеевна
В современном обществе, подростки получают много готовой информации, которую не требуется перерабатывать. Подростки имеют доступ к информации разного рода, который не требует переработки и не требует творческого подхода.
Современный мир развивается, и требования к личности в творческом плане растут. Противоречия между доступностью информации и результатом творчества других людей и возрастающих требованиях общества и требований к личности как творческой.
Развитие творческих способностей в подростковом возрасте является одной из главных задач современного образования. Классическая система образования озабочена тем, дабы предоставить ученикам кое – какую необходимую сумму знаний. Но в данный момент недостаточно заучить на память какой-то размер материала. Ключевой целью обучения должно являться приобретение обобщающей стратегии, нужно учить учиться.
В наше время обширно используется термин «творческая активность», который разными авторами рассматривается разнообразно, и вопрос о сути творческой активности остается открытым. Разные подходы к данному понятию определены тем, что она, является сложным образованием, анализируется и рассматривается авторами под разными углами зрения: со стороны субъекта деятельности - как предпосылка и результат развития
личности; со стороны деятельности - как цель, средство и результат
14
деятельности, ее качественная характеристика. И. С. Якиманская считает, что нужно рассматривать творческую активность как системообразующее качество личности, ситуация реализации себя как личности на всех этапах онтогенеза. В.А. Петровский, М.И. Данилов, М.И. Махмутов, Т.И. Шамова рассматривают еѐ как установку на преобразование и поиск способов деятельности, как характеристику деятельности, которая выражается в интенсивности, напряженности деятельности, оригинальности используемых мыслительных операций, результативности, эстетической ценности изученных знаний. Хотя творческая активность появляется в творческой деятельности, когда человек преобразует, творчески меняет изученный социальный опыт в соответствии со своими представлениями о действительности.
+1 #54 Шабанова Раина Рчабовна
Преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста

В современном мире человеку для активного участия в жизни общества мало обладать профессиональными знаниями, быть хорошим исполнителем. Сегодня требуются люди, способные нестандартно мыслить, творческие, способные к росту и развитию.

Развитие – это разностороннее и гармоническое становление способностей человека, его интересов и склонностей, формирование культурной, высоконравственной, творчески активной личности [1, с.5].

Творческое развитие – необходимое условие жизнедеятельности человека, т.к. без творчества невозможно движение по пути прогресса. На современном этапе творческое развитие является одним из приоритетных направлений формирования личности.

По утверждению выдающихся психологов Л. С. Выготского, Л. А. Венгера, Б. М. Теплова, Д. Б. Эльконина и др., основой художественно-творческих способностей являются общие способности. Если ребенок умеет анализировать, сравнивать, наблюдать, рассуждать, обобщать, то у него, как правило, обнаруживается высокий уровень интеллекта. Такой ребенок может быть одаренным и в других сферах: художественной, музыкальной, сфере социальных отношений [3, c. 32].

Особое место в становлении всех способностей человека, в том числе и творческих, принадлежит дошкольному детству как периоду, когда закладывается базис личностной культуры. Именно в дошкольном возрасте начинает формироваться творческое воображение, которое является основой для развития творческого потенциала личности. В младшем школьном возрасте происходит дальнейшее качественное развитие заложенных в дошкольном возрасте творческих способностей. Поэтому, важное значение приобретает преемственность в художественно-творческом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста.

Проблема преемственности между дошкольным и начальным образованием была актуальна всегда. Преемственность – это опора на пройденное, использование и развитие имеющихся у детей знаний, представлений и способов деятельности [3, c. 315].

В чем заключается преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста? В преемственности в содержании художественного образования; преемственности способах, средствах и формах художественного образования; преемственности в становлении личности воспитанников.

В федеральном государственном образовательном стандарте дошкольного образования определены целевые ориентиры, выступающие основаниями преемственности дошкольного и начального общего образования, которые предполагают формирование у детей дошкольного возраста предпосылок к учебной деятельности, способности детей принимать собственные решения, опираясь на свои знания и умения. А формированию таких способностей происходит в разных видах детской деятельности, в том числе и в художественно-творческой деятельности, которая осуществляется и в детском саду в процессе рисования и лепки детьми, и в начальной школе на уроках по изобразительной деятельности.

Каковы же педагогические условия преемственности в развитии творческих способностей у детей дошкольного и младшего школьного возраста в условиях образовательных учреждений? Таковыми условиями являются использование разнообразных видов и форм творческой деятельности; признание ведущей роли развивающего обучения; учет имеющегося уровня творческого развития воспитанников; активное включение родителей в процесс развития творческих способностей детей; создание положительной атмосферы во всех видах творческой деятельности детей.

Важнейшим условием художественно – творческого развития дошкольников и младших школьников является организация интересной содержательной жизни детей в образовательном учреждении и в семье; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения [3, c. 132].

По словам Л. С. Выготского «творческая деятельность воображения находится в прямой зависимости от богатства и развития прежнего опыта человека. Чем богаче опыт человека, тем больше материал, которым располагает воображение» [2, c. 23].

Большие возможности для развития творчества заключаются в изобразительной деятельности, в процессе которой развиваются способность к творческому воплощению художественного образа.

Побуждением к творчеству могут явиться поездки на природу, сбор различных предметов, поиски новых форм и цвета, зарисовки узоров и т. д.

Освоение художественно-творческой деятельности немыслимо без общения с искусством. При правильном влиянии взрослых ребенок понимает смысл, суть искусства, изобразительно-выразительные средства и их значение. Искусство дает ребенку богатый эмоциональный опыт. Оно не только вызывает переживание, но и познает его, а через познание чувства оно ведет к овладению им. А на этой основе он лучше понимает и собственную деятельность. Искусство ценно именно тем, что воспитывает у ребенка такой способ мышления, за которым стоят образы, воображение и изобретательность [3, c. 133].

Общей целью при работе с искусством является саморазвитие личности ребенка, выявление и развитие его творческого потенциала, осознание ребенком целей его собственной деятельности [3, c. 291].

Задача творческого развития детей заключается в том, чтобы, с одной стороны, целенаправленно и систематически развивать творческие способности детей: воображение, образное мышление, эмоциональную отзывчивость; с другой – развивать потребность в творчестве и общении с искусством [4, c. 101].

В нашем детском саду на протяжении нескольких лет действовала изостудия, на занятиях которой дети имели возможность осваивать простейшие умения работы с различными материалами, использовать для создания выразительных образов традиционные и нетрадиционные средства и техники выполнения, проявлять свои таланты. Поступив в школу, дети имели возможность использовать полученные навыки в дальнейшем творчестве, посещая школьные кружки живописи, прикладного искусства.

На сегодняшний день в группах для осуществления творческого развития детей воспитателями используются разнообразные формы работы с детьми: совместные творческие проекты, занятия по рисованию, лепке, художественно-дидактические игры, организуют выставки. Взрослые создают широкие возможности для творческого самовыражения детей: поддерживают инициативу, стремление к импровизации при самостоятельном воплощении ребенком художественных замыслов.

Наш детский сад осуществляет работу по обеспечению преемственности в художественном образовании дошкольников и младших школьников. На протяжении нескольких лет детский сад тесно сотрудничает с МОУ «СОШ № 36», именно в нее поступает большее количество воспитанников, дети имеют возможность продолжить творческую деятельность и развить свои творческие способности. В школе функционирует кружок живописи, где дети обучаются основам изобразительного искусства и могут проявить свои творческие способности. Воспитанница детского сада Мигунова Карина принимала участие в различных творческих конкурсах, была награждена грамотами.

Осуществление задачи преемственности между дошкольным звеном и школой осуществляется в разных формах: проведение совместных мероприятий, экскурсий, походов в музей; организация совместных выставок поделок и рисунков; конкурсы детского рисунка. Воспитатели детского сада посещают уроки в начальной школе с целью осуществления преемственности в методах руководства творческим процессом детей. Родители воспитанников подготовительной группы приглашаются на совместные мероприятия, консультации, в ходе которых предоставляется информация о возможностях творческого развития дошкольников и младших школьников.

Таким образом осуществляется взаимосвязь дошкольного и начального школьного образования, достигается цель художественно-творческого развития детей.






Литература


1. Астраханцева, Т. Н. Педагогические условия обеспечения преемственности в развитии творческих способностей детей старшего дошкольного и младшего школьного возраста: автореф. дис. … канд. пед. наук / Татьяна Николаевна Астраханцева. – Чебоксары, 2002. – 190 с.

2. Выготский, Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте / Л. С. Выготский. – СПб.: Союз, 1997. – 96 с.

3. Григорьева, Г. Г. Развитие дошкольника в изобразительной деятельности: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений / Г. Г. Григорьева. – М.: Академия, 1999. – 344с.

4. Ткач, Л. Интеграция смысловых аспектов сказки в содержании художественно-творческой деятельности / Л. Ткач // Дошкольное воспитание. – 2014. - № 3. – С. 101-105.
+1 #53 Паламарчук Ирина Викторовна
Вопросы преемственности в развитии творческих способностей детей дошкольного и младшего школьного возраста.
Современному обществу нужен человек уверенный себе, способный ориентироваться в постоянно изменяющемся мире, обладающий гибкостью и независимостью мышления, верой в свои силы и идею, мужеством пробовать и ошибаться пока решение не найдено. Именно эти качества являются определяющими показателями творческих способностей, или креативности, и необходимым условием адаптации к окружающему миру и комфортному существованию в нем.
Федеральный государственный стандарт (ФГОС ДО) предполагает быстрый переход к проектированию современного образовательного пространства на основе принципов фундаментальности и культуросообразности. Выявление и раскрытие потенциала каждого ребёнка, развитие его индивидуальности, создание оптимальных условий для обогащения жизненного опыта и личностного роста, обеспечение ресурсов для самореализации детей, подготовка их к достижению жизненных успехов, приучение к самоконтролю и саморегуляции, передача детям опыта предшествующих поколений, «вооружение» культурными инструментами, позволяющими ориентироваться и самоопределяться в культуре, пользоваться ею, воспроизводить и преобразовывать, подготовка к успешному осуществлению функций, соответствующих тем ролям, которые человек играет в обществе, как гражданин государства, член семьи, профессиональной группы и полноценный участник образовательного процесса – все эти уникальные возможности для реализации новой образовательной модели возможны в такой образовательной области как «Художественно-эстетическое развитие».
Художественная деятельность, в частности изобразительная деятельность, выступает как содержательная основа и важнейшее условие эстетического развития детей на всех ступенях дошкольного детства. Изобразительная деятельность имеет большое значение для всестороннего воспитания и образования детей. Известный педагог Т.С. Комарова отмечает, что изобразительная деятельность очень интересна для ребенка дошкольника, так как удовлетворяет его потребность в деятельности вообще и продуктивной деятельности в частности. Дошкольник в своем эстетическом развитии проходит путь от элементарного наглядно-чувственного впечатления до создания оригинального образа (композиции) адекватными изобразительными средствами. Основной побудитель эстетической активности – стремление ребёнка к деятельному познанию окружающего и его активному отражению. Поэтому основу эстетического отношения дошкольника составляю «три кита» - эмоциональность, интерес, активность, соответствующие возрастному периоду. Каждый ребенок от рождения наделен огромным потенциалом, который при благоприятных условия эффективно развивается и дает ребенку возможность достигать больших высот в своем развитии. Для ребенка этого возраста характерна усиленная познавательная активность, впечатлительность. У него развита интуиция, яркость, конкретность образов, фантазия, творческое воображение и нестандартность мышления. Умелое использование потенциальных возможностей ребенка в ходе его развития может обеспечить высокий творческий потенциал.
Известные отечественные ученные, такие как Л.С. Выгодский, А.В. Запорожец, А.Н. Леонтьев и другие разработали теорию, согласно которой специфика развития дошкольника связана с присвоением элементов человеческой культуры, а это значит, что решающим в развитии ребенка оказывается обучение. Именно обучение «ведет» за собой развитие, однако одновременно важно учитывать «зону ближайшего развития». А В. Запорожец ввел понятие «амплификация развития» это означает, что необходимо расширить зону ближайшего развития ребенка, т.е. насытить процесс образования различными видами деятельности и формами активности, составляющие основу детства. Эффект образовательной работы зависит не только раздельно от программы, но и от личности педагога, который должен сделать самую обычную ситуацию эмоционально насыщенной, привлекательной интересной для ребенка. Большое влияние на результат образовательной работы оказывает демократический стиль общения педагога с детьми при котором ребенок рассматривается как полноправный участник образовательного процесса, а взрослы как лицо заинтересованное в сотрудничестве с ним. Ребенок наделяется полномочиями и одновременно ответственностью за выполнение принятой задачи. Вопрос развития творческого потенциала всегда привлекает внимание ученых и практиков и представляет собой море возможностей для его решения. С точки зрения психологии и педагогики особенно ценным для развития ребенка является процесс, (а не результат) творческой работы, а также изучение процесса подготовки к творчеству, выявление форм, методов и средств его развития. По мнению Л.С. Выгодского, творчество существует не только там, где создаются великие произведения, но и везде, где присутствует создание чего-то нового. Следовательно необходима организация такой системы работы, которая должна учитывать особенности и проблемы одаренных детей и обеспечивать их эффективное развитие. Для этого необходимо проведение диагностики и мониторингов, позволяющих выявить и определить степень одаренности ребенка, прослеживать динамику его развития.
Использование диагностики художественно-творческих способностей детей по тесту креативности по П.Торансу «дорисовывание абстрактных линий» и по методике Дьяченко и Венгера из книги «Угадай, как нас зовут» и книги «Домашняя школа», позволяют выявить уровни развития художественно творческих способностей детей:
- быстрота и беглость, способность показывать максимальное количество идей (не их качества, а их количества);
- гибкость, многообразие идей, легкое ассоциирование;
- оригинальность – способность порождать нестандартные идеи;
- характер рисунка, разработанность – умение придавать законченный вид;
- устное описание.
Креативных уровень развития художественно-творческих способностей характеризуется следующим: детские работы оригинальны, необычны, используются все шесть цветов при изображении, разрисовываются все контуры, среди которых нет повторов, из одного контура рисуется два-три предмета, изображаются люди, животные, неодушевленные предметы, рисунки детализированы, тщательно прорисованы, ровно заштрихованы относительно творческого характера, присутствует сюжет. Следует эмоциональное объяснение каждого изображаемого предмета, импровизация в движениях, словах, мимике.
Изучая особенности изобразительной деятельности дошкольников отечественные и зарубежные ученые (Е.А. Флерина, Н.П. Сакулина, Т.С. Комарова, Г. Гарднер, В. Ловенфилл и другие) выделяют два типа рисовальщиков – «визуализаторов» и коммуникаторов. Первый тип – это дети, которые с упоением рисуют. Их занимает качество рисунка. Они интересуются формой, строением предметов, тщательно прорисовывают детали, элементы. Второй тип – это дети для которых важен не сам рисунок. Он лишь часть сюжета, игры, которые развертываются в его воображении. Таких детей не интересует качество работы, они дополняют рисунок речью, детским содержанием. Конечные результаты – рисунок – у них будет разным. Дети у которых рисунок – сама цель, обязательно добьются лучшего результата. Зато те, для которых рисование игра или опора для развертывания сюжета, по мнению доктора психологических наук Л.Ф. Обуховой «отличаются живым воображением, активностью речевых проявлений». Американские ученые В. Ловенфилл и В. Лонберт-Бриттен считают проявление у ребенка самоидентификации в творческой работе боле значимым, чем качество самого рисунка. Зная два выделенных типа рисовальщиков, известный детский психолог Л.Ф. Обухова предлагает различные подходы к руководству рисованием этих детей: «Зная, эти особенности развития изобразительной деятельности, взрослый может целенаправленно руководить и творческими проявлениями детей. Одних он может направлять на плоскость рисунка и показывать другим, как изображение связано с игрой, сказкой, драматизацией». А это уже иной подход к обучению в рисовании. Во-первых, это личностно ориентированное общение с ребенком. Во-вторых, представляется возможность изменить содержание обучения, перейти к воспитанию личностного способа отношения ребенка к своей деятельности, учить детей тому, в чем ребенок нуждается сейчас.
Таким образом, обучение должно быть построено на детском содержании (интересным, эмоционально значимым для каждого ребенка); фронтальные подходы должны сочетаться с большой индивидуальной работой педагога; руководство детской деятельностью должно быть основано на взаимосотрудничестве (понимании признания детей и задач самого ребенка, способности стать на его позицию и вместе с ним добиться нужного результата).
Одним из моментом важным для развития творческих способностей детей является интеграция видов изобразительной деятельности, что дает возможность находить свои варианты и способы изображения. Взаимосвязь видов изобразительной деятельности (лепки, аппликации, рисования) – один из путей реализации интегрированного подхода к художественному воспитанию, условия обеспечивающие сочетание занятий разного вида. Интеграция видов творчества тесно связана с игрой. Игра является основой деятельности дошкольника и именно она дает возможность сочетать на занятиях виды изобразительной деятельности, обилие изобразительных материалов на одном занятии дает возможность создать «живой» образ. Опыт показывает, что одно из важных условий успешного развития детского художественного творчества – разнообразность и вариативность проведения с детьми работы по изобразительной деятельности.
Методологически важным в связи с этим является то, что в процессе взаимодействия со взрослым ребёнок должен располагать необходимыми степенями свободы как в проявлении уже сложившихся у него духовно-практических оснований, так и в достижении новых возможностей развития.
+1 #52 Новикова Кристина Валерьевна
Творчество – это психический процесс создания новых ценностей, как бы продолжение и замена детской игры. Это деятельность, результат которой – создание новых материальных и духовных ценностей [3].

Будучи, по сути, культурно-историческим явлением, творчество имеет и психологический аспект – личностный и процессуальный. Творчество предполагает наличие у субъекта способностей, мотивов, знаний и умений, благодаря которым создается продукт, отличающийся новизной, оригинальностью, уникальностью. Изучение этих свойств личности выявило важную роль воображения, интуиции, неосознаваемых компонент умственной активности, а также потребности личности в самоактуализации, в раскрытии и расширении своих созидательных возможностей.

В творчестве особое место занимает творческое воображение. Наряду с воображением творчество включает в себя интенсивную работу мышления, которое пронизано эмоциональностью и волей. Но оно не сводится к одному воображению, одному мышлению или одному чувству [9].

Выделяют четыре стадии процессов творчества:

подготовку,

созревание (инкубация),

озарение,

проверка (верификация).

На стадии подготовки происходит сознательное изучение условий решаемой задачи, выдвигаются и проверяются различные версии относительно стратегии и тактики ее решения. Все это, по мысли Уоллеса, проделывается на основе уже имеющихся знаний и с использованием знакомых приемов, успешно применявшихся ранее в похожих ситуациях. Если в результате этого находится требуемое решение, то такая задача, равно как и процесс ее решения, не считаются, по мнению Уоллеса, творческими, так как представляют собой модификацию уже известного материала и способов оперирования с ним. Если же желаемый результат не достигается, то процесс переходит на следующую стадию – инкубации, на которой происходит не контролируемое сознанием вызревание нужного решения. Внешне это выглядит так, что исследователь откладывает в сторону неподдающуюся проблему и переключается на другие дела, в то время как в его бессознательном продолжается дальнейшее соединение и перегруппировка идей, т. е. неосознаваемый мыслительный процесс, приводящий в конце концов к озарению – допуску в сознание той комбинации, которая может оказаться полезной для решения задачи. И, наконец, сущность последней стадии – верификации – состоит в проверке соответствия найденного решения критериям логики и рациональности, а также в восстановлении (или конструировании) цепи возможных рассуждений, которые должны убедить других исследователей или людей в правомерности полученных выводов [7].

Центральным, специфически творческим моментом считается озарение – интуитивное схватывание искомого результата. Экспериментальные исследования показали, что интуитивное решение возникает в предметной деятельности, доступной анализу. Выделяя специфику психической регуляции процесса творчества, К.С. Станиславский выдвинул представление о сверхсознании как высшей концентрации духовных сил личности при порождении творческого продукта (надсознательное).

С развитием кибернетики предпринимаются попытки моделировать процессы творчества на компьютере (это называется эвристическое программирование). Передача техническим устройствам доступных формализации операций умственных резко повысила интерес к тем процессам творчества, которые невозможно формализовать. Зависимость от них научно-технического прогресса – открытий, изобретений и прочего – направила усилия психологов на разработку методов диагностики творческих способностей и стимуляции творчества (например, мозговая атака как метод) [3].

Обусловленность творчества той сферой культуры, где оно реализуется (производство, техника, искусство, наука, политика, педагогика и пр.), требует выявить своеобразие психологии творчества в каждой из них, а также характер отношений между ними.

Актуальность проблемы воспитания творческой личности обусловливают три феномена. Во-первых, феномен «снятия» одаренности по мере взросления, когда яркие способности оказываются лишь возрастной особенностью и ослабевают с возрастом. Во-вторых, феномен личностной деградации, перерождения творческой деятельности в девиантное поведение (наркоманию, алкоголизм и т.п.), истоки, которых лежат в детстве и юности. В-третьих, феномен неполной реализации творческого потенциала в силу внешних неблагоприятных обстоятельств (особенно актуальных для России, чьи таланты часто реализуются за ее пределами) [5].

В связи с этим проблема воспитания творческой личности стоит перед педагогикой, психологией и институтом семьи. Решение этой проблемы и активное участие семьи, школы и детских организаций в развитии творческих способностей детей с младшего возраста может решить ряд проблем, связанных с поведением детей, их развитием и профессиональным становлением.

Ведущими организационно-педагогическими условиями, способствующими формированию творческой личности ребенка в современной общеобразовательной школе, являются [4]:

наличие права учащихся выбора цели, содержания, методов и форм учения;

осознание цели, содержания и способов совместной деятельности учителем и учащимся;

гласность и объективность оценивания знаний, умений и навыков учащихся, уровней их воспитанности и развития;

создание условий и осуществление самоконтроля, самоанализа, самооценки результатов совместной деятельности;

наличие положительных межличностных отношений, взаимное уважение, внимание к мнению другого, доброжелательность;

соблюдение социальной педагогической дистанции, определяющей меру общения и взаимодействия, равные права и обязанности учителя и учащихся в их совместной деятельности.

Однако говоря о проблемах воспитания творческой личности, важно отметить, что не все эти условия зачастую реализуются на практике, а значит, далеко не все дети получают возможность к развитию своего индивидуального творческого потенциала.

Особая роль в формировании творческой личности ребёнка отводится семье. Дети и родители находятся в постоянном поиске, современная семья имеет огромный интеллектуальный потенциал, а задача учителя – привлечь и умело использовать его при организации свободного времени детей, заполняя досуг полезными как для здоровья, так и для ума делами. Какую сторону развития ребёнка мы бы не взяли, всегда решающую роль играет семья. Во-первых, именно семья отвечает за физическое и эмоциональное развитие ребёнка, во-вторых, семья играет ведущую роль в умственном развитии ребёнка, влияет на отношение детей к учёбе и во многом определяет её успешность. Образовательный уровень семьи, интересы её членов сказывается на интеллектуальном развитии человека, на том какие пласты культуры он усваивает, в-третьих, семья имеет важное значение в овладении человеком социальными нормами, в-четвёртых, в семье формируются фундаментальные ценностные ориентации человека, определяющие стиль его жизни, сферы и уровень притязаний, жизненные устремления, планы и способы их достижения. Семья играет большую роль в развитии человека в связи с тем, что её одобрение, поддержка, безразличие или осуждение сказываются на социальных притязаниях человека, помогают ему или мешают искать выходы в сложных жизненных ситуациях, адаптироваться к изменившимся обстоятельствам его жизни, устоять в меняющихся социальных условиях [8]. Однако не все семьи в нашей стране можно назвать благополучными, и эффективно развивающими творческую направленность своих детей. Это является еще одной из современных проблем развития творческой личности.

Методика организации творческой деятельности должна основываться на следующих принципах [4]:

свобода волеизъявления, когда взрослый помогает ребенку в организации творческой деятельности, не навязывает ему тему, дает свободу выражения своего собственного «Я»: «Делай, как хочешь, как тебе это нравится». Творческий процесс будет творческим, если в нем меньше заданности, так как при заданности результат всегда отвечает вкусам и желаниям взрослых;

организация всех видов деятельности (музыка, танцы, изодеятельность, театр и др.). Необходимо дать возможность ребенку проявить себя везде, где бы он мог выразить свое «Я»;

привлечение всех детей до единого: нет бесталанных детей, каждый имеет свои склонности, способности, каждый где-то может проявить себя, свою активность. Пока нет социальной активности, нет творчества;

приобщение к творческой деятельности через использование всех сенсорных каналов.

Однако опять же стоит отметить, что на практике далеко не все эти методические рекомендации соблюдаются воспитателями и педагогами. И если еще в детском саду в силу желания детей играть воспитатели занимают их творческими занятиями, то при переходе в школу детей начинают учить – передавать им накопленные знания и зачастую процесс учения требует только запоминания, а творческие способности со временем угасают.

На основании сказанного можно сделать заключение, что целью воспитания должно стать формирование творческой личности, способной к ответственному социально и личностно значимому выбору на основе нравственных идеалов, самопознания, самовоспитания.
+1 #51 Омельяненко Наталья Александровна
Преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста

В современном мире человеку для активного участия в жизни общества мало обладать профессиональными знаниями, быть хорошим исполнителем. Сегодня требуются люди, способные нестандартно мыслить, творческие, способные к росту и развитию.

Развитие – это разностороннее и гармоническое становление способностей человека, его интересов и склонностей, формирование культурной, высоконравственной, творчески активной личности [1, с.5].

Творческое развитие – необходимое условие жизнедеятельности человека, т.к. без творчества невозможно движение по пути прогресса. На современном этапе творческое развитие является одним из приоритетных направлений формирования личности.

По утверждению выдающихся психологов Л. С. Выготского, Л. А. Венгера, Б. М. Теплова, Д. Б. Эльконина и др., основой художественно-творческих способностей являются общие способности. Если ребенок умеет анализировать, сравнивать, наблюдать, рассуждать, обобщать, то у него, как правило, обнаруживается высокий уровень интеллекта. Такой ребенок может быть одаренным и в других сферах: художественной, музыкальной, сфере социальных отношений [3, c. 32].

Особое место в становлении всех способностей человека, в том числе и творческих, принадлежит дошкольному детству как периоду, когда закладывается базис личностной культуры. Именно в дошкольном возрасте начинает формироваться творческое воображение, которое является основой для развития творческого потенциала личности. В младшем школьном возрасте происходит дальнейшее качественное развитие заложенных в дошкольном возрасте творческих способностей. Поэтому, важное значение приобретает преемственность в художественно-творческом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста.

Проблема преемственности между дошкольным и начальным образованием была актуальна всегда. Преемственность – это опора на пройденное, использование и развитие имеющихся у детей знаний, представлений и способов деятельности [3, c. 315].

В чем заключается преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста? В преемственности в содержании художественного образования; преемственности способах, средствах и формах художественного образования; преемственности в становлении личности воспитанников.

В федеральном государственном образовательном стандарте дошкольного образования определены целевые ориентиры, выступающие основаниями преемственности дошкольного и начального общего образования, которые предполагают формирование у детей дошкольного возраста предпосылок к учебной деятельности, способности детей принимать собственные решения, опираясь на свои знания и умения. А формированию таких способностей происходит в разных видах детской деятельности, в том числе и в художественно-творческой деятельности, которая осуществляется и в детском саду в процессе рисования и лепки детьми, и в начальной школе на уроках по изобразительной деятельности.

Каковы же педагогические условия преемственности в развитии творческих способностей у детей дошкольного и младшего школьного возраста в условиях образовательных учреждений? Таковыми условиями являются использование разнообразных видов и форм творческой деятельности; признание ведущей роли развивающего обучения; учет имеющегося уровня творческого развития воспитанников; активное включение родителей в процесс развития творческих способностей детей; создание положительной атмосферы во всех видах творческой деятельности детей.

Важнейшим условием художественно – творческого развития дошкольников и младших школьников является организация интересной содержательной жизни детей в образовательном учреждении и в семье; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения [3, c. 132].

По словам Л. С. Выготского «творческая деятельность воображения находится в прямой зависимости от богатства и развития прежнего опыта человека. Чем богаче опыт человека, тем больше материал, которым располагает воображение» [2, c. 23].

Большие возможности для развития творчества заключаются в изобразительной деятельности, в процессе которой развиваются способность к творческому воплощению художественного образа.

Побуждением к творчеству могут явиться поездки на природу, сбор различных предметов, поиски новых форм и цвета, зарисовки узоров и т. д.

Освоение художественно-творческой деятельности немыслимо без общения с искусством. При правильном влиянии взрослых ребенок понимает смысл, суть искусства, изобразительно-выразительные средства и их значение. Искусство дает ребенку богатый эмоциональный опыт. Оно не только вызывает переживание, но и познает его, а через познание чувства оно ведет к овладению им. А на этой основе он лучше понимает и собственную деятельность. Искусство ценно именно тем, что воспитывает у ребенка такой способ мышления, за которым стоят образы, воображение и изобретательность [3, c. 133].

Общей целью при работе с искусством является саморазвитие личности ребенка, выявление и развитие его творческого потенциала, осознание ребенком целей его собственной деятельности [3, c. 291].

Задача творческого развития детей заключается в том, чтобы, с одной стороны, целенаправленно и систематически развивать творческие способности детей: воображение, образное мышление, эмоциональную отзывчивость; с другой – развивать потребность в творчестве и общении с искусством [4, c. 101].

В нашем детском саду на протяжении нескольких лет действовала изостудия, на занятиях которой дети имели возможность осваивать простейшие умения работы с различными материалами, использовать для создания выразительных образов традиционные и нетрадиционные средства и техники выполнения, проявлять свои таланты. Поступив в школу, дети имели возможность использовать полученные навыки в дальнейшем творчестве, посещая школьные кружки живописи, прикладного искусства.

На сегодняшний день в группах для осуществления творческого развития детей воспитателями используются разнообразные формы работы с детьми: совместные творческие проекты, занятия по рисованию, лепке, художественно-дидактические игры, организуют выставки. Взрослые создают широкие возможности для творческого самовыражения детей: поддерживают инициативу, стремление к импровизации при самостоятельном воплощении ребенком художественных замыслов.

Наш детский сад осуществляет работу по обеспечению преемственности в художественном образовании дошкольников и младших школьников. На протяжении нескольких лет детский сад тесно сотрудничает с МОУ «СОШ № 36», именно в нее поступает большее количество воспитанников, дети имеют возможность продолжить творческую деятельность и развить свои творческие способности. В школе функционирует кружок живописи, где дети обучаются основам изобразительного искусства и могут проявить свои творческие способности. Воспитанница детского сада Мигунова Карина принимала участие в различных творческих конкурсах, была награждена грамотами.

Осуществление задачи преемственности между дошкольным звеном и школой осуществляется в разных формах: проведение совместных мероприятий, экскурсий, походов в музей; организация совместных выставок поделок и рисунков; конкурсы детского рисунка. Воспитатели детского сада посещают уроки в начальной школе с целью осуществления преемственности в методах руководства творческим процессом детей. Родители воспитанников подготовительной группы приглашаются на совместные мероприятия, консультации, в ходе которых предоставляется информация о возможностях творческого развития дошкольников и младших школьников.

Таким образом осуществляется взаимосвязь дошкольного и начального школьного образования, достигается цель художественно-творческого развития детей.




+1 #50 Гриднева Ирина Асгеровна
уществуют различные определения понятия «художественно-эстетическое воспитание». Рассмотрим некоторые из них.

Из словаря по эстетике: художественно-эстетическое воспитание – это система мероприятий, направленных на выработку и совершенствование в человеке способности воспринимать, правильно понимать, ценить и создавать прекрасное в жизни и искусстве.

Н.Варкин даёт следующую формулировку: художественно-эстетическое воспитание- это система детей дошкольного возраста- «целенаправленный процесс формирования творчески активной личности ребенка, способного воспринимать и оценивать прекрасное в жизни и искусстве».

Запорожец И.Д. определяет художественно-эстетическое воспитание как «организацию жизни и деятельности детей, способствующую развитию эстетических и художественных чувств ребенка, формированию представлений и знаний о прекрасном в жизни и искусстве, эстетических оценок и эстетического отношения ко всему, что нас окружает».

В обоих определениях речь идет о том, что художественно-эстетическое воспитание должно формировать художественный вкус, вырабатывать и совершенствовать в ребенке способность эстетического осознания прекрасного в искусстве и в жизни, правильно понимать и оценивать его.

По мнению Д.Б. Лихачева, художественно- эстетическое воспитание-целенаправленный процесс формирования творческой личности, способной воспринимать, чувствовать, оценивать прекрасное и создавать художественные ценности.

Т.Н. Фокина считает: «Художественно-эстетическое воспитание- целостной гармонично развитой личности, для которой характерно сформированность эстетического сознания, наличие системы эстетических потребностей и интересов, способностей к творчеству, правильное понимание прекрасного в действительности и искусстве».

Из этих определений видно, что художественно- эстетическое воспитание развивает способности к самостоятельному творчеству и созданию прекрасного, развивает умения творчески создавать продукты ручного творчества.

Итак, художественно-эстетическое воспитание имеет деятельную и созидательную направленность, которое не должно ограничиваться только созерцательной задачей, оно должно также формировать способность создавать прекрасное в искусстве и жизни.

Эти цели также отражает и особенность художественно-эстетическое воспитания, как части всего педагогического процесса. Любая цель не может рассматриваться без задач. Большинство педагогов (Г.С. Лабковская, Д.Б. Лихачев, Е.М. Торошилова и другие) выделяют три ведущие задачи художественно-эстетическое воспитания:

- создание определенного запаса элементарных эстетических знаний и впечатлений, без которых не могут возникнуть склонность, тяга, интерес к эстетически значимым предметам и явлениям.

- «формирование на основе полученных знаний и развитие способностей художественного и эстетического восприятия таких социально-психологических качеств человека, которые обеспечивают ей возможность эмоционально переживать и оценивать эстетически значимые предметы и явления, наслаждаться ими» (В.Г. Ражников).

- формирование у каждого воспитуемого художественно-эстетической творческой способности. Суть той задачи заключается в том, что ребенок должен не только знать прекрасное, уметь им любоваться и оценивать, а он еще должен и сам активно участвовать в создании прекрасного в искусстве, жизни, самостоятельно создавать продукты ручного творчества.

Результатом художественно-эстетическое воспитания является художественно- эстетическое развитие как «процесс и результат освоения эстетического и художественного опыта человечества, развитие способности переживать различные явления действительности как прекрасные, эмоционально откликаться на художественные образы и проявления красоты в мире; становление и совершенствование эстетического сознания, отношения к эстетической деятельности человека» (А.Г. Гогобериде, О.В. Солнцева).

Важно развивать такие качества, такие способности, которые позволят личности не только достигнуть успеха в какой-либо деятельности, но и быть творцом эстетических ценностей, наслаждаться ими и красотой окружающей действительности. Помимо формирования художественно-эстетического отношения детей к действительности и искусству, художественно-эстетическое воспитание параллельно вносит вклад и в их всестороннее развитие. Оно способствует формированию нравственности человека, расширяет его познание о мире, обществе и природе. Разнообразные творческие занятия детей способствуют развитию их мышления и воображения, воли, настойчивости, организованности, дисциплинированности.
+1 #49 Свириденко Светлана Романовна
В современном мире человеку для активного участия в жизни общества мало обладать профессиональными знаниями, быть хорошим исполнителем. Сегодня требуются люди, способные нестандартно мыслить, творческие, способные к росту и развитию.

Развитие – это разностороннее и гармоническое становление способностей человека, его интересов и склонностей, формирование культурной, высоконравственной, творчески активной личности

Творческое развитие – необходимое условие жизнедеятельности человека, т.к. без творчества невозможно движение по пути прогресса. На современном этапе творческое развитие является одним из приоритетных направлений формирования личности.

По утверждению выдающихся психологов Л. С. Выготского, Л. А. Венгера, Б. М. Теплова, Д. Б. Эльконина и др., основой художественно-творческих способностей являются общие способности. Если ребенок умеет анализировать, сравнивать, наблюдать, рассуждать, обобщать, то у него, как правило, обнаруживается высокий уровень интеллекта. Такой ребенок может быть одаренным и в других сферах: художественной, музыкальной, сфере социальных отношений

Особое место в становлении всех способностей человека, в том числе и творческих, принадлежит дошкольному детству как периоду, когда закладывается базис личностной культуры. Именно в дошкольном возрасте начинает формироваться творческое воображение, которое является основой для развития творческого потенциала личности. В младшем школьном возрасте происходит дальнейшее качественное развитие заложенных в дошкольном возрасте творческих способностей. Поэтому, важное значение приобретает преемственность в художественно-творческом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста.

Проблема преемственности между дошкольным и начальным образованием была актуальна всегда. Преемственность – это опора на пройденное, использование и развитие имеющихся у детей знаний, представлений и способов деятельности

В чем заключается преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста? В преемственности в содержании художественного образования; преемственности способах, средствах и формах художественного образования; преемственности в становлении личности воспитанников.

В федеральном государственном образовательном стандарте дошкольного образования определены целевые ориентиры, выступающие основаниями преемственности дошкольного и начального общего образования, которые предполагают формирование у детей дошкольного возраста предпосылок к учебной деятельности, способности детей принимать собственные решения, опираясь на свои знания и умения. А формированию таких способностей происходит в разных видах детской деятельности, в том числе и в художественно-творческой деятельности, которая осуществляется и в детском саду в процессе рисования и лепки детьми, и в начальной школе на уроках по изобразительной деятельности.

Каковы же педагогические условия преемственности в развитии творческих способностей у детей дошкольного и младшего школьного возраста в условиях образовательных учреждений? Таковыми условиями являются использование разнообразных видов и форм творческой деятельности; признание ведущей роли развивающего обучения; учет имеющегося уровня творческого развития воспитанников; активное включение родителей в процесс развития творческих способностей детей; создание положительной атмосферы во всех видах творческой деятельности детей.

Важнейшим условием художественно – творческого развития дошкольников и младших школьников является организация интересной содержательной жизни детей в образовательном учреждении и в семье; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения
+1 #48 Полтавская Маргарита Сергеевна
Художественно-эстетическое воспитание в образовательной организации является неотъемлемым направлением в формировании гармонично развитой личности. Современный уклад жизни, развитие инфраструктуры, развитие государственных программ по дополнительному образованию детей – всё это даёт хорошие предпосылки для художественно-эстетического развития личности. Стоит отметить, что прививать любовь к прекрасному нужно с ранних лет, причем воспитывать его не только как созерцателя и слушателя, но и как активного творца красоты.
Что же относится к художественно-эстетическому воспитанию? Данное понятие выражается в формирование в ребенке художественно- эстетического отношения к действительности и активизации его творческой деятельности по законам красоты. Польза от художественно-эстетического воспитание заключается в формировании нравственных качеств. Происходит развитие таких качеств, как добродеятель, сострадание, человеколюбие, и как итог, развитие гуманистических черт в ребёнке. Помимо нравственного воспитание, у ребёнка развивается художественно-эстетическое понимание: формируется эстетический вкус, появляется тяга к прекрасному. Эстетическое воспитание затрагивает художественное творчество, эстетику быта, поведения, труда, отношений развивает человека в основном не для искусства, а для его активной эстетической жизнедеятельности.
Давайте рассмотрим художественно-эстетическое развитие личности на примере дошкольных образовательных учреждений. Основная цель педагогического коллектива дошкольного образовательного учреждения – это развитие творческого потенциала ребенка, создание условий для его самореализации. Как мы, педагоги, можем в этом помочь? Во -первых, помимо музыкальных занятий, где происходит знакомство с прекрасным, слушание и анализ музыки, можно взять рекомендации у музыкального руководителя. К примеру, какие произведения можно послушать в группе, в какие игры поиграть на развитие чувства ритма, слуха. К художественно-эстетическому развитию можно отнести театрализованную деятельность, в которую могут быть включены интересные номера, как танцевальные и песенные, так и игра на шумовых инструментах.
Помимо музыки, существует еще одна важная ниша в искусстве – это изобразительное искусство. Педагоги дошкольных учреждений могут окунуть детей не только в мир музыки, но и в мир изобразительного искусства. Знакомство с известными художниками, картинами расширит кругозор детей. Будет формировать гуманистические черты и развивать чувства прекрасного. Возможно, кто-то проявит интерес к творческим профессиям и захочет в будущем связать свою жизнь с творчеством.
Подведя итог вышесказанному, можно сделать вывод, что педагоги дошкольных учреждений являются проводниками для детей в мир прекрасного. Так знания, полученные на занятиях эстетического цикла, отражаются в игровой деятельности воспитанников. Дети с удовольствием музицируют, показывают мини-спектакли, танцуют, пересказывают сказки, занимаются собственным сочинительством.
+1 #47 Пуату Валентина Анатольевна
В связи с постоянными изменениями политических, экономических, социальных и других условий, в которых находятся образовательные организации, проблема преемственности различных ступеней образования всегда являлась актуальной и значимой. Особенно важной является проблема преемственности дошкольного и начального образования, так как именно в этом возрасте закладываются основы всего дальнейшего развития личности. Цели дошкольного и начального школьного образования должны быть едиными – это всестороннее развитие ребенка, стабилизация его психофизического развития для успешной адаптации и интеграции в общеобразовательную школу. Одной из задач, на которые направлен ФГОС ДО является обеспечение преемственности целей, задач и содержания образования, реализуемых в рамках образовательных программ различных уровней.
В современном мире человеку для активного участия в жизни общества мало обладать профессиональными знаниями, быть хорошим исполнителем. Возникает необходимость в людях творческих, умеющих нестандартно мыслить, способных к росту и развитию.
Психологи Выготский Л.С., Эльконин Д.Б. и другие утверждали, что основой художественно – творческих способностей являются общие способности. А ребенок, умеющий анализировать, сравнивать, наблюдать, рассуждать, обобщать, как правило, обладает высоким уровнем интеллекта. Такой ребенок может быть одаренным и в других сферах: художественной, музыкальной, сфере социальных отношений.
Немаловажной частью общих основ преемственности для дошкольных образовательных учреждений и начальной школы является формирование творческого воображения, как направления интеллектуального личностного развития ребенка.
Театрализованные игры, сюжетно – ролевые, игры – драматизации, экспериментирование, рисование, лепка, аппликация, конструирование, создают большие возможности для развития творчества, в процессе которой развиваются способность к творческому воплощению художественного образа. Работа с различными материалами по созданию картин (творческие выставки работ из бусин, камешков, кусочков ткани и другого бросового материала) не только доставляют огромное эстетическое удовольствие детям, но и развивают мелкую моторику рук, воображение, самостоятельность, развивают творческие способности.
Также нельзя не уделять должного внимания музыкально-эстетическому воспитанию детей.
Музыка присутствует в жизни человека с момента его рождения и занимает большое место в его общем культурном развитии. Под влиянием музыки развивается художественное восприятие, богаче становится переживание. Человек слушает музыку в разные моменты своей жизни: когда грустно, весело, для поднятия настроения и т.д. Пение также обогащает духовный мир ребенка и является важнейшим средством музыкально-эстетического воспитания, которое играет существенную роль в решении задач всестороннего и гармоничного развития детей дошкольного возраста.
Разнообразное содержание произведений, обусловленное задачами образовательной программы учреждения, побуждает ребенка к сопереживанию, добрым чувствам, способствует становлению интересов и первых проявлений музыкального вкуса.
+1 #46 Ткачева Марина Владимировна
В формировании ребёнка дошкольного возраста как личности, творческий процесс является важной составляющей, как развивающий духовные, моральные, эмоциональные и познавательные качества. Творчество - это высший уровень самовыражения человека, в рамках которого формируются новые формы осознания себя и взаимосвязей с другими людьми. В процессе творческой деятельности происходит преобразование своей личности, ее обогащение и саморазвитие, резко повышается уровень самоуважения и самооценки. Творческий человек становится более интересным для самого себя, что является субъективной основой для самоутверждения в быстро изменяющемся мире.
Развивать творческий потенциал нужно начинать как можно раньше.
Формы организации творческой деятельности детей разнообразны, при этом, нам как педагогам, необходимо обратить внимание на создание ребёнку соответствующих условий для реализации его способностей и интересов; учёта возрастных психических особенностей. Нетрадиционные техники изображения - одна из форм реализации творческого потенциала ребёнка , на которой я и хочу остановиться.
Название – нетрадиционный - говорит само за себя: здесь присутствует элемент необычности, что позволяет в работе отойти от условных рамок, ограничений и тем самым вызвать к процессу изображения интерес у детей.
Необычные материалы и оригинальные техники привлекают детей тем, что здесь не присутствует слово «Нельзя» - ребёнку можно рисовать, чем хочешь и как хочешь и даже можно придумать свою собственную необычную технику.
При данном способе изображения ребёнок учится мыслить нестандартно, что способствует умению создавать креативные продукты собственной деятельности.
Огромным плюсом нетрадиционной техники изображения является лёгкость в освоении методов, простота, возможность их сочетания. Всё это помогает ребёнку почувствовать себя свободным, преодолеть неуверенность, увидеть и передать на бумагу то, что обычными средствами выразительности сделать ему труднее, даёт толчок к творчеству.
Интеграция различных видов художественной деятельности даёт детям возможность свободно проявлять свои способности. Дети, уходят от стереотипного мышления, творчески проявляют себя, смешивая разные способы изображения в одном рисунке. Всё это стимулирует положительную мотивацию у ребёнка, вызывает радостное настроение, снимает неуверенность и боязнь перед процессом изображения.
Историк – искусствовед Н.Н. Пунин указывал на возможную предопределяющую роль детского творчества в развитии изобразительного искусства в целом: «…В отношении детей будьте, если возможно, осторожны ибо никто, даже из лучших художников, лучших техников, гениальных мастеров не знает, где лежит путь будущего искусства и в какой степени творчество ребенка ни есть вещее пророчество. Очень часто случается, что именно дети в самом раннем периоде своего развития находили те художественные формы, которые спустя 5 – 10 лет становились действительным этапом нашей художественной жизни... Кто из Вас видел ранние детские рисунки, тот отлично знает, какое своеобразное, какое, может быть, дикое и неожиданное впечатление они производят. Но именно это своеобразие, эта дикость, эта неожиданность – то лучшее, что создают новые художественные школы, что двигает искусство»
+1 #45 Красова Алина Николаевна
Преемственность в развитии творческих способностей детей - это непрерывная закономерность развития личности между этапами. Мы остановимся на переходе из дошкольного возраста в младший школьный. Творческое воображение развивается наиболее продуктивно в дошкольном возрасте. Это доминирующий психический процесс этого возраста, на нем основывается творческое мышление младших школьников. Главная задача начальной школы обеспечить развитие личности. в отличие от учебной, творческая деятельность не нацелена на освоение уже известных знаний. Она способствует проявлению у ребенка самореализации, воплощению собственных идей. Занятия по изобразительной деятельности, являющейся деятельностью орудийной, способствуют развитию мелкой моторики рук, координации движений, руки и глаза, необходимых для успешного овладения в школе различными графическими деятельностями, и прежде всего письмом. Особая роль в этом принадлежит рисованию в детском саду. Художественная деятельность, в частности изобразительная деятельность, выступает как содержательная основа и важнейшее условие эстетического развития детей на всех ступенях детства. Изобразительная деятельность имеет большое значение для всестороннего воспитания и образования детей. Известный педагог Т.С. Комарова отмечает, что изобразительная деятельность очень интересна для ребенка дошкольника, так как удовлетворяет его потребность в деятельности вообще и продуктивной деятельности в частности. Дошкольник в своем эстетическом развитии проходит путь от элементарного наглядно-чувственного впечатления до создания оригинального образа (композиции) адекватными изобразительными средствами. Основной побудитель эстетической активности – стремление ребёнка к деятельному познанию окружающего и его активному отражению. Поэтому основу эстетического отношения дошкольника составляю «три кита» - эмоциональность, интерес, активность, соответствующие возрастному периоду. Каждый ребенок от рождения наделен огромным потенциалом, который при благоприятных условия эффективно развивается и дает ребенку возможность достигать больших высот в своем развитии. Для ребенка этого возраста характерна усиленная познавательная активность, впечатлительность. У него развита интуиция, яркость, конкретность образов, фантазия, творческое воображение и нестандартность мышления. Умелое использование возможностей ребенка в ходе его развития может обеспечить высокий творческий потенциал на весь период обучения в школе. Современному обществу нужен человек уверенный себе, способный ориентироваться в постоянно изменяющемся мире, обладающий гибкостью и независимостью мышления, верой в свои силы и идею, мужеством пробовать и ошибаться пока решение не найдено. Именно эти качества являются определяющими показателями творческих способностей, или креативности, и необходимым условием адаптации к окружающему миру и комфортному существованию в нем.
+1 #44 Шилова Лариса Владимировна
В формировании ребёнка дошкольного возраста как личности, творческий процесс является важной составляющей, как развивающий духовные, моральные, эмоциональные и познавательные качества. Творчество - это высший уровень самовыражения человека, в рамках которого формируются новые формы осознания себя и взаимосвязей с другими людьми. В процессе творческой деятельности происходит преобразование своей личности, ее обогащение и саморазвитие, резко повышается уровень самоуважения и самооценки. Творческий человек становится более интересным для самого себя, что является субъективной основой для самоутверждения в быстро изменяющемся мире.
Развивать творческий потенциал нужно начинать как можно раньше.
Формы организации творческой деятельности детей разнообразны, при этом, нам как педагогам, необходимо обратить внимание на создание ребёнку соответствующих условий для реализации его способностей и интересов; учёта возрастных психических особенностей. Нетрадиционные техники изображения - одна из форм реализации творческого потенциала ребёнка , на которой я и хочу остановиться.
Название – нетрадиционный - говорит само за себя: здесь присутствует элемент необычности, что позволяет в работе отойти от условных рамок, ограничений и тем самым вызвать к процессу изображения интерес у детей.
Необычные материалы и оригинальные техники привлекают детей тем, что здесь не присутствует слово «Нельзя» - ребёнку можно рисовать, чем хочешь и как хочешь и даже можно придумать свою собственную необычную технику.
При данном способе изображения ребёнок учится мыслить нестандартно, что способствует умению создавать креативные продукты собственной деятельности.
Огромным плюсом нетрадиционной техники изображения является лёгкость в освоении методов, простота, возможность их сочетания. Всё это помогает ребёнку почувствовать себя свободным, преодолеть неуверенность, увидеть и передать на бумагу то, что обычными средствами выразительности сделать ему труднее, даёт толчок к творчеству.
Интеграция различных видов художественной деятельности даёт детям возможность свободно проявлять свои способности. Дети, уходят от стереотипного мышления, творчески проявляют себя, смешивая разные способы изображения в одном рисунке. Всё это стимулирует положительную мотивацию у ребёнка, вызывает радостное настроение, снимает неуверенность и боязнь перед процессом изображения.
Историк – искусствовед Н.Н. Пунин указывал на возможную предопределяющую роль детского творчества в развитии изобразительного искусства в целом: «…В отношении детей будьте, если возможно, осторожны ибо никто, даже из лучших художников, лучших техников, гениальных мастеров не знает, где лежит путь будущего искусства и в какой степени творчество ребенка ни есть вещее пророчество. Очень часто случается, что именно дети в самом раннем периоде своего развития находили те художественные формы, которые спустя 5 – 10 лет становились действительным этапом нашей художественной жизни... Кто из Вас видел ранние детские рисунки, тот отлично знает, какое своеобразное, какое, может быть, дикое и неожиданное впечатление они производят. Но именно это своеобразие, эта дикость, эта неожиданность – то лучшее, что создают новые художественные школы, что двигает искусство»
+1 #43 Новиченко Мария Юрьевна
Художественно-эстетическая деятельность — одно из ведущих направлений воспитательной работы в детском саду.


Цель:

Формирование эстетического вкуса, общей культуры воспитанников, поиск своей творческой индивидуальности.


Задачи:

развитие талантов;

эмоциональное развитие.


Формы:

праздники;

конкурсы;

выставки;

посещение музеев, театров, планетария, цирка;

художественная самодеятельность.


Некоторые из занятий объединяют в себе рисование, лепку, аппликацию, развитие речи, ознакомление с природой и окружающим миром. Известно, что ребенок лучше всего усваивает материал, если ему интересен сам объект изучения, а уж сделать интересным рисование или лепку не так уж и сложно. Помимо опыта работы с красками, пластилином или природным материалом дети получают знания о мире вокруг, развивают мелкую моторику пальцев, что благодатно влияет на развитие речи. Помимо этого, занятия рисованием и другими видами изобразительной деятельности помогают развивать фантазию и воображение детей, а также приучают их к аккуратности, прилежанию и усидчивости. В детском саду традиционно проходят выставки и конкурсы для детей и родителей: «Елочка-красавица», «Новогодняя игрушка», «Осенняя композиция из природных материалов» и др. Все детские работы используются в оформлении групповых комнат, раздевалок и холла детского сада. Для организации совместной деятельности родителей и детей проводятся мастер-классы «Дорого яичко ко Христову дню», «Витражные тарелочки».


Третий год в детском саду формирование творческих способностей дошкольников происходит через использование в образовательном процессе инновационной программы Ирины Лыковой «Цветные ладошки».


Чем же эта программа привлекла к себе внимание?

Программа интересная, к ней прилагается много красочных и разнообразных пособий. Здесь все идет как бы по ступенькам. Новое содержание художественной деятельности, в которой специфические виды детской деятельности – лепка, аппликация и рисование – выступают как единое «творческое пространство» с общими темами и образами. В ходе обучения используются и нетрадиционные техники рисования. Дело в том, что не все дети могут хорошо рисовать. Новый взгляд на отношение педагога и детей в творческом процессе – соавторство, содружество, сотворчество; не обучающий и обучаемые, а равноправные партнеры – «художники» и «мастера». В детском саду собрана коллекция демонстрационных материалов - образцы изделий народного декоративно-прикладного искусства, народной игрушки, роспись по дереву. Имеются необходимые пособия, библиотека детских книг известных художников-иллюстраторов, тематические наборы репродукций картин художников.


Одним из ярких средств эстетического воспитания является музыка.


На музыкальных занятиях дети учатся чувствовать, понимать и любить музыку, выразительно, стройно петь в хоре, ритмично двигаться и в меру своих возможностей, играть на музыкальных инструментах, учатся творчески применять полученные знания и умения в повседневном общении детей друг с другом. Для работы в этом направлении мы выбрали программу О.П. Радыновой «Музыкальные шедевры» и О.Л. Князевой, М.Д. Моханевой «Приобщение детей к истокам русской народной культуры»


Восприятие музыки тесно связано с умственными процессами. Занятия музыкой влияют на общую культуру поведения дошкольника. Для этого происходит чередование различных заданий, видов деятельности (пения, слушания музыки, игры на детских инструментах, движения под музыку), что требует от детей внимания, сообразительности, быстроты реакции, организованности, проявления волевых усилий. Таким образом, музыкальная деятельность создаёт необходимые условия для формирования нравственных качеств личности ребёнка, закладывает первоначальные основы общей культуры будущего человека. Результаты своей работы и достижения детей родителя могут увидеть каждые 2 месяца на праздниках, досугах или спектаклях. В нашем учреждении накопилось большое количество сценариев с музыкальным сопровождением, к каждому сценарию изготовлены костюмы и декорации. Все утренники проходят в виде театрализованных спектаклей. В своей работе с детьми по театрализованной деятельности мы используем программу Сорокиной Л.Ф., Миланович Л.Г. «Театр-творчество-дети».


Говоря о театрализованной деятельности, нельзя не отметить, что она является источником развития чувств, глубоких переживаний и открытий ребенка, приобщает его к духовным ценностям. Это – конкретный, зримый результат. Но не менее важно, что театрализованные занятия развивают эмоциональную сферу ребенка, заставляют его сочувствовать персонажам. У детей появилась способность распознавать эмоциональное состояние человека по мимике, жестам, интонации. Родители наших воспитанников очень довольны, говорят, что дети стали чуткими, с ними стало гораздо легче общаться. Занятия помогли детям преодолеть робость, застенчивость и неуверенность в себе.
+1 #42 Каракаш Любовь Александровна
Одним из базовых свойств музыки является ее способность создавать полимодальную динамическую среду, обладающую специфическими (пространственными, временными, психологическими и педагогическими) параметрами, которая оказывает формирующее и воспитательное воздействие. Развитие творчества детей под воздействием музыкальной среды рассматривались такими учеными, как Б.В.Асафьев, Л.А.Баренбойм, З.Кодай, К.Орф, Р.Штайнер и др.

Однако проблема развития творческих способностей ребенка дошкольного возраста через расширение его кругозора, эстетических потребностей в специально создаваемой развивающей среде учреждения дополнительного музыкального образования исследовалась недостаточно, что и определило выбор темы исследования.

Цель исследования: теоретическое обоснование и экспериментальная апробация модели музыкально-развивающей среды учреждения дополнительного образования, обеспечивающей творческое развитие детей дошкольного возраста.

Объект исследования: процесс развития творческих способностей дошкольников в учреждении дополнительного образования.

Предмет исследования: влияние музыкально-развивающей среды учреждения дополнительного образования на развитие творческих способностей де-

тей дошкольного возраста.

Гипотеза исследования:

1. Процесс развития творческих способностей детей отражает специфику содержания, способов и форм дополнительного музыкального образования и учитывает возрастные особенности современного ребенка дошкольного возраста.

2. Моделирование музыкально-развивающей среды учреждения дополнительного образования, обеспечивающей творческое развитие дошкольников, предполагает:

- теоретико-методологическое и историческое изучение сущности проблемы творческого развития детей средствами музыкального образования;

- выделение музыкально-педагогической системы, интегрирующей возможности музыки, изодеятельности, театра и хореографии как системообразующего звена музыкально-развивающей среды учреждения дополнительного образования;

- определение уровней развития творческих способностей детей средствами дополнительного музыкального образования и показателей продуктивности их развития.

Задачи исследования:

1. Раскрыть теоретико-методологические и исторические основы творческого развития детей средствами дополнительного музыкального образования.

2. Исследовать специфику развития творческих способностей дошкольников средствами дополнительного музыкального образования с учетом их физиологических особенностей.

3. Разработать и экспериментально апробировать модель музыкально-развивающей среды учреждения дополнительного образования детей дошкольного возраста.

4. Определить критериально-диагностический инструментарий оценки уровня проявления творческих способностей дошкольников.

Теоретико-методологическую основу диссертационного исследования составили: философские, культурологические, искусствоведческие концепции и
+1 #41 Омелина Надежда Александровна
Детей рекомендуется обучать лепке, рисованию и изготовлению аппликаций уже с младшего возраста. Это помогает достичь сразу нескольких целей. Во-первых, развивается мелкая моторика. Работы со временем становятся все аккуратнее, а движения — быстрее и точнее. Во-вторых, дети учатся пользоваться ножницами, фломастерами и карандашами, работать с бумагой, пластилином, клеем. Можно использовать и нестандартные варианты творчества — например, рисование ватными палочками. Ребенок развивается разносторонне: в процессе лепки он учится работать с объемом и формой, обводя картинки — с контурами, раскрашивая — с цветом. В-третьих, дети получают возможность собственными руками сделать что-то красивое, оригинальное, неповторимое — это вдохновляет многих малышей, помогает им расширить кругозор, получить новый опыт благодаря органам чувств. Творческие занятия в младшей группе нужно сочетать с игрой и с воспитанием. Простые примеры: предложите детям раскрасить салфетки, чтобы ими можно было декорировать игровую зону, или слепить из пластилина игрушку для любимой куклы. Замечательный вариант — предложить детям придумать сказку про нарисованных ими персонажей. Творчество должно содержать в себе элементы увлекательной игры и приятные сюрпризы — тогда дети будут заниматься им с удовольствием.

Чтобы художественно-эстетическое развитие было полноценным, не нужно ограничивать его лишь короткими занятиями. Окружите ребенка красотой. Создайте уютный интерьер в детском саду и порекомендуйте родителям малыша сделать это дома. Во время прогулки обращайте внимание ребенка на красоту природы. Позвольте ему превратиться в художника-оформителя — украсьте помещение детскими поделками и обратите внимание воспитанников на то, как преобразилась комната.

Воспитанников младшей группы следует научить:

Бережно относиться к природе и вещам, создавать красоту, а не ломать ее (в частности, не портить чужие работы).
Пользоваться бумагой, карандашами, ножницами, пластилином, кисточками, красками. Например, ребенок должен понимать, как держать кисточку, проводить линии, как очищать и сушить ее.
Смешивать цвета.
Аккуратно обводить по контуру.
Замечать детали: форму листьев, отличительные признаки животных и пр.
Использовать разные техники: штриховать, рисовать мазками, пятнами и пр.
Равномерно располагать предметы, соблюдать масштаб, использовать доступное пространство листа.
Распознавать материалы и цвета.
Педагог может не только предлагать задания, но и показывать свои работы, объясняя, почему он выбрал именно такие материалы, цвета, композицию. Это делает обучение эффективнее.
+1 #40 Назарова Мария Владимировна
Тема: «Развивающее влияние музыкально-художественного образования старших дошкольников в детском саду и организациях доп.образования».
Эстетическое воспитание - целенаправленный процесс формирования у человека эстетического отношения к действительности.
Дошкольный период детства общепризнан, как начальный этап развития внутреннего мира ребенка, его духовности, формирования общечеловеческих ценностей.
Этот возраст является временем интенсивного развития и восприимчивости. Приобщение к искусству. Вводит ребенка в мир волнующих, радостных переживаний, открывает ему путь эстетического освоения жизни в рамках, доступных его возрасту.
Художественно -эстетическое развитие должно являться стержневым компонентом современного дошкольного образовательного процесса, так как именно оно наиболее эффективно влияет на формирование целостной, всесторонне и гармонично развитой личности ребенка, становление его культуры, потребностей, интересов, способностей, мотиваций, необходимых для дальнейшего успешного обучения, развития, социализации.
Одним из ярких средств эстетического воспитания является музыка. Чтобы она выполнила эту важную функцию, надо развивать у ребенка общую музыкальность.
Музыка обладает неограниченными возможностями интеграции с другими искусствами и науками. Специально подобранный, адаптированный музыкально-художественный материал способен обогатить содержание любого вида учебно-воспитательной деятельности в дошкольном образовательном учреждении, обеспечить развитие интеллектуальной, физической, художественно-творческой, трудовой, психоэмоциональной, социально-коммуникативной активности детей.
В результате обогащения музыкально-эстетическим компонентом содержания всех видов активности детей в дошкольном образовательном учреждении формируется особая единая музыкально-эстетическая среда.
Задачи и содержание музыкально - художественной деятельности дошкольников определяются общими целями всестороннего развития личности и, в частности, эстетического воспитания.
Целями яв¬ляются: приобщение детей к деятельности в области искусства, раз¬витие эстетического восприятия и эмоциональной отзывчивости на музыкальные произведения, воспитание любви к музыке, развитие музыкальных способностей, формирование музыкального вкуса и воспитание стремления посильно проявить себя в музыкальной деятельности, т.е. развитие художественно-творческих способнос¬тей детей.

Организованное эстетическое воспитание начина¬ется уже в дошкольном возрасте. В детском саду при помощи музыкального руководителя и воспитателей дети приобщаются к пению, приобретают навыки слушания музыки, развивают ритми¬ческие движения, играют на детских инструментах. На них оказы¬вает воздействие музыкальное оформление повседневной жизни детского сада. Одним из важнейших принципов музыкально-эстетического воспи¬тания дошкольников в приобщении их к музыке является направленность всей музыкально-воспитатель¬ной деятельности на формирование духовного мира детей, с одной стороны, и обогащение слухового опыта, наиболее полное раскры¬тие задатков каждого ребенка - с другой.
Сегодня, когда мир музыки представлен чрезвычайно широким спектром различных стилей и направлений, особенно актуальной становится проблема воспитания у слушателя хорошего вкуса, способного отличать высокохудожественные образцы музыкального искусства от низкосортных. Поэтому очень важно сформировать у юного поколения высокие духовные потребности и разносторонние художественные способности. Для этого необходимо в повседневной практике музыкального обучения и воспитания детей использовать высокохудожественные образцы музыки различных культур и, особенно, музыку своего народа.
Гармоничное сочетание умственного и физического развития, нравственной чистоты и эстетического отношения к жизни и искусству - необходимые условия формирования целостной личности. Достижению этой высокой цели во многом способствует и правильная организация музыкального воспитания детей.
+1 #39 Иванова Татьяна Юрьевна
Поступление ребенка в школу – переломный момент в жизни дошкольника. Важным итогом психического развития в период дошкольного детства является готовность к школьному обучению. В первые дни первоклассника в школе меняется привычный уклад жизни ребенка, он привыкает к новым социальным условиям, знакомится со сверстниками, ему трудно осмыслить свое новое положение.
Не научив детей в детском саду важнейшим приемам учебной деятельности, трудно достичь высоких результатов в начальной школе, даже применяя передовые технологии. Вот почему появляется необходимость рассмотрения вопроса о методической преемственности дошкольного и начального общего образования, преемственности развивающей среды, стиля взаимодействия детей и взрослых.

Новое понимание преемственности дошкольного и начального школьного образования отражено в документах различного уровня. Особый интерес представляет выделение новых линий в образовательной работе детского сада и начальной школы.
Общие основы преемственности для дошкольных образовательных учреждений и начальной школы – это:
- развитие любознательности как основы познавательной активности будущего школьника (познавательная активность не только выступает необходимым компонентом учебной деятельности, но и обеспечивает его интерес к учебе, произвольность поведения и развитие других важных качеств личности ребенка);
- развитие способностей ребенка как способов самостоятельного решения творческих (умственных, художественных) и других задач, как средств, позволяющих быть успешным в разных видах деятельности, в том числе учебной;
- формирование творческого воображения как направления интеллектуального личностного развития ребенка (это обеспечивается широким использованием сюжетно-ролевых игр, игр-драматизаций, конструирования, разных видов художественной деятельности, детского экспериментирования);
- развитие коммуникативности – умения общаться со взрослыми и сверстниками (что является одним из необходимых условий успешности учебной деятельности).

Преобразования, происходящие в обществе, порождают в образовании новые требования к подготовке детей к школе.

Истинная цель обучения - это не только овладение определенными знаниями и навыками, но и развитие воображения, наблюдательности, сообразительности и воспитание творческой личности в целом.

Каждый ребенок в большей или меньшей степени способен к творчеству, оно постоянный и естественный спутник формирования личности. Способность к творчеству, в конечном счете, развивается у ребенка взрослыми: педагогами и родителями. Поэтому, чтобы активизировать богатый творческий потенциал детей, нужно создавать определенные условия, прежде всего, вводить ребенка в настоящую творческую деятельность. Ведь именно в ней, как давно утверждает психология, из предпосылок рождаются и развиваются способности.
Я для активизации творческих способностей детей уже давно использую такой вид деятельности как театральное искусство.
Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, способствует осуществлению цели современного образования.
И свое выступление я в большей степени посвятила внеурочной деятельности, так как являюсь руководителем театрального кружка «Сказка», хотя творческие задатки формирую и развиваю и в урочное время.
+1 #38 Цветкова Анна Вячеславовна
Художественно-эстетическое воспитание – это целенаправленный, систематический процесс воздействия на личность ребенка с целью развития у него способности видеть красоту окружающего мира, искусства и создавать ее. Начинается оно с первых лет жизни детей.

Эстетическое воспитание – понятие очень широкое. В него входит воспитание эстетического отношения к природе, труду, общественной жизни, быту, искусству. Однако познание искусства настолько многогранно и своеобразно, что оно выделяется из общей системы эстетического воспитания как особая его часть. Воспитание детей средствами искусства составляет предмет художественного воспитания.

Художественно – эстетическое воспитание осуществляется в процессе ознакомления с разными видами искусства и активного включения детей в различные виды художественно – эстетической деятельности. Оно направлено на приобщение детей к искусству как неотъемлемой части духовной и материальной культуры.

Актуальность проблемы определяется тем, что художественно-эстетическое развитие – важнейшая сторона воспитания ребенка. Оно способствует обогащению чувственного опыта, эмоциональной сферы личности, влияет на познание нравственной стороны действительности, повышает и познавательную активность. Составляющей этого процесса становится художественное образование – процесс усвоения искусствоведческих знаний, умений, навыков, развития способностей к художественному творчеству в летний период. Искусство является незаменимым средством формирования духовного мира детей: литература, музыка, театр, скульптура, народное творчество, живопись. Оно пробуждает у детей дошкольного возраста эмоционально-творческое начало. Оно также тесно связано с нравственным воспитанием, так как красота выступает своеобразным регулятором человеческих взаимоотношений.
Ведущая педагогическая идея художественно-эстетического воспитания – создание образовательной системы, ориентированной на развитие личности через приобщение к духовным ценностям, через вовлечение в творческую музыкальную, изобразительную, театрализованную деятельность. При организации работы по художественно-эстетическому воспитанию необходимо рационально использовать среду детского сада.
Среда – важный фактор воспитания и развития дошкольника. Оборудование помещений дошкольного учреждения должно быть безопасным, здоровьесберегающим, эстетически привлекательным и развивающим.
Создание системы работы по художественно-эстетическому воспитанию, обеспечивающих эмоциональное благополучие каждого ребенка и на этой базе развитие его духовного, творческого потенциала, создание условий для его самореализации. Младший дошкольный возраст: Художественная литература (развивать способность слушать литературные произведения различных жанров и тематике; принимать участие в рассказывании знакомых произведения; обогащать литературными образами игровую и другие виды деятельности).
Изобразительное искусство (формировать умение экспериментировать и создавать простейшие изображения, побуждать к самостоятельной передаче образов предметов).
Музыка (развивать умение внимательно слушать музыкальные произведения, определять жанр; использовать музыкальные образы в разных видах деятельности и т.д.).
+1 #37 Петрова Татьяна Павловна


Xудожественно-эстетическое воспитание имеет деятельную и созидательную направленность, которое не должно ограничиваться только созерцательной задачей, оно должно также формировать способность создавать прекрасное в искусстве и жизни.

Эти цели также отражает и особенность художественно-эстетическое воспитания, как части всего педагогического процесса. Любая цель не может рассматриваться без задач. Большинство педагогов (Г.С. Лабковская, Д.Б. Лихачев, Е.М. Торошилова и другие) выделяют три ведущие задачи художественно-эстетическое воспитания:

- создание определенного запаса элементарных эстетических знаний и впечатлений, без которых не могут возникнуть склонность, тяга, интерес к эстетически значимым предметам и явлениям.

- «формирование на основе полученных знаний и развитие способностей художественного и эстетического восприятия таких социально-психологических качеств человека, которые обеспечивают ей возможность эмоционально переживать и оценивать эстетически значимые предметы и явления, наслаждаться ими» (В.Г. Ражников).

- формирование у каждого воспитуемого художественно-эстетической творческой способности. Суть той задачи заключается в том, что ребенок должен не только знать прекрасное, уметь им любоваться и оценивать, а он еще должен и сам активно участвовать в создании прекрасного в искусстве, жизни, самостоятельно создавать продукты ручного творчества.

Результатом художественно-эстетическое воспитания является художественно- эстетическое развитие как «процесс и результат освоения эстетического и художественного опыта человечества, развитие способности переживать различные явления действительности как прекрасные, эмоционально откликаться на художественные образы и проявления красоты в мире; становление и совершенствование эстетического сознания, отношения к эстетической деятельности человека» (А.Г. Гогобериде, О.В. Солнцева).

Важно развивать такие качества, такие способности, которые позволят личности не только достигнуть успеха в какой-либо деятельности, но и быть творцом эстетических ценностей, наслаждаться ими и красотой окружающей действительности. Помимо формирования художественно-эстетического отношения детей к действительности и искусству, художественно-эстетическое воспитание параллельно вносит вклад и в их всестороннее развитие. Оно способствует формированию нравственности человека, расширяет его познание о мире, обществе и природе. Разнообразные творческие занятия детей способствуют развитию их мышления и воображения, воли, настойчивости, организованности, дисциплинированности.

Вся система художественно-эстетического воспитания нацелена на общее развитие ребенка как в эстетическом и художественном плане, так и в духовном, нравственном и интеллектуальном. Это достигается путем решения следующих задач: овладения ребенок знаниями художественно-эстетической культуры, развития способности к художественно-эстетическому творчеству и развития эстетических психологических качеств человека, которые выражены эстетическим восприятием, чувством, оценкой, вкусом и другими психическими категориями эстетического воспитания.

Как (с помощью чего) осуществляется художественно-эстетическое развитие в дошкольной образовательной организации?

Художественно-эстетическое развитие, со0гласно ФГОС ДО, предполагает развитие предпосылок Ценностно-смыслового восприятия и понимание произведения искусства (словесного, музыкального, изобразительного), мира природы; становление эстетического отношения к окружающему миру; формирование элементарных представлений о видах искусства; восприятия музыки, художественной литературы, фольклора; стимулирование сопереживание персонажам художественных произведений; реализацию самостоятельной творческой деятельности детей (Изобразительной, конструктивно-модельной, музыкальной и др.).

На художественно-эстетическое развитие влияет общение с прекрасным во всех его проявлениях.

Прежде всего следует выделить:

- общение с прекрасным в природе;

-общение с искусством (музыка, литература, театр, произведения художественно- декоративного творчества);

-общение с прекрасным в повседневной жизни, включая и человеческие отношения.

Эстетическое общение- особое условие и средство эстетического воспитания, направленное на то, чтобы заинтересовать детей, зажечь их сердца, развить в них активность, пробудить в каждом ребенке веру в его творческие способности, в то, что он пришел в мир творить добро и красоту, приносить людям радость.

Образовательная работа по художественно-эстетическому развитию детей в ДОУ должна вестись одновременно в нескольких направлениях:

- взаимодействие педагогов и детей;

- взаимодействие с семьями;

- сотрудничество с учреждениями социально- педагогической среды.

Одним из важнейших компонентов системы работы по художественно- эстетическому развитию детей является организация образовательного процесса. В детском саду взаимодействие педагогов и детей по художественно-эстетическому развитию осуществляется через следующие формы работы:

- непосредственно образовательная деятельность (занятия по базовым видам деятельности: рисование. Лепка, аппликация, музыка, чтение художественной литературы). Современные формы организации занятий разнообразны и проектируются с опорой на понимание сущности и своеобразия художественных, музыкальных, словесных произведений искусства. Также необходима организация работы художественно-эстетической направленности на всех видах занятий (интеграция образовательных областей). Это включение художественного слова, музыкального сопровождения, демонстрация иллюстраций, драматизации и т.п. Образовательные ситуации могут быть организованы на прогулке (рисование «на пленэре» и т.д.).

- совместная деятельность педагогов и детей (праздники, развлечения, тематические музыкальные вечера, театрализованные представления, дидактические игры, выставки рисунков и поделок и др.). Современной формой является проекты художественно-эстетической направленности. За основу можно взять темы, предложенные детьми, а также и предусмотренные образовательной программой. Одной из интересных форм организации детской деятельности является экскурсии (в парки, сады, музеи, театры, по городу, в библиотеку и т.д.). При этом надо помнить, что основным объектом познания должно оставаться эмоционально- образное созерцание воспринимаемого подлинные объекты в их первозданном состоянии, гармонии и связи с окружающим пространством).

- самостоятельная детская деятельность (игры, упражнения, стимулирующие расширение эстетического опыта, его переработку и отражение; дизайнерская деятельность, направленная на изменение пространства группы и «игровых уголков», составление разнообразных коллекций, инсценировки, продуктивная деятельность, деятельность по интересам и т.д.).

Работа с детьми по художественно-эстетическому развитию ведется по следующим направлениям:

- приобщение к изобразительному искусству и развитие творчества в изобразительной деятельности (активация и развитие эмоционального отклика на проявление красоты в окружающем мире, изображение ее в произведениях искусства и собственных творческих работах, развитие художественно-эстетического восприятия, эстетических оценок, предпочтений, желания познавать искусств; развитие эмоционально-эстетических, творческих, сенсорных и познавательных способностей, развитие изобразительной деятельности, активации творческих проявлений детей в процессе приобщения к искусству и собственной изобразительной деятельности).

- музыкальное воспитание (развитие общей музыкальной культуры, накопления опыта взаимодействия с музыкальными произведениями, развитие у ребенка позиции активного участника, исполнителя-создателя музыкальных произведений, чтобы в пении, танце, музицировании выражать себя, свои эмоции, чувства, настроения, переживания).

- литературное развитие (как процесс качественных изменений в восприятии, интерпретации художественных текстов и способности к отражению литературного опыта в разных видах художественной деятельности).

Важно помнить, то в художественной деятельности (и в организованной, и в самостоятельной) должен присутствовать как воспроизводящий (репродуктивный) фактор, так и творческий. Оба они необходимы и взаимосвязаны, т.к. ребенок не научится творить, не научившись воспроизводить.

Содержание художественно-эстетического развития детей представлено в разделах комплексных программ, парциальных программах и технологиях. Современные программы ориентированы на идеи интегрированного подхода: соединение разных видов искусств (музыка, слово, театр, изобразительное искусство) в художественное целое.

Однако никакое влияние взрослого не может быть успешно осуществлено без реальной деятельности самого ребенка. При этом важно помнить, что эффективной и интересной для детей является деятельность в условиях обогащенной предметно- развивающей среды, которая должна инициировать деятельность ребенка, направить его к творчеству.

На художественно-эстетическое развитие дошкольников влияет эстетичность среды всех помещений детского сада, куда имеет доступ дошкольник, а также участка и здания (образа) дошкольного учреждения.

Особое внимание нужно уделить предметно-пространственной среде групповых помещений, помня, что ребенок проводит в них большую часть времени. В каждой возрастной группе должны быть созданы различные уголки, наполненные разнообразным материалом для самостоятельной творческой деятельности, играми, пособиями, в зависимости от возрастных возможностей дошкольника.
+1 #36 Магировская Виктория Валерьевна
Поступление ребенка в школу – переломный момент в жизни дошкольника. Важным итогом психического развития в период дошкольного детства является готовность к школьному обучению. В первые дни первоклассника в школе меняется привычный уклад жизни ребенка, он привыкает к новым социальным условиям, знакомится со сверстниками, ему трудно осмыслить свое новое положение.
Не научив детей в детском саду важнейшим приемам учебной деятельности, трудно достичь высоких результатов в начальной школе, даже применяя передовые технологии. Вот почему появляется необходимость рассмотрения вопроса о методической преемственности дошкольного и начального общего образования, преемственности развивающей среды, стиля взаимодействия детей и взрослых.
Новое понимание преемственности дошкольного и начального школьного образования отражено в документах различного уровня. Особый интерес представляет выделение новых линий в образовательной работе детского сада и начальной школы.
Общие основы преемственности для дошкольных образовательных учреждений и начальной школы – это:

- развитие любознательности как основы познавательной активности будущего школьника (познавательная активность не только выступает необходимым компонентом учебной деятельности, но и обеспечивает его интерес к учебе, произвольность поведения и развитие других важных качеств личности ребенка);

- развитие способностей ребенка как способов самостоятельного решения творческих (умственных, художественных) и других задач, как средств, позволяющих быть успешным в разных видах деятельности, в том числе учебной;

- формирование творческого воображения как направления интеллектуального личностного развития ребенка (это обеспечивается широким использованием сюжетно-ролевых игр, игр-драматизаций, конструирования, разных видов художественной деятельности, детского экспериментирования);

- развитие коммуникативности – умения общаться со взрослыми и сверстниками (что является одним из необходимых условий успешности учебной деятельности).
Преобразования, происходящие в обществе, порождают в образовании новые требования к подготовке детей к школе.
Истинная цель обучения - это не только овладение определенными знаниями и навыками, но и развитие воображения, наблюдательности, сообразительности и воспитание творческой личности в целом.



Каждый ребенок в большей или меньшей степени способен к творчеству, оно постоянный и естественный спутник формирования личности. Способность к творчеству, в конечном счете, развивается у ребенка взрослыми: педагогами и родителями. Поэтому, чтобы активизировать богатый творческий потенциал детей, нужно создавать определенные условия, прежде всего, вводить ребенка в настоящую творческую деятельность. Ведь именно в ней, как давно утверждает психология, из предпосылок рождаются и развиваются способности.

Я для активизации творческих способностей детей уже давно использую такой вид деятельности как театральное искусство.

Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, способствует осуществлению цели современного образования.

И свое выступление я в большей степени посвятила внеурочной деятельности, так как являюсь руководителем театрального кружка «Сказка», хотя творческие задатки формирую и развиваю и в урочное время.
+1 #35 Межерицкая Анна Викторовна
Преемственность в развитии творческих способностей у детей дошкольного и младшего школьного возраста.
Преемственность - понимается как непрерывный процесс воспитания и обучения ребенка, имеющий общие и специфические цели для каждого возрастного периода. Преемственность является одной из главных проблем непрерывного образования и его успешного осуществления. Преемственность особо важна на этапе перехода ребенка из детского сада в образовательное учреждение. Важность данного этапа заключается в том, что у ребенка меняется окружающая среда, формы и виды деятельности, образ жизни.
Общие основы преемственности для дошкольных образовательных учреждений и начальной школы – это:
• развитие любознательности как основы познавательной активности будущего школьника (познавательная активность не только выступает необходимым компонентом учебной деятельности, но и обеспечивает его интерес к учебе, произвольность поведения и развитие других важных качеств личности ребенка);
• развитие способностей ребенка как способов самостоятельного решения творческих (умственных, художественных) и других задач, как средств, позволяющих быть успешным в разных видах деятельности, в том числе учебной;
• формирование творческого воображения как направления интеллектуального личностного развития ребенка (это обеспечивается широким использованием сюжетно-ролевых игр, игр-драматизаций, конструирования, разных видов художественной деятельности, детского экспериментирования);
• развитие коммуникативности – умения общаться со взрослыми и сверстниками (что является одним из необходимых условий успешности учебной деятельности).
Преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста заключается в преемственности в содержании художественного образования; преемственности способах, средствах и формах художественного образования; преемственности в становлении личности воспитанников. Педагогическими условиями преемственности в развитии творческих способностей у детей дошкольного и младшего школьного возраста в условиях образовательных учреждений являются:
• использование разнообразных видов и форм творческой деятельности; признание ведущей роли развивающего обучения;
• учет имеющегося уровня творческого развития воспитанников;
• активное включение родителей в процесс развития творческих способностей детей;
• создание положительной атмосферы во всех видах творческой деятельности детей.
Для художественно – творческого развития дошкольников и младших школьников важнейшим условием является организация интересной и содержательной жизни в образовательном учреждении и в семье; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения.
Преемственность во взаимодействии педагогов дошкольного и начального образования предполагает, прежде всего, целостность образовательного процесса.
Ее цель – обеспечить полноценное личностное развитие, физиологическое и психологическое благополучие ребенка в переходный период от дошкольного воспитания к школе, направленное на перспективное формирование личности ребенка с опорой на его предыдущий опыт и накопленные знания.

Художественно-эстетическое воспитание детей младшего школьного возраста в образовательной организации «Дети должны жить в мире красоты, игры, сказки, музыки, рисунка, фантазии, творчества». (В.А. Сухомлинский).
Художественное воспитание есть процесс целенаправленного воздействия средствами искусства на личность, благодаря которому у воспитуемых формируются художественные чувства и вкус, любовь к искусству, умение понимать его, наслаждаться им и способность по возможности творить в искусстве. Понятие эстетического воспитания гораздо шире, оно затрагивает как художественное творчество, так и эстетику быта, поведения, труда, отношений. Эстетическое воспитание формирует человека всеми эстетически значимыми предметами и явлениями, в том числе и искусством как его самым мощным средством.
Незаменимым средством формирования духовного мира детей является искусство: литература, музыка, театр, изобразительное искусство. На становление личности, ее развитие влияние искусства очень велико. Без воспитания художественно-эстетически грамотных людей, с детских лет стремящихся понимать и оценивать искусство, без активизации у детей творческого начала невозможно становление цельной, гармонически развитой и творчески активной личности. Именно начальной школе принадлежит важная роль в художественно-эстетическом развитии школьников. Она призвана вооружить их не только учебными знаниями, умениями и навыками, но и сформировать основы художественно-эстетической культуры, эстетического сознания, потребностей и предпочтений. "Период дошкольного и младшего школьного детства является едва ли не самым решающим с точки зрения эстетического воспитания и формирования художественно-эстетического отношения к жизни"(Б. Т. Лихачёв). Художественно-эстетическое воспитание тесно связано со всеми сторонами развития ребенка, позволяет ему оценить окружающую действительность, выделять прекрасное в окружающем нас мире, влияет на формирование полноценного восприятия окружающей действительности, которое служит основой познания мира.
Задача школы - сохранять, обогащать и развивать художественный потенциал каждого ребенка. Творчество и творческая деятельность определяют ценность человека, поэтому формирование творческой личности приобретает сегодня не только теоретический, но и практический смысл. Эффективность работы школы определяется тем, в какой мере учебно-воспитательный процесс обеспечивает развитие творческих способностей каждого ученика, формирует творческую личность, развивая потребность общения с искусством, и готовит её к полноценной познавательной и общественно трудовой деятельности.
+1 #34 Кулачкова Елена Борисовна
Истинная цель обучения - это не только овладение определенными знаниями и навыками, но и развитие воображения, наблюдательности, сообразительности и воспитание творческой личности в целом.



Каждый ребенок в большей или меньшей степени способен к творчеству, оно постоянный и естественный спутник формирования личности. Способность к творчеству, в конечном счете, развивается у ребенка взрослыми: педагогами и родителями. Поэтому, чтобы активизировать богатый творческий потенциал детей, нужно создавать определенные условия, прежде всего, вводить ребенка в настоящую творческую деятельность. Ведь именно в ней, как давно утверждает психология, из предпосылок рождаются и развиваются способности.

Я для активизации творческих способностей детей уже давно использую такой вид деятельности как театральное искусство.

Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, способствует осуществлению цели современного образования.Детство каждого ребёнка проходит в мире ролевых игр, которые помогают ему освоить правила и законы взрослых людей. Каждый ребенок играет по-своему, но все они копируют в своих играх взрослых, любимых героев, стараются быть похожими на них: на красавицу Забаву, озорного Буратино, добрую Дюймовочку. Игры детей можно рассматривать как импровизированные театрализованные постановки.



С поступлением ребенка в дошкольное учреждение создаются объективные условия для приобщения детей к театру, начинается накопление того минимума театральных впечатлений, который является основой для эстетического развития, последующего систематического художественного образования.

Слайд 5.

Дети, получившие эстетическое воспитание, оказываются более развитыми, более приспособленными к учебе в школе.



Особое значение в детских образовательных учреждениях можно и нужно уделять театрализованной деятельности, всем видам детского театра, потому что они помогают:

сформировать правильную модель поведения в современном мире;

повысить общую культуру ребенка, приобщать к духовным ценностям;

познакомить его с детской литературой, музыкой, изобразительным искусством, правилами этикета, обрядами, традициями;

совершенствовать навык воплощать в игре определенные переживания, побуждать к созданию новых образов, побуждать к мышлению.



С театрализованной деятельностью тесно связано и совершенствование речи, так как в процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая культура его речи, ее интонационный строй.



Участвуя в театрализованной деятельности, дети знакомятся с окружающим миром во всем его многообразии через образы, краски, звуки, а правильно поставленные вопросы заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщения, способствуют развитию умственных способностей.



Наибольшая ценность детской театрализованной деятельности заключается в том, что драматизация непосредственно связана с игрой.
+1 #33 Березовская Елена Вадимовна
В основе методики эстетического воспитания лежит совместная деятельность педагога и ребенка по развитию у него творческих способностей к восприятию художественных ценностей, к продуктивной деятельности, осознанного отношения к социальной, природной, предметной среде.
Методы эстетического воспитания очень разнообразны. Они зависят от многих условий: объема и качества художественной информации, форм организации и видов деятельности, возраста ребенка. Для выбора методов эстетического воспитания требуется основываться на личный опыт ребенка, его стремления, побуждения, переживания. Немалую роль играют уровень подготовки, мастерство и способности педагога.
Рассмотрим некоторые методы эстетического воспитания:
- метод побуждения к сопереживанию, эмоциональной отзывчивости на прекрасное и осуждение безобразного в окружающем мире. Этот метод предполагает, чтобы произведения искусства отличались высокой художественностью, а при слушании детьми стихов, сказок, музыки важно не только точное воспроизведение воспитателем текста, музыкального рисунка, но и эмоционально-образное его исполнение. Только в этом случае можно достичь воспитательного эффекта;
- метод убеждения позволяет развивать у детей эстетическое восприятие, элементы художественного вкуса. Особенность этого метода состоит в том, что использовать его можно только тогда, когда воспринимаемое явление прекрасно. Эмоциональный отклик возникает у ребенка при непосредственном соприкосновении с произведениями искусства. Важно умело отобрать наиболее яркие и впечатляющие художественные произведения, создать соответствующую ситуацию и душевный настрой. Привлекая внимание ребенка к проявлениям прекрасного в различных формах, воспитатель на конкретных примерах убеждает его в том, «что такое хорошо и что такое плохо».
- метод приучения, упражнения в практических действиях. Метод приучения предполагает, чтобы ребенок проявлял желание украсить, улучшить окружающее, т. е. посильно преобразовать его и порадовать этим своих сверстников, взрослых. Важно знать, что методы убеждения и приучения не существуют изолированно. Убеждая ребенка в значении добрых поступков, воспитатель неоднократно возвращается к этому, как бы приучая детей к ним. Закрепление приобретенных навыков практическими действиями позволяет преодолеть разрыв между словом и делом в поведении ребенка, который может произносить хорошие слова об окружающем, а действовать вразрез с ними.
- метод поисковых ситуаций, побуждений детей к творческим проявлениям. Используя этот метод воспитатель предлагает детям придумать рассказ, рисовать, лепить по замыслу и т. д., тем самым приучая к видению прекрасного.
В.И.Логинова, П. Г.Саморукова придерживается такой классификации методов эстетического воспитания:
- методы и приемы формирования элементов эстетического сознания: эстетического восприятия, оценок, вкуса, чувств, интересов и т. д. При использовании этой группы методов воспитатель воздействует на эмоции и чувства детей при помощи наглядных, словесных, практических и игровых методов и приемов обучения в зависимости от того, с каким эстетическим явлением знакомят детей;
- методы, направленные на приобщение детей к эстетической и художественной деятельности. К этой группе методов и приемов можно отнести показ способа действия или образца, упражнения, показ способа сенсорного обследования с сопровождением разъясняющего слова;
- методы и приемы, направленные на развитие эстетических и художественных способностей, творческих умений и навыков, способов самостоятельных действий детей. Эти методы предполагают создание поисковых ситуаций, дифференцированного подхода к каждому ребенку с учетом его индивидуальных особенностей.
Классификация методов определена Н. А.Ветлугиной:
- в зависимости от источника знаний (наглядные, словесные, практические, игровые). К этим методам предъявляется следующее требование: воспроизведение музыкальных и литературных сочинений обязано быть эмоциональным, художественно выразительным, иметь эстетическую ценность для детей. Чтобы им было понятно содержание стихотворения, картины, песни и суть задания, было пережито настроение персонажей, опять же необходимо добиваться яркой образности, – в противном случае встреча с искусством будет несущественной и не принесет пользы ребенку;
- в зависимости от вида художественно-творческой деятельности и учебных задач;
- в зависимости от задач развития художественно-творческих способностей;
- в зависимости от возрастных особенностей детей. Например приобщая малышей к прекрасному, воспитатель обращает его внимание на то, какие листья осенью, как хорошо, если в комнате порядок, чистота. Перед старшими ставится иная задача — посильного, но активного «преобразования» окружающего мира под руководством взрослого. Они должны не только наблюдать и оценивать, но уметь оформить уголок для игр, сделать гербарий и т. д. Таким образом, на практике применяются методы формирования наблюдательности, самостоятельных действий, планирования своей деятельности и реализации замысла. В зависимости от возраста, степени подготовленности, роста индивидуальных запросов и стремлений детей методы усложняются.
- в зависимости от индивидуальных особенностей детей;
- в зависимости от этапов художественных занятий.
Для целенаправленного получения эстетической информации также очень важен метод целостного восприятия. Этот метод подходит для восприятия сюжета сказки, картины, образного построения музыкальной пьесы. Воспитатель обращает внимание детей на более конкретное, детальное восприятие, целевое наблюдение.
Эстетическое воспитание может быть организовано по разным формам и классификациям:
по принципу управления деятельностью – под прямым и косвенным руководством воспитателя;
по количеству детей – фронтальная, подгруппами, индивидуальная;
по видам деятельности – занятия, театрализованные игры, экскурсии, проведение праздников.
Одна из форм - самостоятельная, где дети по своей инициативе могут проявлять себя в различных видах художественной деятельности: музыкальной, художественно- речевой, изобразительной, театрально игровой.
Если на занятиях воспитатель целенаправленно осуществляет выполнение программы по тому или иному разделу художественной деятельности (пение, слушание музыки, рисование, лепка, рассказывание и т. д.), то вне занятий ребенок сам определяет цели, задачи, находит средства для передачи своего замысла. В связи с этим самостоятельная деятельность обладает большими возможностями для осуществления многих воспитательных задач, развития таких качеств личности, как инициативность, самостоятельность, творческая активность. При этом существенное значение приобретают разнообразные жизненные впечатления. Прогулка в лес, посещение театра, цирка, рассматривание иллюстраций, картин, игрушек, оставляют след в памяти ребенка, вызывают у него, как правило, положительные эмоции. Образы из любимых сказок, рассказов, мультфильмов находят отражение в детских играх, художественной деятельности. Опираясь на эти впечатления, дети сами создают какую-либо похожую жизненную ситуацию.
Следующая форма деятельности – совместная (взрослый и ребенок).Это совместные:
- игры;
-экскурсии;
- прогулки;
- праздники и развлечения;
- театрализованные игры и игры-драматизации.
Все это занимает значительное место в процессе эстетического воспитания.
В эстетическом воспитании также широко применяются игровые методические приемы. Ребенок успешнее усваивает разнообразную деятельность, если воспитатель создает игровые ситуации, если художественный материал представлен в увлекательной форме, если между детьми возникают игровые соревнования.
Использование методов и приемов зависит от того, какие качества, способности взрослый хочет развить у ребенка.
В одном случае необходимо развить инициативу и самостоятельность, которые нужны при выполнении любой деятельности, в другом — специальные способности, связанные с музыкальной, изобразительной, словесно-художественной практикой.
Методические приемы должны предусматривать сочетание эмоционального начала, осознания цели и самостоятельных действий.
В целом лишь комплекс всевозможных методов может обеспечить полноценное эстетическое развитие ребенка.
Важнейшая задача эстетического воспитания – научить ребенка видеть в красоте окружающего мира духовное благородство, доброту, сердечность и на основе этого утверждать прекрасное в самом себе.
Ученики школы VIII вида весьма своеобразно воспринимают произведения изобразительного искусства (репродукции, картины, художественные иллюстрации). Они не различают светотени, слабо дифференцируют цвета и оттенки, ошибаются при узнавании сходных по начертанию объектов.
Учащиеся совершенно равнодушны к некоторым видам искусства (оперным спектаклям, музыкальным произведениям, выражающим грусть, печаль, раздумье). Можно наблюдать абсолютно неадекватные реакции, например, смех вместо печали.
Эстетическое воспитание вносит в жизнь детей новые эмоции, конкретные образы. Яркость, насыщенность, сила раздражителей воздействуют на их чувства, повышают восприимчивость, на длительное время оставляют заметный след в сознании детей.
Эстетическое воспитание в школе VIII вида является составной частью единого процесса коррекционно-воспитательной работы, имеющего целью подготовку умственно отсталых детей к труду, посильному участию в практической деятельности, общественной жизни. Под влиянием эстетических средств заметно активизируются познавательные процессы, повышающие качество восприятия, расширяется круг представлений об окружающей действительности. Более устойчивым и целенаправленным становится внимание, обогащается воображение.
+1 #32 Ошанина Ольга Владимировна
Особенности проявлений детского и подросткового возраста определяются конкретными социальными обстоятельствами и, прежде всего, изменением места ребенка в обществе, когда подросток субъективно вступает в новые отношения с миром взрослых, что составляет новое содержание его сознания, формируя такое психологическое новообразование этого возраста, как самосознание. Характерной чертой самосознания является проявление у подростка способности и потребности познать самого себя как личность, с ее специфическими качествами. Это порождает у подростка стремление к самоутверждению, самовыражению и саморазвитию. Творческое самоосуществление личности подростка - актуализация генетически запрограммированных задатков, а также реализация сформированных в процессе социальной деятельности способностей как нельзя лучше протекают в досуговое время, сущностью которого является свободная творческая деятельность. Досуг для детей и подростков - это сфера, в которой, выступая в новых ролях, отличных от семейных и школьных, они особенно остро и полнокровно раскрывают свои естественные потребности в свободе и независимости, активной деятельности и самовыражении. Таким образом, детскому досугу свойственна самореализационная функция. Самореализация, или самоосуществление, самоактуализация - это цель и результат процесса формирования личности и, одновременно, критерий его успешности. Однако и здесь - в определении успешности процесса воспитания личности - пространство интерпретаций едва ли не бесконечно. Так, по словам Ж.-Ж. Руссо, кто умеет лучше всех выносить блага и бедствия этой жизни, тот и воспитан лучше всех. Вероятно, как преемников такого прочтения цели воспитания можно рассматривать современных авторов концепции «воспитания жизнеспособного поколения» (направленность на выносливость, на отстаивание себя ради выживания). Шмаков С. подчеркивал, что человек исчезает в самоутверждении, в самодовольстве, а потому «жертва есть путь реализации личности». Такое видение еще недавно если не полностью исключалось из пространства социологического сознания, то допускалось в него как некая религиозно-философская мифологема. За ней признавалась (более или менее) функция создания «одушевляющего антуража», «рамок социальных приличий», которыми назойливые фундаменталисты от морали пытаются ограничить «нормальных» людей, «естественно» стремящихся к индивидуальному успеху. Стремление к творческой самореализации и максимальному проявлению уникальных личностных качеств заложено в человеке самой природой, оно является побудительным мотивом любой деятельности. Потребность в самореализации - стремление к счастью; желание использовать весь свой потенциал, все возможности, полученные природой и приобретенные в опыте, чтобы достичь своих целей, сделать то, к чему чувствуешь предназначение; стать тем, кем хочешь. Реализуя себя, свои стремления, используя свои возможности, строя свою жизнь, человек растет, развивается, строит свою личность. В силу объективных причин (жесткого учебного плана) сегодня наиболее благоприятные условия для раскрытия и развития творческого потенциала личности школьника предоставляются при проведении внеклассной работы. Различные формы регулярной внеклассной (например, клубы, студии, кружки) - это «полигон для испытаний» различных возможностей ребенка, своеобразный социально-психологический тренинг, постоянный, новый опыт, расширение представлений о себе и других людях, прекрасная возможность творческой самореализации личности. Известна нелюбовь детей ко всякого рода «обязаловке», поэтому максимально должны быть использованы возможности выбора и «свободы передвижения» ребенка в организации внеклассной работы. Принцип добровольности, пожалуй, самое важное условие успешной самореализации ребенка в творческой деятельности. Второе условие - это осознавание педагогом мотива, который привел ребенка в клубы, студию и т.д. Изучив личностные мотивы всех участников группы, педагог формулирует значимую и эмоционально наполненную, общую для всех участников группы цель. Это может быть создание какого-либо общего «творческого продукта» (спектакля, журнала, экспонатов для выставки и т.д.), выбор которого зависит от возрастных и психологических особенностей, увлечений участников группы. Педагогу необходимо помнить, что решение о конечном творческом результате - это момент «доброй воли». Предложение может исходить и от самих детей, и от педагога, но оно должно быть обсуждено и принято всеми участниками группы (можно убедить или увлечь, нельзя просто навязать). Третье условие - создание образовательной среды (окружающей обстановки и психологической атмосферы), наилучшим образом способствующей организации той деятельности, которую сам ребенок оценивает как полезную и интересную. Организация такой деятельности, по мнению автора, должна базироваться на гуманистических принципах психологии и педагогики. Важно, чтобы школьник чувствовал себя в студии в условиях «психологической безопасности». Физическая среда (организация пространства) очень важна. Для многих видов занятий необходима возможность свободно лежать, сидеть, передвигаться в помещении. Не следует жалеть времени на «обживание» пространства; чем больше энергии будет затрачено на обустройство помещения в соответствии со вкусами участников группы, тем комфортнее будет детям в таком помещении. Обстановка обязательно должна быть неформальной, не похожей на обычное классное помещение. Дети 7-13 лет крайне чувствительны к оценке окружающими их деятельности, поэтому занятия необходимо организовать таким образом, чтобы у каждого участника группы была возможность, с одной стороны, выделиться, а с другой стороны, при желании оставаться в «толпе» (при этом исключен неуспех). Внутри группы нежелательно явное соревнование отдельных участников, но командное - вполне возможно. Перед началом занятий должны быть выработаны и приняты участниками именно этой группы правила общения, например, такие, как свобода самовыражения и самореализации. Ключевым моментом организации успешной творческой деятельности детей и подростков, на наш взгляд, является наличие определенных стимулов. Их можно разделить на 2 вида. Первый вид - «задачи престижа», высказывания педагога перед началом занятий о тех новых возможностях, которые дают занятия в студии, либо в кружке. Ребенок должен хорошо осознавать, какое новое умение он приобретет в результате выполнения творческих заданий. Перед началом любой деятельности необходима раскачка интеллектуально-творческих механизмов личности. Короткие задания эвристического типа помогают включить внимание и воображение ребенка. Иногда дети сами предлагают подобного рода задания, так образуется «фонд обмена», который постоянно пополняется находками детей. Стимулы второй группы - это различного рода ограничения, «вызовы ситуации», создающие особое напряжение, необходимое для проявления творческого начала в человеке. Мастерство преподавателя, его профессиональный и педагогический опыт помогут выбрать оптимальные ограничения для каждого задания. На наш взгляд, наиболее продуктивны ограничения формы: можно ограничить время выполнения задания, используемый материал, способы выражения. Не должно быть ограничений в содержании, так как психологическая доминанта момента (настроение или переживание ребенка) может неожиданно выразиться при выполнении задания. При этом каждое из творческих заданий станет для растущего человека «шагом к себе», деятельностью, дающей ребенку материал для открытия и проверки своих возможностей и способностей, самотестирования. Соблюдение названных выше условий поможет педагогу организовать такую деятельность, которая позволит каждому учащемуся не просто раскрыть свои творческие возможности, но и сделать мощный рывок в личностном росте, приобрести новый опыт в понимании себя и окружающего мира. Важная педагогическая задача - это развитие личности, способной к творческой самореализации. Мы все хотели бы, чтобы наши дети добились успехов в жизни, проявили свои таланты и совершенствовали их. Тем не менее, мы часто встречаем талантливых, творческих людей, которые так и не смогли полноценно использовать свои возможности, и людей со средними способностями, но с огромной верой в себя и высокой работоспособностью, добившихся значительных результатов в жизни. Учитель или окружающая культура не создают человека. Они не рождают в нем способности любить или быть любопытным, философствовать или творить. Скорее, они дают возможность, благоприятствуют, побуждают, помогают тому, что существует в зародыше, стать реальным и актуальным. Последние в наших силах, и мы должны всемерно помогать растущей личности раскрыть, развить свои способности. Согласно теории А. Маслоу, после удовлетворения определенного уровня потребностей человек поднимается на следующий, более высокий уровень. За физиологическими потребностями (пить, есть, спать и т.п.), без удовлетворения которых ничто другое невозможно, следует потребность в защищенности (обеспечить завтрашний день и т.д.); ее удовлетворение создает возможность для развития потребности в хорошем отношении (быть любимым, принятым в определенном обществе, принадлежать к группе, в которой с тобой считаются, и т.д.). Если потребности этих трех категорий удовлетворяются, то у человека появляется основа для развития самоуважения и становления как творческой личности. Он может достичь стадии самореализации. Ж. Годфруа считает, что по данному пути может пройти лишь малая часть людей, 90% человечества, по его мнению, останавливается на уровне защищенности и хорошего отношения, поглощающего всю их энергию. Ж. Годфруа пишет, что «только общество, в котором все равны и структура которого благоприятствует полному развитию каждого, способно обеспечить возможность полной самореализации наибольшему числу его членов». 1.2 Факторы, влияющие на развитие творческой самореализации подрастающего поколения Самореализация личности в какой-либо отдельной сфере не может сделать ее счастливой и гармоничной.
+1 #31 Ханова Елена Юрьевна
В контексте происходящих перемен в системе образования в существенной корректировке и исследовании нуждается процесс эстетического воспитания подрастающего поколения. Проблема формирования художественных интересов младших школьников в аспекте развития изобразительно-творческих деятельности до сих пор не становилась объектом педагогического исследования.
Курс на обновление социального и экономического развития общества ставит сложные задачи кардинальной перестройки общественного сознания, нравственного очищения духовной атмосферы жизни, коренного улучшения психологического климата в общении людей. К решению этих задач в определенной мере призвано и изобразительное искусство, представляющее собой одно из наиболее универсальных средств духовного, нравственного и интеллектуального становления подрастающего поколения.
Общение с изобразительным искусством, элементарное рисование благотворно действует на психические и мыслительные процессы детей дошкольного и младшего школьного возраста, обогащает его внутренний мир, побуждает к самопознанию и самовыражению, формирует способности к творчеству, импровизации и экспериментированию. Развитие художественно-творческих способностей становится неотъемлемой частью личности, ее культурно-нравственной ценностью.
Однако преобладающий в настоящее время подход к проблеме развития ценностных ориентации подрастающего поколения в области художественной культуры не способствует раскрытию его художественно-творческих способностей. Поэтому так актуальна задача поиска наиболее эффективных путей развития изобразительной деятельности детей дошкольного и младшего школьного возраста , вопрос о роли художественного творчества в процессе их формирования.
В настоящее время в педагогической практике выявился ряд противоречий при рассмотрении процесса приобщения детей дошкольного и младшего школьного возраста к изобразительному творчеству.
С одной стороны, возрастает потребность социума во всесторонне развитых членах общества, с другой - недостаточно эффективны результаты приобщения детей дошкольного и младшего школьного возраста к прекрасному, формирования у них художественно-творческих интересов. В таких условиях возникает необходимость применения новых подходов, идей, форм и способов обучения изобразительному искусству в общеобразовательной школе и дошкольных учереждениях.
О роли художественно-творческой деятельности во всестороннем эстетическом развитии подрастающего поколения писали многие ученые, философы, психологи, искусствоведы: Б.В.Асафьев, Л.С.Выготский, Я.А.Коменский, В.А.Сухомлинский, К.Юнг и другие. Значительный вклад в разработку теории и практики эстетического воспитания внесли классики советской педагогики А.С.Макаренко и В.А.Сухомлинский, С.Т.Шацкий. Большое внимание роли художественного процесса уделяла в своих исследованиях Н.А.Ветлугина. Проблеме приобщения к изобразительно-творческой деятельности подрастающего поколения, роли искусства во всестороннем развитии современного подростка посвящено крупное исследование В.С.Щербакова.
Роли художественного творчества в формировании личности ребенка посвящены труды
В первую очередь ставятся задачи:
- раскрыть научно-теоретические основы развития художественно-творческих способностей детей дошкольного и младшего школьного возраста в процессе изобразительной деятельности;
- создать необходимые условия для реализации методов обучения изобразительному искусству: соответствующая творческая среда, педагог, способный к художественно-творческой деятельности, дидактические материалы, принадлежности, необходимые для изобразительной деятельности, произведения выдающихся мастеров мирового и отечественного изобразительного искусства;
- разработать систему изобразительно-художественной деятельности детей дошкольного и младшего школьного возраста, обеспечивающую интеграцию и преемственность различных видов искусства.
Основные вопросы и задачи которые возникают в связи с этим:
- определение принципов и условий формирования ценностных ориентации детей дошкольного и младшего школьного возраста в области художественной культуры;
- обоснование роли художественного творчества в формировании их личности;
- способность и умение показать особенности развития художественных способностей и восприятия произведений изобразительного искусства в детей дошкольного и младшего школьного возраста возрасте;
- выявление и экспериментально обоснование педагогических условий обучения изобразительному искусству в разнообразной практической деятельности, обеспечивающей формирование художественно-творческих интересов учащихся;
- раскрытие содержания, форм и методов художественно-творческой деятельности детей дошкольного и младшего школьного возраста, направленные на их духовно-эстетическое развитие.
Сохранение целостности и непрерывности образовательного процесса обеспечивает планомерность и поступательность развития личности ребенка, решаются вопросы и задачи:
1. Гуманизация системы общего образования, являющаяся категорическим императивом его развития, переход от просветительской парадигмы к культурно-творческой, от человека образованного к «человеку культуры», ориентированного в своем развитии и деятельности на открытое толерантное диалогическое общение, вызывают необходимость целенаправленного формирования творческих способностей школьника в практической изобразительно-творческой деятельности, создающей гармонию его с окружающим миром через включение в активный творческий процесс.
2. В основе системы изобразительно-творческой деятельности лежат социально-психологические и организационно-педагогические принципы успешности, элементарности, диалогизма, коммуникативной направленности, сотворчества, поликультурности, создающие целостность системы и обеспечивающие возможность максимально-эффективного развития художественно-творческих способностей подростков.
3. Изобразительное творчество, ориентированное на формирование художественных интересов детей дошкольного и младшего школьного возраста, наблюдательности, воображения, образного мышления, эстетического вкуса, активизирует высшие психические функции, развивает позитивные личностные качества и нравственно-эстетические позиции, воспитывает общую и художественно-изобразительную культуру.
Педагог создает творческую обстановку на уроках ИЗО и во внеклассной изобразительно-художественной деятельности учащихся. Такое обучение становится существенным фактором развития творческих способностей младших школьников, становления их психических и личностных новообразований, формирования ученика как субъекта разносторонней деятельности, познания и общения.
Результативность изобразительно-художественной деятельности обеспечивается совокупной реализацией таких психолого-педагогических принципов, как успешность, импровизация, сотворчество, коммуникативная направленность, диалогизм, синкретизм, удовольствие, элементарность, персонификация, толерантность, поликультурность.
Реализации преемственности при переходе между различными ступенями образования уделяется большое внимание педагогами, психологами (А.В. Батаршев, Ю.А. Кустов, В.Г. Сенько, А.П. Сманцер и др.).
Особую важность приобретает реализация преемственности в развитии творческих способностей детей при переходе из дошкольного возраста в младший школьный возраст. Поэтому важно обеспечить преемственность в стимулировании у детей стремления к творчеству, постепенно меняя зоны их творческого развития.
Творческая деятельность по природе своей универсальна и важна для реализации творческих способностей детей дошкольного и младшего школьного возраста и проявляется в детской креативности, поскольку детская, или «наивная», креативность — это естественное поведение ребенка на фоне отсутствия стереотипов. «Свежий взгляд ребенка на мир, — пишет Д.Б. Богоявленская, — от бедности его опыта и от наивного бесстрашия его мысли: все может быть, потому, что ребенок думает, что действительно может быть».
В процессе обучения очень важно сохранить целостность развития личности ребенка. Для этого учитывается преемственность в психическом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста с опорой на психологические закономерности развития детей, протекания педагогического процесса в целом, и тогда сам процесс становится эффективным, поскольку у дошкольников формируются фундаментальные личностные качества, обеспечивающие базисное развитие способностей, а в свою очередь у младших школьников полученное ранее развивает имеющийся потенциал.
Очевидно, что одно вытекает из другого, цепляясь, накапливает опыт и подталкивает к дальнейшему развитию, формируя гармонично развитую личность. Потому истинная цель обучения — это не только овладение знаниями, умениями и навыками, но и развитие воображения, наблюдательности, сообразительности и воспитания творческой личности.
Преемственность предполагает смену ведущего типа деятельности в зависимости от возраста и новообразований у ребенка. Это помогает связать способности с успешным осуществлением деятельности, дает возможность реализации преемственности, но исключает дублирование средств воспитания и обучения, становясь планомерной, поэтапной, взаимосвязано чередующейся системой развития в процессе перехода ребенком с одной ступени на другую, поскольку каждый возрастной этап уникален и характеризует особое положение ребенка в системе общественных отношений.
Запросы динамично развивающегося современного общества, возрастание потока информации, появление новых, ранее неизвестных сфер деятельности, при реализации которых уже недостаточно обычных умений, знаний и навыков, требуют совершенно иных качеств личности. В этой связи можно прогнозировать перспективную реализацию процесса преемственности в развитии творческих способностей детей дошкольного и младшего школьного возраста, чтобы ребенок умел свободно анализировать информацию, действовать в нестандартной ситуации, принимать решения, быть готовым к самообучению, проявлять творческий подход в любых жизненных обстоятельствах.
+1 #30 Фридман Эльвира Ильясовна
В современном мире человеку для активного участия в жизни общества мало обладать профессиональными знаниями, быть хорошим исполнителем. Сегодня требуются люди, способные нестандартно мыслить, творческие, способные к росту и развитию.
Творческое развитие – необходимое условие жизнедеятельности человека, т.к. без творчества невозможно движение по пути прогресса. На современном этапе творческое развитие является одним из приоритетных направлений формирования личности.
Особое место в становлении всех способностей человека, в том числе и творческих, принадлежит дошкольному детству как периоду, когда закладывается базис личностной культуры. Именно в дошкольном возрасте начинает формироваться творческое воображение, которое является основой для развития творческого потенциала личности. В младшем школьном возрасте происходит дальнейшее качественное развитие заложенных в дошкольном возрасте творческих способностей. Поэтому, важное значение приобретает преемственность в художественно-творческом развитии детей дошкольного и младшего школьного возраста.
Преемственность – это опора на пройденное, использование и развитие имеющихся у детей знаний, представлений и способов деятельности.
В чем заключается преемственность художественно-творческого развития детей дошкольного и младшего школьного возраста? В преемственности в содержании художественного образования; преемственности способах, средствах и формах художественного образования; преемственности в становлении личности воспитанников.
Важнейшим условием художественно – творческого развития дошкольников и младших школьников является организация интересной содержательной жизни детей в образовательном учреждении и в семье; обогащение его яркими впечатлениями, обеспечение опыта, который послужит основой для возникновения замыслов и будет материалом, необходимым для работы воображения.
По словам Л. С. Выготского «творческая деятельность воображения находится в прямой зависимости от богатства и развития прежнего опыта человека. Чем богаче опыт человека, тем больше материал, которым располагает воображение»
Большие возможности для развития творчества заключаются в изобразительной деятельности, в процессе которой развиваются способность к творческому воплощению художественного образа.
Побуждением к творчеству могут явиться поездки на природу, сбор различных предметов, поиски новых форм и цвета, зарисовки узоров и т. д.
Освоение художественно-творческой деятельности немыслимо без общения с искусством. При правильном влиянии взрослых ребенок понимает смысл, суть искусства, изобразительно-выразительные средства и их значение. Искусство дает ребенку богатый эмоциональный опыт. Оно не только вызывает переживание, но и познает его, а через познание чувства оно ведет к овладению им. А на этой основе он лучше понимает и собственную деятельность. Искусство ценно именно тем, что воспитывает у ребенка такой способ мышления, за которым стоят образы, воображение и изобретательность .
Общей целью при работе с искусством является саморазвитие личности ребенка, выявление и развитие его творческого потенциала, осознание ребенком целей его собственной деятельности .
Задача творческого развития детей заключается в том, чтобы, с одной стороны, целенаправленно и систематически развивать творческие способности детей: воображение, образное мышление, эмоциональную отзывчивость; с другой – развивать потребность в творчестве и общении с искусством.
Осуществление задачи преемственности между дошкольным звеном и школой осуществляется в разных формах: проведение совместных мероприятий, экскурсий, походов в музей; организация совместных выставок поделок и рисунков; конкурсы детского рисунка.
+1 #29 Айнетдинова Рамиля Алиевна
Поступление ребенка в школу – переломный момент в жизни дошкольника. Важным итогом психического развития в период дошкольного детства является готовность к школьному обучению. В первые дни первоклассника в школе меняется привычный уклад жизни ребенка, он привыкает к новым социальным условиям, знакомится со сверстниками, ему трудно осмыслить свое новое положение.

Не научив детей в детском саду важнейшим приемам учебной деятельности, трудно достичь высоких результатов в начальной школе, даже применяя передовые технологии. Вот почему появляется необходимость рассмотрения вопроса о методической преемственности дошкольного и начального общего образования, преемственности развивающей среды, стиля взаимодействия детей и взрослых.
Новое понимание преемственности дошкольного и начального школьного образования отражено в документах различного уровня. Особый интерес представляет выделение новых линий в образовательной работе детского сада и начальной школы.
Общие основы преемственности для дошкольных образовательных учреждений и начальной школы – это:

- развитие любознательности как основы познавательной активности будущего школьника (познавательная активность не только выступает необходимым компонентом учебной деятельности, но и обеспечивает его интерес к учебе, произвольность поведения и развитие других важных качеств личности ребенка);

- развитие способностей ребенка как способов самостоятельного решения творческих (умственных, художественных) и других задач, как средств, позволяющих быть успешным в разных видах деятельности, в том числе учебной;

- формирование творческого воображения как направления интеллектуального личностного развития ребенка (это обеспечивается широким использованием сюжетно-ролевых игр, игр-драматизаций, конструирования, разных видов художественной деятельности, детского экспериментирования);

- развитие коммуникативности – умения общаться со взрослыми и сверстниками (что является одним из необходимых условий успешности учебной деятельности).



Преобразования, происходящие в обществе, порождают в образовании новые требования к подготовке детей к школе.
Истинная цель обучения - это не только овладение определенными знаниями и навыками, но и развитие воображения, наблюдательности, сообразительности и воспитание творческой личности в целом.



Каждый ребенок в большей или меньшей степени способен к творчеству, оно постоянный и естественный спутник формирования личности. Способность к творчеству, в конечном счете, развивается у ребенка взрослыми: педагогами и родителями. Поэтому, чтобы активизировать богатый творческий потенциал детей, нужно создавать определенные условия, прежде всего, вводить ребенка в настоящую творческую деятельность. Ведь именно в ней, как давно утверждает психология, из предпосылок рождаются и развиваются способности.

Я для активизации творческих способностей детей уже давно использую такой вид деятельности как театральное искусство.

Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, способствует осуществлению цели современного образования.

И свое выступление я в большей степени посвятила внеурочной деятельности, так как являюсь руководителем театрального кружка «Сказка», хотя творческие задатки формирую и развиваю и в урочное время.
+1 #28 Егорова Марина Владимировна
Эстетическое общение — пробудит любознательность у детей, поможет им поверить в себя и ощутить вкус творческой активности, кроме того, разовьёт интерес к самопознанию, подготовит к осознанию смысла своего существования. Общение на темы возвышенного и прекрасного проявит в ребёнке желание нести добро и красоту в мир, дарить любовь и свет окружающим людям.

Контакт с природой — сформирует культуру дружеского стиля взаимоотношения с миром природы, поможет тоньше чувствовать и понимать богатство и уникальность окружающего мира, посеет семена чуткости в душе ребёнка.

Самостоятельная деятельность (музыка, поэзия, рисование, театр, ремесленное творчество) – теоретическое и практическое погружение в мир искусства научит ценить и понимать его, испытывать эстетическое наслаждение от общения с различными видами и жанрами искусства, сформирует художественные представления и ориентиры.

Организация предметно-пространственная среды — эстетически привлекательные вещи и предметы формируют вкус, создают настроение и атмосферу, стимулируют художественно-эстетическую работоспособность детей.

Проведение праздников и организация игр — воплощение эстетической идеи в интеграционном сплаве музыки, слова, декораций и пластики. Праздник позволяет объединить эстетическую и интеллектуальную сферы развития, усилить эмоциональный эффект художественного воздействия.

Радость рукотворного созидательного труда в саду или на клумбе. Спортивные игры, формирование физической культуры тела.

Учебные занятия — обучение рисованию, музыке, конструированию, лепке, аппликации.

Выставка детских работ — позволяет продемонстрировать динамику, а также является мониторингом результатов образовательной работы.

Экскурсии — организация наблюдения и изучения различных объектов в природных условиях или в музеях.

Праздники — детские концерты, конкурсы, театральные тематические и литературные постановки и вечера, игры-развлечения, прогулки-сюрпризы, музыкальные сказки.

Арт-терапия, терапия творческим выражением. Они строятся на основе различных видов художественной деятельности, имеют игровую направленность и вызывают радость и восторг у воспитанников. Популярны изотерапия, драматерапия, музыкальная и танцевальная терапия, сказкотерапия.

Эстетическое развитие дошкольников — процесс, включающий не только работу воспитателей, но и активное участие родителей. Это непрерывная деятельность, основу которой в первую очередь задает семья.
+1 #27 Михайлова Татьяна Михайловна
Творческие способности школьников – это создание предметов материальной и духовной культуры, производство новых идей, открытий и изобретений, словом – индивидуальное творчество в различных областях деятельности. Давайте рассмотрим, в чем может проявляться творчество. Это могут быть сценарии, стихи, рисунки, экскурсии, поделки, выпуск книг, стенгазет, эскизы костюмов, организация выставок и многое другое. Особое место в развитии творческих способностей принадлежит проектно - исследовательской технологии, в рамках которой приобретается опыт творчества. Проектно-исследовательская деятельность предоставляет возможность для создания личностно-развивающей ситуации, позволяющей реализовать творческие силы обучающихся, обеспечить выработку собственного мнения, своего стиля деятельности.

Очень важную роль в этом играют совместные с обучающимися интегрированные проекты по искусству и литературе, требующие мобилизации межпредметных связей и знаний по мировой художественной культуре, изобразительному искусству, литературе. Именно через интегративную проектную деятельность учащиеся познают практическую значимость предмета, его взаимосвязь не только с другими школьными дисциплинами, но и с социумом. Интегрированный проект – это не просто соединение разных предметов, это их объединение на основе общего подхода, средство интенсификации обучения, форма воплощения межпредметных связей на качественно новой ступени. Установлением связей между литературой, мировой художественной культурой и изобразительным искусством подчеркивается общность задач обучения в поиске духовных ценностей.
Многие мои ученики принимают участие в работе школьного творческого клуба «К вершинам Парнаса», где пробуют создавать произведения разных жанров в прозе и в стихах. Лучшие произведения мы отправляем на конкурсы и дети часто занимают призовые места. Кстати, в работе клуба участвуют дети с ОВЗ. Так Михайлина Александра, ребенок-инвалид написала сочинение ко Дню космонавтики. Ее работа была высоко оценена жюри конкурса.
Работа на творческий конкурс в номинации «Космос» учащейся7б класса ГБОУ СШ186 Михайлиной Александры.
Я внимательно вглядываюсь в таинственную бездну, открывшуюся передо мной на темном бархате осеннего неба. Звезды, такие далекие и загадочные, такие безумно влекущие и холодно высокомерные, рождают в моем воображении массу вопросов. И я иду искать ответ на эти вопросы. Сначала по серебристой лунной дорожке, играющей рябью вод Невы, потом перехожу на седой, исхоженный башмаками моих любимых сказочных героев, Млечный Путь. Иду рука об руку с Маленьким Принцем и чудесным большеглазым медвежонком Умкой, и мне легко и весело. И даже совсем не страшно в этом холодном безмолвии звезд. Хотя почему же в безмолвии? Звезды умеют рассказывать. Да, да, я не оговорился. Нужно только научиться их слушать.
Космос – манящая мечта человечества .Его притягательная сила с незапамятных времен будоражила мысль, волновала кровь, заставляла учащенно биться отважные сердца. Здесь на искрящейся поверхности звезд, совсем как на библиотечных полках, хранятся тайны мироздания.Я прикасаюсь к ним к ним волшебной палочкой – и звезды открывают нам эти тайны.Они поведали мне и моим друзьям, о том, как глубины Вселенной манили юного Михайло Ломоносова, пытливо вглядывавшегося в архангельское небо, как тайна поднебесья окрыляла юного Икара, вселяла силу духа в отважного Галилео Галилея, вознесшего преданность Истине выше собственной жизни. Каждым из них был сделан один маленький шаг в глубины мироздания, который в итоге обернулся гигантским скачком для человечества в целом.
Величайшее событие эпохи произошло 12 апреля 1961 года. Полет жителя Земли, нашего соотечественника, Юрия Алексеевича Гагарина, потряс весь мир. Сбылась вековая мечта человечества! Это событие вселило уверенность во всех жителей Земли. Оно прославило русский дух, русскую мысль и русский характер.
Космос нельзя покорить – в космос можно войти. С чистыми руками, с чистой совестью и с благородными помыслами.
Мы с друзьями увлеклись нашим сказочным путешествием и не заметили, как померк звездный шатер, накрывающий землю. « Ваня, смотри, какая красота!» - воскликнул Умка. Мы с Маленьким Принцем взглянули на Восток и увидели малиновые всполохи зари. Это над Землей вставала самая главная звезда нашей Галактики – лучезарное сентябрьское Солнце, обнимая своими лучами полмира и погружая все вокруг в ласковую негу тепла и счастья.
Космос, жди нас! Мы обязательно придем к тебе с честными намерениями, решать великие задачи, с гордо развевающимся над головой Российским Триколором.
Ученица 6 а класса Эскандарова Милана написала стихотворение к 8Марта «Для милой бабушки»

Вспомним бабушкины сказки, добрый свет любимых глаз.
В океан любви и ласки уносило детство нас.

В мир волшебных сновидений на подушке кружевной.
Исчезали все сомненья, когда ты была со мной.

Ароматное варенье и волшебный вкус котлет,
Твой салатик «Вдохновенье» - ничего вкуснее нет.

Утопая в складках шали , нос прижав к твоей щеке,
Мы мгновенно засыпали на руках, как в гамаке.

Снились нам моря и реки, снились пальмы и цветы …
Воспитаньем Человека занималась с нами ты.

Нас учила состраданью, человечности, добру,
Чуткости и пониманью, привила любовь к труду.

Не грусти, моя родная: все пришло, и все сбылось,
И губами я касаюсь серебра твоих волос.

Удивительно поэтичное сочинение написала ученица 9 а класса Черкашина Таня:
«Ночь своим крылом мягко и нежно обняла город, и на небе уже появилась первая веселая звездочка. Любопытный месяц заглянул в окно сквозь кружево занавесок – и настало время чудес, когда приходят к нам сказки.
Рядом со мною, рассыпав по подушке свои кудряшки-барашки, лежит моя маленькая сестренка Машенька. Натянув одеяло под самый подбородок и теребя пухлыми пальчиками уголок подушки, она просит почитать ей сказку.Сегодня я беру в руки волшебное повествование Антония Погорельского о порядочности, об истинной красоте человека, о чести и достоинстве, о верности слову – петербургскую сказку «Черная курица или подземные жители».
Тихим, чуть дрожащим от волнения голосом я начинаю читать Машеньке историю про провинциального мальчика Алешу. Миленького, умненького, которого все любили и который был все-таки одинок и несчастен по выходным, когда других детей забирали домой . Рыцарские романы и волшебные повести, которые предоставлял ему учитель-немец, не только позволяли ему скрасить одинокое существование в в унылых дротуарах, но и развивали его воображение, тревожа душу таинственными, романтичными грезами.Он сентиментален и добр. Без сожаления отдает кухарке империал,составляющий все его имение, спасая жизнь Чернушке.Разве это не характеризует его с положительной стороны как человека бескорыстного?
Аксаков по-своему отвечает на вопрос, как к человеку приходит любовь. Мне кажется, он хочет поведать миру о том, что только любовь может породить любовь. Любовь и свобода выбора, чувство ответственности за тех, кого мы приручили. Злое и равнодушное сердце никогда не узнает этого божественного чувства. Именно поэтому у классиков литературы, в их письмах к возлюбленным мы читаем : «Я полюбил душу твою» И тот, кому адресованы эти строки, преображается: у него сияют глаза, он молодеет и хорошеет. Любовь преображает. В этом ее сила.
Машенька уже спит, подложив кулачок под пухленькую щечку. Она улыбается во сне, потому что любит нас и любима нами.Ей легко и спокойно под волшебным шатром этой любви. Может быть, ей снится аленький цветочек, Как хочется, чтобы он расцвел в дуще каждого из нас.
Сказочная августовская ночь полноправной хозяйкой защла в каждый уголок Петербурга. Сизой вуалью она легла на плечи седого Исакия, расстелила лунную дорожку на зеркале Невы. Она зажгла на небе миллионы звезд, этих добрых ярких фонариков, напоминающих нам о вечности и о всепобеждающей силе добра, душевной красоты и любви.
В свете требований в подготовке учащихся по развитию читательской грамотности мы успешно проводим такие игровые дидактические элементы,как создание паспорта части речи на уроках обобщающего повторения, что не только развивает творческие способности, но и позволяет повторить пройденную тему наиболее эффективно.
Короткие стишки-запоминалочки дети пишут, чтобы разобраться в средствах художественной изобрази-тельности. Например,
Называя звезды лампами,называя звуки арфою,
Мы совсем не ошибаемся, а используем метафору.
Вот некоторые примеры того, как развивая творческий потенциал учащихся, можно добиться более эффективного усвоения ими учебного материала .




+1 #26 Яворская Татьяна Игоревна
Художественно-эстетическое развитие, согласно ФГОС, предполагает развитие предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимание произведения искусства (словесного, музыкального, изобразительного), мира природы; становление эстетического отношения к окружающему миру; формирование элементарных представлений о видах искусства; восприятия музыки, художественной литературы, фольклора; стимулирование сопереживание персонажам художественных произведений; реализацию самостоятельной творческой деятельности детей.
На художественно-эстетическое развитие влияет общение с прекрасным во всех его проявлениях. Прежде всего следует выделить:
- общение с прекрасным в природе;
-общение с искусством (музыка, литература, театр, произведения художественно- декоративного творчества);
-общение с прекрасным в повседневной жизни, включая и человеческие отношения.
Образовательная работа по художественно-эстетическому развитию детей должна вестись одновременно в нескольких направлениях:
- взаимодействие педагогов и детей;
- взаимодействие с семьями;
- сотрудничество с учреждениями социально- педагогической среды.
Одним из важнейших компонентов системы работы по художественно- эстетическому развитию детей является организация образовательного процесса. В образовательном учреждении это могут быть такие формы работы как:
- непосредственно образовательная деятельность (занятия по базовым видам деятельности: рисование, лепка, аппликация, музыка, чтение художественной литературы). Современные формы организации занятий разнообразны и проектируются с опорой на понимание сущности и своеобразия художественных, музыкальных, словесных произведений искусства. Также необходима организация работы художественно-эстетической направленности на всех видах занятий (интеграция образовательных областей). Это включение художественного слова, музыкального сопровождения, демонстрация иллюстраций, драматизации и т.п. Образовательные ситуации могут быть организованы на прогулке (рисование «на пленэре» и т.д.).
- совместная деятельность педагогов и детей (праздники, развлечения, тематические музыкальные вечера, театрализованные представления, дидактические игры, выставки рисунков и поделок и др.). Современной формой является проекты художественно-эстетической направленности. За основу можно взять темы, предложенные детьми, а также и предусмотренные образовательной программой. Одной из интересных форм организации детской деятельности является экскурсии (в парки, сады, музеи, театры, по городу, в библиотеку и т.д.). При этом надо помнить, что основным объектом познания должно оставаться эмоционально- образное созерцание воспринимаемого подлинные объекты в их первозданном состоянии, гармонии и связи с окружающим пространством).
- самостоятельная детская деятельность (игры, упражнения, стимулирующие расширение эстетического опыта, его переработку и отражение; дизайнерская деятельность, направленная на изменение пространства группы и «игровых уголков», составление разнообразных коллекций, инсценировки, продуктивная деятельность, деятельность по интересам и т.д.).
+1 #25 Мельникова Анастасия Генадьевна
В последние годы уделяется все больше внимания развитию эстетического и эмоционального восприятия искусства, которые постепенно переходят в эстетические чувства, способствуют формированию эстетического отношения к
действительности. Использование в художественно-эстетическом развитии ребенка различных видов искусства дает возможность для личностного
развития, активизирует творческий процесс, углубляет эмоции, развивает
чувства, интеллект.
Цель эстетического воспитания – выявление природных задатков человека
и развитие творческих способностей, укоренение гармонии между всеми
сторонами личности: умом, чувствами, волей. Процесс эстетического
воспитания дает возможность формировать эстетическое восприятие,
эстетические чувства и представления детей, их художественно-творческие
способности, развивать сущность эстетического вкуса. Одной из главных задач
эстетического воспитания содержится в снабжении и формировании
выразительного мышления и демонстрирование творческих способностей в
искусстве.
Задачи эстетического воспитания дошкольников:
1.Направлена на формирование эстетического отношения детей к
окружающему. Предусматривается следующие: развивать умение видеть и
чувствовать красоту в природе, поступках, искусстве, понимать прекрасное;
воспитывать художественный вкус, потребность в познании прекрасного.
2. Направлена на формирование художественных умений в области разных
искусств: обучение детей рисованию, лепке, конструированию; пению,
движению под музыку; развитию словесного творчества.
Формирование эстетических чувств начинается с раннего детства.
Дошкольный возраст – это период первоначального фактического складывания
личности. Дети дошкольного и школьного возраста с большим желанием строят
замки и крепости из снега, мокрого песка или кубиков, забивают гвозди, с не
меньшим старанием рисуют карандашами, красками или мелом. Родители
должны всегда поддерживать, а не тормозить эти естественные потребности
детей
Художественно-эстетическое воспитание должно вызывать активную
деятельность дошкольника. Важно не только чувствовать, но и создавать нечто
красивое. Обучение, которое целенаправленно осуществляется в детском саду,
направлено также и на развитие художественных и эстетических чувств, поэтому
большое значение имеют такие систематические занятия, как музыкальные,
ознакомление с художественной литературой, рисование, лепка и аппликация,
особенно если воспитатель учит детей подбирать формы, цвета, составлять
красивые орнаменты, узоры, устанавливать пропорции и т.д.
Таким образом, художественно-эстетическое воспитание очень важно для
всестороннего развития ребенка. Азы художественно-эстетического воспитания
закладываются при участии взрослых уже сразу после рождения ребенка и
продолжают свое становление долгие годы. Очень большую роль в
художественно-эстетическом воспитании играют семья, детский сад и школа,
поэтому родителям, воспитателям и учителям надо постараться создать такую
атмосферу, чтобы у ребенка как можно быстрее развились такие эстетические
чувства, как чувство прекрасного, художественного вкуса.
+1 #24 Мажникова Екатерина Владимировна
Поступление ребенка в школу – переломный момент в жизни дошкольника. Важным итогом психического развития в период дошкольного детства является готовность к школьному обучению. В первые дни первоклассника в школе меняется привычный уклад жизни ребенка, он привыкает к новым социальным условиям, знакомится со сверстниками, ему трудно осмыслить свое новое положение.
Не научив детей в детском саду важнейшим приемам учебной деятельности, трудно достичь высоких результатов в начальной школе, даже применяя передовые технологии. Вот почему появляется необходимость рассмотрения вопроса о методической преемственности дошкольного и начального общего образования, преемственности развивающей среды, стиля взаимодействия детей и взрослых.
Новое понимание преемственности дошкольного и начального школьного образования отражено в документах различного уровня. Особый интерес представляет выделение новых линий в образовательной работе детского сада и начальной школы.
Общие основы преемственности для дошкольных образовательных учреждений и начальной школы – это:
- развитие любознательности как основы познавательной активности будущего школьника (познавательная активность не только выступает необходимым компонентом учебной деятельности, но и обеспечивает его интерес к учебе, произвольность поведения и развитие других важных качеств личности ребенка);
- развитие способностей ребенка как способов самостоятельного решения творческих (умственных, художественных) и других задач, как средств, позволяющих быть успешным в разных видах деятельности, в том числе учебной;
- формирование творческого воображения как направления интеллектуального личностного развития ребенка (это обеспечивается широким использованием сюжетно-ролевых игр, игр-драматизаций, конструирования, разных видов художественной деятельности, детского экспериментирования);
- развитие коммуникативности – умения общаться со взрослыми и сверстниками (что является одним из необходимых условий успешности учебной деятельности).
Преобразования, происходящие в обществе, порождают в образовании новые требования к подготовке детей к школе.
В настоящее время развитие творческой одаренности учащихся является одним из основных запросов, которые жизнь предъявляет к образованию. Для того чтобы успешно жить и действовать в современном мире, детям необходимо постоянно быть готовым к изменениям, сохраняя при этом свою неповторимость. Таким образом, развитие творческой одаренности становится одной из основных задач современного образования и воспитания.
+1 #23 Кедрова Наталья Ивановна
«Истоки способностей и дарования детей – на кончиках их пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити – ручейки, которые питают источник творческой мысли. Другими словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребенок» — пишет В. А. Сухомлинский.
Значение творчества для развития ребенка трудно переоценить. Во время рисования ребенок развивает мелкую моторику, тренирует память и внимание, учится думать и анализировать, фантазировать, соизмерять и сравнивать. У детей благодаря занятиям рисованием формируется связанная речь. Рисование участвует в конструировании зрительных образов, помогает овладеть формами, развивает чувственно-двигательную координацию. Дети постигают свойства материалов, обучаются движениям, необходимым для создания тех или иных форм и линий. Все это приводит к постепенному осмыслению окружающего, развиваются эстетические чувства и способности ребенка.
Ребёнок получает наслаждение от процесса размазывания краски и создания причудливых образов. Юные творцы рисуют на бумаге, стенах, полу, в ход идут карандаши, краски, пластилин, блёстки, подручные материалы. Маленькие ценители сосредоточены больше на процессе создания, чем на результате. И в этом дети, как никто близки современным художникам. Ведь зачастую, для них процесс создания картины куда более ценен, чем конечный результат. Ребёнок в отличие от подростка и взрослого не стесняется того, что делает, он понимает, что стадия формирования арт-объекта — внутреннее путешествие и исследование.
Современное искусство ближе и понятнее ребенку, чем классическое, потому что он живет в современном мире, пользуется компьютерами и гаджетами, задает волнующие его вопросы и пытается выразить себя. На картины классиков сложнее ровняться в собственном творчестве, сложнее проникать в их контекст и смыслы. Ранние художественные опыты учат ребёнка быть терпимым к чужому мнению и принимать конструктивную критику, выходить из зоны комфорта. Дети с большим энтузиазмом и лёгкостью относятся к актуальным художественным объектам. Яркие полотна и необычные арт-объекты современного искусства становятся незаменимыми проводниками на пути к самопознанию и личностному развитию.
Дети высоко оценивают свои способности в современном искусстве, так как чувствуют, что их работы похожи на те шедевры, что продают художники. Они с готовностью экспериментируют вдохновляясь уже состоявшимися художниками современности.
Современное искусство интересно и многогранно, художники продолжают искать и творить. Знакомить детей с их творчеством необходимо. Знание современного искусства значительно расширяет кругозор и позволяет мыслить на более высоком уровне. Это помогает человеку представлять связи между формой и содержанием, между идеей и реализацией. Таким образом, развивается масштабное мышление и повышается осознанность. Современные дети охотно открываются новому, и эстетика современного искусства — его яркость, разные материалы, «визуальные загадки», технологичность — многим из них близка.
+1 #22 Аликова Суфия Рафаиловна
Преемственность развития творческих способностей
и личности детей дошкольного
и младшего школьного возраста.
Поступление ребенка в школу – переломный момент в жизни дошкольника. Важным итогом психического развития в период дошкольного детства является готовность к школьному обучению. В первые дни первоклассника в школе меняется привычный уклад жизни ребенка, он привыкает к новым социальным условиям, знакомится со сверстниками, ему трудно осмыслить свое новое положение.
Не научив детей в детском саду важнейшим приемам учебной деятельности, трудно достичь высоких результатов в начальной школе, даже применяя передовые технологии. Вот почему появляется необходимость рассмотрения вопроса о методической преемственности дошкольного и начального общего образования, преемственности развивающей среды, стиля взаимодействия детей и взрослых.
Новое понимание преемственности дошкольного и начального школьного образования отражено в документах различного уровня. Особый интерес представляет выделение новых линий в образовательной работе детского сада и начальной школы.
Общие основы преемственности для дошкольных образовательных учреждений и начальной школы – это:
- развитие любознательности как основы познавательной активности будущего школьника (познавательная активность не только выступает необходимым компонентом учебной деятельности, но и обеспечивает его интерес к учебе, произвольность поведения и развитие других важных качеств личности ребенка);
- развитие способностей ребенка как способов самостоятельного решения творческих (умственных, художественных) и других задач, как средств, позволяющих быть успешным в разных видах деятельности, в том числе учебной;
- формирование творческого воображения как направления интеллектуального личностного развития ребенка (это обеспечивается широким использованием сюжетно-ролевых игр, игр-драматизаций, конструирования, разных видов художественной деятельности, детского экспериментирования);
- развитие коммуникативности – умения общаться со взрослыми и сверстниками (что является одним из необходимых условий успешности учебной деятельности).
Преобразования, происходящие в обществе, порождают в образовании новые требования к подготовке детей к школе.
Истинная цель обучения - это не только овладение определенными знаниями и навыками, но и развитие воображения, наблюдательности, сообразительности и воспитание творческой личности в целом.
Каждый ребенок в большей или меньшей степени способен к творчеству, оно постоянный и естественный спутник формирования личности. Способность к творчеству, в конечном счете, развивается у ребенка взрослыми: педагогами и родителями. Поэтому, чтобы активизировать богатый творческий потенциал детей, нужно создавать определенные условия, прежде всего, вводить ребенка в настоящую творческую деятельность. Ведь именно в ней, как давно утверждает психология, из предпосылок рождаются и развиваются способности.
Я для активизации творческих способностей детей уже давно использую такой вид деятельности как театральное искусство.
Ведь искусство театра представляет собой органический синтез музыки, танца, живописи, риторики, актерского мастерства, сосредотачивает в единое целое средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств, тем самым, создает условия для воспитания целостной творческой личности, способствует осуществлению цели современного образования.
Театр - это игра, чудо, волшебство, сказка!
Детство каждого ребёнка проходит в мире ролевых игр, которые помогают ему освоить правила и законы взрослых людей. Каждый ребенок играет по-своему, но все они копируют в своих играх взрослых, любимых героев, стараются быть похожими на них: на красавицу Забаву, озорного Буратино, добрую Дюймовочку. Игры детей можно рассматривать как импровизированные театрализованные постановки.
С поступлением ребенка в дошкольное учреждение создаются объективные условия для приобщения детей к театру, начинается накопление того минимума театральных впечатлений, который является основой для эстетического развития, последующего систематического художественного образования.
Дети, получившие эстетическое воспитание, оказываются более развитыми, более приспособленными к учебе в школе.
Особое значение в детских образовательных учреждениях можно и нужно уделять театрализованной деятельности, всем видам детского театра, потому что они помогают:
• сформировать правильную модель поведения в современном мире;
• повысить общую культуру ребенка, приобщать к духовным ценностям;
• познакомить его с детской литературой, музыкой, изобразительным искусством, правилами этикета, обрядами, традициями;
• совершенствовать навык воплощать в игре определенные переживания, побуждать к созданию новых образов, побуждать к мышлению.
С театрализованной деятельностью тесно связано и совершенствование речи, так как в процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая культура его речи, ее интонационный строй.
Участвуя в театрализованной деятельности, дети знакомятся с окружающим миром во всем его многообразии через образы, краски, звуки, а правильно поставленные вопросы заставляют их думать, анализировать, делать выводы и обобщения, способствуют развитию умственных способностей.
Наибольшая ценность детской театрализованной деятельности заключается в том, что драматизация непосредственно связана с игрой.
Преемственность во взаимодействии педагогов дошкольного и начального образования предполагает, прежде всего, целостность образовательного процесса.
Ее цель – обеспечить полноценное личностное развитие, физиологическое и психологическое благополучие ребенка в переходный период от дошкольного воспитания к школе, направленное на перспективное формирование личности ребенка с опорой на его предыдущий опыт и накопленные знания.
Каждый ребёнок талантлив! Педагогу надо только помочь ему раскрыть себя, показать все свои возможности. И я всегда ставлю перед собой цель: увидеть, разглядеть, не пропустить в ребенке все лучшее, что в нем есть, и дать импульс к самосовершенствованию. В настоящее время развитие творческой одаренности учащихся является одним из основных запросов, которые жизнь предъявляет к образованию. Для того чтобы успешно жить и действовать в современном мире, детям необходимо постоянно быть готовым к изменениям, сохраняя при этом свою неповторимость. Таким образом, развитие творческой одаренности становится одной из основных задач современного образования и воспитания.
«Театрализованная деятельность является
неисчерпаемым источником развития чувств,
переживаний и эмоциональных открытий ребёнка,
приобщает его к духовному богатству.»
(В. А. Сухомлинский).

Театра мир откроет нам свои кулисы,
И мы увидим чудеса и сказки.
Там Буратино, кот Базилио, Алиса!
Легко меняются герои, маски.
Волшебный мир игры и приключений,
Любой малыш здесь хочет побывать.
Вдруг превратится в Золушку иль в принца,
И всем свои таланты показать.
Театр, словно чародей, волшебник,
Своею палочкой волшебной проведя,
И вот ребёнок, скромный и застенчивый,
Сегодня вдруг играет короля.
Пусть детство будет словно сказка,
Пусть чудеса творятся каждый миг,
И мир вокруг пусть добрым станет ласковым,
Добро над злом опять пусть победит!
+1 #21 Сидорова Дарья Валерьевна
Поступление ребенка в школу – переломный момент в жизни дошкольника. Важным итогом психического развития в период дошкольного детства является готовность к школьному обучению. В первые дни первоклассника в школе меняется привычный уклад жизни ребенка, он привыкает к новым социальным условиям, знакомится со сверстниками, ему трудно осмыс