+7 (812) 628-78-28, +7 (812) 956-67-42, +7 (921) 856-03-61, +7 (921) 856-03-62     info@aneks.center

Для педагогов дошкольного образования, начального образования, среднего образования, среднего специального образования, дополнительного образования, прочих специальностей

Городской мастер-класс

Дата проведения: 11.12.2019

Время проведения: 16:30 - 18:00

Ведущий: Бузулукский Анатолий Николаевич, заведующий редакционно-издательским отделом Центра ДПО "АНЭКС", заместитель главного редактора журнала "Педагогика онлайн", член Союза писателей России, лауреат литературной премии им. Н.В. Гоголя

 

Описание:

Почетный спикер:
     Сазонов Евгений Юрьевич, известный петербургский режиссер и педагог, художественный руководитель Санкт-Петербургского Театра юношеского творчества (ТЮТ) при Дворце творчества юных, заслуженный работник культуры РФ

 Цель: ознакомление слушателей с приемами выстраивания образовательной коммуникации через включение в учебный процесс элементов театра.

Темы для обсуждения с метром:
- Детский театр, школьная театральная студия как эффективная форма нравственного и эстетического воспитания детей, становления личности и профессионального самоопределения ребенка;
- Роль педагога в развитии творческих способностей ребенка;
- Педагог как продюсер образовательных программ внеурочной деятельности.

 

Список секций:

 

Секция 1. «Роль педагога в развитии творческих способностей ребенка»

Секция 2. «Педагог как продюсер образовательных программ внеурочной деятельности»

Секция 3. «Детский театр как эффективная форма нравственного и эстетического воспитания детей»

Секция 4. «Школьная театральная студия как мастерская становления личности и профессионального самоопределения школьника»


Фото Маргариты Якубович, Театр юношеского творчества

 

Записаться на мероприятие и оставить свои тезисы

Комментарии   

+1 #14 Еремеева Надежда Николаевна
В младшем школьном возрасте в развитии личности просматриваются некоторые особенности детей данного возраста, которые влияют на развитие творческих способностей.
Начальный период школьной жизни занимает возрастной диапазон от 6-7 до 10-11 лет (1-4 классы). В младшем школьном возрасте дети располагают значительными резервами развития. Их выявление и эффективное использование – одна из главных задач возрастной и педагогической психологии. С поступлением ребенка в школу под влиянием обучения начинается перестройка всех его сознательных процессов, приобретение ими качеств, свойственных взрослым людям, поскольку дети включаются в новые для них виды деятельности и систему межличностных отношений. Общими характеристиками всех познавательных процессов ребенка становятся их произвольность, продуктивность и устойчивость.
Для того, чтобы умело использовать имеющиеся у ребенка резервы, необходимо как можно быстрее адаптировать детей к работе в школе и дома, научить их учиться, быть внимательным, усидчивым. К поступлению в школу у ребенка должен быть достаточно развит самоконтроль, трудовые умения и навыки, умение общаться с людьми, ролевое поведение.
В младшем школьном возрасте закрепляются и развиваются далее те основные человеческие характеристики познавательных процессов (внимание, восприятие, память, воображение, мышление и речь), необходимость которых связана с поступлением в школу.
В начальный период учебной работы с детьми следует, прежде всего, опираться на те стороны познавательных процессов, которые у них наиболее развиты, не забывая, конечно, о необходимости параллельного совершенствования остальных.
+1 #13 Макаренко Юлия Федоровна
Творческие способности или творческие потенциалы заложены и существуют в каждом ребенке. Воспитателю важно заметить индивидуальное творчество ребенка и стремиться развивать его. Таким образом, детей необходимо включать и наблюдать как можно в большем количестве деятельностей.
Особенностью детского творчества является игровая деятельность. Игра - исходный путь, из которого пойдет развитие личности. В процессе игры ребенок моделирует отношения между людьми, предметами, явлениями. Игровые занятия помогают ему создавать свой образ мира и ориентироваться в нем. В игре ребенок по-своему преобразовывает окружающую среду, а значит - активная игровая деятельность детей может благоприятно сказываться и на росте их творческих способностей. Кроме того, важнейшее преимущество игровой деятельности составляет внутренний характер ее мотивации. Поэтому педагоги на занятиях с детьми дошкольного возраста могут использовать естественную потребность детей играть и, связанный с этим, высокий уровень мотивации для постепенного вовлечения детей в более сложные и творческие формы игровой активности.
Игры позволяют решать многие задачи программы детского сада: от ознакомления с общественными явлениями, с жизнью до возможности использовать их в целях развития творческих способностей.
Для того чтобы игровая деятельность явилась средством формирования творческих способностей у детей, воспитатель должен пробуждать интерес к игровой деятельности, создавая условия для ее проведения, побуждать к активной деятельности, развивать самостоятельность в осуществлении задуманного. Помогать робким, застенчивым детям включаться в игру. Приучать в процессе игры к соблюдению элементарных правил поведения (не отнимать игрушки, не толкать, не мешать друг другу).
Необходимо, насколько это возможно, создавать обстановку, опережающую развитие детей: заранее окружить ребенка такой средой и такой системой отношений, которые стимулировали бы в нем именно то, что в соответствующий момент способно наиболее эффективно развиться.
Это вытекает из самого характера творческого процесса, который требует максимального напряжения сил: способности, развиваются успешнее тогда, когда чаще в своей деятельности ребенок добирается «до потолка» своих возможностей и постепенно поднимает этот потолок все выше и выше. Воспитатель должен понимать, что не надо спешить на помощь ребёнку, если он может решить задачу сам.
Очень важно предоставлять ребенку больше свободы в выборе деятельности, в чередовании дел, в продолжительности занятий одним каким-то делом, в выборе способов и т.п. Тогда желание ребенка, его интерес, эмоциональный подъем послужат надёжной гарантией того, что большее напряжение ума не приведет к переутомлению, а пойдет ребенку на пользу.
Предоставление ребенку такой свободы не исключает, а, наоборот, предполагает ненавязчивую, умную, доброжелательную помощь взрослого. Самое главное здесь - не превращать свободу во вседозволенность, а помощь - в подсказку.
Формирование творческих способностей детей будет эффективным лишь в том случае, если оно будет представлять собой целенаправленный процесс.
Большую роль в формировании творческой индивидуальности играет семья, детский сад, школы раннего обучения для дошкольников. Все моменты, существующие в отношениях между родителями и детьми, способствующие творческому развитию детей, сохраняются и в отношениях между воспитателем и ребенком на занятиях, в учебных ситуациях, в игре.
Личность воспитателя, работающего с детьми, является ведущим фактором развития их творческих способностей. Именно воспитатель создает атмосферу, которая может вдохновлять ребенка или подавлять интересы, развивать или игнорировать способности. Не подлежит сомнению, что для развития творческих способностей наиболее желателен и благоприятен демократичный стиль взаимодействия воспитателя с детьми. Демократический стиль - это стиль творческий, деловой, с учетом научных рекомендаций, конкретных задач и конкретных условий, с учетом творческих способностей каждой личности.
+1 #12 Князева Карина Юрьевна
Среди разнообразных форм обучения и воспитания школьников особое место занимает театр и театрализованные игры. Театр – один из самых доступных видов деятельности, который позволяет решать многие проблемы педагогики и психологии, связанные с нравственным и художественным воспитанием, развитием воображения, самостоятельности, инициативности. Многие великие люди говорили о театре как о средстве воспитания.
Театр - это реальная практика эффективного нравственного воспитания, которая становится для ребенка первым опытом рефлексии (рассмотрение себя через другого, опыта сопереживания и творческой свободы).
Театральное искусство оказывается эффективным в нравственном воспитании младших школьников, если:
1) возникающие в процессе театральной деятельности эмоциональные, поведенческие, мотивационные проявления личности используются при формировании у школьников таких нравственных качеств, как стремление к добру, коллективизм, терпение, толерантность, трудолюбие;
2) приоритетом оказывается не формирование профессиональных актерских навыков, а пути широкого использования специфических театральных средств педагогического воздействия (театральная игра, рефлексия); формирование нравственных качеств ребенка происходит при создании творческой атмосферы в условиях театральной деятельности; учета синкретичности театрального искусства; опоре на содружество педагога и ребенка; налажено целенаправленное сотрудничество педагогов с родителями воспитанников
Театральное искусство изменяет и преображает человека исподволь, опираясь на художественно– образные средства и приёмы.

1) занимаясь театральным творчеством, ребёнок погружается естественно, без принуждения, в мир музыки, слова, литературы, живописи, хореографии и.т.д., поскольку театр – это синтетический вид искусства;
2) играя в театре, дети занимаются сотворчеством, потому что театр – это ещё и коллективный вид творчества, в котором нужно общаться, вместе решать возникающие проблемы;
3) театральная деятельность требует от каждого ребёнка всех его способностей, заложенных от природы, даже тех, о которых ни он, ни его родители и воспитатели не подозревали, потому что театральное творчество многогранно;
4) занимаясь в театре, ребёнок учится активно преображать словесные образы, поскольку сцена требует действий.
Театр - синтез многих искусств, объединенных в гармоничное целое. Театр воздействует не только словом, особым эмоциональным состоянием актера, но и пластикой движения, музыкой, светом, цветом, художественным оформлением сцены. А сопереживание зрительного зала и сцены, сопереживания зрителей между собой только усиливает эмоциональное воздействие театрального зрелища. В совокупности всех своих средств театр обладает мощным механизмом воздействия на любую личность, в том числе и ребенка, развивая его нравственно, духовно и, конечно, эстетически.
+1 #11 Чистякова Лариса Викторовна
Все дети любят творить, изобретать, выступать. Именно для этого им можно предложить создать собственный театр в школе. Цели школьного театра:
- Художественное образование и воспитание детей
- Нравственное воспитание
- Эстетическое воспитание
- Воспитание воли, развитие памяти, воображения, инициативности, фантазии, речи
- Создание положительного эмоционального настроя, снятие напряженности, решение конфликтных ситуаций через игру
- Развитие таланта
- Выявить у детей организаторские и творческие способности через чередование поручений в театре
- Сплочение детского коллектива
- Развитие творческих способностей (артистические, литературные, музыкальные и др.)
- Повысить самооценку детей
Театр- это вид искусства, в основе которого лежит художественное отражение жизни, осуществляемое посредством драматического действия, исполняемого актером перед зрителями. Школьный театр обучает правилам общения, дружбы, трудолюбия, правды, добра. А также высмеиваются негативные качества людей: лень, зло и др.
В школьном спектакле у всех разные роли, но они объединены общей целью, идеей. Это воспитывает ответственность, чувство коллективизма.
Занятия театром дисциплинируют, помогают справляться с жизненными трудностями.
При выборе спектакля необходимо учитывать интересы, проблемы, эстетические потребности и ценности жизни: семья, дружба, школа, профессиональное самоопределение, смысл жизни.
Самое главное в воспитании театром – это то, что у детей развиваются эмоциональная сфера, чувства, душа, вера в себя, в свои собственные силы. Актеры разыгрывают перед зрителями сцены из другой жизни, не такой, на первый взгляд, как настоящая. Но потом приходит понимание того, что это про тебя, про твою жизнь, про твоих близких и врагов, про твою страну. Если театр может хоть на время просмотра спектакля сделать человека чуть-чуть лучше, то нельзя не использовать это для воспитания детей/
+1 #10 Черникова Анна Никитична
Наиболее эффективным методом работы, по развитию нравственных норм и качеств детей является театрализованная деятельность. Ведь именно через нее ребенок может приобрести тот самый необходимый ему опыт, осознания себя как личности, способной правильно оценивать ту или иную жизненную ситуацию, и принимать верное решение Приобщение к театру детей дошкольного возраста, связано с подготовкой и показом инсценировок по мотивам художественных произведений, в том числе и сказок. Учитывая интерес детей к этому жанру, доступность детскому восприятию, а также общеизвестное значение сказки для нравственного воспитания детей.

Например, сказки: «Теремок», «Зимовье зверей», учат дружить, а сказка «Репка» развивает у младших дошкольников умение быть дружными, трудолюбивыми.

Сказка «Маша и медведь», «Колобок» предостерегает: в лес одним нельзя ходить — можно попасть в беду, а уж если так случилось, не отчаивайся, старайся найти выход из сложной ситуации. А такие черты характера как страх и трусость высмеиваются в сказке «У страха глаза велики», хитрость — в сказках «Лиса и журавль», «Лиса и тетерев», «Лисичка-сестричка и серый волк»

Забота облизких, поощряется в сказке «Петушок и бобовое зернышко», «Кот петух и лиса», «Гуси лебеди».

Трудолюбие в народных сказках всегда вознаграждается «Хаврошечка», «Мороз Иванович», «Царевна-лягушка». Мудрость восхваляется «Мужик и медведь», «Как мужик гусей делил», «Лиса и козел».Сказки учат слушаться родителей, старших — это сказки: «Гуси-лебеди», «Сестрица Аленушка и братец Иванушка», «Снегурочка», «Терешечка»,

Жанр сказок является той самой щедрой почвой для «взращивания» представлений о добре и зле, ведь их смысл – в активной борьбе со злом, уверенности в победе добра, прославлении труда, защите слабых и обиженных. В сказке ребенок встречается с идеальными образами героев, что помогает ему выработать определенное нравственное отношение к жизни. Сценические образы – образы обобщенные, и поэтому каждый конкретный образ всегда несет ребенку большую информацию о жизни, людях, социальном опыте окружающего его общества. С младших групп происходит погружение в мир кукольного театра. За ширмой дети легко перевоплощаются в сказочных героев.

Этюды и упражнения и игры на выражение отдельных черт характера и эмоций помогают развить умение общаться с помощью вербального и невербального способа передачи того или иного эмоционального состояния. Целью данной деятельности является выразительное изображение чувств (жадность, доброта, честность и т. п.), их моральная оценка. Модели поведения персонажей с теми или иными чертами характера. При изображении эмоций внимание детей привлекается ко всем компонентам выразительных движений одновременно. Например этюд на выражение эмоции радости и удовольствия «Вкусные конфеты» У девочки в руках воображаемый кулек (коробка) с конфетами. Она протягивает его по очереди детям. Они берут по одной конфете и благодарят девочку, потом разворачивают бумажки и берут конфеты в рот. По ребячьим лицам видно, что угощение вкусное. Мимика: жевательные движения, улыбка. С одной стороны дети, которые участвующие в этюде испытывают положительные эмоции, с другой примеряют на себя определенную модель поведения «делай другим добро и ответ получишь благодарность, удовлетворение». В старших группах дети при помощи сценических образов, учатся видеть, слышать и понимать друг друга, пластически выражать поведение сказочных героев, передавать их настроение, характер.

А в подготовительных группах дети учатся действовать не только от имени сказочного героя, а от своего. В театре-экспромте используется импровизированный метод, т.е. дети используют различные роли без заучивания текста, следуя развитию сюжета, а педагог выступает в роли «суфлёра» помогая развиваться сюжету в нужном русле. Например, этюд-импровизация «Удивительная история»: детям предлагается выбрать карточку с изображением персонажа. Все дети сидят полукругом, на оставшемся свободном месте расставляются декорации или предметы, которые их заменяют. Карточки отдаются педагогу, как только ребенок озвучит название персонажа. Вот пример импровизации. «У одной кошки совсем не было домика, и ей приходилось жить на улице. Настала зима и кошке стало холодно. Однажды мимо проходила мама с дочкой, увидев кошку, девочка пожалела ее, погладила по головке, приговаривая ласковые слова. Дочка попросила маму забрать кошку домой, потому, что она может замерзнуть. Так у кошки появился новый дом. Теперь она сидела на окошке, смотрела сквозь заледеневшее стекло на улицу и благодарно мурлыкала. В доме, куда ей посчастливилось попасть, было тепло и уютно, а девочка гладила кошку и радовалась, что теперь кошке не придется мерзнуть на улице».

Именно благодаря театрализованной деятельности осуществляется эмоционально-чувственное «наполнение» отдельных духовно-нравственных понятий и помогает воспитанникам постичь их не только умом, но и сердцем, пропустить их через свою душу, сделать правильный моральный выбор.
+1 #9 Степина Надежда Николаевна
В основании педагогической режиссуры лежит постулат: любое педагогическое событие есть действие и взаимодействие его участников. Педагогика – это движение. Движение выстроенное, подчиненное определенной сверхзадаче. В связи с этим педагог как ведущий этого процесса должен быть мастером построения взаимодействий.

Урок, как и любая другая форма работа с учащимися, расписывается как действенная структура, то есть определяется, что и после чего должно происходить, с какой целью, в каких мизансценах, в каком темпоритме. Что будет продуктивным, а что можно отбросить как лишнее, малоэффективное.

Модель подготовки педагогических кадров к реализации идей педагогической режиссуры в образовании включаетчетыре ключевых блока-модуля: целеполагающий, процессуальный, оценочный, корректирующий.

Процессуальный модуль предполагает прохождение педагогом нескольких этапов формирования умений педагогической:мотивационный, информационный, процессуально-обучающий, деятельностный.

У каждого из этапов формирования умений педагогической режиссуры свои цели.

Целью мотивационного этапа выступает формирование мотивов деятельности, направленности на педагогическое творчество. Выработке индивидуального стиля педагогической деятельности в первую очередь способствует нацеленность педагога на развитие другого человека, желание помочь его становлению. Стремление к поиску лучших решений в этой области ускоряет процесс совершенствования педагогического мастерства, который неразрывно связан с самопознанием, опорой на сильные и нейтрализацией слабых сторон своего типа нервной системы и темперамента, выяснением доминирующей профессионально-педагогически значимой черты характера, обнаружением ведущего фактора индивидуальности.

Информационный этап направлен на развитие аналитического мышления педагога, формирование комплексного представления о процессе педагогического взаимодействия, способах конструктивного взаимодействия в системе «педагог-ученик», предлагаемых педагогической режиссурой. На этом этапе происходит знакомство с новыми понятиями из области педагогической режиссуры (борьба в педагогике, педагогическая композиция, педагогическая сверхзадача, педагогическая мизансцена и др.), усвоение знаний, раскрытие сути механизма педагогической интеграции рациональной и эмоциональной сторон процесса обучения.

Цель процессуально-обучающего этапа – формирование умений проектирования и реализации творческого замысла педагогического взаимодействия; расширение опыта участников и развитие их творческих способностей в решении неожиданных, актуальных проблем, импровизации в поведении; коррекция личностных проявлений обучаемого. Здесь происходит освоение практических навыков работы с педагогической информацией: вычленение, структурирование, ранжирование проблем по степени их значимости, умение выбирать и обосновывать оптимальные варианты эффективного взаимодействия, разрушение стереотипов мышления, освобождение от авторитаризма в поведении с помощью способов педагогической режиссуры; развитие самопрезентационных умений и навыков. Педагогу необходимо овладеть комплексом специальных режиссерских умений: азбукой словесных воздействий, рычагами мобилизованности, способностью «читать» поведение, распределять и удерживать инициативу. Освоение «языка действий», разработанного П.М. Ершовым и интересно истолкованного А.П. Ершовой и В.М. Букатовым, позволяет педагогу правильно организовать свою деятельность и более точно проанализировать поведение учащихся, понять их настроение и переживания. Овладение режиссерской «теорией взаимодействия», включающей в себя организаторские, коммуникативные умения, умение распределять время, выстраивать сценографию урока, создавать педагогически целесообразную атмосферу, управлять активностью учащихся.

На деятельностном этапе подготовки происходит развитие способности творческого использования в деятельности имеющихся знаний и умений из области педагогической режиссуры, способности нахождения необходимой информации для принятия самостоятельного решения о создании и использовании того или иного сценария педагогического взаимодействия, стратегии собственного поведения, выбора вербального и невербального репертуара в соответствии с педагогическими целями
+1 #8 Ефимова Марина Валерьевна
Согласно определению одаренности, индивиды могут отличаться актуальными и потенциальными возможностями в разных сферах деятельности, одна из которых творческая. Творческая одаренность определяется теми теоретическими конструкциями, на которых базируется само понимание творчество. Воспитание и обучение человека задача сложная, многогранная, всегда актуальная. В каждом ребенке природой заложен огромный потенциал. Его реализация во многом зависит от окружающих его взрослых людей. Педагог, как никто другой, способен помочь ему стать свободной, творческой и ответственной личностью, способной к самоопределению, самоутверждению и самореализации. В число важнейших задач дополнительного образования входит подготовка обучающихся к реалиям жизни и труда в завтрашнем высокотехнологичном обществе. Приметой последнего времени стало повышение внимания к проблеме целостности влияния на развитие всех сторон личности ребёнка. В законе РФ “Об образовании” указывается на необходимость развития творческих возможностей одаренных детей, которые в дальнейшем станут носителями ведущих идей общественного прогресса. Говоря о развитии творческой одаренности детей, необходимо еще раз подчеркнуть значимую роль дополнительного образования. Слишком узкие рамки учебного времени, уменьшение количества часов по предмету привели к тому, что многие модули и блоки учебного материала были исключены из существующих программ. Компенсировать эти изменения, “добрать” недостающие знания и умения можно через внеурочную
деятельность. Кроме того, участие детей в коллективах по интересам позволяет каждому ребенку найти занятие, соответствующее его природным склонностям, добиться успеха в нем и на этой основе повысить самооценку и свой статус в глазах сверстников, педагогов, родителей. Занятия в объединении дополнительного образования дают возможность учащемуся проявить себя, пережить ситуацию успеха. А это важно для любого ребенка, а особенно для детей, неуверенных в себе, страдающих теми или иными комплексами, испытывающих трудности в освоении школьных дисциплин. Более того, занятия в творческих коллективах по интересам формируют у детей привычку к творческой деятельности, желание включаться в самые разные начинания, требующие поиска, выдумки, принятия нестандартных решений. Необходимо отметить и то, что у детей и подростков развиваются коммуникативные способности учащихся, а это немаловажно для их дальнейшей социальной адаптации в современном мире. На протяжении 20 лет я являюсь руководителем детского творческого объединения “Домашний дизайн”, на занятиях которого учащимся предоставляется возможность проявить свои умения, показать неповторимость своего изделия и технику его выполнения, активизируется развитие индивидуальных способностей детей. Для меня очень важно выявлять их склонности и, учитывая уровень подготовки, предлагать им выбор изделия и технологию изготовления. Такая последовательность работы повышает творческий потенциал ребенка, позволяет ему экспериментировать, вносить новшества, тем самым достигать успеха. Задачи моей работы: - использование потенциала инновационных педагогических технологий для развития творческих способностей и одаренности учащихся; - использование потенциала учебно-познавательной деятельности как средства стимулирования учащихся к выполнению творческих заданий на занятиях; - развитие личности учащихся в процессе организации деятельности каждого ребенка, поддержание его индивидуальности. Существует большое количество форм работы с одарёнными детьми с целью развития их творчества, неординарности мышления. При работе с творчески одаренными детьми я, прежде всего, делаю акцент на формирование умения учиться. На занятиях объединения использую творческие задания, учу детей самостоятельно находить нужную информацию, формирую у них желание работать самостоятельно. Учеба должна приносить ребенку удовольствие, способствовать повышению самооценки. В своей работе с детьми стараюсь уделять большое внимание применению методов и методических приемов обучения, которые способствуют более успешному развитию творческих способностей, обеспечивают активизацию умственной и практической деятельности учащихся. Для успешного развития творческих способностей учащихся работаю над развитием способностей, склонностей, интересов каждого учащегося с учетом их возможностей, приемами осознанного решения различных творческих задач, направляю и активизирую творческие способности учащихся через практическую деятельность. Детское объединение «Домашний дизайн» - это объединение, на занятиях которого обучающиеся учатся видеть своеобразие и красоту в окружающей их повседневности, развивают фантазию и образное мышление, овладевают изобразительными и техническими навыками, чувством композиционного равновесия и цветовой гармонии. Декоративно – прикладное творчество объединяет огромное разнообразие художественных видов работ и техник ее исполнения. Одной из задач работы объединения является развитие природных задатков и способностей детей, формирование высокого интеллекта духовности через мастерство. Этому способствует ряд специальных заданий
на наблюдение, сравнение, домысливание, фантазирование. Одно из главных условий успеха обучения и развития творческих способностей одаренных детей – это индивидуальный подход к каждому ребенку. В своей работе я использую различные приемы и методы: дидактические игры, игры и задания с основами моделирования, решение занимательных задач, работа в парах, конкурс, викторина, нестандартное творческое задание. Индивидуальные творческие способности – понятие широкое. Оно заключает в себе умение ребёнком своеобразно, по-своему выполнить задание педагога, проявить свою фантазию, воображение, быстроту, умение владеть инструментами и материалом. Воспитание осуществляется одинаково для всех детей, но в зависимости от его индивидуальности, оно воспринимается по-разному. Такой подход к проведению занятий по декоративно – прикладному творчеству позволяет избежать штампов и шаблонов при выполнении заданий и способствует развитию творческих способностей и одаренности детей. Одним из перспективных инновационных методов, способствующих развитию мышления, помогающих ребенку сформировать уверенность в собственных возможностях, стал метод проектной деятельности. Он предусматривает такую систему обучения, когда дети получают знания и овладевают умениями в процессе выполнения системы спланированных практических заданий. Метод проектов позволяет воспитывать самостоятельную и ответственную личность, развивает творческие начала и умственные способности. Вместе с детьми мы реализовали проекты «Цветы для мамы», «Подушка - игрушка», «Сказка в лоскутках», «Подарок ветеранам». Один их этапов работы с одарёнными и способными детьми – создание мотивации и условий для их оптимального развития . От того, как организована работа с данной категорией учащихся, во многом зависит успешность работы с ними. Для создания мотивации использую следующие приёмы: - рейтинг учащихся; - персональная выставка работ; - беседы по самоопределению; - создание портфолио с последующей презентацией. Важным результатом своей работы, проводимой с одарёнными и способными детьми, считаю высокую мотивацию учебной деятельности, повышение степени самостоятельности в совершенствовании умений, участие в различных конкурсах, олимпиадах и соревнованиях, выставках. Работу с одарёнными детьми я рассматриваю как возможность перехода на другой, более качественный уровень образования, как поиск, как практическую деятельность. Как опыт, посредством которого учащийся осуществляет в самом себе преобразования, необходимые для саморазвития, самосовершенствования, внутреннего роста, достижения истины, помогает оценить свои силы, чтобы принять самое главное в жизни решение - кем и каким быть. Мое педагогическое кредо: «Дети становятся одаренными не столько потому, что им больше, чем другим, дала природа, сколько потому, что они в большей мере сумели реализовать себя». И здесь для педагога предоставляется огромная возможность в развитии творческих способностей и одаренности - помочь ребенку сделать уверенные шаги по ступенькам творчества.
+1 #7 Гуревич Ольга Ильинична
Среди разнообразных форм обучения и воспитания школьников особое место занимает театр и театрализованные игры. Театр – один из самых доступных видов деятельности, который позволяет решать многие проблемы педагогики и психологии, связанные с нравственным и художественным воспитанием, развитием воображения, самостоятельности, инициативности. Многие великие люди говорили о театре как о средстве воспитания.
Театр - это реальная практика эффективного нравственного воспитания, которая становится для ребенка первым опытом рефлексии (рассмотрение себя через другого, опыта сопереживания и творческой свободы).
Театральное искусство оказывается эффективным в нравственном воспитании младших школьников, если:
1) возникающие в процессе театральной деятельности эмоциональные, поведенческие, мотивационные проявления личности используются при формировании у школьников таких нравственных качеств, как стремление к добру, коллективизм, терпение, толерантность, трудолюбие;
2) приоритетом оказывается не формирование профессиональных актерских навыков, а пути широкого использования специфических театральных средств педагогического воздействия (театральная игра, рефлексия); формирование нравственных качеств ребенка происходит при создании творческой атмосферы в условиях театральной деятельности; учета синкретичности театрального искусства; опоре на содружество педагога и ребенка; налажено целенаправленное сотрудничество педагогов с родителями воспитанников
Театральное искусство изменяет и преображает человека исподволь, опираясь на художественно– образные средства и приёмы.

1) занимаясь театральным творчеством, ребёнок погружается естественно, без принуждения, в мир музыки, слова, литературы, живописи, хореографии и.т.д.,  поскольку театр – это синтетический вид искусства;
2) играя в театре, дети занимаются сотворчеством, потому что театр – это ещё и коллективный вид творчества, в котором нужно общаться, вместе решать возникающие проблемы;
3) театральная деятельность требует от каждого ребёнка всех его способностей,   заложенных от природы, даже тех, о которых ни он, ни его родители и воспитатели не подозревали, потому что театральное творчество многогранно;
4) занимаясь в театре, ребёнок учится активно преображать словесные образы, поскольку   сцена требует действий.
Театр - синтез многих искусств, объединенных в гармоничное целое. Театр воздействует не только словом, особым эмоциональным состоянием актера, но и пластикой движения, музыкой, светом, цветом, художественным оформлением сцены. А сопереживание зрительного зала и сцены, сопереживания зрителей между собой только усиливает эмоциональное воздействие театрального зрелища. В совокупности всех своих средств театр обладает мощным механизмом воздействия на любую личность, в том числе и ребенка, развивая его нравственно, духовно и, конечно, эстетически.
+1 #6 Лукашева Мария Владимировна
“Использование драматических постановок на уроках английского языка как средство мотивации изучения предмета”

Соприкосновение с игрой и искусством делает общение ученика с учителем ярким и запоминающимся. Занимаясь одним общим делом, учитель и его ученики становятся единомышленниками, а значит:
• разрушается непонимание между учителем и учеником
• учитель становится менее доминантным
• создается атмосфера доверия, и улучшаются отношения учителя с учениками
• дети становятся свободнее, раскованнее, увереннее в себе
• дети учатся работать в команде, терпимо относиться друг к другу
• формируется чувство взаимопомощи и ответственности за свои знания
• ситуация успеха побуждает ребенка к дальнейшей деятельности
• игра будит творческую фантазию

Прием драматизации:

• позволяет овладевать основами всех видов речевой деятельности - создает базу для обучения аудированию, чтению, говорению и письму;
• предоставляет условия для становления творческой, эмоционально-волевой, интеллектуально развитой личности;
• способствует положительному влиянию на формирование психических процессов детей младшего школьного возраста.

Драматизация способствует достижению следующих целей:

Образовательная: углубление знаний по предмету, расширение лексического запаса, получение дополнительной лингвострановедческой информации об англоговорящих странах, комплексное применение навыков употребления изучаемых в начальной и средней школе времен английского языка в монологической и диалогической речи учащихся, постановка произношения и отработка фонетических трудностей при драматизации произведений и многие другие цели, ведущие к основной задаче, - используя полученные знания, применять их при общении на иностранном языке, возможность «выхода в речь».
Развивающая: развитие навыков устной речи, формирование личности, способной к межкультурному общению через коммуникативные умения; развитие мышления, памяти, внимания, актерского мастерства; развитие интеллектуальной, эмоциональной и речевой активности детей, которые в совокупности обеспечивают благоприятные условия для овладения языком.
Воспитательная: воспитание умения работать в команде дружного коллектива, ознакомление с культурой и обычаями англоязычных стран (воспитание социокультурной компетенции); всестороннее развитие личности ребенка средствами иностранного языка.

Данный прием можно использовать как средство мотивации и повышения интереса к изучению иностранного языка. Процесс обучения иностранному языку средствами драматизации способствует социальному, эмоциональному, интеллектуальному и лингвистическому становлению личности ученика. Использование драматизации также мотивирует учителя на то, чтобы максимально считаться с интересами и потребностями учеников. Драматизация, как никакой другой приём, позволяет учителю наиболее полно осуществлять личностно-ориентированный подход.
+1 #5 Cтрельцова Анастасия Федоровна
Стрельцова Анастасия Федоровна.
Творчество невозможно без усвоения определённых знаний и овладения навыками и умениями, которые ребёнок получает на специально организованных занятиях в детском саду по театрализованной деятельности, изобразительной, музыкальной, на занятиях познавательного цикла, при организации наблюдений детей за окружающей жизнью. Развитие на специально организованных занятиях способов «вслушивании» в образный мир искусства, в звуки краски природного и предметного мира –это и есть путь, по которому развивается творчество. Большую роль в развитии творческой личности Сухомлинский отводил педагогу. «Если вы хотите, чтобы дети творили, создавали художественные образы, - считает выдающийся педагог, - перенесите из огонька своего творчества хотя бы одну искорку в сознание ребенка. Задача педагогов – выявить и развить их в доступной и интересной детям деятельности. Какова же задача педагога в том, чтобы ребенок в период пребывания в детском саду почувствовал уют, душевную теплоту и смог раскрыть свой внутренний творческий потенциал. Театрализованная игра как универсальное средство воспитания и эффективный инструмент обучения является отнюдь не новшеством и используется в педагогике уже давно, но, несмотря на это, не теряет своей актуальности.Театральные игры можно включать не только на занятиях театрализованной деятельности, но и во все формы организации педагогического процесса, что дает возможность детям с удовольствием импровизировать, фантазировать, проявлять творчество в разных видах деятельности; у детей появляется желание участвовать в игре, инсценировках, спектаклях; они более эмоциональны, выразительны в движениях; свободно вступают в контакт, как со своими сверстниками, так и со взрослыми.
+1 #4 Цифирова Елена Александровна
Театральное искусство близко и понятно как детям, так и взрослым, прежде всего потому, что в основе его лежит игра. Театрализованные игры – одно из ярких эмоциональных средств, формирующих художественный вкус детей. Кинорежиссер Г. Н. Рошаль писал: «…всякая детская игра – это всегда мир иллюзий. В этом мире иллюзий ребенок никогда не теряет своего реального „я“. В своей игре он похож на актера (недаром искусство актера называют игрой)… Детская игра может быть названа театральной, а иллюзии детской игры – театральной иллюзией».

В игре ребенок не только получает информацию об окружающем мире, законах общества, красоте человеческих отношений, но и учится жить в этом мире, строить взаимоотношения с окружающими, а это, в свою очередь, требует творческой активности личности, умения держать себя в обществе. Вся жизнь ребенка насыщена игрой.

Каждый ребенок хочет сыграть свою роль в игре. Но как научить малыша играть, брать на себя роль и действовать? Этому поможет семейный театр в детском саду.

Театр занимает особое место в организации семейного досуга. Благодаря театру семья приобретает опыт совместных переживаний, укрепляются детско-взрослые и супружеские отношения; у взрослых развиваются адекватное восприятие, оценка и понимание действий ребенка. Театр дает родителям возможность подарить ребенку мир прекрасного, обогатить его жизнь добрыми впечатлениями, а себе при этом вернуть детское, первозданное открытие этого мира.
Среди разнообразных форм взаимодействия семьи и детского сада важное место занимает совместная художественная деятельность воспитывающих взрослых и детей, цель которой – развитие взаимоотношений педагогов и родителей, родителей и детей, а также взаимоотношений между семьями воспитанников.

Новой формой совместной детско-взрослой художественной деятельности, способствующей развитию социокультурных связей между детским садом и семьей, является семейный театр в детском саду.

Семейный театр – это творческое объединение нескольких семей, созданное при участии педагогов и работников культуры (режиссера и актеров театральных студий), ориентированное на интеграцию традиций домашнего и общественного театров и развитие воспитательного потенциала семьи.
Технология «Семейный театр в детском саду»

Семейный театр в детском саду – особая конструктивная форма взаимодействия дошкольного образовательного учреждения с семьей, объединяющая семьи с детьми дошкольного возраста в целях развития воспитательного потенциала семьи при поддержке педагогов; способствующая взаимодействию детского сада, учреждений культуры с семьей, приобщению взрослых и детей к театральному искусству, имеющему большую воспитательную и образовательную ценность в семейных взаимоотношениях, познанию истории и культуры Родины.

В процессе совместной детско-взрослой театральной деятельности устанавливаются тесные отношения между родителями (и другими родственниками воспитанников) и педагогами образовательных учреждений. Для воспитывающих взрослых театральная деятельность – источник новых знаний, эмоциональных переживаний, ощущений. В ходе совместной театральной деятельности развивается адекватное восприятие, понимание взрослым действий ребенка; приобретается опыт совместных переживаний; происходит осознание своего места в семейно-родовых и общественных системах; изменяется характер поведения, взаимодействия со взрослыми и детьми. Ребенку театральная деятельность в семейном детско-взрослом объединении дает возможность удовлетворить потребности, имеющие важное значение для его развития (потребности в любви, в одобрении значимых взрослых; в овладении социальными способами взаимодействия со сверстниками и другими взрослыми, в познании окружающего мира, в информационном обмене и пр.).
Организация социокультурной предметно-развивающей среды детского сада

Непременным условием развития взаимодействия семьи и детского сада в контексте театрального искусства, а также творческих способностей детей и взрослых является социокультурная среда, в которой разворачивается семейная театральная деятельность.

Важными элементами среды могут стать организованные при непосредственном участии семьи:

• театральный зал (сцена, авансцена, подиум, занавес) с хорошим освещением (люстры, бра, подсвечники, лампы) и оборудованием (музыкальный центр с караоке, видеомагнитофон, диапроектор);

• костюмерная с театральными костюмами, необходимыми для спектаклей, атрибутами, бижутерией;

• гримерная, в которой находятся большие зеркала, сценический грим, парики, веера и т. д.;

• фонд театральных кукол, в том числе и из бросового, нетрадиционного материала, театральных костюмов (детских и взрослых);

• хранилище декораций, атрибутов, ширм для настольного, теневого театров;

• театральная библиотека с фондом соответствующей литературы, в том числе иллюстрированных альбомов, книжек-театров и т. д.;

• передвижные выставки детских работ, фотоматериалов о прошедших театральных постановках, семейных театральных газет, посвященных Дню театра;

• театральные уголки в каждой группе ДОУ с коллекциями театров разных видов (пальчиковый, настольный, кукольный, теневой, фланелеграф и др.), атрибутами к театральным играм и т. д.

• театральная комната — «Комната сказок», – представляющая собой помещение, оборудованное всем необходимым для театральной деятельности детей и взрослых (мини-сцена с занавесом, ширма для кукольных представлений, наборы различных кукол: перчаточные, куклы на гапите, театр ложек, большие куклы, напольные куклы, декорации к спектаклям и т. д.);

• мини-музеи: «Театральный», где собраны театральные куклы, фотографии спектаклей прошлых лет, маски, программки, билеты и т. д.; «Казачья горница» и «Русская изба», где собраны мебель, предметы быта, казачья утварь и т. д.

Развитие взаимодействия детского сада и семьи средствами семейного театра разворачивается поэтапно.
Организационно-исследовательский этап

Цели. Изучение воспитательных возможностей семьи и детского сада в контексте театральной деятельности; ознакомление членов семьи с программой занятий театральных мастерских «Чудо по имени Театр», обсуждение ожиданий от совместной художественной деятельности, согласование и достижение договоренности сторон относительно места и времени проведения встреч, обсуждение плана занятий.

Позиции участников совместной театральной деятельности. Педагог – руководитель семейного театра, находится в ведущей активной субъектной позиции. Родители занимают по своему усмотрению объектную или субъектную позицию. Дети – непосредственные участники – занимают объектную позицию.

Формы и методы решения задач. Изучение семьи ребенка, детско-взрослых отношений, определение исходного уровня развития воспитательного потенциала семьи (используя диагностические методы: анкетирование, беседы, домашние сочинения, наблюдение в ходе специально организованных театрализованных игр, упражнений, анализ детских рисунков, игр и др.). Знакомство с образовательной программой «Чудо по имени Театр» в ходе проведения театральных гостиных, индивидуальных занятий с детьми и взрослыми; игры-этюды и упражнения на определение и развитие творческих способностей участников совместной деятельности.

В процессе встреч в театральной гостиной участники получают возможность узнать новое друг о друге: о целевых ориентациях семьи и детского сада; о формах культурно-досуговой деятельности в детском саду и семье; об отношении к театральному искусству и др. С этой целью можно использовать следующие методы: «Выбери дистанцию» (по отношению к театру, через использование театрального реквизита), «Ассоциативный ряд» («Ассоциативная цепочка»), «Язык фотографий» («Язык картин») и пр.

Приведем в качестве примера метод «Ассоциативный ряд».

Педагог пишет на висящем при входе в театральную гостиную плакате слово «театр», служащее стимулом для творческого размышления родителей (других членов семьи). Родителям предлагается в специально отведенное время продолжить ряд слов, придумывая новые ассоциации. Как правило, родители делают это охотно, не ожидая повторной стимуляции со стороны педагогов.

Этот метод способствует снятию эмоционального напряжения и вносит во взаимодействие педагогов с родителями (и другими членами семьи) элемент занимательности.

Альтернативой предложенному выше настенному плакату могут являться передаваемые от родителя к родителю листы бумаги. В этом случае каждый родитель получает задание дописать новое придуманное им слово к уже написанным на листе словам (театр, игра, вешалка, декорация, радость).

На первом этапе ведущая роль принадлежит педагогу (воспитателю группы, театральному педагогу, музыкальному руководителю), выполняющему обязанности художественного руководителя. Основа его успешной работы заключается в наличии специальных художественных компетенций; в личном интересе к театральному искусству; в видении ценности совместного театрального творчества; в стремлении к благополучию каждой семьи; в стимулировании развития воспитательного потенциала семей воспитанников.
+1 #3 Акунец Ольга Юрьевна
Творческие способности или творческие потенциалы заложены и существуют в каждом ребенке. Воспитателю важно заметить индивидуальное творчество ребенка и стремиться развивать его. Таким образом, детей необходимо включать и наблюдать как можно в большем количестве деятельностей.
Особенностью детского творчества является игровая деятельность. Игра - исходный путь, из которого пойдет развитие личности. В процессе игры ребенок моделирует отношения между людьми, предметами, явлениями. Игровые занятия помогают ему создавать свой образ мира и ориентироваться в нем. В игре ребенок по-своему преобразовывает окружающую среду, а значит - активная игровая деятельность детей может благоприятно сказываться и на росте их творческих способностей. Кроме того, важнейшее преимущество игровой деятельности составляет внутренний характер ее мотивации. Поэтому педагоги на занятиях с детьми дошкольного возраста могут использовать естественную потребность детей играть и, связанный с этим, высокий уровень мотивации для постепенного вовлечения детей в более сложные и творческие формы игровой активности.
Игры позволяют решать многие задачи программы детского сада: от ознакомления с общественными явлениями, с жизнью до возможности использовать их в целях развития творческих способностей.
Для того чтобы игровая деятельность явилась средством формирования творческих способностей у детей, воспитатель должен пробуждать интерес к игровой деятельности, создавая условия для ее проведения, побуждать к активной деятельности, развивать самостоятельность в осуществлении задуманного. Помогать робким, застенчивым детям включаться в игру. Приучать в процессе игры к соблюдению элементарных правил поведения (не отнимать игрушки, не толкать, не мешать друг другу).
Необходимо, насколько это возможно, создавать обстановку, опережающую развитие детей: заранее окружить ребенка такой средой и такой системой отношений, которые стимулировали бы в нем именно то, что в соответствующий момент способно наиболее эффективно развиться.
Это вытекает из самого характера творческого процесса, который требует максимального напряжения сил: способности, развиваются успешнее тогда, когда чаще в своей деятельности ребенок добирается «до потолка» своих возможностей и постепенно поднимает этот потолок все выше и выше. Воспитатель должен понимать, что не надо спешить на помощь ребёнку, если он может решить задачу сам.
Очень важно предоставлять ребенку больше свободы в выборе деятельности, в чередовании дел, в продолжительности занятий одним каким-то делом, в выборе способов и т.п. Тогда желание ребенка, его интерес, эмоциональный подъем послужат надёжной гарантией того, что большее напряжение ума не приведет к переутомлению, а пойдет ребенку на пользу.
Предоставление ребенку такой свободы не исключает, а, наоборот, предполагает ненавязчивую, умную, доброжелательную помощь взрослого. Самое главное здесь - не превращать свободу во вседозволенность, а помощь - в подсказку.
Формирование творческих способностей детей будет эффективным лишь в том случае, если оно будет представлять собой целенаправленный процесс.
Большую роль в формировании творческой индивидуальности играет семья, детский сад, школы раннего обучения для дошкольников. Все моменты, существующие в отношениях между родителями и детьми, способствующие творческому развитию детей, сохраняются и в отношениях между воспитателем и ребенком на занятиях, в учебных ситуациях, в игре.
Личность воспитателя, работающего с детьми, является ведущим фактором развития их творческих способностей. Именно воспитатель создает атмосферу, которая может вдохновлять ребенка или подавлять интересы, развивать или игнорировать способности. Не подлежит сомнению, что для развития творческих способностей наиболее желателен и благоприятен демократичный стиль взаимодействия воспитателя с детьми. Демократический стиль - это стиль творческий, деловой, с учетом научных рекомендаций, конкретных задач и конкретных условий, с учетом творческих способностей каждой личности.
+1 #2 Криницкая Ирина Владимировна
Из личного опыта: специфика создания артистической студии и написания программы практических занятий.
Данная программа обладает социально-педаогической, художественно-эстетической и культурологической направленностями.
В реализации программы будут использоваться новые решения задач среднего профессионального образования, новые методики преподавания, а также новые педагогические технологии в проведении занятий артистической студии; предусмотрена новизна в формах подведения итогов реализации программы.
Актуальность данной программы заключается в освоении иностранных языков через артистическую деятельность, что само по себе является прогрессивным направлением в отечественной педагогике. Юноши и девушки учатся культуре общения друг с другом.
Данная программа обладает педагогической целесообразностью, так как позволяет решать задачу занятости свободного времени студентов, профессионального самоопределения, пробуждение интереса к новой деятельности.
Цель: освоение иностранного языка через артистическую деятельность (вокал, хореография, декламация стихов, сценическое мастерство, изобразительное искусство и др.)

Главная цель деятельности артистической студии связана со всеми целями обучения иностранному языку, определёнными федеральным государственным стандартом среднего профессионального образования III поколения:

- развитие иноязычной коммуникативной компетенции в совокупности её составляющих – речевой, языковой, социокультурной, компенсаторной, и учебно-познавательной;
- развитие и воспитание у студентов понимания важности изучения иностранного языка в современном мире и потребности пользоваться им как средством общения, познания, самореализации и социальной адаптации.
На занятиях широко используются стихи и песни, которые помогают эмоциональному, непроизвольному и одновременному запоминанию не
только активной лексики, но и новых грамматических конструкций. Особенный акцент делается на использование песенного материала. Используются разнообразные формы музыкальной наглядности наряду с общепризнанными дидактическими средствами. Музыкальная наглядность является активным средством оптимизации всей образовательной деятельности студентов.
При отборе песенного материала учитываются предпочтения студентов. Благодаря этому возникает стойкая мотивация к изучению иностранных языков.
Критерии отбора музыкальной наглядности:
1. Аутентичность – один из наиболее важных критериев отбора музыкального материала. Работа с подлинными, ценными в познавательном отношении учебными материалами дает возможность не только овладеть еще одним способом общения, но и проникнуть в национальную культуру.
2. Положительное эмоциональное воздействие музыки на учащихся – влияет как на мотивационную, так и на эмоциональную сферы.
3. Присутствие проблематики содержания, проблемы, актуальности для молодых людей.
В качестве музыкальной наглядности эффективно использование видеоклипов, так как они представляют собой специфический учебный материал. При отборе видеоклипов необходимо руководствоваться следующим:
- видеодорожка должна иллюстрировать содержание песни;
- видеоряд должен быть ясным и понятным для студентов;
- видеоклип должен соответствовать интересам и возрасту студентов;
- в видеоклипе желательно изображение в кадре поющего исполнителя, так как его артикуляция облегчит понимание учащимися текста песни.










В рамках данной программы решаются многообразные задачи, которые можно разделить на три группы:
- образовательные: их значение настолько велико, так как студенты овладевают иностранными языками, следовательно новыми средствами для выражения мыслей, и уже в этом самом заложена образовательная роль; у занимающихся формируется более внимательно отношение к формам выражения мыслей как на иностранном, так и на родном языке, активизируется работа слухового, зрительного, речедвигательного, моторного анализаторов, активно работает память, так как овладение языком предполагает запоминание большого количества языковых и речевых единиц;
- развивающие задачи: предусматривают развитие сенсорного восприятия, двигательную, интеллектуальную, волевую, эмоциональную и мотива-ционную сферы; интенсивное развитие мышления и различных видов умений (учебно-организационные, учебно-интеллектуальные, учебно-инфор-мационные, учебно-коммуникативные);
- воспитательные задачи: заключаются в воспитании интереса к культуре стран, к богатству песенного материала, в обеспечении ещё более высокой мотивации изучения иностранных языков; также предусматривают воспитание у учащихся умения внимательно слушать, вежливо реагировать, обратиться с просьбой, что-то сообщить и т.п.
Отличительная особенность программы заключается в том, что происходит соединение двух компонентов: искусство + иностранный язык, ART + FOREIGN LANGUAGE, так называемый content-based approach (подход межпредметных связей). Такой подход имеет под собой твёрдую теоретическую и практическую основы, в то же время, является направлением инновационным и недостаточно апробированным.
В арт-студию принимаются все желающие вне зависимости от степени сформированности интересов к предметной области, ибо задача педагога повлиять на мотивационную и эмоциональную сферы учащихся.

+1 #1 Погожева Светлана Ивановна
Подлинное воспитание в школе возможнотолько через совместную деятельность взрослых и детей, а также детей с друг другом, при этом ононе может быть сведено к какомуто одному виду образовательной деятельности, напротив, оно должно охватывать как учебную деятельность, так и внеурочную. Мы считаем, чтоосновным средством развития творческого потенциала школьников является дополнительное образование, которое включает также и внеурочную деятельность, последняя в условиях перехода на новые Федеральные государственные образовательные стандарты выступаетважнойчастью образовательного процесса в современной школе.Понятие ©внеурочная деятельностьª объединяет все виды деятельности школьников (за исключением учебной), в которых возможно и целесообразно решение задач их воспитания и социализации.Специфика и ценность дополнительного образования детей как типа образования предполагает свободный выборнаправления и вида деятельности;учет индивидуальныхпотребностейребенкаи его семьи;развитие мотивации ребенка к творчеству; реализация дополнительных образовательных программ и услуг;принятие и защита индивидуальных интересовв совместной деятельности;учет принципов партнерства и сотрудничества;отсутствие жесткой регламентации образовательногопроцесса;обеспечение индивидуального подхода через разнообразие и вариативность образовательных услуг; отсутствие единых стандартовсодержания образования;ориентация на индивидуальный опыт продуктивной деятельностии учения. Цель внеурочной деятельности –©создание условий для проявления и развития ребенком своих интересов на основе свободного выбора, постижения духовнонравственных ценностей и культурных традицийª[1].К основнымзадачам внеурочной деятельностиможно отнести:

выявление интересов, склонностей, способностей учащихся к различным видам деятельности;

создание условий для индивидуального развития ребенка в той или иной сфере внеурочной деятельности;

формирование системы знаний, умений, навыков в избранном направлении деятельности;

развитие опыта творческой деятельности, творческих способностей;

создание условий для реализации приобретенных знаний, умений и навыков;

развитие опыта неформального общения, взаимодействия, сотрудничества;

Тезисы к этому мероприятию надо оставлять в Личном кабинете

Vhod Kabinet ANEKS

banner uslugi

ПРИГЛАШАЕМ!

Приглашаем педагогов со стажем работы по специальности от 25 лет в Ассоциацию ветеранов педагогического труда (АВПТ)!

Только для вас - специальные образовательные мероприятия, интересные встречи и многие другие события.

Звоните по телефону: (812) 956-67-42 или пишите на e-mail: info@aneks.center.

Просим всех: расскажите об АВПТ своим коллегам, которые уже не работают в школе!

 

Электронный журнал для педагогов Экстернат.РФ (федеральный уровень)

Электронный журнал для педагогов Педагогика.Онлайн (региональный уровень)

Интернет-магазин педагогической литературы