+7 (812) 628-78-28, +7 (812) 956-67-42, +7 (921) 856-03-61, +7 (921) 856-03-62     info@aneks.center

Для педагогов дошкольного образования, начального образования, среднего образования, среднего специального образования, дополнительного образования, прочих специальностей

Всероссийский семинар

Дата проведения: 14.04.2021

Время проведения: 16:30 - 18:00

Ведущий: Бузулукский Анатолий Николаевич, заведующий редакционно-издательским отделом Центра ДПО "АНЭКС", заместитель главного редактора журнала "Педагогика онлайн", член Союза писателей России, лауреат литературной премии им. Н.В. Гоголя

Гость встречи: Елизавета Ольшвангер, театральный художник, оканчивающая в этом году Российский государственный институт сценических искусств (бывш. СПбГАТИ), художник-постановщик театра кукол.
Участники встречи: петербургские педагоги (в том числе учителя МХК, изобразительного искусства, классные руководители, тьюторы, воспитатели дошкольных учреждений), старшеклассники и их родители.

Цель: ознакомление слушателей с новейшими разработками, ориентированными на инновационные сферы искусства образования.


Вопросы для обсуждения:

  1. Педагогическое искусство как высший уровень совершенства профессиональной педагогической деятельности
  2. Современные роли педагога-воспитателя: консультант, создатель информационно-образовательной среды, куратор дистанционного обучения, дистанционный тьютор, навигатор в современном информационном океане, сетевой предметный методист, модератор.
  3. Развитие творческих способностей ребенка как основа профессиональной деятельности

 

 

Список секций:

 

Секция 1. «Развитие художественных способностей ребенка в дошкольном возрасте средствами изобразительного искусства»

Секция 2. «Развитие творческих способностей школьника средствами искусства во внеурочной деятельности »

Секция 3. «Развитие надпрофессиональных компетенций школьников для будущей профессии»


 

 

Записаться на мероприятие и оставить свои тезисы


Комментарии   

+1 #69 Гильц Людмила Николаевна
Как и во время свободных игр, дети развиваются, исследуя художественные приёмы и экспериментируя с ними. Занятия искусством у детей это отдельная и очень важная сфера игры, она влияет на достижение результатов в обучении у детей ясельного и раннего дошкольного возраста.
Участие в занятиях искусством, будь то танцы, музыка, драма или изобразительное искусство, способствует целостному развитию ребенка, одновременно развивая его как его художественные способности, так и общие знания.
Для раннего детства художественное образование - это площадка для творчества, где дети могут исследовать свою идентичность и понимание мира, что необходимо для гармоничного развития.
Художественное образование должно в конечном итоге способствовать всестороннему развитию раннего возраста. Поощряя обучение детей, мы развиваем их эстетическое восприятие мира организуя свободную художественную среду, управляя и поддерживая их интерес, если это необходимо. По сути, художественное образование должно быть увлекательным, успокаивающим и приятным предметом, в котором дети могут развиваться, учиться и расти, расширяя свой потенциал.
Искусство поддерживает развитие ребенка, способствуя развитию его когнитивных навыков, социализации, развитию способностей к решению проблем и развитию личных компетенций, а также его физическому, вербальному и эмоциональному развитию. Следовательно, художественное образование и занятия должны приносить пользу во многих отношениях; одновременно влияя на когнитивные, физические, социальные и эмоциональные навыки ребёнка и способствуя их развитию. Предоставление детям разнообразного художественного опыта и возможностей имеет важное значение, поскольку художественное образование является основным ресурсом для их общего обучения и развития.
Во время занятий изобразительным искусством дети младшего возраста развивают мелкую моторику в сочетании с когнитивным мышлением и изучают различные способы самовыражения. У малышей и маленьких детей их самые простые каракули имеют для них определённое значение и смысл. Когнитивные связи между этими каракулями и реальными объектами становятся позднее более очевидными, в то время как каракули у детей более раннего возраста больше связаны с сенсорным опытом при их создании, повышении физических навыков, но при этом занятии, так же идёт развитии их мыслительных процессов.
+1 #68 Чернова Светлана Леонидовна
В современном мире в центре обучения и воспитания стоит личность ребёнка, его духовный мир, эстетическое совершенство, развитие индивидуальных и творческих способностей, поэтому процесс обучения должен быть направлен на творческую преобразующую деятельность. Надо учить детей воспринимать, оценивать и творить по законам красоты - по законам искусства. Задача педагога состоит в том, чтобы способствовать творческому началу ребёнка, развивать инициативу и фантазию.
Современная педагогика утверждает, что учить творчеству возможно, необходимо лишь найти оптимальные условия для обучения. Творчески мыслящий человек нуждается в способности рисковать и не бояться ответственности за свое решение. Занятие искусством раскрепощает ребёнка, способствует развитию интеллекта, развивает духовные силы, повышает возможность его дальнейшего обучения. Атмосфера увлеченности искусством создается и программируется учителем. Только увлеченный учитель поможет ребёнку постичь азы. Помощь педагога заключается в том, чтобы научить ребёнка творить. Объем творческих задач необычайно обширен по сложности от решения головоломок до изобретения новой модели машины или другого продукта. В таких ситуациях и потребуются особые качества ума, такие как, наблюдательность, умение сопоставлять и анализировать, комбинировать, находить связи, т.е. всё то, что в совокупности и составляет творческие способности.
Педагогическое творчество, освобождаясь от шаблона, создает интересные образцы нестандартных форм обучения как на уроках, так и во внеурочной деятельности. Условием эффективного развития творческих способностей является свобода творчества. Большую роль на занятиях внеурочной деятельности играет сотворчество учителя и ученика, принимая форму диалога, где кругозор учителя взаимодействует с кругозором ученика. Но нельзя забывать и о предоставлении творческой самостоятельности.
Внеурочная деятельность дает большие возможности для развития творческой, разносторонней личности, вовлекает каждого ученика в активный познавательный процесс, применяя на практике все свои знания.
+1 #67 Иванова Юлия Аркадьевна
Педагогическое общение может быть деловым, осуществляющейся в ходе учебно-воспитательного процесса. Его содержание определяется учебными программами, программами внеклассных и внешкольных кружков. Секций, мероприятий.

Более сложным является общение свободное. Мастерство свободного общения с детьми требует от педагога – мастера высокой духовной культуры, умение дать оценку сложным явлениям: политики. Культуры, морали, искусства, возбудить духовный интерес к человеку и его проблемам.
Овладение педагогической культурой, искусством применения методов, форм воспитания, умением мастерского воздействия на детей в самых разнообразных жизненных случаях и ситуациях требует от педагога развития в себе способности быстрого, глубокого и точного анализа возникшей ситуации. Воздействие становится эффективным, когда осуществляется с учетом сложившейся обстановки, обстоятельств и адекватно этим обстоятельствам. Важно также учитывать собственное психическое состояние, состояние детей, уметь выразить разнообразные чувства: радость , гнев, удивление, возмущение, осуждение, восхищение. Восторг. А также проявить подлинную широту и гибкость мышления. Для успеха любого начинания педагог – мастер проявляет находчивость, творчество, неожиданность и парадоксальность решений и действий. Когда педагог в человеческих отношениях может стоять вровень с детьми, с их миропониманием и чувствами и вместе с тем. Умеет педагогически осмысливать, быть постоянно выше этого мира, тогда он правильно выбирает метод, способ воздействия и добивается наибольшего жизненного и педагогического эффекта.
Таким образом, педагогическое искусство есть важная область педагогической науки, аккумулирующая энергию самой педагогики и смежных с нею наук о ребенке. Педагогическая культура и мастерство есть та область практической деятельности, ради которой и существует педагогика, в которой накопленная научная энергия получает эффективную , полезную для воспитания подрастающего поколения разрядку.
+1 #66 Трегубова Анастасия Владимировна
Человек не рождается с готовыми способностями. Врожденными являются лишь задатки способностей. Задача учителя – развивать эти задатки, растить эти нежные ростки. Творческие работы, как показывает опыт, являются эффективным приемом развития речи учащихся.

У детей способность к творчеству складывается постепенно, проходя несколько стадий развития. Младший школьный возраст является наиболее благоприятным этапом развития творческих способностей ребёнка, его самореализации и роста его личностного достоинства. Значит, перед учителем начальных классов встаёт задача развития ребёнка, его творческих способностей, воспитания творческой личности в целом.

Развитие творческих способностей – важнейшая задача начального образования, ведь этот процесс пронизывает все этапы развития личности ребёнка, пробуждает инициативу и самостоятельность принимаемых решений, привычку к свободному самовыражению, уверенность в себе. При развитии потребностей и интересов в творчестве мы используем различные формы учебной и внеурочной работы, стремясь учить ребенка целенаправленно, целеустремленно, многократно закреплять полученные знания и навыки. Урок – остается основной формой обучения и воспитания учащегося начальных классов. Именно в рамках учебной деятельности младшего школьника в первую очередь решаются задачи развития его воображения и мышления, фантазии, способности к анализу и синтезу. При этом уроки должны отличаться разнообразием деятельности, изучаемого материала, способов работы. Это побуждает детей к творческой активности.

Творческая активность развивается в процессе деятельности, имеющей творческий характер, которая заставляет учащихся познавать и удивляться, находить решение в нестандартных ситуациях. Широкое распространение получают нетрадиционные виды уроков, проблемные методы обучения, коллективные творческие дела во внеклассной работе, способствующие развитию творческой активности младших школьников.

Способы стимулирования творческих способностей.

обеспечение благоприятной атмосферы;
доброжелательность со стороны учителя, его отказ от критики в адрес ребёнка;
обогащение окружающей ребёнка среды самыми разнообразными новыми для него предметами и стимулами с целью развития его любознательности;
поощрение высказывания оригинальных идей;
предоставление детям возможности активно задавать вопросы.
Цель моей деятельности - развитие личности школьника, его творческих способностей, интереса к учению, формирование желания и умения учиться.

При планировании уроков следует продумывать каждый вопрос, на который можно дать неоднозначный ответ, чтобы каждый ребёнок мог высказаться по поводу своих знаний о предмете, о котором завожу разговор.


Так же методом обучения в организации творческой самостоятельной работы детей выступает проектный метод обучения. Проектная деятельность не только учит ребенка самостоятельно добывать знания, развивает навыки исследовательской работы, но и способствует развитию творческих способностей. Проекты могут быть исследовательскими, творческими, ролевыми и т.д.

Формы организации могут быть индивидуальными, парными, групповыми.

Исходя из особенностей младшего школьного возраста, в начальной школе успешно могут быть реализованы:

I. Творческие проекты предполагающие максимально свободный и нетрадиционный подход к оформлению результатов: альманахи, театрализации, спортивные игры, произведения изобразительного или декоративно-прикладного искусства и т.п. Продуктом проектной деятельности (творческим продуктом) будут являться выставки, газеты, коллекции, костюмы, письма, праздники, системы иллюстраций,сказки.
II. Исследовательские проекты – по структуре напоминают подлинно научное исследование. Продуктом исследовательских проектов в начальной школе могут быть – научные сообщения, статьи в школьной газете.



Каждый ученик развивается, усваивает знания в зависимости от своих умственных способностей, памяти, темперамента. Уровень знаний и познавательных способностей детей класса различен. Поэтому, работая над проблемой развития творческих способностей каждого ученика класса, разрабатываются дифференцированные задания как для выполнения на уроке, так и для использования в качестве домашних заданий. При выполнении домашних заданий ребята не только запоминают факты, усваивают правила и определения, но и учатся использовать рациональные приёмы применения знаний на практике, переносить свои знания и умения, как в аналогичные, так и в изменённые условия.




Я считаю, что дифференцированный подход является основным путём осуществления индивидуализа­ции обучения. При любом коллективном обучении формирование ключевых компетенций происходит индивидуально, в соответствии с особенностями мыслительной деятельности, личностных качеств. Поэтому, работая над проблемой развития творческих способностей учащихся, я использую дифференцированный подход в обучении.


Дифференцированный подход организационно состоит в сочетании индивидуальной, групповой и фронтальной работой. Поэтому я работаю над формированием у детей навыков самостоятельной учебной деятельности.

Осуществляя дифференцированный подход, я добиваюсь актуализации необходимых знаний всех детей. Во время объяснения нового материала я учитываю психофизические особенности учеников.

На этапе закрепления основой дифференцированного подхода является организация само­стоятельной работы творческого характера. Дифференцированный подход на этом этапе я осуществляю преимущест­венно в виде заданий различного уровня сложности и характера. Я готовлю два – три варианта заданий. Учащиеся сами выбирают вариант задания, или каждый вариант я заранее предназначаю определённой группе учеников. Отдельным группам даю разъяснения с целью предотвращения ошибок. При организации такой работы я имею возможность выявить и устра­нить пробелы в знаниях, углубить изучаемый материал и расширить его границы, развивать на этой основе творческие способности детей. При реализации дифференцированного подхода в обучении я предлагаю задания для индивидуальной или групповой работы детей не только репродуктивного, но проблемного, исследова­тельского характер, развивая этим творческие способности учени­ков.

Контрольные работы содержат одинаковые для всех задания, одной трудности, соответст­вующие образовательным стандартам. Оценка знаний и умений, выраженная отметкой, объективно отражает достигнутый уровень успеваемости. При этом я включаю в контрольные работы задания, которые ребёнок может выполнить в качестве дополнительной работы. Я заинте­ресована в том, чтобы не просто поставить ученику отметку, но и понять, какие знания умения не усвоены и почему. Основная цель проверки для меня не в констатации факта «верно – неверно», а в установлении причин, не позволяющих отдельным ученикам успешно спра­виться с заданием. Результаты выполнения заданий я использую для организации дифференцированной работы направленной на развитие творческих способностей учеников.

Таким образом, можно сделать вывод, что развитие творческих способностей младших школьников и их творчество должно проходить и в учебной и во внеурочной деятельности, причем деятельность эта должна координироваться.

Творческие способности есть у каждого ребёнка. Это индивидуально – психологические особенности, отличающие одного человека от другого. От того насколько они будут развиты, зависит творческий потенциал нашего общества, так как формирование творческой личности приобретает сегодня не только теоретический смысл, но и практический смысл.

У детей способность к творчеству складывается постепенно, проходя несколько стадий развития. Младший школьный возраст является наиболее благоприятным этапом развития творческих способностей ребёнка, его самореализации и роста его личностного достоинства. Значит, перед учителем начальных классов встаёт задача развития ребёнка, его творческих способностей, воспитания творческой личности в целом.

Развитие творческих способностей – важнейшая задача начального образования, ведь этот процесс пронизывает все этапы развития личности ребёнка, пробуждает инициативу и самостоятельность принимаемых решений, привычку к свободному самовыражению, уверенность в себе. При развитии потребностей и интересов в творчестве мы используем различные формы учебной и внеурочной работы, стремясь учить ребенка целенаправленно, целеустремленно, многократно закреплять полученные знания и навыки. Урок – остается основной формой обучения и воспитания учащегося начальных классов. Именно в рамках учебной деятельности младшего школьника в первую очередь решаются задачи развития его воображения и мышления, фантазии, способности к анализу и синтезу. При этом уроки должны отличаться разнообразием деятельности, изучаемого материала, способов работы. Это побуждает детей к творческой активности.

Творческая активность развивается в процессе деятельности, имеющей творческий характер, которая заставляет учащихся познавать и удивляться, находить решение в нестандартных ситуациях. Широкое распространение получают нетрадиционные виды уроков, проблемные методы обучения, коллективные творческие дела во внеклассной работе, способствующие развитию творческой активности младших школьников.
+1 #65 Савельичева Марина Михайловна
Современность требует от школы воспитания людей творческих, социально активных, мыслящих креативно и свободно.
Повысился интерес к образованию, центральным звеном которого является личностно-ориентированное обучение и развитие самостоятельной творческой личности.
Стандарт предполагает реализацию в образовательном учреждении, как урочной, так и внеурочной деятельности. Особое внимание уделяется внеурочной деятельности в учебном плане школы. Деятельность нацелена на духовно-нравственное развитие личности.
Внеурочная деятельность необходима при изучении музыкального искусства, она влияет на процесс становления личности, в котором эстетическая составляющая очень значима.
Планируемый результат внеурочной деятельности - развитость эстетического сознания через освоение музыкального наследия (способность понимать и слушать музыкальные произведения).
Обозначим цели внеклассной деятельности:
-развитие эмоционально-эстетического восприятия действительности, художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эстетического вкуса, художественных потребностей;
-воспитание культуры восприятия произведений искусства;
-формирование устойчивого интереса к искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности.
-приобретение знаний об искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира и его преобразования; о выразительных средствах и социальных функциях музыки.
Задачи внеурочной деятельности :
- активизировать позитивную мотивацию к учебному процессу
- развивать музыкальные способности
- воспитывать осознанное отношение к музыке
- расширять кругозор
- наполнять процесс обучения радостными, позитивными эмоциями
- предоставить каждому ребенку максимальную возможность реализовать свои музыкальные интересы, потребности, влечения
Используемые во внеклассной деятельности формы очень разнообразны, это: концерты, конкурсы, фестивали, родительские собрания, посещение с учащимися класса филармонических концертов, спектаклей.
Концерт – это одна из значимых форм внеклассной деятельности. Специфичность учебного процесса при занятиях фортепиано заключается в том, что каждый ребёнок с детства учится выступать на сцене, для чего педагоги развивают навыки поведения при выступлении, концертную выдержку, стабильность в исполнении музыкальных произведений и многое другое. Грамотно организованная внеучебная деятельность стимулирует желание учащихся продолжать обучение и демонстрировать навыки и умения, которые они получают в процессе обучения.
Дети с удовольствием участвуют в концертах, конкурсах, в концертах для родителей. Это помогает детям раскрепоститься, чувствовать себя свободно на сцене, они приобретают сценический опыт.
Участие в концертах и конкурсах, посещение спектаклей и концертов фортепианной музыки расширяет кругозор детей.
Очень популярны лекции– концерты, которые дают учащимся теоретические знания о различных направлениях в истории развития музыкального искусства, стилистических и жанровых особенностях национальных композиторских школ, о жизненном и творческом пути композиторов и т.д. Лекции-концерты проводятся по тематике близкой детскому мироощущению и восприятию. Готовясь к лекции-концерту, педагог продумывает план своего выступления, пишет сценарий, подбирает интересные цитаты, примеры из литературных произведений. Тщательно подбирается музыкальный материал.
Особенно следует отметить такую форму внеклассной деятельности, как концерт класса.
Сценарии классного концерта могут быть дополнены мультимедийными (презентации, видео фильмы) и дидактическими (конкурсы, тесты, загадки) материалами, которые будут интересны слушателям и помогут максимально интересно и полно раскрыть тему концерта.
К эффективным и интересным формам внеклассной деятельности относятся конкурсы – фестивали, на которых учащиеся выступают в сольном инструментальном исполнительстве, играют в ансамбле. Участие в конкурсах развивает профессиональные навыки, дружеские отношения между детьми.
Большую пользу приносят совместные посещения с учащимися класса и их родителями филармонических концертов. Это расширяет музыкальный кругозор, мотивирует к занятиям, а радость от совместно пережитых эмоций помогает лучше понимать друг друга и в творческом и в личном общении.
Ведущим принципом внеклассной работы является развитие творческого потенциала личности учащегося, формирование активной жизненной позиции. Любовь к музыке должна стать эмоциональной основой духовного становления личности каждого ребенка, что, безусловно, поможет им в дальнейшем.
+1 #64 Сойникова Татьяна Николаевна
Сойникова Татьяна Николаевна
Учитель музыки ГБОУ СОШ № 156
Калининский район
Санкт-Петербург

«Дети должны жить в мире красоты, игры, сказки, музыки, рисунка, фантазии, творчества. Этот мир должен окружать ребёнка всегда. От того, как будет чувствовать себя ребёнок, поднимаясь на первую ступеньку лестницы познания, что он будет переживать, зависит весь его дальнейший путь к знаниям» погружаясь в мир игры, сказки, фантазии и т.д.» В.А.Сухомлинский


Проблема развития творческих способностей подрастающего поколения в настоящее время является одной из наиболее актуальных.
Дети от природы любознательны и полны желания учиться. У каждого есть свои способности и таланты. Пробудить заложенное в ребёнке созидательное начало, помочь сделать первые шаги в творчестве – задача не из лёгких.
Человек не рождается способным, его способности формируются, складываются, развиваются в правильно организованной деятельности, в течение его жизни, под влиянием обучения и воспитания.
Цель школы – формирование личности школьника с учетом его индивидуальных возможностей, способностей, развитие его творческого потенциала.
Период начального обучения в школе заключает в себе огромные возможности для развития творческих способностей младших школьников. Следовательно, задача школы – создать такую обстановку, в которой возможно максимальное развитие этих качеств у ребёнка.
Чтобы развивать творческие способности, педагог сам должен быть творческой личностью – постоянно преодолевать в себе инертность, шаблоны поведения, стремиться к открытию и применению новых методов обучения и воспитания. Каждое изменение в жизни, которое происходит за какой-то небольшой отрезок времени, постоянно требуют от человека таких качеств, которые позволяют творчески и эффективно подходить к любым изменениям.
Творческий человек способен очень эффективно решать жизненные задачи, планировать свои будущие цели, обеспечивая огромную свободу выбора, своих поступков, своих действий для себя, и других. Это дает возможность эффективно строить свою работу в условиях развивающегося общества.
В повседневной жизни творческие способности проявляются как смекалка — способность достигать цели, находить выход из кажущейся безвыходной ситуации, используя обстановку, предметы и обстоятельства необычным образом.
Главное требование современной школы заключается не только в том, чтобы дать определенную сумму знаний, но и в том, чтобы развить творческие способности младших школьников. В школе существуют различные формы и приемы урочной и внеурочной работы. Внеурочная деятельность является обязательной частью образовательного процесса в начальной школе и позволяет реализовать требования Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования.
Ученые и педагоги рассматривают внеурочную деятельность детей как одно из эффективных средств формирования творческих способностей.
Внеурочная деятельность включает в себя также внеурочные учебные занятия, организуемые, как правило, в форме предметных кружков, факультативных занятий, индивидуальные занятия по предмету. Внеурочная деятельность на уровне класса организуется классными руководителями, вожатыми, воспитателями при активном участии самих школьников и с привлечением родителей. На уровне параллели классов или на общешкольном уровне внеурочная деятельность организуется заместителем директора по воспитательной работе, педагогами организаторами, с помощью педагогов дополнительного образования совместно с учащимися, проявивших интерес к тому или иному мероприятию.
Внеурочная деятельность – это хорошая возможность для организации межличностных отношений в классе между одноклассниками, между учащимися и классным руководителем, между разными группами в классе. Это возможность создания ученического коллектива и органов самоуправления. В процессе многоплановой внеурочной работы можно обеспечить развитие общекультурных интересов школьников, способствовать решению задач нравственного воспитания. Внеурочная работа не только тесно связана с дополнительным образованием, но переплетается с ним тогда, когда дело касается создания условий для развития разнообразных интересов детей и включения их в художественную, техническую, эколого-биологическую, спортивную и другую деятельность.
Успех в работе по развитию творческих способностей детей достигается только при тесном взаимодействии с родителями. Те знания, которые ребёнок получает в школе, должны подкрепляться в условиях семьи.
Для успешного развития творческих способностей детей являются: систематическая работа с использованием новых методик обучения, общения и взаимодействия с самим ребенком; создание условий для свободной самостоятельной деятельности, развития представлений о многообразии окружающего мира, большой возможности для самовыражения; помощи и сотрудничество педагогов, родителей, единая позиция в понимании перспектив развития ребенка; творческий рост педагогов, воспитание собственной креативности.
В заключение следует отметить, что воспитание творческих способностей детей будет эффективным лишь в том случае, если оно будет представлять собой целенаправленный процесс, в ходе которого решается ряд частных педагогических задач, направленных на достижение конечной цели.
+1 #63 Немцова Любовь Александровна
В июне 2019 года в ходе прямой линии президент РФ В.В. Путин отметил, что рост производительности труда является одной из ключевых проблем современной России, решение которой требует подготовки высоко квалифицированных кадров, отвечающих требованиям рынка труда, а это требует от человека не просто владения системой знаний, но большей степени умения ориентироваться в информационных потоках, осваивать новые технологии, быть мобильным, искать и использовать недостающие ресурсы для решения конкретных задач. Креативность, инициативность становятся ресурсами экономического и социального развития страны. Современный профессионал – это нечто большее, чем просто квалифицированный сотрудник.
Рынок труда предъявляет выпускнику ряд требований, которые чаще всего не связаны с определенной дисциплиной (профессиональные, предметные компетенции), а носят универсальный, непрофессиональный характер. Эти компетенции выходят за рамки специальной подготовки, не связаны с конкретной должностью и считаются предпосылкой личностного роста и профессионального успеха.
В отечественной научной литературе надпрофессиональные компетенции также называют ключевыми, метапредметными, базовыми, универсальными, гибкими (soft skills).
Ключевые компетенции рассматриваются как качества личности, которые важны для осуществления деятельности в большой группе разнопрофильных профессий, как «сквозные» знания и умения, необходимые в любой профессиональной деятельности, в различных видах работ. Следовательно, надпрофессиональные (ключевые, универсальные) компетенции включают не только профессиональные аспекты, но и коммуникативные, мировоззренческие, личностные, которые помогают в решении задач как в профессиональной, так и в других сферах жизни.
Выделяют следующие факторы успешности формирования надпрофессиональных компетенций:
1) Включение в различные виды деятельности: научно-исследовательскую, проектную, социально-значимую, начиная в первого дня обучения.
2) Преодоление «разрыва» между теоретической подготовкой по основной образовательной программе и практической, отвечающей потребностям именно современного общества, ведь ключевая идея компетентностного подхода как раз и состоит в том, что все, что изучается, должно стать средством решения практических задач.
3) Создание творческой атмосферы, где есть возможность реализации инициативы, активности, широкая демонстрация различных форм и видов социально-полезной деятельности предоставление возможности принимать в ней активное участие.
Именно в школе возможно создать тот «социальный оазис», о котором говорил Э. Фромм: «У человека есть возможность достигнуть полного роста и совершенного развития, если внешние условия будут благоприятствовать достижению этой цели. Каждый крестьянин или садовод знает, что для правильного роста растений семя нуждается в определенной температуре, влажности и качестве грунта. Без этих условий…растение будет обречено на смерти. При оптимальных условиях фруктовое дерево достигает максимального размера и дает замечательные плоды. При менее благоприятных условиях плоды буду менее удачными, а могут и засохнуть»
+1 #62 Ёда Ирина Игоревна
Ёда Ирина Игоревна ГБДОУ д/с № 35
«Развитие художественных способностей ребенка в дошкольном возрасте средствами изобразительного искусства»

В истории дошкольной педагогики проблема творчества всегда была одной из актуальных. Творчество, развитие творчества - одна из главных задач воспитателя. Творческое начало-это всегда стремление вперед, к лучшему, к прогрессу, к совершенствованию и конечно, к прекрасному. Изобразительная деятельность является едва ли не самым интересным видом деятельности дошкольников и позволяет ему отразить в изобразительных образах свои впечатления об окружающем, выразить свое отношение к ним, имеет значение для всестороннего эстетического, нравственного, трудового и умственного развития.

Актуальность формирования творческой личности – одна из важных задач педагогической теории и практики на современном этапе. Решение ее начинается уже в дошкольном возрасте. Наиболее эффективное средство для этого изобразительная деятельность детей в детском саду. Особенно в наше время, когда приобретенные навыки и умения в изобразительной деятельности, позволяют свободно изображать окружающую жизнь, важным средством развития детского творчества является изобразительное искусство.
Изобразительная деятельность – важнейшее средство эстетического воспитания. В процессе рисования, лепки, аппликации создаются благоприятные условия для психоэмоционального развития воспитанников, положительного восприятия искусства, что способствует формированию эстетического отношения к действительности. Изобразительная деятельность – это деятельность креативная, направленная не только на отражение впечатлений, полученных в жизни, но и на выражение своего отношения к изображаемому. На занятиях по изобразительной деятельности развивается речь детей: усвоение и название форм, цветов и их оттенков, пространственных обозначений способствует обогащению словаря;
Любой вид изобразительной деятельности положительно влияет на развитие восприятия, пространственного мышления, художественного вкуса дошкольника, способствует развитию творческого потенциала благодаря обучению видеть прекрасное, умению самостоятельно создавать красивые объекты. Улучшается эстетическое и зрительное восприятие.
На основе перечисленного формируются способности к творчеству. Поэтому изобразительная деятельность как средство развития творческих способностей считается одной из самых результативных.
В художественно-эстетическом развитии дошкольников изобразительная деятельность подразделяется на следующие виды:
1. Рисование – одно из любимых занятий детей дошкольного возраста: оно глубоко волнует ребёнка, вызывает положительные эмоции, дающее большой простор для проявления их творческой активности. Рисование – вид изобразительной деятельности, основное назначение которого – образное отражение действительности, оно является синтетической деятельностью, способствующей развитию пространственных представлений и мышления дошкольника. Ребенок учится соотносить размеры и формы реальных предметов и создавать их проекции на листе. Рисование опирается не только и не столько на восприятие, как на мыслительные операции, требуя анализа и выявления характерных признаков того объекта, который послужит моделью изображения.
2. Лепка – является разновидностью скульптуры, своеобразие лепки заключается в объемном способе изображения. Лепка необходима для развития у детей ощущений, восприятий и наглядных представлений. Считается, что ведущим в познании предметов реального мира является зрение, но на первых этапах становления образа у детей опорой для зрения является осязание предмета.
3. Аппликация – дети знакомятся с простыми и сложными формами различных предметов, части и силуэты которых они вырезают и наклеивают. Аппликация (от латинского слова applicato- прикладывание) - один из видов изобразительной техники, основанной на вырезании и наложении различных форм и закреплении их на другом материале, принятом за фон. Понятие «аппликации» включает способы создания художественных произведений из различных по свойствам и фактуре материалов, объединенных сходством техники выполнения.
Лепка и аппликация, как уже было замечено, развивает мелкую моторику и умелость рук. Создание творческих изделий невозможно без предварительного продумывания хотя бы нескольких шагов, поэтому у детей формируются навыки планирования. В процессе изобразительной деятельности закладываются навыки самоконтроля. Рисуя или изготавливая модель из пластилина, дошкольник постоянно сверяет свой результат с тем, как он представляет образ. Это существенное достижение становления личности и непременное качество в организации самостоятельной деятельности в дальнейшем.

Таким образом, изобразительная деятельность понимается как художественно-творческая деятельность, направленная не только на отражение впечатлений, полученных в жизни, но и на выражение своего отношения к изображаемому.
+1 #61 Парийская Ирина Всеволодовна
Формирование творческой личности - одна из важных задач педагогической теории и практики на современном этапе. Решение ее должно начаться уже в дошкольном детстве. Наиболее эффективное средство для этого - изобразительная деятельность детей в дошкольном учреждении.

Изобразительная деятельность по своему характеру является художественной деятельностью. Специфика изобразительной деятельности дает широкие возможности для познания прекрасного, для развития у детей эмоционально-эстетического отношения к действительности.

Изобразительная деятельность в дошкольном возрасте является одной из форм усвоения ребенком социального опыта. В процессе создания рисунка дети овладевают знаково-символической системой координат, специфичной для выражения отношений предметного мира, а также человеческих чувств. Специально организованная изобразительная деятельность должна отражать весь спектр социально-личностных потребностей ребенка, влиять на становление личностных качеств и социальную компетентность.

Т.С. Комарова определяет изобразительную деятельность как художественно-творческую деятельность, направленную не только на отражение впечатлений, полученных в жизни, но и на выражение своего отношения к изображаемому.

О широком воспитательном значении изобразительной деятельности писали художники, педагоги, психологи (А.В. Запорожец, Е.И. Игнатьев, В.С. Кузин, Б.М. Неменский, Н.П. Сакулина, Б.М. Теплов, Е.А. Флерина, Б.Т. Юсов и др.). Значение изобразительной деятельности, творчества детей в их воспитании и развитии различных сторон личности отмечают и зарубежные ученые (Б. Джефферсон, Э. Крамер, В Лоунфельд, У. Ламберт (США), К. Роуланд (Англия) и др.). Так, К. Роуланд утверждает, что изобразительная деятельность способствует культурному развитию личности. Э. Крамер подчеркивает значение этой деятельности для интеллектуального развития и формирования зрелости личности. Интеллектуальной деятельностью называет изобразительное творчество американский ученый В. Лоунфельд, указывая также на важную роль его в эмоциональном развитии ребенка.
+1 #60 Князева Карина Юрьевна
Духовное развитие человека, включая эстетическое, начинается с раннего детства. Одна из отличительных особенностей ребенка дошкольного возраста – способность эмоционально реагировать на окружающий мир людей, предметов, явлений, произведений искусства. Ребенок открывает мир как радостное, прекрасное, полное красок, движения, звуков, целое.Многообразие видов и жанров искусства, художественно – эстетической деятельности дает возможность дошкольникам эстетически осваивать мир во всем его многообразии. В последние годы происходит модернизация российской системы дошкольного образования. В соответствии с ФГТ ведущим принципом образовательного процесса выступает интеграция. Чтобы повысить качество работы по музыкальному воспитанию, я обратилась к полихудожественному подходу, который и раньше, начиная с 2000 года, использовала в своей работе с детьми, но не в системе.Благодаря такому подходу объекты, явления природы познаются детьми в единстве их внешних проявлений / цвет, форма, декор, конструкции / и внутреннего смысла, которое делает эти образы живыми, одухотворенными, эмоциональными и выразительными, а с помощью интегрированного подхода мир искусства для детей становится более понятным, доступным и интересным. Механизмом интеграции является именно образ, созданный средствами разных видов искусства и создаваемый детьми в разных видах художественной деятельности:

В литературе – слово

Театрализованной деятельности – движения, жесты, мимика,

интонация, голос, позы.

Изобразительной деятельности - рисунок, лепка, аппликация.
+1 #59 Долинина Анна Сергеевна
Развитие творческого мышлении дошкольников на занятиях по изобразительному искусству.
Мир, в котором сегодня существует человек, заставляет людей искать новые ориентиры, преодолевать противоречивость многих знаний и ,представлений, образующуюся в результате ускоренного потока информации и очень быстро изменяющейся действительности.
Требования, которые предъявляет к личности 21ый век значительно возросли, задачи постоянного самообучения, дальнейшего совершенствования эстетического воспитания и творческого развития приобретают огромное значение. Кроме определенной базы знаний современный человек должен обладать хорошей памятью и концентрацией внимания, а также творческим мышлением для решения нестандартных задач, интерпретации материала. А отсутствие творческого начала становится непреодолимым препятствием. Развитие творческих способностей у дошкольников необходимо не только для искусства, но и для любой трудовой деятельности. Именно необходимость творческого мышления для выполнения тех или иных действий не позволяет заменить работника механической машиной или компьютером.
Творчество - деятельность, порождающая нечто качественно новое, никогда ранее не существовавшее. Деятельность может выступать как Т. в любой сфере: научной, производственно-технической, художественной, политической и т. д. - там, где создаётся, открывается, изобретается нечто новое. Поэтому заниматься развитием заложенных в каждом ребенке творческих способностей и воспитанием необходимых для этого качеств развивать заложенные в каждом ребенке творческие способности, - значит, создавать необходимые педагогические условия, которые будут способствовать этому процессу.
В.А.Сухомлинский писал, что «ребенок по своей природе - пытливый исследователь, открыватель мира. Так пусть перед ним открывается чудесный мир в живых красках, ярких и трепетных звуках, в сказке и игре, в собственном творчестве, в стремлении делать добро людям. Через сказку, фантазию, игру, через неповторимое детское творчество - верная дорога к сердцу ребенка.»
Действительно, наилучшими условиями для формирования творческого мышления ребенка как младшего школьного, так и дошкольного возраста, являются практические занятия, где он может в полной мере реализовать задуманное и выразить свою идею в материальном объекте, в частности в картине или любом другом продукте индивидуальной художественной деятельности. Для наиболее успешного развития творческих способностей детей младшего школьного возраста, по средствам изобразительной деятельности, необходимо преподавать рисунок и живопись, как в реалистичной манере, так и в декоративной. Натюрмортный жанр особенно хорошо подходит для разного вида занятий, так как характеризуется достаточной простотой для начинающих, удобен для рисования в помещении и позволяет работать и над кропотливой передачей натуры, таковой каковой она является в действительности и над изучением законов стилизации и декоративной композиции. Рисование с натуры наилучшим образом развивает способность ребенка удерживать сконцентрированное внимание в течении длительного промежутка времени. По средствам декоративной стилизации автор выражает свое индивидуальное видение мира, уникальное отражение окружающей реальности в картине. Это свидетельствует о том, что работа над декоративной стилизацией является психологическим и практическим процессом высокой сложности, основывающимся на определенных предметных и творческих способностях, развивающихся в процессе обучения изобразительному искусству.
Горин К. К. выдвигает три основные группы способностей, которыми владеет творческий человек: художественное восприятие, художественное мышление и способность к рисованию. Художественное восприятие, включающее в себя такие качества, как: цельность, обдуманность, ассоциативность, избирательность восприятия; художественное мышление - особый вид интеллектуальной деятельности человека, подразделяющийся на: абстрактное, образное, теоретическое; способность к изобразительной деятельности – способность видеть, понимать, анализировать и воспроизводить увиденное в материале.
Также Горин К. К. выделяет и специальные способности, связанные с декоративной деятельностью: владение системой теоретических знаний по декоративной композиции; свободное обращение с материалами; использование вариантов стилизации при выполнении учебных работ, в разных материалах; свободное владение способами изобразительной деятельности; способность творческого применения реалистических
закономерностей и абстрактных методов построения композиции
Таким образом, опираясь на теоретическое обоснование равнозначности реалистичного и декоративного рисования в процессе формирования художественно-творческих способностей ребенка можно сделать вывод, что обеим сферам необходимо уделять одинаковое внимание при планировании программы занятий по изобразительному искусству для детей дошкольного и младшего школьного возраста.
С целью комплексного художественно- творческого развития детей дошкольного возраста, необходимо обучать их основам изобразительной деятельности в различных как живописных, так и графических техниках и формировать умение работать с разнообразными изобразительными материалами.
Действенным способом активизации творческого мышления ребенка на занятии выступает активное использование разнообразных нетрадиционных техник рисования и необычных художественных материалов. Важно, чтобы ребенок осознавал многообразие техник рисования: ватными дисками, штампами, пальцами, набрызгом и тд, помимо традиционного рисования кистью. Также, понимал вариативность выбора формата произвольного размера и формы, и что любой окружающий его материал может быть использован в создании художественного произведения. Примером таких необычных материалов на занятиях может быть: вата, ткань, блестки, бусины, различный природный материал, некоторые продукты питания, такие как макароны или крупы.
Таким образом, можно сделать вывод, что в результате подобных занятий, у обучающихся произойдет наиболее полное развитие художественно-творческих способностей.
+1 #58 Белошеина Татьяна Геннадьевна
В последнее время обращение к народным истокам, декоративно-прикладному и фольклорному искусству русского народа стало предметом пристального внимания педагогов.
Художественное творчество ставит цель воспитать творческую личность ребенка, сформировать способность положительно воспринимать окружающий мир, получить базовые представления о красоте, чистоте и
аккуратности, что даст мощный импульс для освоения мировой культуры, наполнения духовной жизни ученика. Эстетическое воспитание детей начинается с декоративно-прикладного искусства, народного творчества, фольклора, скульптуры, танца, театра. кино, музыки, живописи и архитектуры, познакомится с которыми младшие школьники должны на внеурочных занятиях в школе, различных мероприятиях в каникулярное время и входе посещения учреждений допобразования.
Народное декоративно-прикладное искусство, как одно из средств эстетического воспитания, помогает формировать художественный вкус, учит видеть и понимать прекрасное в окружающей жизни. Изобразительное народное искусство обладает огромной силой эмоционального воздействия и является хорошей основой для формирования духовного мира человека. Оно образно, красочно, оригинально по своему замыслу. Оно доступно детскому восприятию, так как несёт в себе понятное детям содержание, которое конкретно, в простых, лаконичных формах раскрывает ребенку красоту и прелесть окружающего мира. Это всегда знакомые детям сказочные образы животных, выполненные из дерева или глины.
Во внеурочной деятельности в кружках прикладного искусства и ИЗО дети под руководством педагога рисуют и лепят по образцам народных изделий. Выразительность детской лепки зависит не только от того, насколько ребенку удалось передать форму и пропорции игрушки, но и от того, как он скмел украсить свою работу.
Детей увлекает простота формы , содержание игрушек, яркость оформления, ощущение гладкой, приятной для руки поверхности. Воспитывать в детях потребность в создании красивых вещей- дело важное. Если их приучать к этому с раннего возраста, то впоследствии, став взрослыми, они всегда будут стремиться к красоте.
+1 #57 Екатерина Владимировна Овчинникова
Не секрет, что искусство как специфическая форма познания действительности вызывает сильный эмоциональный отклик. Происходит это благодаря ярким средствам выразительности, используемым мастерами. Произведения искусства неизменно вызывают у человека радость от их восприятия, стремление любоваться ими, внимательно вслушиваться (музыка, поэзия, вглядываться (изобразительное искусство, живопись, графика, скульптура, архитектура).
В дошкольном учреждении произведения искусства могут использоваться в трёх направлениях.

Искусство, в том числе народное, включается в повседневную жизнь детей как неотъемлемая часть эстетической среды. Так, на занятиях и вне их может звучать музыка, а произведения изобразительного искусства используются в оформлении дошкольного учреждения.

Искусство (изобразительное, музыкальное, литература и др.) составляет содержание образования. Детей знакомят с искусством разных видов, событиями, явлениями, объектами, раскрываемыми художниками, музыкантами, писателями и поэтами, выразительными средствами.

Искусство используется в разных видах художественной деятельности, служит развитию детского художественного творчества. Образы искусства являются эталонами прекрасного.
Что же мы вкладываем в понятие эстетическое развитие личности в процессе ознакомления с искусством? Прежде всего - развитие эстетического восприятия, формирование умения наблюдать, вглядываться, вслушиваться, обводить предмет руками,выделяя его свойства: форму, строение, величину, пропорции, цвета, расположение в пространстве; в музыке - выделять звуки, их силу, гармонию, характер (торжественная, лирическая, весёлая, грустная). Постепенно под влиянием взрослых дети приобретают способность образной эмоциональной оценки предметов. В эстетическом воспитании пути познания мира идут через художественное восприятие, поскольку оценочная работа мысли является результатом пережитого в художественных образах. С годами удельный вес осмысления увеличивается - дети овладевают содержанием, формой и выразительными средствами. Ребёнок формируется на основе эстетического восприятия образных представлений. Эстетическое развитие включает в себя формирование эстетических вкусов и эстетических чувств.

Таким образом, искусство, оказывая сильное воздействие на ребёнка, позволяет развивать психические процессы, необходимые для успешного освоения разнообразных видов деятельности. Особое значение в связи с этим имеет интегрирование искусства в разнообразных видах художественной деятельности детей дошкольного возраста.

С одной стороны, интеграция основывается на общности психических процессов, развитие которых необходимо для успешного осуществления любой художественной деятельности (эстетического восприятия, образных представлений, образного мышления, воображения, эмоционально - положительного отношения к деятельности, а также памяти, внимания, с другой - основой интеграции применительно к предметам и содержанию эстетического служит образ, замысливаемый и передаваемый в разных видах художественной деятельности специфическими средствами выразительности.

Механизмом интеграции является именно образ, созданный средствами разных видов искусстваи создаваемый детьми в разных видах художественной деятельности:

В литературе - слово (образные представления, определения, эпитеты, сравнения, ритм, метафора);

Театрализованной деятельности - движения, жесты, мимика, голос, интонация, позы;

Изобразительной деятельности - рисунок (форма, величина, цвет, композиция, ритм, лепка, аппликация;

Музыке - мелодия, ритм, гармония, динамика, интонация.

Искусство - особая форма познания и видения жизни. Оно отличается от науки, которая тоже форма отражающей жизнь в виде формул, законов, умозаключений тем, что рисует наш мир в образах.
"Все, что я познаю, я знаю для чего это мне надо и где и как я могу эти знания применить"
+1 #56 Комарова Екатерина Геннадьевна
ГБДОУ детский сад № 85 Красногвардейского района СПБ.
В процессе приобщения детей к различным видам изобразительного искусства происходит развитие познавательных способностей, уточняется знания об окружающем мире: общественные явления, природу, людей и т.д.. Восприятие художественного образа в картине, графике, скульптуре способствует уточнению многих понятий, специфических для изобразительного искусства. Их знание делает процесс восприятия более осмысленным, интересным, потому что ребенок различает выразительные средства каждого вида изобразительного искусства.

Приемы формирования художественного восприятия разные: педагог может использовать беседы об искусстве, рассказы искусствоведческого характера, рассказы о скульптурах, а также игровые ситуации, в которых дети сравнивают, узнают различные по художественной выразительности образы.

Педагог, обучая детей рассматривать произведения разных видов изобразительного искусства, постепенно приобщает их к красоте. С другой стороны, это положительно влияет на способы образной выразительности, которыми дети передают свои впечатления об окружающей действительности в рисунке, лепке.

Г.О. Пидкурганна считает, что педагогам целесообразно осуществлять художественно-творческое воспитание и развитие детей, проводя их через пять этапов, предшествующих собственно творческой изобразительной деятельности, и в процессе которых осуществляется "оживления", "очеловечивание", "одухотворение" предмета, объекта или явления окружающей действительности:

I этап - увидеть предмет (объект, явление) в реальной действительности.
II этап - воспринять образ в произведениях изобразительного искусства.
III этап - услышать о предмете изображения в художественной литературе, музыке.
IV этапе - обыграть образ.
V этап - создать образ в изобразительной деятельности.

На пятом этапе ребенок должен привлекаться к творческому процессу, что протекает в определенной последовательности: возникновение замысла, его реализация, получение результата.

Проанализировав источники информации по проблеме исследования, мы можем утверждать, что ознакомление детей дошкольного возраста с различными видами изобразительного искусства (живописью, графикой, скульптурой, малой пластикой, декоративно-прикладным) создает благоприятные условия для развития их художественного творчества.
+1 #55 Солдаткина Светлана Вениаминовна
Bскусство как специфическая форма познания действительности вызывает сильный эмоциональный отклик. Происходит это благодаря ярким средствам выразительности. Произведения искусства неизменно вызывают у человека радость от их восприятия, стремление любоваться ими, внимательно вслушиваться (музыка, поэзия), вглядываться (изобразительное искусство, живопись, графика, скульптура, архитектура).
Но человек может остаться равнодушным к искусству, если с детства его не приучали к прекрасному.
Искусство оказывает огромное влияние на формирование личности ребёнка на всех этапах его развития, позволяет шире и глубже познавать окружающую жизнь, разнообразие её проявлений, увидеть её красоту . По отношению к воспринимающему и познающему искусство ребёнку оно выполняет разнообразные функции: воспитательную и образовательную, приобщает к социальным явлениям, доставляет наслаждение, радость, формирует чувство прекрасного.
Из этого следует, что искусство, как классическое, так и народное, должно входить в жизнь детей с раннего возраста.
Bскусство, оказывая сильное воздействие на ребёнка, позволяет развивать психические процессы, необходимые для успешного освоения разнообразных видов деятельности. Особое значение в связи с этим имеет интегрирование искусства в разнообразных видах художественной деятельности детей дошкольного возраста.

С одной стороны, интеграция основывается на общности психических процессов, развитие которых необходимо для успешного осуществления любой художественной деятельности (эстетического восприятия, образных представлений, образного мышления, воображения, эмоционально - положительного отношения к деятельности, а также памяти, внимания), с другой - основой интеграции применительно к предметам и содержанию эстетического служит образ, замысливаемый и передаваемый в разных видах художественной деятельности специфическими средствами выразительности.
+1 #54 Кузнецова Татьяна Григорьевна
Развитие творческих способностей учащихся средствами искусства

Выполнила работу:
Кузнецова Татьяна Григорьевна,
учитель начальной школы
ГБОУ лицей №64 Приморского района Санкт-Петербурга

Вряд ли есть высшее наслаждение – нежели наслаждение творить!
М.Гоголь
В душе каждого ребёнка есть невидимые струны; если тронуть их умелой рукой, они красиво зазвучат.
М.Горький

Развитие творческих способностей ребенка, его одаренности средствами искусства – это один из актуальных вопросов в психологии и педагогике. .
Среди них особая роль отводится искусству и художественной практике. В высших своих проявлениях искусство – всегда творчество.
В наше «трудное» время, когда многие люди «озлоблены» на жизнь и заняты «зарабатыванием денег», процесс обучения в школе должен быть направлен на творческую преобразующую деятельность, на то, чтобы научить детей воспринимать, оценивать и творить по законам красоты – по законам искусства. Задача педагога способствовать творческому началу детей, развивать их фантазию, инициативу.
Занятия искусством раскрепощают творческие силы каждого ребенка, развивая их соответственно возрастной деятельности, что способствует формированию положительной мотивации к труду, максимальному развитию интеллекта, возможностей учащихся, их духовных сил, а именно, формируют конструктивные способности свободного «Я» ребенка.
Хочу поделиться старой легендой. Давным-давно люди обладали божественными способностями. Однажды они прогневали Брахму, и он лишил их этого дара. После чего крепко задумался: куда спрятать отнятое? Поместить на вершины гор – человек рано или поздно всё равно доберётся до них. Зарыть глубоко в землю, утопить в океане – но и там не очень надёжное место. Тогда решил Брахма спрятать божий дар туда, где не всякий догадается искать - в человеческую душу. И не ошибся. До сих пор об этом мало кто подозревает.
Удивительно красивая и мудрая легенда! Учитель – один из тех немногих людей, которые могут дать возможность ребёнку вникнуть в мир прекрасного, мудрого и значительного, найти у него расточки таланта, пробудить творческое начало.
Что же такое творчество? Творчество — это деятельность, результатом которой является создание новых материальных и духовных ценностей. Будучи по своей сущности культурно-историческим явлением, творчество имеет психологический аспект: личностный и процессуальный. Оно предполагает наличие у личности способностей, мотивов, знаний и умений, благодаря которым создаётся продукт, отличающийся новизной, оригинальностью, уникальностью.
Творчество (креативность) - способность удивляться и познавать, умение находить решение в нестандартных ситуациях. Это нацеленность на открытие нового и способность к глубокому осознанию своего опыта. Творчество - это создание нового, оригинального, ранее неизвестного.
Креативность [лат. creatio — сотворение, создание] — уровень творческой одаренности, способности к творчеству, составляющий относительно устойчивую характеристику личности.
Как обучать и что предпринять, чтобы ребёнок раскрыл свои способности, проявил своё творчество? Искусство – вот главный источник проявления творчества учащихся, одно из главных средств развития творческих способностей детей на уроках, особенно, когда уроки соединяют в себе различные виды искусства. По мнению Д. Лихачёва, синтез искусств является той культурной средой, которая создаёт почву для художественного развития. Я, учитель начальной школы, преподавая изобразительное искусство в урочной и внеурочной деятельности, а также, вовлекая детей в театральную деятельность, убедилась в том, что все предметы художественно-эстетического цикла необходимо рассматривать как искусство слова, звука, цвета, мелодии, языка воедино, а не изолированно друг от друга. Только изучение одного предмета в единстве с другими видами искусства помогает учащимся войти в некий культурный пласт, увидеть, что объединяет различные виды искусства в определённую эпоху. Использование живописи даёт возможность зримо и ярко увидеть образы, созданные художниками определённой эпохи, а музыки – понять и почувствовать душевные переживания человека из прошлого. При таком погружении в эпоху, учащийся как бы чувствует её воздух, видит “стереоскопическую” картину мира, лучше воспринимает изучаемое музыкальное или художественное произведение. У него появляется больше возможности проявить своё творчество на самом различном уровне, но всегда по-новому, интересно и креативно. Конечно, учителю работать при таком подходе непросто, так как от него требуется широта эрудиции, высокая общая культура, глубина знаний сразу по нескольким предметам. Но за интегрированным обучением – будущее. Оно вызвано к жизни настоятельной потребностью действительности. Искусство обладает колоссальной энергетикой и огромной силой творить чудеса. С первых же уроков я стремлюсь вызвать интерес к миру прекрасного, к встрече с искусством в самых различных его проявлениях, побудить детей к творчеству, самовыражению, слегка затронуть душу ребенка. Знакомя учащихся с темой «Виды искусства», урок начинаю с притчи: Слепой спрашивает поводыря: «Как выглядит молоко?» Поводырь отвечает: «Молоко белое». «Что значит “белое”? Назови мне какую-нибудь вещь, которая была бы белой». « Лебедь. Он белый, и у него белая изогнутая шея». « Изогнутая шея? Что это значит?» Поводырь изгибает руку в виде лебединой шеи и предлагает слепому ощупать форму его руки. Слепой, плавно скользя ладонью по руке поводыря, говорит: «Теперь я знаю, как выглядит молоко». Для того, чтобы не быть в положении слепого: смотреть на картину и не видеть ее, слушать музыку и оставаться равнодушным, мы должны учиться общению с произведениями искусства. Музыка, живопись, литература - эти три вида искусства в своей основе неразделимы. Уже в древности люди обратили внимание на их взаимосвязь. Леонардо да Винчи писал: «Живопись - это поэзия, которую видят, а поэзия - это живопись, которую слышат». Эту же мысль подхватывает литовский живописец и композитор М.Чюрленис: «Нет рубежей между искусствами. Музыка объединяет в себе поэзию и живопись и имеет свою архитектуру. Живопись тоже может иметь такую же архитектуру, как музыка, и в красках выражать звуки». И свои картины он называет музыкальными терминами: «Соната Солнца», «Соната Весны».Учащиеся цветом изображают услышанную музыку, и наоборот, напевают мелодию увиденной картины. Раскрывая творческие способности учащихся, можно задействовать пример использования одного образа, который воплощён в живописи, поэзии и музыке, это образ Аве Марии. Когда мы произносим имя Рафаэль Санти, то вспоминаем самое заветное его произведение – «Сикстинская мадонна» (звучит музыка Каччини «Аве Мария»). Мадонна, босая, идет по облакам. В её глазах скорбь и страх. Она мать и предчувствует судьбу своего сына. Существует легенда, что Рафаэль долго не мог найти нужное композиционное решение, и однажды оно явилось ему во сне. Существует и иная легенда, когда Рафаэль писал «Сикстинскую Мадонну», картина была не закончена, а ему пришлось отлучиться на некоторое время из города. Художники, смертельно ему завидовавшие, решили воспользоваться отъездом мастера, чтобы исполнить свой мрачный замысел. Был праздник. У большого храма собралась толпа. Враги Рафаэля выставили нищим и бродягам бочки с вином и пустили слух, что Рафаэль на своей картине, изображающей Пресвятую с младенцем на руках, нарисовал портрет известной в городе куртизанки. Это вызвало взрыв негодования. Разъяренная толпа кинулась в мастерскую Рафаэля. Взломали двери, кто-то сорвал покрывало с картины, но, взглянув на нее, толпа замерла. Пораженные тем, что увидели, люди в молчании покинули мастерскую. О такой живописи говорят «дымом писано».
«Когда я смотрел на эти небесные воздушные черты, – вспоминал Фет, мне ни на мгновение не приходила мысль о живописи или искусстве. Я лицом к лицу видел тайну, которой не постигал, не постигаю и, к величайшему счастью, никогда не постигну. Разве это картина, разве это сочинено?»
Рафаэль был любимым художником А.Пушкина, и не случайно в счастливейшие минуты своей жизни он обратил благоговейный взор к дивному творению художника, уподобив свою юную супругу образу «Сикстинской Мадонны»:
Не множеством картин старинных мастеров
Украсить я всегда желал свою обитель,
Чтоб суеверно им дивился посетитель,
Внимая важному сужденью знатоков.
В простом углу моем, средь медленных трудов,
Одной картины я желал быть вечно зритель,
Одной: чтоб на меня с холста, как с облаков,
Пречистая и наш Божественный Спаситель –
Она с величием, Он с разумом в очах-
Взирали, кроткие, во славе и в лучах,
Одни, без ангелов, под пальмою Сиона.
Исполнились мои желания. Творец
Тебя мне ниспослал, тебя, моя Мадонна,
Чистейшей прелести чистейший образец.
Живопись воздействует на нас при помощи красок, литература – словом, музыка – звуками. Тут личность проявляет себя свободно. Ребенок, порой незаметный, раскрывается с неожиданной стороны, открывая потаенные стороны своей души.
Синтез искусств полезен и в качестве здоровьесберегающих технологий, так как оказывает психологическое воздействие на учащихся, снимая нервно-психологическое напряжение. Через синтез искусств учитель находит путь к общению с учащимися, общению на основе духовности, нравственности, красоты. Просветление души – так оценивают учащиеся общение с искусством. Д. Кабалевский писал: «Духовный багаж в отличие от обычного багажа обладает удивительным свойством: чем он больше, тем легче идти человеку по дорогам жизни».
Развивать творческие способности учащихся помогает целый комплекс использования различных творческих заданий. Данные творческие задания могут выполняться детьми во время урока и в виде домашних заданий.
При разнообразии творческих заданий необходимо разнообразить и формы учебных занятий Это могут быть: уроки-презентации, уроки-экскурсии, уроки-лекции, уроки-семинары, уроки-диспуты, уроки-концерты, уроки-исследования, уроки-проекты
+1 #53 Мацакова Галина Алексеевна
Взаимосвязь педагогики-науки и педагогики-искусства объективна, соответствует основному назначению этой отрасли человекознания - знать и уметь развивать, образовывать и формировать личность.

Педагогика рассматривается как наука и искусство. Наука потому, что имеет свой предмет (целостный педагогический процесс); обширную информацию о нем; понятийный аппарат, свидетельствующий о степени систематизированности имеющейся информации; описание закономерностей, характеризующих целостный педагогический процесс. Педагогика - это наука и потому, что неотъемлемой ее частью является педагогическое прогнозирование. Как наука она представляет собой совокупность знаний, лежащих в основе научной картины целостного педагогического процесса (педагогическая теория).

Многие теоретики педагогики, следуя принципам классификации наук, установленным немецкими философами В. Виндельбандом и Г. Риккертом, относят педагогику к так называемым нормативным наукам. Причина этого - особенности познанных педагогикой закономерностей. До последнего времени они были и во многом еще остаются широкими заключениями, выражающими общие тенденции развития педагогических процессов. Это затрудняет их применение для конкретного прогнозирования, ход процесса и его будущие результаты можно предсказать лишь в самых общих чертах. Выводы педагогики отличаются большой вариативностью, неопределенностью. Во многих случаях она лишь устанавливает норму («учитель должен, школа должна, ученик должен»), но не обеспечивает достижение этой нормы научной поддержкой.


Поэтому не снимается с повестки дня вопрос о соотношении науки и педагогического мастерства. Нормы, даже установленные на основе анализа сущностей педагогических явлений, - это всего лишь абстрактные истины. Наполнять их живым смыслом будет думающий творческий педагог. Теория - это абстракция, ее применение - всегда высокое искусство.

Понимание педагогики как искусства воспитания продержалось многие столетия; нельзя утверждать, что от него полностью отказались и сегодня. В предисловии к своей книге «Человек как предмет воспитания», вышедшей в 1867 г., К.Д.Ушинский подчеркивал: «...педагогика не есть собрание положений науки, но только собрание правил воспитательной деятельности... Педагогика - не наука, а искусство: самое обширное, сложное, самое высокое и самое необходимое из всех искусств. Искусство воспитания опирается на науку. Как искусство сложное и обширное, оно опирается на множество обширных и сложных наук; как искусство, оно, кроме знаний, требует способности и наклонности, и как искусство же, оно стремится к идеалу, вечно достигаемому и никогда вполне не достижимому: к идеалу совершенного человека».


Сегодня уже никто не подвергает сомнению научный статус педагогики. Спор перешел в плоскость соотношения теории и педагогической практики. Слишком неоднозначными оказываются реальные достижения воспитателей: в одном случае они обусловлены глубокими знаниями и умелым применением педагогической теории, в другом - успех приносят высокое личное мастерство учителя, искусство педагогического воздействия, чутье и интуиция. В последние десятилетия особенно остро ощущалась несогласованность между школьной практикой и педагогической наукой. Последней доставалось за то, что она не снабжает практику прогрессивными рекомендациями, оторвана от жизни, не успевает за быстротекущими процессами.

Педагогика - это искусство, рассматриваемое как высокая степень педагогического мастерства, т. е. педагогических умений, основанных на педагогических убеждениях, ядром которых являются педагогические знания, осмысленные педагогом, принятые им как истинные, вызывающие уверенность в правильности принятых решений и готовность действовать в соответствии с ними. Педагогическое искусство - это реализация педагогической теории на практике на высоком уровне педагогического мастерства.


Но развитие педагогической науки автоматически не обеспечивает качества воспитания. Необходимо, чтобы теория переплавлялась в практические технологии. Пока сближение науки и практики идет недостаточно быстро, многие важные научные знания не востребованы практикой. По оценкам специалистов, разрыв между теорией и практикой сохраняется и по некоторым направлениям достигает 10-15 лет.

Педагогика быстро прогрессирует, оправдывая свое название самой диалектичной, изменчивой науки. В последние десятилетия достигнуты ощутимые успехи в ряде ее областей, прежде всего в разработке новых технологий обучения.
+1 #52 Rukavichnikova Svetlana Ivanovna
«Художественные способности детей дошкольного возраста». Способности всегда являются результатом развития. Способности не бывают врождёнными. Они развиваются в соответствующей конкретной деятельности. Но врождёнными бывают природные задатки, которые и оказывают влияние на тех или иных способностей ребёнка. Художественные способности - способности к художественному творчеству в определённой сфере искусства, характеризующие степень освоения этой деятельности как в мировоззренческом плане(способность продуцировать идею произведения искусства как «свой мир», который вызовет отклик у слушателя,зрителя) так и в механическом(умение выбрать художественные идеи средства художественной выразительности и навыки, делающие эти средства эффективными). Художественные способности имеют деятельную и созидательную направленность, которая не должна ограничиваться только созерцательной задачей, должно также формировать способность создавать прекрасное в искусстве и жизни в художественной деятельности. Развитие художественных способностей - это целенаправленная деятельность, направленная на формирование детей художественного восприятия и понимания, эстетического отношения, навыков изобразительной деятельности (Е.Н. Торшилова). Специфической особенностью художественной деятельности является то, стона обращена ко всей личности человека. В процессе художественной деятельности ребёнок получает широкие возможности для самовыражения, раскрытия и совершенствования художественных способностей. Т.С. Комарова определят художественную деятельность дошкольников как создание ребёнком значимого прежде всего для него субъективно нового продукта (рисунок, лепка, рассказ, танец, песня, игра). Именно субъективная новизна составляет результат художественной деятельности детей дошкольного возраста.
+1 #51 Адрианова Алла Алексеевна
Художественные способности имеют деятельную и созидательную направленность, которая не должно ограничиваться только созерцательной задачей, оно должно также формировать способность создавать прекрасное в искусстве и жизни в художественной деятельности. Специфической особенностью художественной деятельности является то, что она обращена ко всей личности человека. В процессе художественной деятельности ребёнок получает широкие возможности для самовыражения, раскрытия и совершенствования художественных способностей. Специфической особенностью художественно-эстетической деятельности является то, что она обращена ко всей личности человека. В.П. Большаков отмечает, что понятие «художественная деятельность» включает в себя художественное восприятие явлений действительности, произведений искусства и собственно результаты художественной деятельности (художественные ценности). Ю.Б. Борев считает целью художественной деятельности «создание новых эстетических ценностей в результате новаторского подхода к содержанию художественного произведения»Т.С. Комарова определяет художественную деятельность дошкольников как создание ребенком значимого, прежде всего для него субъективно нового продукта (рисунок, лепка; рассказ, танец, песенка, игра). Нам близка позиция Т.С. Комаровой, которая подчеркивает, что именно субъективная новизна составляет результат художественной деятельности детей дошкольного возраста. Рисуя, вырезая и наклеивая, ребенок дошкольного возраста создает для себя субъективно новое. Общечеловеческой новизны и ценности продукт его творчества не имеет, однако субъективная ценность его значительна. По мнению Н.В. Кондратьевой художественная деятельность есть необходимое условие развития личности, это деятельность созидающая, ведущая к появлению новых идей, продуктов Л.С. Глебова подчеркивает, что в художественной деятельности ребенок выражает свои индивидуальные особенности, отношение к окружающему миру и к себе в посильной для него художественной форме. Автор выделяет ярко выраженные специфические особенности художественной деятельнеости: 1. Наличие специфических способностей. Художественная деятельность требует от ребенка сильно развитого образного мышление, воображения, фантазия, высокоразвитого чувства эмпатии (сопереживания), зрительной памяти и т.д. 2. Синкретизм (нерасчлененность, интегративность) художественной деятельности. Художественная деятельность органически включает в себя остальные четыре вида деятельности: познавательную, ценностноориентировочную, преобразовательную и коммуникативную. 3. Личностный тип отражения. В искусстве художественные произведения сугубо персонифицированы. Каждое произведение неотъемлемо от автора, его создавшего. По утверждению Н.Н. Поддьякова, деятельность детей носит глубоко личностный характер: оно определяется неповторимостью личности ребенка, неповторимостью накопленного им опыта деятельности. Поэтому процесс художественной деятельностичрезвычайно индивидуален и его развитие требует тщательного учета индивидуальных особенностей ребенка. Подчас слишком регламентированное воспитание и обучение в детском саду не способствует развитию художественных способностей
4. Свобода выбора цели. Каждый художник в широком смысле обладает, как правило, свободой выбора жанра, сюжета, стиля и т.д. создаваемых им произведений. 5. Высокая степень риска неудачи. Создаваемый художником художественный образ субъективен, и, по своей природе неконкретен (точнее сказать, не до конца конкретен) - в отличие от текста любой научной работы и результатов какой-либо практической работы. И в силу этого обстоятельства в ходе диалога между автором и адресатом - «потребителем» художественного образа - всегда есть риск взаимного непонимания.
+1 #50 Назаренко Ирина Юрьевна
Искусство и педагогика.
Что такое искусство? Если рассматривать понятие искусства в широком смысле, то оно означает одну из форм познания человечеством действительности, которая отражается в окружающем нас мире: в архитектуре, в изобразительном искусстве, в музыке, в дизайне, в театральных постановках, во всем многообразии окружающего нас мира от рождения и до последних дней. Искусство – это часть духовной жизни человека, общества, многообразный результат творческой деятельности всех поколений.
В более узком понимании, искусство означает осмысление действительности мастером, отражение его внешнего и внутреннего мира, которое в итоге дает продукт, приносящий эстетическое удовлетворение, но не только самому творцу, но и обществу.
Что такое педагогика? Педагогика – это наука, которая занимается вопросами воспитания и обучения людей. Как и в любой другой науке, в педагогике еще много неизведанного и неизученного, ведь по своим признакам она принадлежит к новым развивающим отраслям знаний. Пришли времена, когда воспитание стало играть немаловажную роль в развитии общества, и каждого отдельного индивида в частности. Было отмечено, что общество развивается намного прогрессивнее, если в нем воспитание подрастающих поколений поставлено на одну из главенствующих позиций. Появилась необходимость обобщить опыт воспитания. Поскольку объектом обучения и воспитания является человек, а педагогика относится к наукам о человеке, она занимает определенное место в системах человекознания и гуманитарных наук.
Педагогическое искусство рассматривается как высокий уровень педагогического мастерства, т.е. педагогических умений, основанных на педагогических убеждениях. Базисом педагогического искусства являются знания. Владение способами применять эти знания на практике – равнозначная составляющая педагогического искусства.
Главным условием реализации педагогического искусства является общение.
Педагогическое общение – это процесс взаимодействия педагога и воспитанников, задачами которого являются успешное обучение и воспитание, обмен информацией, создание благоприятного психологического климата и эмоционального контакта. Сложность педагогического общения заключается в том, что между учителем и учеником должен состояться диалог. Основа диалога – отношения, в которых проявляется взаимопонимание, взаимная требовательность, взаимная ответственность, диалог предполагает совместное видение, обсуждение ситуаций.
Искусство в педагогике – это реализация педагогической теории на высоком уровне мастерства. Первичной в истории развития педагогики была практика; чем богаче и сложнее накопленный опыт, тем большего мастерства требуется для его передачи; чем выше уровень развития общества, тем больше творчества, импровизации требуется в организации педагогического процесса.
+1 #49 Дрынова Наталия Владимировна
Одной из актуальных проблем сегодня является проблема развития творческих особенностей учащихся.Способности – индивидуальное психологическое свойство личности, которое реализует специальную физическую систему головного мозга и которое, в благоприятных условиях в наибольшей мере определяет успешность освоения и продуктивность выполнения.
Способности творческие – система свойств и особенностей личности, характер, степень их соответствия, требующих определенного вида творческой деятельности и обуславливающий уровень ее результативности. Это умение сопоставлять, анализировать, комбинировать, находить связь. Развитие у учеников творческих способностей – составная часть воспитания.Творческие способности развиваются на основе продуктивного мышления, глубоких знаний в определенной области, практического опыта, интереса и делу.
Для творчества нужны воля, умение преодолевать свою лень и объективные трудности, активность во всех делах и в первую очередь - в познании. В то же время предпосылками творчества являются мир эмоций, способность увлекаться, развитые познавательные интересы.
Детское творчество неисчерпаемо.
Внеурочная деятельность - это деятельность, организуемая во внеурочное время для удовлетворения потребностей учащихся в содержательном досуге, их участии в самоуправлении и общественно полезной деятельности. Это способствует более разностороннему раскрытию индивидуальных способностей ребёнка, которые не всегда удаётся раскрыть на уроке, развитию у детей интереса к различным видам деятельности, желанию активно участвовать в продуктивной, одобряемой обществом деятельности, умению самостоятельно организовать своё свободное время.
Внеурочная деятельность является составной частью учебно-воспитательного процесса и одной из форм организации свободного времени учащихся.
+1 #48 Елена Николаевна Толмачева
Наше время-это время перемен. Сейчас России нужны люди, способные принимать нестандартные решения, умеющие творчески мыслить. Школа должна готовить детей к жизни. Поэтому развитие творческих способностей яаляется важнейшей задачей современной школы. Этот процесс пронизывает все этапы развития личности ребёнка, пробуждает инициативность и самостоятельность принимаемых решений, привычку к свободному самовыражению, уверенность в себе. Сегодня многие педагоги уже осознают, что истинная цель обучения - это не только овладение определенными знаниями и навыками, но и развитие воображения, наблюдательности, сообразительности и воспитание творческой личности в целом. Как правило, отсутствие творческого начала зачастую становится непреодолимым препятствием в старших классах, где требуется решение нестандартных задач. Творчество должно выступать таким же объектом усвоения, как знания, умения, навыки, поэтому в школе, особенно в начальной, нужно учить творчеству. Чтобы богатый творческий потенциал детей мог развиваться, нужно создать определённые условия, ввести ребёнка в настоящую творческую деятельность. Ведь именно в ней, как давно утверждает психология, из предпосылок рождается и развивается способности. Что значит развивать способности? Это развитие наблюдательности, речевой и общей активности, общительнлсти, хорошо натренированной памяти, привычки анализировать и осмыслить факты, воли, воображения. Систематическое создание ситуаций, позволяющих самовыращится, индивидуальном ученика.
+1 #47 Гордеева Ольга Петровна
Воспитатель, если хотите, это третий родитель. В дошкольном учреждении в течение четырёх лет дети вместе с воспитателем огромный отрезок ежедневного времени. Именно педагог-дошкольник даёт базовое воспитание тех чувств, черт характера, которые помогут ребёнку в дальнейшем найти себя в жизни, не потеряться в ней и, при этом, сохранить в себе то, что отличает человека от всего остального живого мира — нравственность, духовность, сопереживание, человечность. Самое важное в воспитании личности закладывается до пяти лет, после, к сожалению, уже идёт изменение или корректировка заложенной основы. Воспитание детей очень сложное занятие, самое неоднозначное из всех видов творчества. Это творение живых характеров. Воспитывать - значит творить. И какой результат получится, зависит во многом от педагога.
Толстой говорил, что воспитание это искусство, а не ремесло. Несомненно, воспитание является творчеством! Но для того, чтобы воспитание стало искусством, необходимо достичь высшей стадии мастерства. Сначала нужно освоить ремесло (базу) . Для того чтобы быть хорошим воспитателем мало просто передавать накопленный опыт, мало прочитать методики воспитания, которые давным-давно придуманы и разработаны гениальными педагогами, прописаны в огромном количестве книг. Нужно отдавать своему делу частичку своей души. Прочитав и изучив огромное количество книг, можно строить воспитание на полученной из учебников базе, но для того, чтобы воспитание было целостным продуманным и главное результативным необходимо, чтобы воспитатель вкладывал в этот процесс поток мыслей, чувств, эмоций, насколько позволяет его гениальность. А это и есть искусство! Творчески работающий воспитатель никогда не пользуется шаблоном и не передаёт механический материал, изложенный только в учебнике. Он воспитывает с воодушевлением, пробуждает и постоянно поддерживает активный интерес у детей. Нет никаких конкретных рамок и схем, по которым нужно воспитывать детей. Есть только сам воспитатель, его творческое начало, его желание, любовь к своему делу и, в первую очередь - к детям. Так почему же воспитание не искусство, когда в нём так трудно идти по проложенной признанными педагогами прямой?
+1 #46 Смирнова Татьяна Николаевна
Дети с ОВЗ имеют множество ограничений в различных видах деятельности. Они не самостоятельны и нуждаются в постоянном сопровождении взрослого. Они лишены широких контактов, возможности получать опыт от других сверстников, которые есть у обычного ребенка. Их мотивация к различным видам деятельности и возможности приобретения навыков сильно ограничены. Основной задачей учебно-воспитательного процесса в школе является формирование личности ребёнка, создание коррекционно-развивающего пространства как оптимального условия для формирования и развития личности ребёнка с ОВЗ.
Когда проводятся уроки в работе педагога, помимо образовательного компонента, на первый план выступают задачи реабилитации и коррекции имеющихся физических и психических недостатков, социальной адаптации.
С целью развития творческих способностей детей с ОВЗ педагоги разрабатывают программы учебной деятельности и коррекционно-развивающих занятий, обязательно учитывая индивидуальные и психофизические возможности каждого ребенка и медицинские показания. Педагог продумывает приемлемые формы и методы работы при образовании детей с ОВЗ, так как методический арсенал при работе с данной категорией детей качественно отличается от работы с детьми с нормальным интеллектом. Для раскрытия творческого потенциала детей на занятиях можно с успехом использовать нетрадиционные техники обучения.
Для развития творческих способностей использую нетрадиционные техники (рисование пластилином, тестопластика, лепка из глины, оригами, коллаж(с применением крупы, семян, пуговиц), комбинированная аппликация – применение войлока, ткани, кружева, тесьмы, пряжи и т.д). Перечисленные техники привлекательны своеобразной художественной выразительностью, содержат элементы новизны, активизируют индивидуальные способности детей, дают неограниченные возможности для импровизации сочетания самых разных материалов. Их можно и нужно расширять и совершенствовать с учетом возраста и интересов учащихся, а также с учетом индивидуального подхода к развитию творческих способностей каждого ребенка.
Работа с новыми материалами полезна, так как она снимает страх неудачи, формирует необходимые для творчества качества: уверенность в себе, самоутверждение, самоуважение. Без самоуважения, самоутверждения, уверенности в себе нет места творчеству, нет возможности выдать что-то свое. Многогранная деятельность детей на занятиях создает положительные эмоции. Дети активно включаются в творчество, создают интересные индивидуальные и коллективные работы. Как показал опыт, использование нетрадиционной техники
выводит ребенка за привычные рамки прикладного творчества, пробуждает в них интерес к самостоятельному творчеству, к эксперименту, раскрепощает, помогает детям избавиться от комплекса «я не умею». Они начинают работать смелее, увереннее, независимо от степени их способностей. Мнение, что творческая деятельность доступна не всем, а только одаренным детям, теряет обоснованность.
+1 #45 Профатилова Надежда Павловна
Волшебное рисование солью, клеем и красками «Осенние листочки»

Рисование красками, солью и клеем для детей от двух лет - это очень интересное и творческое занятие. Рисование с помощью соли похоже на волшебный эксперимент. Это действительно находка для детей, которые любят делать что-нибудь необычное. Кроме того, нетрадиционные способы творчества помогают ребенку раскрепоститься, получить от процесса удовольствие и удивляться результатам. Самое главное в этой технике рисования даже не конечный результат, а сам процесс. Если вы правильно подготовитесь к работе, то после такого урока ваш ребенок будет всегда просить повторить это чудо.

Цель: Знакомство с новой нетрадиционной техникой рисования.

Материалы: цветной картон или бумага светлого тона (я взяла голубой цвет, клей ПВА, соль, краски гуашь, кисточка, ёмкость с водой для промывания кисти, трафареты листочков.
Ход работы:
1. В качестве основы (фона изображения) берем лист цветной бумаги или картона и обводим по трафарету листочки.
2. Следующий этап – работа с клеем ПВА. Предваряет её небольшой инструктаж: «Держать клей нужно строго вертикально, без наклона. (Так он течёт лучше). Ведём линию, слегка сжимая тюбик, стараясь не касаться бумаги». Рисуем клеем тонкие, волнистые, плавные линии. Желательно не рисовать линии слишком близко друг к другу, чтобы они впоследствии не слились.
3. Посыпаем готовую работу солью. Брать её можно сколько угодно, сыпать желательно сверху. Далее аккуратно стряхиваем излишки, наклонив лист и слегка постукивая по нему с обратной стороны.
4. Начинам работать красками. Обмакните кисточку в нужный цвет. Аккуратно прикоснитесь к солевой линии и увидите, как цвет растекается по контуру. Заполните все проклеенные линии цветом и оставьте сохнуть.
5. оформление выставки детских работ!
+1 #44 Чернякова Янина Анатольевна
Методическая разработка «Игры-театрализации на уроках физики»
На уроках по физике можно применять игры-театрализации. Например, на уроках по электричеству

Образовательная цель: повторить в игровой форме понятия, которые являются базой для начала изучения курса физики, расширить кругозор учащихся
Воспитательная цель : воспитывать коммуникативные способности учащихся.
Развивающая цель: научить применять знания в новой ситуации

Театрализованные игры - это одна из форм игровой деятельности, которую можно применять для смены форм учебной деятельности на уроке. Такая форма активизирует творческий потенциал, делает атмосферу урока более оживленной.
Рассмотрим несколько возможных сцен.

Игра- театрализация "Атом"

Ребята пишут плакатики "Электрон-", "Протон+", "Нейтрон". Это реквизит.

Учитель просит показать, как представлял атом Томсон.
Дети с плакатиками «Электрон» и «Протон» перемешиваются.
Затем учитель просит показать планетарную модель атома.
Дети с плакатиками "протон» и «нейтрон" собираются в ядро, а дети с плакатиками "электрон" бегают вокруг "ядра".

Я задаю вопросы участникам: Ты кто? Что ты делаешь? Где находишься?

Игра-театрализация "Ионы"
Дети с плакатиками "Протоны", "Нейтроны", "Электроны".

Все выстраиваются в планетарную модель атома. Я прошу показать положительный ион.
Один электрон убегает из атома.
Я прошу показать отрицательный ион.
Один электрон присоединяется к атому.

Игра-театрализация "Сопротивление"

Дети с плакатиками "положительный ион" и "электрон".
"Электроны" бегают и натыкаются на ионы.
+1 #43 Анна Николаевна Сазонова
Искусство — это способ понимания и отображения действительности путем создания особого продукта — произведений, способных вызвать эмоциональный отклик у людей. Наряду с наукой, искусство используется человечеством для правильного восприятия и осмысления окружающего мира. Важнейшая функция искусства заключается в удовлетворении двух духовных потребностей человека: любви к прекрасному и желании получать эстетическое удовольствие.
По словам Ф.И. Шаляпина «Есть в искусстве такие вещи, о которых сказать нельзя. <…> Доходишь до какой-то черты… и знаешь, что за этим… лежат еще необъятные пространства, что есть на этих пространствах, объяснить нет возможности. ... Это переходит в область невыразимого чувства...».
Для дальнейшего же устойчивого развития педагогики искусства и систем отечественного и зарубежного художественного образования вне территориальных границ и барьеров имеется многое — стратегии и теории, системы и концепции, стандарты, подходы и т.п. Но главное — уверенность в том, что есть и те, кто хранит верность исторически сложившимся традициям, делу образования и воспитания молодого поколения с помощью искусства и художественно-творческой деятельности.
"Художественно-эстетическое развитие" обладает таким мощным потенциалом, который объединяет все области и интегрирует их в воспитательно - образовательном процессе, что позволяет формировать у детей ассоциативные связи развитию воображения, творческого начала, обобщенных способов создания изображения, без чего невозможно развитие изобразительной деятельности, интеллектуальных и сенсомоторных способностей. Изобразительная деятельность имеет большое значение в художественном, эстетическом воспитании, умственном и нравственном развитии детей. В процессе художественной деятельности у детей развиваются эстетические чувства: чувство формы, чувство цвета,пропорций, композиций, чувства ритма.
Изобразительная деятельность является частью всей воспитательно -образовательной работы в дошкольном образовательном учреждении и взаимосвязана со всеми ее направлениями : ознакомление с окружающим предметным миром, социальными явлениями, природой во всем ее многообразии; с разными видами искусства - как классического, современного, так и народного, включая литературу и др., а так же с разнообразными видами деятельности детей.
Особенно важное значение для воспитания и развития ребенка имеет связь занятий рисованием, лепкой и аппликацией с разнообразными играми.
Для обогащения образных представлений, развития эстетического восприятия и воображения, успешного овладения детьми изобразительной деятельностью важна взаимосвязь с дидактическими играми.
Важно помнить, что виды изобразительной деятельности должны быть взаимосвязаны, ведь в каждом из них дети отражают предметы и явления окружающей жизни, игры и игрушки, образы сказок, потешек, загадок, песен и др.
Вместе с развитием человечества искусство прошло огромный путь от наскальных изображений до использования компьютерных технологий. Но его роль в удовлетворении духовных потребностей людей была и остается определяющей.
Познавательная роль искусства сближает его с наукой. Художник, как и ученый, стремится понять содержание жизненных явлений, увидеть закономерности в развитии действительности. Глубокое познание действительности в конечном итоге связано со стремлением превратить и усовершенствовать ее. Человек овладевает силами природы, познает законы развития общества, чтобы изменить мир согласный нуждам и целям.
В отличие от науки искусство выражает истину не в абстрактных понятиях, а в полных жизнь конкретных образах. Типичное в жизни воплощается в художественных произведениях, в неповторимых личностно-характерных формах...
+1 #42 Нестеренко Светлана Александровна
Нестеренко С.А воспитатель ГПД. СПб Петроградского р-на Лицей №82
Развитие надпрофессиональных компетенций, как фактор повышения качества образования школьников.

Современный период образования характеризуется тем, что традиционный (знаниевый) образец больше не удовлетворяет требованиям, предъявляемым обществом к профессиональному образованию.Сегодня остро ставится вопрос о формировании таких качеств личности направляющих в начальной школе и обучающих, в старших классах по профессиям и специальностям, которые позволять стать ей деятельной, предприимчивой, компетентной. Это так называемые надпрофессиональные компетенции - универсальные знания, умения и навыки, качества и способности ученика, обеспечивающие его конкурентоспособность и социальную адаптацию в условиях рынка труда.

Надпрофессиональные компетенции позволяют повысить эффективность профессиональной деятельности, а значит, дают ключ к успешной профессиональной карьере. Следовательно, перед образовательными учреждениями сегодня ставятся новые задачи: подготовить такого специалиста, который бы легко и быстро мог адаптироваться в любой профессиональной среде. Успешное решение названных задач во многом зависит от применения в образовательном процессе педагогических технологий (групповых, игровых, проектных, технологии развития критического мышления). Групповые технологии позволяют усилить мотивацию обучения, а значит, востребованы мотивационный и эмоционально – волевой элемент компетентности.

Снижение результатов обучения во многом вызвано недостаточно сформированной учебной мотивацией, не владением мнемотехническими приёмами, средствами самоанализа, рефлексии и самооценки. Игровые приёмы на занятии выступают средством побуждения обучающихся к учебной деятельности, являются фактором повышения качества профессионального образования. Психологические приёмы игровой деятельности обеспечивают формирование компетенции личностного и профессионального самосовершенствования в условиях модернизации современного рынка труда.

Реализацию педагогических технологий в целях формирования надпрофессиональных компетенций целесообразнее начинать именно с внеурочной деятельности. «Включение» обучающихся в технологию в рамках внеурочной работы существенно облегчается, поскольку содержание в данном случае не является определяющим.

Педагогическим инструментарием формирования надпрофессиональных компетенций являются педагогические технологии, базирующиеся на теории деятельности и имеющие сходные целевые установки с компетентностным подходом. Также обеспечить формирование надпрофессиональных компетенций поможет выполнение следующих условий:

-развитие образовательных программ, имеющих личностную ориентацию, нацеленных на создание условий для самоопределения, саморазвития личности обучающегося;

-обеспечение психолого-педагогического сопровождения учебного процесса;

-формирование у обучающихся навыков социально-психологической адаптации, обеспечивающих их социальную и психологическую устойчивость, способность сопротивляться неблагоприятным средовым воздействиям;

-ознакомление обучающихся с основами научно-исследовательской деятельности как способ мотивации их к продолжению образования.
+2 #41 Шведюк Елена Геннадьевна
ИСКУСТВО И ПЕДАГОГИКА в начальной школе.
Искусство формирует систему человеческих взглядов и установок, поскольку по природе своей обладает воспитательным потенциалом. Оно всегда служило и служит источником множества знаний: истории, психологии, этнографии и т.д. Его изучение необходимо для развития школьника, формирования его творческих способностей.
Возрастающая потребность общества в людях, способных творчески подходить к любым изменениям, нетрадиционно и качественно решать существующие проблемы, обусловлена ускорением темпов развития общества и, как следствие, необходимостью подготовки людей к жизни в быстро меняющихся условиях.
Подводя итоги работы, можно сказать, что искусство способствуют росту и развитию способностей ребенка, т.к. резервы творческого мышления есть в каждом человеке в большей или меньшей степени, и развитие их происходит непосредственно на занятиях хореографией, музыкой, изобразительным искусством, ведь важнейшими компонентами этих предметов является:
• интеллект;
• творческое мышление;
• воображение;
• фантазия;
• интуиция ;
• наблюдательность;
• эмоции;
- догадка;
• вербальное мышление;
- творческие способности ребенка;
-коммуникативность школьников
Современная жизнь насыщена нестандартными ситуациями. Перед любым человеком встают проблемы и задачи, которые можно решить приемами творческого мышления. Находить в своей работе что-то новое, полезное для общества – это и есть творчество, доступное каждому, подготовленному для этого человеку, и немаловажную роль в этой подготовке играет искусство.
+1 #40 Лятос Ираида Николаевна
Успех в современном мире во многом определяется способностью человека организовать свою жизнь как проект: определить дальнюю и ближайшую перспективу, найти и привлечь необходимые ресурсы, наметить план действий и, осуществив его, оценить, удалось ли достичь поставленных целей. Многочисленные исследования, проведенные как в нашей стране, так и за рубежом, показали, что большинство современных лидеров в политике, бизнесе, искусстве, спорте - люди, обладающие проектным типом мышления. Сегодня в школе есть все возможности для развития проектного мышления с помощью особого вида деятельности учащихся - проектной деятельности.
И хотя проектная деятельность все чаще применяется в общеобразовательных школах, до сих пор еще не сформировалось представлений о том, какой она должна быть. Проектом могут называть работу самого различного жанра: от обычного реферата и нестандартного выполнения стандартного задания (ответ по географии или истории с исполнением песен и танцев изучаемой страны или эпохи) до действительно серьезного исследования с последующей защитой по принципу курсовой или дипломной работы.
Проект как вид самостоятельной творческой работы учащихся
Разработанный еще в первой половине XX века метод проектов вновь становиться актуальным в современном информационном обществе. Однако внедрение проектной деятельности в школьную практику временами наталкивается на определенные трудности.
Часто проектом называют любую самостоятельную работу ученика, скажем реферат или доклад. Вообще путаница с терминами довольно большая, и свой вклад в это активно вносят наши средства массовой информации, в которые проектами называют и спортивные мероприятия, и шоу-программы, и благотворительные акции.
Неудивительно, что подчас у учителей не складывается четкого представления о проекте как методе обучения, а учеников - о проекте как вполне определенном виде самостоятельной работы.
Чтобы избежать всех этих проблем, необходимо четко определить, что такое проект, каковы его признаки, в чем его отличие от других видов самостоятельной работы ученика, какова степень участия учителя на различных этапах выполнения проекта, как это зависит от возраста учащегося и от других его индивидуальных особенностей.
Среди различных видов самостоятельных работ учащихся ближе всего по жанру к проектам стоят доклады, рефераты и учебные исследования. Может быть, поэтому их часто путают не только дети, но и взрослые. Прежде чем говорить о проекте как методе обучения, нужно разобраться , что же такое проект и чем он отличается от других видов работ.
Доклад - устное или письменное сообщение с целью познакомить слушателей (читателей) с определённой темой (проблемой), дать общую информацию, возможно, представить соображения автора доклада, которые в данном случае не требуют научной проверки или доказательств. Поскольку подготовка доклада может потребовать много времени, изучения различных источников, определённого оформления результатов, возникает искушение говорить о проекте. Дело в том, что и работа над проектом связана с представлением информации. Однако доклад и проект - не одно и то же.
Реферат - сбор и представление исчерпывающей информации по заданной теме из различных источников, в том числе представление различных точек зрения по этому вопросу, приведение статических данных, интересных фактов. При работе над проектом имеется похожий реферативный этап, который тем не менее является лишь частью всего проекта.
Исследовательская работа - работа, связанная с решением творческой, исследовательской задачи с заранее неизвестным результатом. Если научное исследование направлено на выяснение истины, на получение нового знания, то учебное исследование имеет целью приобретение учащимися навыка исследовательской деятельности, освоение исследовательского типа мышления. Такая работа имеет большое сходство с проектом. Однако в данном случае исследование - это лишь этап проектной работы.
Проект - работа, направленная на решение конкретной проблемы, на достижение оптимальным способом заранее запланированного результата. Проект может включать элементы докладов, рефератов, исследований и любых других видов самостоятельной творческой работы учащихся, но только как способов достижения результата проекта.
Проектный метод получил в настоящее время очень широкое распространение в обучении. Его можно использовать в любой школьной дисциплине, где решаются большие по объему задачи, желательно для учащихся среднего и старшего звена.
Большую роль в процессе формирования профессионального самовоспитания школьников играют такие методы обучения, как метод проектов.
Проектная деятельность направлена на сотрудничество педагога и учащегося, развитие творческих способностей, является формой оценки в процессе непрерывного образования, дает возможность раннего формирования профессионально-значимых умений учащихся. Проектная технология нацелена на развитие личности школьников, их самостоятельности, творчества. Она позволяет сочетать все режимы работы: индивидуальный, парный, групповой, коллективный.

Реализация метода проектов на практике ведет к изменению роли и функции педагога. Учитель при таком подходе выступает консультантом, партнером, организатором познавательной деятельности своих учеников. В процессе работы над проектом у учащихся появляется потребность в приобретении новых знаний и умений. Происходит процесс закрепления навыков работы над отдельной темой или крупным блоком курса. Метод обучения - сложное, многомерное, многокачественное образование. "Если бы удалось построить его пространственную модель, то мы бы увидели причудливый кристалл, сверкающий множеством граней и постоянно меняющий свою окраску", - так многие авторы определяют понятие "метод обучения".
+1 #39 Губаль Лариса Дмитриевна
Свое название педагогика получила от греческих слов "пайдос" - дитя и "аго" - вести. В дословном переводе "пайдагогос" означает "детоводитель". Педагогом в Древней Греции называли раба, который в буквальном смысле слова брал за руку ребенка своего господина и сопровождал его в школу Постепенно слово "педагогика" стало употребляться в более общем смысле для обозначения искусства "вести ребенка по жизни", т.е. воспитывать его и обучать, направлять духовное и телесное развитие . Со временем накопление знаний привело к возникновению особой науки о воспитании детей Теория очистилась от конкретных фактов, сделала необходимые обобщения, вычленила наиболее существенные отношения.
Так педагогика стала наукой о воспитании и обучении детей. Такое понимание педагогики сохранилось вплоть до середины XX века И только в последние десятилетия возникло понимание того, что в квалифицированном педагогическом руководстве нуждаются не только дети, но и взрослые. Самое краткое, общее и вместе с тем относительно точное определение современной педагогики следующее это наука о воспитании человека. Понятие "воспитание" здесь употребляется в самом широком смысле, включая образование, обучение, развитие.
Более точно педагогику можно определить как науку о закономерностях воспитания подрастающего поколения, взрослых людей об управлении их развитием в соответствии с потребностями общества .
Каждая наука в одном и том же объекте изучения выделяет свой предмет исследования – ту или иную форму бытия объективного мира, ту или иную сторону процесса развития природы и общества. Воспитание как сложное, объективно существующее явление изучается многими науками. Исторический материализм, например, рассматривает воспитание как частный момент развития общества, его производительных сил и производственных отношений; история – как частный момент истории классовой борьбы и классовой политики; психология – в связи с изучением становления личности развивающегося человека.
+1 #38 Умутбаева Ильмира Равильевна
В содержание урока не всегда получается вместить все то, что вызывает интерес у ученика, что необходимо для активной практики овладения знаниями, умениями и навыками. Именно внеурочная деятельность создает благоприятные условия для удовлетворения индивидуальных интересов учащихся и для формирования устойчивых умений коммуникации, интериоризации и интеракции учащихся в творческой и исследовательской деятельности.
Развитие творческих способностей школьника во внеурочной деятельности предполагает не только такие направления искусства, как музыка, ИЗО, но и искусство слова, т.е. художественная литература. К примеру, на практико-ориентированных занятиях курса «Искусство слова» учащиеся смогут выйти за рамки учебной программы, научатся самостоятельно подбирать и анализировать материал, пользоваться справочной литературой, вступать в коллективный диалог со сверстниками, аргументировать свою точку зрения юного исследователя, составлять творческую работу по выработанному самостоятельно или в коллективной проектной деятельности алгоритму.
Кроме того, благодаря этому курсу можно поддерживать интерес к предметам «Русский язык» и «Литература» у обучающихся, не только высокомотивированных, с высоким уровнем интеллекта, но и с целью стимулирования развития среднестатистического школьника, реализации их интеллектуальных и творческих способностей.
Работа над художественным словом должна быть той первоосновой, на которой строятся знания по русскому языку и литературе. Она направлена на расширение активного словаря детей и на формирование у них умения использовать в своей речевой практике доступные их возрасту и развитию лексические ресурсы родного языка,
Организация внеурочной деятельности позволяет выявить индивидуальные особенности каждого ученика, проводить работу с максимальной заинтересованностью детей и добиваться творческого удовлетворения каждого ребенка.
В педагогике XXI в. большое значение придается использованию в учебном процессе современных образовательных технологий, среди которых технология активного обучения занимает особое место, поскольку позволяет вовлечь учащихся в процесс глубокого, вдумчивого постижения учебного материала, закрепить и обобщить историко-литературные и теоретические знания.
Внеурочная деятельность позволит учителю организовать «Творческую мастерскую» — индивидуальную и групповую работу учащихся над художественным, публицистическим, научно-популярным текстом, чтобы стимулировать учеников к чтению и анализу текста с точки зрения его лексического состава, поможет создать на занятиях речевые ситуации, способствующие развитию универсальных учебных действий учащихся, в том числе их творческих навыков.
В ходе работы «Творческой мастерской» учащиеся смогут осмыслить изучаемое произведение, в ходе аналитической деятельности — расширить лингвистические знания, в ходе исследования — почерпнуть интересные сведения из творческой биографии писателя и истории создания произведения.
+1 #37 Барменкова Ирина Павловна
Ускорение темпов развития российского общества вызвало возрастающую потребность в личностях творческих, профессионально компетентных, социально мобильных, открытых всему новому, умеющих находить нестандартные решения в различных ситуациях. Для продвижения нашего общества вперёд, создания новых технологий нужны люди, неординарно мыслящие, обладающие творческими способностями. Только люди с развитыми творческими способностямимогут эффективно функционировать в современных рыночных условиях и реализовывать себя в любой сфере деятельности. Развитие же творческих способностей человека начинается в детстве. Отсюда, чтобы подготовить специалиста, обладающего творческими способностями, необходимо развивать последние уже в дошкольном и младшем школьном возрастах, поскольку в этот период дети открыты всему новому, любознательны, способны импровизировать, полны желания создавать собственный творческий продукт.Развитие личности, ее творческих способностей, раскрытие и реализация сущностных сил ребенка становится главной задачей современной системы образования. В соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования (ФГОС НОО) личность становится главным элементом педагогического процесса, основой обучения. Большое внимание уделяется развитию творческих способностей младших школьников, интереса к обучению (ФГОС, 2011, 4).
Придерживаясь позиции ученых, определяющих креативные
способности как самостоятельный фактор, развитие которых является
результатом обучения творческой деятельности младших школьников,
выделим компоненты творческих (креативных) способностей младших
школьников [20, c.292]:
 творческое мышление,
 творческое воображение,
 применение методов организации творческой деятельности.
В нашем понимании, творческие способности - это совокупность
личностно-значимых и личностно-ценных стремлений, идеалов, убеждений,
взглядов, позиций, отношений, верований, деятельности человека,
взаимоотношения с окружающими.
Младший школьный возраст – период впитывания, накопления знаний,
период усвоения информации по принципу эмоционального преимущества.
Успешному выполнению этой важной жизненной функции способствуют
характерные особенности детей этого возраста: доверчивое подчинение
авторитета, повышенная восприимчивость, уязвимость, наивно-игровое
отношение к окружающей действительности. Высокая восприимчивость к
окружающим влияниям является важной стороной интеллекта в этом возрасте.
В младшем школьном возрасте на первый план выступает готовность и
способность запоминать, вбирать. Для учеников ведущим является авторитет
учителя. Ученики в этом возрасте с удовольствием выполняют все его
поручения, обижаются если на них учитель не обращает внимания или
игнорирует. Чрезвычайно трудно оценить действительное значение признаков
способностей, которые проявляются в детстве и тем больше предусмотреть их
дальнейшее развитие. Нередко оказывается, что яркие проявления
способностей ребенка, достаточные для начальных успехов в некоторых
занятиях, не открывают пути к действительным, социально значимых
достижений. Однако, ранние достижения детей не могут оставлять
безразличными родителей, педагогов – ведь они могут повлиять на
предпосылки на- стоящего таланта [19]. Чтобы лучше понимать таких детей,
нужно прежде всего знать и учитывать возрастные особенности детской
психики. Стремительный подъем умственных сил по мере взросления можно
наблюдать у всех детей. Обогащение психики идет в таком темпе, который
будет уже недоступным в зрелые годы. Об этих возрастных условиях развития
способностей и нужно сказать прежде всего, а именно – о таком важном
компоненте, как сила нервной системы. Детей отличает относительная
слабость, малая выносливость, истощаемость нервной системы. Специальные
исследования показали, что эта возрастная слабость – не только недостаток,
но и преимущество – именно она обусловливает детскую уязвимость,
резвость восприятия. С годами нервная система крепнет в разной степени у
разных детей – а вместе с тем и снижается детская непосредственная
восприимчивость. С возрастом происходит не только увеличение
возможностей, но и ограничение, а то и потеря некоторых ценных
особенностей детской психики.
Как правило, изобразительное искусство включает в себя рисование и
живопись, лепку и скульптуру, основы художественной фотографии. Одной
из основных особенностей изобразительного искусства является
свойственная ему способности передавать многообразие и сложность жизни,
ее динамичность через изображение какого-либо события или момента.
«Изобразительное искусство – это искусство передавать, воспроизводить и
27
воссоздавать зрительно воспринимаемую реальность с помощью различных
изобразительных средств, с различной степенью условности». Декоративноприкладное искусство представляет собой искусство изготовления
различных предметов быта, которые обладают определенными
художественными качествами.
Существует множество видов изобразительной деятельности, которые
направлены на развитие творческих способностей у детей младшего
школьного возраста, это рисование, лепка, аппликация, конструирование,
графика, смешанные виды деятельности, нетрадиционные приёмы.
Конечным результатом изобразительного творчества становится ее продукт,
представленный в определенной форме выражения, с конструктивными
характеристиками. Творческие способности детей в изобразительной
деятельности обусловлены степенью включенности в нее ребенка,
проявлением ребенком индивидуальной активности при выполнении
технических заданий – подборе цвета, формы, композиции.
Рисование – это «искусство изображать на плоскости, действительно
существующие или воображаемые предметы с обозначением их форм
линиями и различной степени освещения этих форм посредством более или
менее сильного покрытия их каким-либо одноцветным веществом» [7, с. 55].
Лепка – это деятельность, позволяющая придать форму пластическому
материалу (пластилину, глине и др.) с помощью рук и вспомогательных
инструментов – стеков и т. п.
Аппликация – это «создание художественных изображений
наклеиванием, нашиванием на ткань или бумагу разноцветных кусочков
какого-либо материала (ткань, бумага, мех, соломка и т. п.); изображение,
узор, созданный таким способом» [7, с. 55]. Эта деятельность основанная на
вырезании, наложении и закреплении различных форм на определенном
фоновом материале. Аппликация может быть предметной; сюжетной,
декоративной. В работе с аппликацией дошкольников знакомят с
28
разнообразными материалами, техниками вырезания, прикрепления деталей,
созданием различных коллажей, сюжетных аппликаций.
Конструирование – это практическая деятельность детей, направленная
на получение определённого, заранее задуманного продукта.
Конструирование в дошкольном возрасте тесно связано с игрой и является
деятельностью, отвечающей интересам детей. Продукты детского
конструирования, как правило, предназначаются для практического
использования в игре.
Рассмотрим некоторые материалы и техники рисования. Традиционные
материалы для рисования – это акварель, гуашь, акриловые краски,
карандаши, масляные краски, восковые мелки. При работе карандашом, рука
чувствует сопротивления материала. Карандашом можно очертить контур.
Твёрдость карандаша даёт возможность производить разнонаправленные
движения. Изменение цвета достигается разной силой нажима на карандаш.
Виды карандашей: акварельные, цветные, угольные, графитовые. Карандаши
имеют разную шкалу твердости и маркировку. Художественные акварельные
карандаши выглядят как обычные цветные, но в их стержне находится
прессованная акварель, которую нужно растворять водой, то есть после того,
как рисунок будет готов, размывать его водой. По итогу получаете
акварельный рисунок, который создали без красок. Цветные карандаши всем
знакомы с детства, ведь используются они не только в профессиональных
целях, но и для детского и взрослого творчества. В их стержни добавлены
цветные пигменты, которые и дают нужные цвета и оттенки. Стержень
угольных карандашей состоит из угля. Им сложно нарисовать тонкие штрихи
и линии, он больше предназначен для растушёвок. Простые художественные
карандаши или графитовые, самый распространенный вид, с помощью
которого можно не только творить, а также писать и чертить. Чем мягче
стержень, тем темнее и толще получается линия
+1 #36 Кутыш Ирина Анатольевна
Все дети любят рисовать, когда это у них хорошо получается. Рисование карандашами, кистью требует высокого уровня владения техникой рисования, сформированных навыков и знаний, приемов работы. Очень часто отсутствие этих знаний и навыков быстро отвращает ребенка от рисования, поскольку в результате его усилий рисунок получается неправильным, он не соответствует желанию ребенка получить изображение, близкое к его замыслу или реальному объекту, который он пытался изобразить.
С самого раннего возраста дети пытаются отразить свои впечатления об окружающем мире в своем изобразительном творчестве через визуальные ощущения. Вначале созданные детьми «картины», так называемые «каракули», понятны только самим «художникам». На раннем этапе им иногда не нужны краски, кисточки и карандаши. Малыши рисуют пальчиками, ладошками на запотевшем стекле, палочкой на песке, мелом на асфальте, иногда оставленной без присмотра маминой помадой или пастой на зеркале, водой, разлитой на столе, составляют изображения пуговицами или бусинками, взятыми из бабушкиной шкатулки. То есть всем тем, что может оставлять видимый след. При этом дети не только отражают, что они видят и чувствуют, а ещё знакомятся с разными по свойствам и качествам материалами, предметами.
Становясь постарше, дошкольники приобретают вначале простейшие умения и навыки рисования традиционными способами и средствами. А со временем уже осмысленно изыскивают новые приёмы отражения окружающей действительности в собственном художественном творчестве. В тот момент педагог может сделать эту работу целенаправленной и познакомить детей с имеющими место в изобразительном искусстве нетрадиционными техниками. Включить в учебный процесс самые необычные средства изображения: парафиновую свечку, расчёску, зубную щётку, ватную палочку, нитки и многое другое. Это свободный творческий процесс, когда не присутствует слово нельзя, а существует возможность нарушать правила использования некоторых материалов: а вот пальчиком да в краску. Проведение таких занятий способствует снятию детских страхов, обретению веры в свои силы, внутренней гармонии с самим собой и окружающим миром, подарят детям новую широкую гаму ощущений, которые станут богаче, полнее и ярче. Нетрадиционные методы рисования можно использовать не только на занятиях по изо-деятельности, но и на других занятиях и в свободное от занятий время.
В процессе всех видов изобразительной деятельности (рисования, лепки, аппликации) ребенок испытывает разнообразные чувства: радуется красивому изображению, которое он создал сам, огорчается, если что-то не получается. Но самое главное – создавая изображение, ребенок приобретает различные знания, уточняются и углубляются его представления об окружающем, в процессе работы он осмысливает новые качества предметов, овладевает изобразительными навыками, умениями, учится осознанно их использовать.
Свобода творческого выражения дошкольника определяется не только образными представлениями и желанием передать их в рисунке, но и тем, как он владеет средствами изображения. Усвоение детьми в процессе обучения различных вариантов изображения, технических приемов будет способствовать их творческому развитию.
Наблюдения за эффективностью применения различных техник рисования в детском саду приводят к выводу о необходимости использования таких техник, которые создадут ситуацию успеха у воспитанников, сформируют устойчивую мотивацию к рисованию. Использование на занятиях по изобразительному искусству нетрадиционных техник рисования позволяют ребенку преодолеть чувство страха перед неудачей в данном виде творчества.
Можно сказать, что нетрадиционные техники позволяют, отойдя от предметного изображения, выразить в рисунке чувства и эмоции, дают ребенку свободу и вселяют уверенность в своих силах. Владея разными техниками и способами изображения предметов или окружающего мира, ребенок получает возможность выбора.
На занятиях по изобразительной деятельности нетрадиционные техники изображения используются редко, не учитывается их коррекционная значимость, между тем, применение нетрадиционных техник способствует обогащению знаний и представлений детей о предметах и их использовании; материалах, их свойствах, способов действий с ними.
Нетрадиционная техника не позволяет копировать образец, что дает ещё больший толчок к развитию воображения, творчества, самостоятельности, инициативы, проявлению индивидуальности.
Ребенок получает возможность отразить свои впечатления от окружающего мира, передать образы воображения, воплотив их с помощью разнообразных материалов в реальные формы.
А главное то, что нетрадиционное рисование играет важную роль в общем психическом развитии ребенка. Ведь самоценным является не конечный продукт – рисунок, а развитие личности: формирование уверенности в себе, в своих способностях, самоидентификация в творческой работе, целенаправленность деятельности.
Основными формами организации образовательного процесса являются фронтальные занятия и кружковая деятельность. В отличие от основных занятий, ограниченных программным содержанием и временем, на которых иногда трудно осуществлять индивидуальный подход, отмечать творческие проявления дошкольников, кружковые занятия можно построить так, чтобы было интересно и детям, и педагогу.
Для того чтобы изобразительная деятельность на занятиях проходила наиболее эффективно, нужно придерживается принципа интегральности, который заключается в том, что детям предлагаются темы занятий, которые могут совместить разные области науки, искусства.
Также следует создать психологические условия, чтобы сформировать у ребёнка чувства собственной безопасности, раскованности и свободы за счёт поддержки взрослыми их творческих начинаний.
Обязательно необходимо использовать игровые приёмы, сказочные образы, эффект неожиданности, и, конечно, не следует забывать про наличие материалов для творчества и возможность в любую минуту действовать с ними.
Всё это помогает заинтересовать ребёнка, настроить его на творческую деятельность.
Успех обучения нетрадиционным техникам во многом зависит от того, какие методы и приемы использует педагог, чтобы донести до детей определенное содержание, сформировать у них знания, умения, навыки.
Ребенку необходимо помочь научиться различным способам рисования, дать понятие о разных техниках изображения.
Далее обратимся к рассмотрению различных способов рисования, предусматривающих доступное использование нетрадиционных материалов, которые позволят расширить творческие занятия воспитателей с детьми, разнообразить развивающую среду, дизайн групп и детского сада.
Каждая из этих техник – это маленькая игра. Их использование позволяет детям чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает воображение, дает полную свободу для самовыражения.
Для каждого возраста придерживаемся разных вариантов приемов нетрадиционного рисования, начиная от простого и постепенно переходя к более сложному.
Так для детей младшего дошкольного возраста подходит пальцевая живопись. Если говорить научным языком, это один из видов нетрадиционных техник рисования, представляющий собой рисование красками при помощи пальцев (одного или нескольких) или всей ладони.
Детей среднего дошкольного возраста можно знакомить с более сложными техниками.
В этом возрасте они легко справляются с рисованием методом тычка. Для этого достаточно взять любой подходящий предмет, например, ватную палочку, опустить в краску и точным движением сверху вниз делать тычки по альбомному листу, в соответствие с задуманным рисунком.
С удивлением и восторгом дети воспринимают такую технику, как проступающий рисунок. Это смешанная техника рисования различными материалами. Основная цель – ознакомиться со свойствами и особенностями материалов. Задуманный сюжет выполняется восковыми карандашами (мелками). Затем поверх рисунка наноситься акварель. Акварельные краски скатываются с рисунка, и он как бы проявляется.
Осенью, гуляя с ребенком в парке, можно собрать листья с разных деревьев, отличающиеся по форме, размеру и окраске. Используя технику печати листьями, можно создать целые картины – букеты из листьев, деревья, насекомых и животных и т.д.
В старшем дошкольном возрасте дети могут освоить еще более трудные техники, такие как кляксография, когда в отпечатке обычной кляксы можно увидеть разнообразие сюжетов и образов .
Далее следует предложить технику монотипии (получения изображения путем перевода его с одной поверхности на другую, т.е. оттиск изображения).
Монотипия – уникальная техника, сочетающая в себе качества эстампа (оттиска на бумаге с печатной формы – матрицы), живописи и рисунка. Её можно назвать и графической живописью, и живописной графикой.
С удовольствием и нескрываемым восторгом дети выполняют рисунки в технике граттаж (рисование на восковой основе).

Это способ выполнения рисунка путем процарапывания пером или острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью.
Это лишь несколько вариантов применения нетрадиционных форм в совместной деятельности взрослого и ребёнка.
Творческий процесс – это настоящее чудо – дети раскрывают свои уникальные способности и испытывают радость, которую им доставляет созидание. Здесь они начинают чувствовать пользу творчества и верят, что ошибки – это всего лишь шаги к достижению цели, а не препятствие, как в творчестве, так и во всех аспектах их жизни. Детям лучше внушить: «В творчестве нет правильного пути, нет неправильного пути, есть только свой собственный путь».
Помните, что очень многое зависит от вас, от того, кто окажется рядом с ребенком у входа в сложный и многообразный мир красоты. Пусть творчество доставит радость вам и вашим детям!

+1 #35 Егорова Виолетта Беннитовна
Развитие художественных особенностей ребенка в дошкольном возрасте средствами изобразительного искусства.
Основы зарождения творческой личности закладываются еще раньше — до 6 лет. Одним из наиболее полезных занятий является рисование, положительно влияя на развитие ребенка.
Рисуя, маленький человечек учится не только видеть и представлять образы, но и воссоздавать их.
Благодаря рисункам мы, взрослые, можем понять внутренний мир малыша. В дошкольном возрасте мышление ребенка образно. Чем больше новых образов он создает, тем лучше в дальнейшем развиваются интеллектуальные способности и мыслительные операции. Рисование позволяет ребенку создавать множество образов, изменять их по своему желанию, искать новые ассоциативные связи между предметами и их изображениями. Поиск ассоциаций и генерация образов — отличная тренировка ума.
Одним из таких методов является правополушарное рисование.
Правополушарное рисование как прием арт-терапии позволяет:
• проявить индивидуальность;
• само реализовывать свои творческие способности;
• само выражаться через рисунок;
• получить удовольствие от процесса, улучшить настроение, зарядиться позитивом;
• бороться со стрессами, накопившимися проблемами, душевными переживаниями;
• поверить в свой успех, свои силы и возможности, стерев мнение о себе «я не способен, не могу»;
• избавиться от комплексов; достичь гармонии внутреннего состояния.
Арт- терапия является щадящим, способом работы с подсознанием человека в любом возрасте особенно важное значение она играет в дошкольном возрасте . Благодаря такой терапии можно выявить скрытые проблемы и решить очевидные. Технически правополушарная живопись с первого взгляда может показаться пустой тратой времени, однако положительный эффект наблюдается благодаря тому, что во время занятий интуитивной живописью происходит активизация зон головного мозга, В процессе творческой активности улучшается общее кровоснабжение, работа мозга в целом улучшается, что приводит к образованию новых связей между разными частями мозга.
Рисование это – всестороннее развитие ребенка, его тактильных ощущений, моторики рук, чувство формы, цвета. С помощью этого простого занятие малыши передает свой внутренний мир,
Метод правополушарного рисования заключается в том, чтоб временно отключить работу левого полушария мозга, при этом максимально задействовав рабочие ресурсы правого. Таким образом, ребенок будет рисовать свою картину интуитивно, не опираясь на уже существующие макеты, которые заложены в левом части его головного мозга. Он воспринимает окружающий мир иначе, не опирается на память, где хранится информация об объекте, а воспринимает объект таким, каким он предстал перед ним. Результат работы — картина, но вот результат использования метода интуитивного рисования не только изображение, но и проявление внутренней натуры ребенка, это своего рода ключ к подсознанию, психическому состоянию, эмоциям.
У детей левое полушарие не так сильно довлеет над правым. Кроме того, рисование – естественная деятельность для дошколят. Во время выполнения упражнений по правополушарному рисованию происходит изменения восприятие мира, развиваются способности к визуализации, ломаются стереотипы. Формируется отношения к жизни как к творчеству и развивается интуитивное мышление. Все эти процессы происходят за счет временного подавления левого полушария и ребенок, переносит на бумагу свое видение предмета. Дети просто рисуют то, что видят, не задумываясь о том, как нужно рисовать правильно.
Техника правополушарного рисования включает в себя набор различных упражнений. Именно оригинальность и непонятность этих упражнений помогает отключить логику.
Начинающие обычно много времени уделяют деталям. Вначале надо научиться заполнять весь холст большими цветовыми массами. Упражнение нужно, чтобы человек
1. перестал бояться,
2. научился смешивать краски и создавать оттенки,
3. понял, в чем красота живописи.
У детей бывает, слаба рука, поэтому может возникнуть проблема со скоростью. Так что поначалу следует брать доступные несложные в исполнении темы.
Рисование способствует и развитию речи у малышей. Усвоение и название форм, цветов и их оттенков, пространственных обозначений способствует обогащению словаря; высказывания в процессе наблюдений за предметами, при обследовании предметов, построек, рассматривание репродукций с картин художников положительно влияют на расширение словарного запаса и формирование связной речи.
Еще до того, как ребенок начнет изображать что-то конкретное, он уже «рассказывает» о своих каракулях и видит в них знакомые образы. Проговаривание во время рисования помогает ребенку осознавать свои действия и лучше их координировать.
В свою очередь, речь влияет на рисунок: исследователи детского творчества утверждают, что «молчаливое» рисование развивается менее интенсивно, образы в нем беднее деталями, часто бывают шаблонными и заимствованными.
Дошкольники в процессе рисования овладевают многими практическими навыками, которые позднее будут нужны для выполнения самых разнообразных работ.
+1 #34 Мартыновская Светлана Михайловна
В.А. Сухомлинский писал, что «ребенок по своей природе – пытливый исследователь, открыватель мира. Так пусть перед ним открывается чудесный мир в живых красках, в сказке и игре, в собственном творчестве, в стремлении делать добро людям. Сказка, фантазия, игра, неповторимое детское творчество – верная дорога к сердцу ребенка» А учителя считают, что эта дорога не только к сердцу ребенка, но и дорога, позволяющая детям умственно развиваться, эмоционально - эстетически расти, становиться духовного богаче, приобщаться к труду, к чтению.
«Творить легко!» - так называется творческий проект, реализуемый в одном из лицеев нашего города педагогами кафедры искусства и технологии.
Актуальность проекта обусловлена тем, что проблема развития творческих способностей, творческого мышления, способность к творческому самовыражению школьников находится сегодня в центре внимания многих исследователей и практиков. Данный проект дает возможность учащимся проявить себя в различных видах творческой деятельности, показать свои способности и повысить творческий потенциал, развивать навыки созидания, самореализации. Педагоги поставили перед собой задачу: заложить основы творческого потенциала ребёнка и его художественного развития.
Как известно, творчество – это деятельность человека, направленная на создание какого-либо нового, оригинального продукта в сфере науки, искусства, техники, производства и организации. Творческий процесс – это всегда прорыв в неизвестное, но ему предшествует длительное накопление опыта, знаний, умений и навыков, он характеризуется переходом количества всевозможных идей и подходов в новое своеобразное качество.
Психологи давно пришли к мнению, что все дети обладают самыми разнообразными творческими способностями. Творческие потенциалы заложены и существуют в каждом человеке. При благоприятных условиях каждый ребёнок может проявить себя. Бесталанных детей нет. Задача школы состоит в том, чтобы выявить и развить эти способности в доступной и интересной деятельности.
Самым благоприятным и привлекательным для этого процесса является внеурочная деятельность, когда ни педагоги, ни ученики не связаны рамками урока, а совместная творческая деятельность педагогов и учащихся увлекает как одних, так и других.
На одном из своих заседаний педагоги кафедры уделили особое внимание вопросам организация досуговой деятельности, педагогического влияния на жизнь учащегося в свободное время, на выявление интересов, склонностей, способностей, возможностей учащихся и оказания помощи в поисках «себя». Как развивать опыт творческой деятельности, творческих способностей, какие условия для реализации приобретённых знаний, умений и навыков необходимо создать, как развивать опыт неформального общения, взаимодействия, сотрудничества – ответы на эти вопросы и легли в основу проекта «Творить легко!».
Обсуждая время реализации проекта, мы остановились на том, что проект будет долгосрочным, проводится поэтапно, где каждый этап проекта приурочен к ключевым мероприятиям, реализуемым на базе лицея.
Опыт реализации одного из этапов проекта выглядит так:
Самое волшебное время года – это зима! Красивая, веселая, снежная, с кучей подарков и незыблемым запасом настроения! Новогодние праздники и подготовка к ним – дело хорошее, но стоит ли роптать на холод и с нетерпением ждать тепла, если эти прекрасные зимние дни можно превратить в настоящую волшебную сказку! И для этого вовсе не обязательно тратить уйму средств и времени, вполне достаточно хорошего настроения и душевного компаньона.
Педагоги кафедры искусства и технологии совместно с педагогом-библиотекарем информационно-библиотечного центра «Переплёт» уже второй год подряд накануне новогодних праздников проводят Дни искусств и приглашают весь коллектив лицея стать участниками проекта «Творить легко»! «Твори всегда, твори везде, твори и созДАвай» - эти слова стали девизом разнообразных творческих мастерских, конкурсов, выставок.
«Быть творцом» подходит для вас, если:
• Вы умеете что-то делать хорошо: писать, фотографировать, рисовать, петь, танцевать, читать стихи и прозу, мастерить (очень рекомендуем всем рукодельницам и рукодельникам!), создавать проекты, играть и т.п.

• У вас есть видение – часто приходят идеи, но пока не знаете, как их практически воплотить;

• Вы умеете и любите учиться (вы готовы ради хорошей идеи пойти и изучить какой-то вопрос с нуля);

• У вас еще нет идеи, но вы хотите почерпнуть вдохновение,
тогда Вам сюда!»
Вот так проявить себя, раскрыть свои потенциальные возможности и творчески раскрыться в разных видах искусства пригласили ребят и педагогов красочные афиши.
+1 #33 Михайлова Ольга Анатольевна
Творчество – это нацеленность на открытие нового и способность к осознанию своего опыта.
Творчество — это порождение новых идей, стремление научиться большему, думать о деле иначе и делать его лучше.
Творчество – это человеческая потребность. Замечено, что творческие люди обладают большой жизненной энергией до глубокой старости, а люди ко всему равнодушные, ничем не увлеченные чаще болеют и быстрее стареют.
Термин «способности» несмотря на его давнее и широкое использование в психологии, наличие в литературе достаточно точных его определений, весьма многозначен.

Способности – индивидуально–психологические особенности личности. Являющиеся условием успешного выполнения той или иной продуктивной деятельности. Они тесно связаны с общей направленностью личности, с тем, насколько устойчивы склонности человека к той или иной деятельности. Уровень и степень развития способностей выражают понятия таланта и гениальности.
Творческая деятельность – отношение субъекта деятельности к своему труду (удовлетворенность своей работой, стремление к самостоятельности в ее выполнении, положительная мотивация в ходе ее решения) и процесс решения творческих задач (самостоятельный перенос ранее усвоенных знаний, умений, способов деятельности в новую ситуацию, видения проблемы, видение новой функции известного объекта). Творческая деятельность – результат и одновременно важное условие дальнейшего развития личности, развития ее творческого потенциала.
Психологи давно пришли к мнению, что все дети обладают самыми разнообразными творческими способностями. Творческие потенциалы заложены и существуют в каждом человеке. При благоприятных условиях каждый ребёнок может проявить себя. Бесталанных детей нет. Задача школы состоит в том, чтобы выявить и развить эти способности в доступной и интересной деятельности.
+1 #32 Половодова Анастасия Владимировна
Воспитание искусством в дошкольном учреждении

Не секрет, что искусство как специфическая форма познания действительности вызывает сильный эмоциональный отклик. Происходит это благодаря ярким средствам выразительности, используемым мастерами. Произведения искусства неизменно вызывают у человека радость от их восприятия, стремление любоваться ими, внимательно вслушиваться (музыка, поэзия, вглядываться (изобразительное искусство, живопись, графика, скульптура, архитектура).
Но человек может остаться равнодушным к искусству, если с детства его не приучали к прекрасному. Искусство оказывает огромное влияние на формирование личности ребёнка на всех этапах его развития, позволяет шире и глубже познавать окружающую жизнь, разнообразие её проявлений, увидеть её красоту и неприглядные стороны. По отношению к воспринимающему и познающему искусство ребёнку оно выполняет разнообразные функции: воспитательную и образовательную, приобщает к социальным явлениям, доставляет наслаждение, радость, формирует чувство прекрасного.
Из этого следует, что искусство, как классическое, так и народное, должно входить в жизнь детей с раннего возраста.
Искусство, в том числе народное, включается в повседневную жизнь детей как неотъемлемая часть эстетической среды. Так, на занятиях и вне их может звучать музыка, а произведения изобразительного искусства используются в оформлении дошкольного учреждения.
Искусство (изобразительное, музыкальное, литература и др.) составляет содержание образования. Детей знакомят с искусством разных видов, событиями, явлениями, объектами, раскрываемыми художниками, музыкантами, писателями и поэтами, выразительными средствами.
Искусство используется в разных видах художественной деятельности, служит развитию детского художественного творчества.
Что же мы вкладываем в понятие эстетическое развитие личности в процессе ознакомления с искусством? Прежде всего - развитие эстетического восприятия, формирование умения наблюдать, вглядываться, вслушиваться, обводить предмет руками, выделяя его свойства: форму, строение, величину, пропорции, цвета, расположение в пространстве; в музыке - выделять звуки, их силу, гармонию, характер (торжественная, лирическая, весёлая, грустная). Постепенно под влиянием взрослых дети приобретают способность образной эмоциональной оценки предметов. В эстетическом воспитании пути познания мира идут через художественное восприятие, поскольку оценочная работа мысли является результатом пережитого в художественных образах. С годами удельный вес осмысления увеличивается - дети овладевают содержанием, формой и выразительными средствами. Ребёнок формируется на основе эстетического восприятия образных представлений. Эстетическое развитие включает в себя формирование эстетических вкусов и эстетических чувств.
Таким образом, искусство, оказывая сильное воздействие на ребёнка, позволяет развивать психические процессы, необходимые для успешного освоения разнообразных видов деятельности. Особое значение в связи с этим имеет интегрирование искусства в разнообразных видах художественной деятельности детей дошкольного возраста.
Механизмом интеграции является именно образ, созданный средствами разных видов искусства и создаваемый детьми в разных видах художественной деятельности: в литературе - слово (образные представления, определения, эпитеты, сравнения, ритм, метафора); театрализованной деятельности - движения, жесты, мимика, голос, интонация, позы; изобразительной деятельности - рисунок (форма, величина, цвет, композиция, ритм, лепка, аппликация; музыке - мелодия, ритм, гармония, динамика, интонация.
Искусство - особая форма познания и видения жизни. Оно отличается от науки, которая тоже форма отражающей жизнь в виде формул, законов, умозаключений тем, что рисует наш мир в образах.
При интеграции разных видов искусства, художественной деятельности, других средств эстетического воспитания всё содержание включается в процесс разработки и создания образа практически на равных основаниях. Вместе с тем, какое - то тематическое содержание всегда выступает в роли стержневого. Именно вокруг этого стержня объединяются и другие формы работы, виды искусства и художественной деятельности. Применительно к интеграции в работе по эстетическому воспитанию и развитию художественно - творческих способностей детей дошкольного возраста в качестве таких стержневых содержаний чаще всего выступают: игра, особенно в работе с младшими дошкольниками, природа, детская художественная литература, театрализованная и изобразительная деятельность.
Интеграция художественного содержания как путь формирования творческих способностей позволяет предоставить детям возможность ярче проявлять себя в том или ином виде художественно-творческой деятельности. Совершенствование художественно-творческих способностей в одном направлении поможет более успешному развитию способностей и в другом, что определяется общностью психических процессов, на которых базируется любая другая художественная деятельность.
Исходя из выработанного положения о том, что наиболее полно гуманизация педагогического процесса может быть обеспечена путём широкого включения в жизнь детей художественно-творческой деятельности, углубления и расширения их эстетического воспитания вообще необходимо поставить в центр педагогического процесса в ДОУ эстетическое воспитание и развитие художественных способностей и одарённости у детей.
Художественная культура является способом духовно - практического освоения мира и включает в себя различные виды художественно - творческой деятельности: освоение произведений искусства; собственное участие в том или ином виде художественной деятельности; создание «своих» произведений искусства; сохранение художественных ценностей; распространение художественных знаний.
Духовное развитие человека, включая эстетическое, начинается с раннего детства. Одна из отличительных особенностей ребёнка дошкольного возраста - способность эмоционально реагировать на окружающий мир людей, предметов, явлений, произведений искусства.
Разработка проблемы влияния комплекса искусств на процесс развития личности ребёнка требует определения понятий, связанных с использованием произведений различных видов искусства в педагогическом процессе: взаимодействие искусств; комплекс; синтез; интеграция.
Понятие взаимодействие искусств обозначает сложную форму причинно-следственных связей между различными видами искусства, с одной стороны, и эстетически развивающейся личностью - с другой. Под комплексом искусств в педагогической практике понимается сочетание различных видов искусства, необходимое для решения определённых учебных задач.
По мнению Б. И. Ивасива, в педагогическом процессе реализуются внешние (тематические) и внутренние (генетические, морфологические и функциональные) типы комплексного взаимодействия искусств.
Морфологическая взаимосвязь основывается на комплексном анализе выразительных средств различных видов искусства. Функциональная особенность комплексной взаимосвязи искусств заключается в развитии у детей способности эстетически оценивать художественные произведения путём сопоставления и сравнения аналогичных и контрастных образов, настроения самых разнообразных произведений. Генетическая взаимосвязь различных видов искусства в единстве происхождения и синкретизме форм, что ярко проявляется в народном искусстве.
Введение в теорию и практику эстетического воспитания и художественного образования понятия интеграция искусств вызвано потребностью обозначить концептуально новый подход к решению проблемы развития ребёнка средствами комплекса искусств: соединение искусств в одной образной системе с целью формирования универсальных способностей и интегративных качеств личности.
Выделяются следующие формы организации образовательного процесса на основе интеграции искусства: пластообразная; спиралевидная; контрастная; взаимопроникающая; индивидуально - дифференцированная.
Эти формы используются как структура интегрированных занятий, развлечений, свободной творческой деятельности детей. В зависимости от поставленных целей педагог может использовать ту или иную форму.
Пластообразная - наслоение пластов различных видов искусства и деятельности содержание которых пронизано одной целью (образ «золотой осени» познаётся в различных видах искусства (изо, поэзии, музыке) через средства выразительности этих видов искусства (колорит, эпитеты, музыкальную интонацию) и передаётся детьми в песне, составлении рассказов или изо деятельности.
Спиралевидная - содержание, виды деятельности будут постоянно нарастать количественно и качественно, изменяясь на каждом витке (оценить красоту пейзажа можно на основе восприятия красоты одного времени года и прийти к пониманию красоты в произведениях художественной литературы, музыке, изо) В центре спирали - содержание художественно - творческой деятельности.
Контрастная - заключается в рассуждениях между педагогом и детьми о явлениях, событиях, понятиях, переданных в произведениях искусства (как поэты, художники передают своё отношение к явлению, событию, поступку героев). Ведущие методы - сопоставление и сравнение, проблемные вопросы.
Взаимопроникающая - организация такого вида деятельности, в который органично вливаются другие виды деятельности: слушание музыки, литературного текста (игра и театрализованная деятельность - системообразующий стержень). Данная модель может быть использована для планирования и проведения праздников, развлечений и досугов.
Индивидуально - дифференцированная - ориентирована на создание условий для творческого развития ребёнка. С этой целью необходимо так организовать предметно - развивающую среду и социокультурное окружение в ДОУ, чтобы они способствовали творческим проявлениям и побуждали к активной творческой деятельности (организуются уголки творчества, изо, театрализованные уголки). В такой среде педагог умело выстраивает работу, переводя детей из одного вида художественно - творческой деятельности в другой, выполняя роль соавтора, творческого партнёра.
+1 #31 Колесникова Анна Александровна
Формирование надпрофессиональных компетенций учащихся на уроках английского языка.
В настоящее время стратегическая задача развития образования заключается в обновлении его содержания, методов обучения и достижения на этой основе принципиально нового качества обученности. Государственная политика в настоящее время проводит ряд исследований для диагностирования изменений, которые появятся на рынке труда в ближайшие тридцать лет. Один из актуальных проектов по форсайту будущих профессий, является проект «Атлас будущих профессий». Атлас будущих профессий – это не просто интернет ресурс, который знакомит современную молодежь с новыми профессиями, на сайте также можно найти информацию о ВУЗах и СУЗах, готовых предложить свои услуги для получения профессионального образования, также есть информация о потенциальных работодателях.
Стоит отметить, что при ознакомлении с какой-либо профессией, всегда есть перечень требуемых навыков и умений, необходимых в любой профессии, эти навыки и умения называются надпрофессиональными компетенциями.
Овладение такими навыками позволяет работнику повысить эффективность профессиональной деятельности в своей отрасли, а также дает возможность переходить между отраслями, сохраняя свою востребованность. Надпрофессиональные навыки, которые были отмечены работодателями как наиболее важные для работников будущего, представлены в Атласе новых профессий:
• Мультиязычность и мультикультурность.
• Навыки межотраслевой коммуникации.
• Клиентоориентированность.
• Умение управлять проектами и процессами.
• Работа в режиме высокой неопределенности и быстрой смены условий задач.
• Творческие способности.
• Умение работать с коллективами, группами и отдельными людьми.
• Программирование ИТ-решений / Управление сложными автоматизированными комплексами / Работа с искусственным интеллектом.
• Системное мышление.
• Бережливое производство (lean production) - это подход к управлению производственным процессом, основанный на постоянном стремлении к устранению всех видов потерь, что предполагает вовлечение в процесс оптимизации бизнеса каждого сотрудника и максимальную ориентацию на потребителя.
• Экологическое мышление.
Предмет «иностранный язык» обладает рядом особенностей, по созданию условий для формирования надпрофессиональных компетенций:
• межпредметностью – содержанием речи могут сведения из различных областей знаний;
• многоуровневостью – с одной стороны, необходимо овладение различными языковыми средствами, с другой – умениями в четырех видах речевой речи;
• полифункциональностью – иностранный язык может выступать как цель обучения и как средство приобретения сведений в других областях знаний;
• ситуативностью – решение конкретных коммуникативных задач в условиях ситуативного иноязычного общения.
Таким образом, сформированные надпрофессиональные (общие, универсальные) способствуют профессиональному, социальному становлению индивида. В процессе обучения общие, универсальные компетенции имеют надпредметный характер и формируются как в процессе обучения, так и внеучебной деятельности. Формирование надпрофессиональных (общих, универсальных) компетенций осуществляется в интегративной форме включения во все процедуры образовательного процесс посредством содержания, методов, приемов, средовых факторов. Такой системный и комплексный подход позволяет подготовить конкурентоспособного выпускника учебного заведения.
+1 #30 Кайдаш Юлия Сергеевна
Рассмотрим несколько определений понятия «творчество».Разные
ученые по-разному определяют творчество. По мнению известных
американских психологов Дороти Сиск и Сандры Кейплан творчество это:
- социальное явление, связанное с преобразованием мира;
- процесс, направленный на открытие мира и самого себя.
- преобразующая деятельность, в результате которой создается новое
и одновременно ценное; ключевое слово - новизна.Способности - это такие психологические особенности человека, от
которых зависит успешность приобретения знаний, умений и навыков, но
которые сами к наличию этих знаний, умений и навыков не сводятся.
Теоретические положения по проблеме развития творческих
способностей выводили в своих трудах наши отечественные ученые:
Б.М.Теплов, Р.С.Немов, С.Л.Рубинштейн, А.Н.Лук, Я.А.Пономарёв и
многие другие.
Особенностями становления личности подростка, их влиянию на
процесс развития творческих способностей были посвящены работы И.Ю.
Кулагиной, Н.С. Лейтеса, Р.С. Немова, Л.С.Выготского. С педагогической
точки зрения эту проблему исследовали И.Я. Лернер, Н.С. Щуркова, В.А.
Левин, А.А. Мелик-Пашаев.
Творческие способности - это индивидуальные психологические
особенности ребенка, которые не зависят от умственных способностей и
проявляются в детской фантазии, воображении, особом видении мира,
своей точке зрения на окружающую действительность.
Рассмотрим как осуществляется формирование творческих
способностей учащихся в условиях школы. Когда мы говорим о развитии
творческих способностей, то имеем в виду развитие способностей и
предрасположенности к таким занятиям, в результате которых будет
получен творческий продукт. Отечественные психологи А. Н. Леонтьев и
Б. М. Теплов занимались изучением способностей, с разных точек зрения.
В фокусе внимания Б.М. Теплова были индивидуально – психологические
предпосылки неодинакового успешного развития тех или иных функций и умений; А.Н. Леонтьева интересовало, главным образом, то, как из
природных предпосылок на основе структур человеческой деятельности
возникает качественно психические функции и процессы ( в духе понятия
высших психических функций, по Л.С. Выготскому)
+1 #29 Астафьева Елена Анатольевна
Аннотация. В статье рассмотрены теоретические аспекты развития творческих способностей учащихся, перечислены способы популяризации различных видов искусства, даны основные понятия и рассмотрена специфика реализации творческого проекта во внеурочное время в образовательной организации. Практической частью являются организационно-содержательные особенности популяризации различных видов искусства в рамках реализации творческого проекта «Творить легко». Описаны методы и приемы для развития творческих способностей с учетом возрастных, индивидуальных особенностей, также, описывается практическая значимость и основные условия достижения полученных результатов.

Ключевые слова: творческий проект, творческие способности, мастер-класс, танцевальный батл, флэшмоб, поэтическая табуретка, вернисаж, кинозал, клуб.
В.А. Сухомлинский писал, что «ребенок по своей природе – пытливый исследователь, открыватель мира. Так пусть перед ним открывается чудесный мир в живых красках, в сказке и игре, в собственном творчестве, в стремлении делать добро людям. Сказка, фантазия, игра, неповторимое детское творчество – верная дорога к сердцу ребенка» [с. 35 - 36]. А мы считаем, что эта дорога не только к сердцу ребенка, но и дорога, позволяющая нашим детям умственно развиваться, эмоционально - эстетически расти, становиться духовного богаче, приобщаться к труду, к чтению.

«Творить легко!» - так называется творческий проект, реализуемый в нашем лицее педагогами кафедры искусства и технологии.

Актуальность проекта обусловлена тем, что проблема развития творческих способностей, творческого мышления, способность к творческому самовыражению школьников находится сегодня в центре внимания многих исследователей и практиков. Данный проект дает возможность учащимся проявить себя в различных видах творческой деятельности, показать свои способности и повысить творческий потенциал, развивать навыки созидания, самореализации. Мы поставили перед собой задачу: заложить основы творческого потенциала ребёнка и его художественного развития.
Как известно, творчество – это деятельность человека, направленная на создание какого-либо нового, оригинального продукта в сфере науки, искусства, техники, производства и организации. Творческий процесс – это всегда прорыв в неизвестное, но ему предшествует длительное накопление опыта, знаний, умений и навыков, он характеризуется переходом количества всевозможных идей и подходов в новое своеобразное качество.

Психологи давно пришли к мнению, что все дети обладают самыми разнообразными творческими способностями. Творческие потенциалы заложены и существуют в каждом человеке. При благоприятных условиях каждый ребёнок может проявить себя. Бесталанных детей нет. Задача школы состоит в том, чтобы выявить и развить эти способности в доступной и интересной деятельности.
+1 #28 Васильева Екатерина Валентиновна
Тема: Актуальность ИЗО деятельности в работе ДОУ. Необходимо в раннем возрасте заложить гармоничное представление о мире.Важно раскрыть детям предназначение искусства,как служение человеку для возвышения его духа.Педагог стремится развивать ребёнка,как творческую личность,стремится ввести его в большое искусство.Ребёнок обогощает свои представления о мире,самовыражается,пробует свои силы и совершенствует способности.Именно поэтому невозможно обойтись только традиционными методами обучения,вынуждающих детей действовать в рамках предложенных им схем,образов,представлений.Необходимо применять новые методы и технологии,которые развивают воображение побуждают детей к эспериментированию с красками, бумагой,пастелью ,пластилином и другими различными материалами ИЗО.На занятиях ИЗО деятельностью создаются условия свободного творчества.Ребенок может снять напряжение эмоциональное и физическое,что благотворно влияет на формирование личности .Через искуссво и занятия ИЗО деятельностью детям даётся возможность освоить и развить художественные навыки.Способствовать духовно-нравственному воспитанию,эстетическому развитию,приобщение их к общечеловеческим ценностям,познакомить их с красотой и богатством мира искусства.Можно сделать вывод,что благодаря занятиям изобразительным искусством в детском саду с ранних лет мы воспитываем гармоничные личности,а методы в ИЗО различны -это может быть живопись,графика,пластилинография,лепка из глины или других материалов для лепки,росписи ткани и т.д. посещение музеев,участие детей в различных художественных конкурсах ,мероприятиях.Знакомство с творчеством великих художников.Искусство очень важно в жизни современного человека.И начинаем мы с родного детского сада и с занятий изобразительного искусства.Лит-ра: Швайко Г.С."Занятия по ИЗОдеятельности в детском саду". Доронова Т.Н. "Природа и искусство".
+1 #27 Александрова Диана Николаевна
Решение проблемы отсутствия уроков информатики в начальной школе. Из опыта работы.
Опыт работы в начальных классах с одним компьютером в кабинете позволяет научить ребёнка минимальным знаниям информатики. Всё зависит от желания учителя, самих детей и поставленной цели обучения.
Ключевые слова на русском языке: компьютеризация, внеурочная работа, онлайн-сервисы, проекты, интерес
Я работаю в школе учителем начальных классов 18 лет, хочется отметить, что новые информационные технологии значительно облегчают работу учителя и мотивируют учащихся. В нашем лицее все кабинеты имеют современное оборудование, но компьютер-то в классе один. Начальная школа у нас располагается в отдельном здании и не имеет своего компьютерного класса. Хотя, во внеурочной работе, проводится предмет «Азы информатики», но всего лишь раз в неделю. И посещают занятия единицы (, по 4-6 человек из класса). Да, а ведь всё объяснимо: родители считают, что лучше отдать ребёнка в спортивную школу, нежели посадить портить глаза перед экранами компьютеров.
К сожалению, и не многие учителя используют ресурсы компьютера и интерактивных досок в полном объёме. Дело ни в нерадивости, а в нехватке знаний и времени на их получение. К тому же, чем учитель старше, тем меньше он стремиться познавать информатику и компьютеризацию.
Что касается меня, то я люблю технику и с удовольствием её осваиваю. На своих уроках я активно использую онлайн-сервисы ( готовые и сделанные самостоятельно): THINGLINK, Puzzlecup, worksheetworks, EXAMTIME и др. Меня не пугает иностранный язык и моих подопечных теперь тоже. Дети выслушивают задания, которые написаны, например на английском языке, и раза с третьего запоминают. Это даёт возможность облегчить жизнь преподавателям иностранного языка. На математике я предлагаю ребятам задания из учебников Горячева и Матвеевой, провожу графические диктанты. Мои учащиеся выступают с проектами на научно-практических конференциях различного уровня. Для создания таких проектов требуются минимальные знания информатики: набрать текст, вставить таблицу, создать диаграмму и сделать презентацию. Этому я учу ребят индивидуально на курсе по внеурочной деятельности « Мои первые проекты». Да, вся эта работа не простая, требует терпения и отнимает время, но всё компенсируют победы на районе и городе. В прошлом году нам посчастливилось выиграть гранд-при и кубок международного уровня на фестивале городов «City life». Работа была сделана колоссальная, но благодаря такой высокой награде в этом году информационные проекты делают все 26 человек ( в прошлом – 19). К концу этого учебного года мои подопечные овладеют минимумом по информатике, хотя я не являюсь преподавателем по данной дисциплине.
Таким образом, информатика в начальной школе может переходить из мечты в реальность. Стоит только захотеть.

Список литературы:
1. Бурдюкова Е. В., Быховский Я. С., Коровко А. В. Видеоматериалы и сетевые видео сервисы в работе учителя. Практическое пособие
2. Цветкова М. С., Курис Г. Э. Виртуальные лаборатории по информатике в начальной школе : методическое пособие
3. Матвеева Н. В. Информатика: Учебник для четвертого класса
4. Матвеева Н. В. Информатика: Рабочая тетрадь для четвертого класса: ч.1
5. Аверкин Ю. А. Дидакт. материалы для организации тематического контроля по информатике в нач. школе
6. А.В. Тихоненко. Обучение решению текстовых задач в начальной школе. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2007. – 256 с.
7. Спиридонов О. В., Вольпян Н. С. Microsoft Word. От пользователей к специалисту. Методическое пособие и CD-ROM
+1 #26 Щедрова Янина Михайловна
В дошкольном детстве большое место занимает изобразительная деятельность, имеющая не-оценимое значение для всестороннего развития детей. Являясь для них необычайно интересной, она позволяет передать то, что дети видят в окружающей жизни, то, что их взволновало, вызвало положительное отношение. Изобразительная деятельность — важнейшее средство эстетического воспитания. Это подчеркивали многие педагоги, психо-логи, ученые. Я. А. Коменский предлагал внести рисование в материнские школы как необходимое занятие для развития наблюдательности, ощущений ребенка. Большое значение роли изобразительного искусства во всестороннем развитии личности придавала и Н. К. Крупская. Об этом писали А. В. Запорожец, Е. И. Игнатьев, В. С. Кузин, Б. М. Неменский, И. П. Сакулина, Б. М. Теплов, Е. А. Флерина, Б. И. Юсов и др.). Не обошли эту тему и зарубежные ученые: Б. Джефферсон, Э. Крамер, В. Лоунфельд, У. Ламберт (США), К. Роуланд (Англия) и др. В процессе изобразительной деятельности создаются благоприятные условия для развития эстетического и эмоционального восприятия искусства, которые посте¬пенно переходят в эстетические чувства, способствуют формированию эстетического отношения к действительности. Наблюдения и выделение свойств предметов, которые предстоит передать в изображении (формы, строения, величины, цвета, расположения в пространстве), способствуют развитию у детей чувства формы, цвета, ритма — компонентов эстетического чувства. В процессе рисования и лепки развиваются эстетическое восприятие и эстетические представления. В процессе занятий рисованием, лепкой, аппликацией у детей развивается воображение. Ребенок создает изображение не только на основе того, что он непосредствен-но воспринимал. На занятиях рисованием, лепкой, аппликацией у детей воспитывается интерес к художественно-творческой деятельности, желание создать красивое изображение, интересней придумать его и как можно лучше выполнить. Опыт изображения, творческой переработки полученных впечатлений служит развитию воображения, творчества, без которых, как известно, невозможна ни одна продуктивная деятельность.
Рассматривая роль изобразительной деятельности в решении задач всестороннего развития ребенка-дошкольника, особенно важно определить возможность занятий рисованием, лепкой и аппликацией в подготовке детей в детском саду к школе. На занятиях в детском саду осуществляется и специальная подготовка детей к школе. Овладевая знаниями, навыками и умениями в области рисования, лепки, аппликации, дети получают возможность успешного усвоения материала на уроках изобразительного искусства и труда в школе. Таким образом, в процессе изобразительной деятельности осуществляется всестороннее воспитание ребенка- дошкольника. В процессе изобразительной деятельности в детском саду при условии ее оптимальной организации и эффективного осуществления закладывается интерес к художественно-творческой деятельности, на основе которого впоследствии будет формироваться художественная культура человека. Разумеется, изобразительная деятельность является лишь одним из средств эстетического воспитания и осуществление полноценного эстетического воспитания возможно лишь при комплексном характере эстетических воздействий на человека и совершенствовании всех средств эстетического воспитания.
+1 #25 Хватаева Анастасия Валерьевна
Проблема развития художественно-творческих способностей школьника средствами искусства во внеурочной деятельности актуальна. Именно занятие рисунком развивает такие важные качества как внимание, индивидуальность, творческое мышление, креативный подход, воображение, а также мелкую моторику. Многих педагогов и родителей волнует этот вопрос. Однако в современной школе на данный момент развитию художественно-творческих способностей уделяется мало внимания.
Мы растим новое поколение. В будущем важно быть креативным, творческим человеком. Также в будущем при приеме на работу работодатель быстрее заинтересуется таким человеком и быстрее позволит ему продвигаться по служебной лестнице.
Возможность и способность детей рисовать приводит к тому что, в ближайшем будущем дети становятся креативными и смотрят на мир другими глазами. Развивая эти качества в учащихся сейчас, в будущем мы сможем видеть не только всесторонне развитого человека, но и творческую личность. В дальнейшем такие люди смогут развивать нашу страну. Они смогут предлагать креативные разработки, создавать высокотехнологичные вещи и строить уникальные дома.
«Настоящий прогресс в следующем десятилетии потребует свежих, творческих и инновационных идей. Ключ в том, чтобы продолжать вводить новшества», – сказал основатель Microsoft Билл Гейтс
Именно занятия художественным творчеством позволяют развивать у детей творческие способности, однако сейчас их развитию уделяется мало внимания и малое количество часов на уроках.
Развитием художественных способностей занимались такие ученые, как Теплов, Сокольникова, Волосатова И.Ю. и многие другие ученые. А известные исследования в этой области проводили: Шпикалова Т.Я., Богоявленская Д.Т., Кузина С.В. и многие другие ученые. Таким образом, эта тема является на данный момент актуальной.
+2 #24 Сливка Анна Николаевна
"Развитие художественных способностей ребенка в дошкольном возрасте средствами изобразительного искусства"
Работая с детьми дошкольного возраста, я заметила: дети любят рисовать, старательно овладевают навыками работы с разными инструментами и с разными изобразительными материалами. Многие способности и чувства, которыми наделена детская природа, к сожалению, остаются недостаточно развитыми и не раскрытыми, а это значит и нереализованными в будущей жизни. На мой взгляд наличие развитого воображения именно в зрелые годы обуславливает успешность любого вида профессиональной деятельности человека. Поэтому я считаю что творчество, развитие творческих способностей, творческости если хотите - одна из главных задач дошкольного воспитания. И самый большой потенциал для раскрытия детского творчества заключен именно в изобразительном искусстве, в рисовании. Занятия рисованием, изобразительным искусством (творчеством) смогут дать ребенку те необходимые знания, которые ему нужны для полноценного развития, для того чтобы он почувствовал красоту и гармонию природы, чтобы лучше понимал себя и других людей, чтобы наконец выражал оригинальные идеи и фантазию, чтобы стал счастливым человеком. Многие авторы такие как: Казакова Т.Г; Выготский Л.С; Комарова Т.С; Ветлугина Н.А; Васильченко Л.В; Григорьева Г.Г; Комарова Т.С и тд. придавали очень большое значение именно развитию художественно - творческих способностей детей. Работы этих педагогов а так же исследования ученых доказывают, что каждый ребенок по своей природе - творец. Как правило, его творческие возможности находятся в скрытом состоянии и не всегда полностью реализуются. Создавая условия, побуждающие ребенка к занятиям творчеством, можно разбудить это дремлющее, до поры до времени, творческие наклонности.
Синити Судзуки - говорил: "Мы все хотим, чтобы наши дети были лучше нас, красивее, талантливее, умнее. Природа подарила им эту возможность, которую нужно раскрыть, сохранить, а дальше они будут радовать нас, удивлять и восхищать".
До самореализации долгий путь, но есть один короткий и очень важный период - детство. И нужно не упустить этот период. Конечно взрослый будь он родитель или педагог, является в этом случае "гончаром, а ребенок - глиной в его руках". А это значит что именно взрослый человек помогает ребенку - дошкольнику найти тот путь, где как я говорила ребенок будет лучше понимать себя и других людей, и будет счастливым человеком. Именно дошкольный возраст является лучшим периодом для развития художественных и творческих способностей. И конечно развивать художественные способности детей нужно как можно раньше, поскольку занятия изобразительной деятельностью способствует развитию: и творческих способностей и воображению, наблюдательности, художественному мышлению, памяти.
Для того, чтобы развивать художественные способности детей дошкольного возраста я создала в группе предметно - развивающую среду, условия, обеспечила детям эмоционально - интеллектуального опыта, являющегося основой для возникновения замыслов и материалов, необходимых для работы воображения, использовала игровые упражнения, и развивающие дидактические игры. Чтение художественной литературы, включила музыкальные произведения и конечно были включены все виды художественного творчества: рисование, лепка, аппликация, рисование по представлению, по памяти, по замыслу, с натуры, а так же предметное, сюжетное, декоративное.
И не нужно забывать что в каждом человеке заложены творческие способности, которые необходимо развивать.
+1 #23 Мордовина Надежда Николаевна
Исследование особенностей восприятия детьми изобразительного искусства показало, что у детей уже в дошкольном возрасте проявляется интерес к различным видам и жанрам искусства, увлечение рисованием, лепкой, аппликацией, развиваются познавательные потребности (как структурный компонент творческого потенциала ребенка). Ребенок учится всматриваться в образ картины, скульптуры, находить и различать способы изображения.

В процессе приобщения детей к различным видам изобразительного искусства происходит развитие познавательных способностей, уточняется знания об окружающем мире: общественные явления, природу, людей и т.д.. Восприятие художественного образа в картине, графике, скульптуре способствует уточнению многих понятий, специфических для изобразительного искусства. Их знание делает процесс восприятия более осмысленным, интересным, потому что ребенок различает выразительные средства каждого вида изобразительного искусства. Изобразительному искусству присуща своя речь, которая помогает художнику выразить свои мысли, чувства, свое отношение к действительности. Средством языка искусства жизнь отражается художником во всем разнообразии. И.Б. Астахов пишет, что изобразительный язык, присущего каждому виду искусства, не является чем-то внешним по отношению к специфике художественного образа. Будучи материальной формой выражения, она представляет одну из существенно важных сторон образной специфики. Воспитатель должен знать язык изобразительного искусства, так как на занятиях в дошкольном учреждении происходит активное формирование художественного восприятия. Детей дошкольного возраста необходимо познакомить с некоторыми особенностями языка изобразительного искусства. В связи с этим, начиная с младшего дошкольного возраста, воспитатель сначала ставит задачу - формировать у детей эмоциональный отклик на произведения искусства (какие чувства передает художник в картине, скульптуре), затем обращает внимание на то, как художник рассказывает об окружающей действительности, и только после этого направляет все внимание на средства образной выразительности.
+1 #22 Алфия Шамильевна Корнеева
формирования творческой личности дошкольников – одна из важных задач педагогике . Решение ее начинается уже в дошкольном возрасте. Наиболее эффективное средство для этого изобразительная деятельность детей в детском саду. Особенно в наше время, когда приобретенные навыки и умения в изобразительной деятельности, позволяют свободно изображать окружающую жизнь, важным средством развития детского творчества является изобразительное искусство.
Ребенок познает его изо дня в день. Так исподволь складывается его внутренняя жизнь, которая может реализоваться в творчестве. Вводить детей в мир искусства, творчества следует как можно раньше, постепенно, систематически, от простого к сложному, от конкретного к общему.
Изобразительное искусство как вид деятельности объединяет познание самих художественных произведений, элементы искусствознания, теории изобразительной деятельности, освоение навыков практического изображения, изобразительной грамоты и творческого самовыражения.
Занятия изобразительным искусством развивают умение видеть, наблюдать, дифференцировать, анализировать, дает детям развитие психических свойств, умение творчески и эстетически подходить к решению жизненных задач
Изобразительные искусства обращаются к действительности как источнику формирования мира человека (В.А. Разумный, М.Ф. Овсянников, И.Б. Астахов, Н.А. Дмитриев, М.А. Каган). Поэтому основой является изображение предметного мира. Мысли же и чувства передаются в них опосредованно: только по выражению глаз, мимике, жестикуляции, облику людей можно узнать об их чувствах и переживаниях.
Обучая детей восприятию произведений искусства, мы тем самым делаем выразительнее их изобразительную деятельность, хотя совершенно очевидно, что в этом процессе нет механического переноса способов деятельности взрослого художника в деятельность ребенка.
+1 #21 Клюева Татьяна Сергеевна
Поиски путей организации жизни детей таким образом, чтобы ребенок мог реализовать свои фантазии, познавательную и творческую активность, постоянно находятся в центре внимания ученых, исследователей и педагогов-практиков.

Период дошкольного детства наиболее благоприятный для художественно-творческого воспитания и развития ребенка. Впечатления детства человек проносит через всю свою жизнь.

О художественно-творческое воспитание дошкольников написано много интересных и ценных в методическом плане книг, пособий, рекомендаций и статей. На сегодняшний день возникла необходимость посмотреть на предыдущий опыт с современных позиций, проанализировав некоторые проблемы. В последние годы все больше внимания уделяется вопросам взаимосвязи различных видов искусств в педагогическом процессе (А.Н. Бурова, С.М. Каган, П.М. Якобсону, Б.П. Юсова, Р.М. Чумичова, Т.И. Хризман и др.). Использование в художественно-творческом развитии ребенка различных видов искусства - литературы, театра, музыки и живописи - дает возможность для гармоничного и разностороннего личностного развития, способствует активизации творческого процесса, углубляет эмоции, развивает чувство и интеллект.

Сегодня перед высшими педагогическими заведениями страны стоит задача подготовить специалистов, способных творчески преобразовывать педагогическую действительность, эстетически активных, творческих, таких, которые принимают участие в создании прекрасного в жизни и в искусстве.

Формирование духовного мира человека должно стать первоочередной задачей в нашем государстве. Разбудить чувствительность души, обратиться к воспитанию эстетических вкусов, идеалов, оценок и суждений - одна из главных задач, поставленных сегодня самой жизнью, поскольку будущее общества напрямую зависит от духовного мира каждого ребенка.

Развитие системы образования в Украине предусматривает обновление ее содержания, изменение форм организации детей. Яркой тенденцией этого процесса является, в частности, рост удельного веса искусства в воспитании подрастающего поколения. Дисциплины гуманитарного цикла получили, наконец, надлежащей социальной и воспитательного статуса. Вместе с тем реформирование учебно-воспитательного процесса в традиционных дошкольных учреждениях, организация новых типов дошкольных учреждений, предоставление педагогам возможности самостоятельно определять средства педагогического воздействия на детей, используя в своей работе вариативными программами воспитания детей, обусловили ряд проблем в художественно-творческом воспитании и развитии подрастающих поколений.

Ознакомление дошкольников с различными видами искусства является насущной потребностью сегодняшнего, составной частью дошкольного образования программами воспитания и обучения детей дошкольного возраста предусмотрены различные виды работы с детьми, имеющими целью воспитывать в них чувство прекрасного. Эстетически воспитывать - это значит не просто приобщать человека к искусству, а пробудить в ней понимание этого искусства и желание творить что-то новое, ценное для человечества и общества. Начинать эту работу следует педагогам первого звена образования - дошкольного, а также родителям вышеуказанных способствовало выбору нами темы научного исследования.

Объект исследования: эстетическое воспитание детей дошкольного возраста.

Предмет исследования: процесс художественно-творческого воспитания и развития детей дошкольного возраста средствами изобразительной деятельности.

Цель исследования: исследовать и выявить педагогические условия художественно-творческого воспитания и развития дошкольников средствами изобразительной деятельности.

Гипотеза исследования: художественно-творческое воспитание и развитие детей дошкольного возраста средствами изобразительной деятельности будет эффективным при следующих условиях:

определения изобразительного искусства и изобразительной деятельности как основы художественно-творческого развития детей;

определения ведущих психолого-педагогических аспектов развития творческих способностей детей дошкольного возраста;

применения средства интеграция видов изобразительной деятельности дошкольников (лепка, рисование, аппликация);

определения последовательности творческого процесса: размышления о замысле; воплощения замысла, оценка результата.

Задачи исследования:

изучить состояние проблемы в теории и практике дошкольного образования;

теоретически обосновать и экспериментально проверить средства художественно-творческого воспитания и развития дошкольников;

определить эффективность разработанной и апробированной методики исследования;

разработать методические рекомендации.
+1 #20 Абузова Наталья Алексеевна
В Стратегии инновационного развития Российской Федерации на период до 2020 года отмечается важность формирования у граждан, начиная с детства, востребованных в инновационном обществе и инновационной экономике знаний, компетенций, навыков и моделей поведения, а также необходимость развития системы непрерывного образования. Тот факт, что уровень образования, знания и компетенции, получаемые в образовательных учреждениях, оказывают сильное влияние на жизненную мотивацию обучающихся, подтверждается мировым опытом. Система образования, в особенности профессионального, оказывает огромное воздействие и на желание человека стать предпринимателем.
Результаты исследования, проведенного в Канаде, показали, что лица с низким уровнем образования, как правило, имеют низкий доход и не стремятся к созданию собственного бизнеса, в то время как высокообразованные люди склонны к открытию своих предприятий как для получения достаточного дохода, так и для достижения самореализации и независимости. Лица же со средним уровнем образования не считают собственный бизнес оптимальным вариантом заработка и предпочитают быть
наемными работниками. Поиск путей совершенствования адаптации обучающихся к новым вызовам профессионального сообщества – одна из актуальных проблем современного образования. Развитие образовательной среды требует устранения барьера между профессиональной подготовкой учеников и развитием надпрофессиональных компетенций. Данные компетенции – набор личностных качеств, предрасположенностей, мотивов и ценностей личности, формирующих ее внутреннюю структуру самоорганизации действий. Они создают те условия, которые позволяют личности действовать самостоятельно и адаптироваться под изменяющиеся требования. В «Атласе новых профессий» также подчеркивается, что новые тенденции в организации трудовой деятельности требуют от представителей
различных профессий освоения таких надпрофессиональных навыков, как системное мышление, межотраслевая коммуникация, знание нескольких языков и разных типов культур, управление проектами и людьми (от локальных групп до сообществ), умение программировать и работать в режиме многозадачности в постоянно меняющихся условиях. Таким образом, надпрофессиональные компетенции включают личные или деловые качества, помогающие эффективно справляться с различными задачами. Данные компетенции развиваются у обучающихся постепенно.
+1 #19 Бондарева Яна Александровна
В процессе рисования, лепки, аппликации ребенок испытывает разнообразные чувства: радуется красивому изображению, которое он создал сам, огорчается, если что-то не получается. Но самое главное: создавая изображение, ребенок приобретает различные знания; уточняются и углубляются его представления об окружающем; в процессе работы он начинает осмысливать качества предметов, запоминать их характерные особенности и детали, овладевать изобразительными навыками и умениями, учится осознанно их использовать. Занятия рисованием и другими видами художественной деятельности способствуют разностороннему развитию ребенка, создают основу для полноценного общения детей между собой и с взрослыми; выполняют терапевтическую функцию, отвлекая детей от грустных, печальных событий, снимают нервное напряжение, страхи, вызывают радостное, приподнятое настроение, обеспечивают положительное эмоциональное состояние.
Важно в процесс воспитания включать разнообразные занятия художественной, творческой деятельностью. Здесь каждый ребенок может наиболее полно проявить себя.
Одной из важнейших задач педагогической теории и практики на современном этапе является формирование творческой личности. Решение ее начинается в дошкольном возрасте. И изобразительная деятельность является наиболее эффективным средством для этого. Нам, взрослым, необходимо развивать в ребенке чувство красоты. Именно от нас зависит, какой – богатой или бедной будет его духовная жизнь.
Многие способности и чувства, которыми наделяет нас природа, к сожалению, остаются недостаточно развитыми и нераскрытыми, а значит, и нереализованными в будущей жизни. Наличие развитого воображения обуславливает успешность любого вида профессиональной деятельности человека. Поэтому развитие творческих способностей – одна из главных задач дошкольного воспитания.
+1 #18 Жукова Елена Дмитриевна
Исходя из принципов гармоничного образования, для органичного вхождения ребенка в современный мир не последнее место занимает художественно - эс-тетическое развитие и обучение изобразительной деятельности детей в дошколь-ном возрасте.
Наша задача - пробудить творческую активность детей, стимулировать во-ображение, желание включаться в творческую деятельность.
При организации работы по формированию художественных способностей дошкольников мы уделяем внимание и эмоциональному развитию, не ограничи-ваясь только передачей ребенку знаний, представлений и навыков. В своей работе мы стимулируем проявление детьми самостоятельности и творчества в изобрази-тельной деятельности.
Творческий процесс предполагает наличие четырех слагаемых:
. развитое художественно - эстетическое восприятие;
. способность задумывать, представлять будущий рисунок;
. освоенность технических и изобразительных навыков;
. опыт обогащения с миром изобразительного искусства.
В связи с этим ставятся следующие задачи:
1. Для формирования умения передавать в рисунке, лепке, аппликации свои впечатления от окружающей действительности:
- развивать художественное восприятие жизни;
-уточнять представления об окружающем мире;
-вырабатывать умение воспринимать и воспроизводить предметы сложной формы;
-развивать творческие способности в процессе изображения предметов, явлений и состояний окружающего мира, в выборе изобразительных материалов.
2. Для приобретения изобразительного мастерства:
-развивать умение передавать формы, строение предмета и его частей; цвет пред-мета, используя краски спектральных, теплых, холодных, разных оттенков и раз-ной тональности; правильные пропорции предметов;
-научить создавать декоративный узор, учитывая ритм, симметрию, цвет укра-шаемой формы, традиции художественных промыслов;
-развивать композиционные умения при изображении групп предметов или сюже-та.
3. Для развития технических навыков:
-упражнять кисть руки, закрепляя правильное положение при рисовании горизон-тальных линий карандашом и красками;
-развивать способность рисовать широкие и тонкие линии;
-закреплять полученные ранее умения, выполнять работу в техниках: тычком, мо-нотипия, пальцеграфия, кляксография;
-обучать технике рисования «по старому» гротаж, пластилинография;
-развивать способность изменять размах и направления движения руки при рисо-вании;
-развивать умение смешивать краски для получения новых цветов и оттенков;
-помочь освоить технику рисования разнообразными изобразительными материа-лами: гуашь, акварель, восковые мелки, простой карандаш, цветные карандаши, фломастеры, пластилин и т.п.
4. Для развития эмоциональной отзывчивости к прекрасному:
-вырабатывать умение наслаждаться красотой окружающей природы, любоваться предметами быта, народных промыслов;
-замечать красивое и отмечать уродливое в окружающем мире;
-знакомить с произведениями мастеров живописи, графики, скульптуры;
-научить различать жанры живописи.
При личностно-ориентированном взаимодействии взрослого и ребенка не-сложно достичь творческого отношения к рисованию, сделать обучение эмоцио-нально насыщенным.
Поэтому, занятия рисованием, лепкой, аппликацией создают почву для творческого проявления и в этих, и других деятельностях. Разумеется, изобрази-тельная деятельность является лишь одним из средств эстетического воспитания. А осуществление полноценного эстетического воспитания возможно лишь при комплексном характере эстетических воздействий на человека и совершенствова-нием всех средств эстетического воспитания.
Средствами изобразительного искусства и изобразительной деятельности у детей формируется эстетическое отношение к окружающей действительности, сопереживание при восприятии художественных образов. В процессе изобрази-тельной деятельности происходит становление художественного творчества, раз-витие которого невозможно без обучения детей способам художественно - образ-ного воплощения замыслов, передачи предметов, явлений. Это обучение направ-лено на создание детьми художественного образа и находится в тесной зависимо-сти от развития способностей к изобразительной деятельности.
Благодаря восприятию художественных образов в изобразительном искус-стве ребенок имеет возможность полнее и ярче воспринять окружающую дейст-вительность, и это способствует созданию детьми эмоционально окрашенных об-разов в изобразительном творчестве.
Исследования, проводимые под руководством доктора психологических на-ук К.В. Тарасовой по проблеме синтеза разных видов искусства с целью развития художественных способностей, художественного творчества детей, являются ос-новой для раскрытия теоретических предложений современного подхода к про-блеме творческого развития личности. Ребенок живет в мире, который является частью жизни.
Важно, чтобы дошкольника в детском саду и в семье окружали предметы декоративно - прикладного искусства, произведения изобразительного искусства.
Собственная изобразительная деятельность ребенка (при взаимосвязи ее ви-дов) становится синтетической, так как ребенок одновременно использует разные способы цветной, пластической выразительности при создании собственных ком-позиций сюжетного или декоративного характера.
Можно сказать, что процесс детского изобразительного творчества приоб-ретает характер дизайнерской деятельности. Ребенок ограничен в средствах пере-дачи художественного образа. Поэтому необходима взаимосвязь видов изобрази-тельной деятельности, при которой у ребенка есть право выбора наиболее вырази-тельного средства при создании конкретного образа.
Поэтому важно дать детям возможность проявлять свои способности, реа-лизовывать творческие замыслы.
Итак, основой художественно - творческого развития ребенка средствами изобразительного искусства и изобразительной деятельности являются:
-личностная позиция ребенка, желание самовыразиться;
-развитие способностей к изобразительной деятельности (в их структуру входят эмоциональная отзывчивость, сенсорика, творческое воображение, чувство цвета, формы, композиции, ручная умелость);
-создание художественного образа - личностное отношение ребенка, эмоциональ-ный отклик, самоутверждение, выбор и предпочтение средств выразительности (живописных, графических, пластических, декоративно - силуэтных); взаимосвязь разных способов и самостоятельный их выбор детьми;
-синтез искусства для создания художественного образа, атмосфера эмоциональ-ного сопереживания, сотворчества, т.е. акцентирование внимания на отдельных видах искусства (доминанта) и моделях синтеза: 1) музыка, изобразительное ис-кусство, изобразительная деятельность, художественное слово (трехуровневая модель); 2) изобразительное искусство, художественная литература (двухуровне-вая модель); 3) музыка, художественная литература, театрализованная деятель-ность, изобразительная деятельность (многоуровневая модель);
-изменение структуры педагогического процесса и методов педагогического ру-ководства. Это изменение предполагает роль педагога в качестве помощника, со-участника творчества. Совместная деятельность взрослого и ребенка принимает характер сотворчества, которое на каждом возрастном этапе несет свою функцию (более активная роль сотворчества на ранних этапах и постепенное изменение его содержания на старших возрастных этапах, когда педагог принимает роль совет-чика, партнера).
На всех возрастных этапах личностная позиция ребенка остается главной, ведущей, и педагог должен принимать ее во внимание.
Система занятий с детьми - дошкольниками по изобразительной деятельно-сти направлена на обучение детей изображению окружающих предметов и явле-ний, использование для этого усвоенных изобразительных навыков и умений, применение доступных средств выразительности при создании изображения и развития детского художественного творчества.
Изобразительная деятельность в детском саду строится на единстве и взаи-мосвязи трех видов: рисования, лепки, аппликации, способствующих более эф-фективному овладению детьми всеми этими видами деятельности.
Эффективность обучения, а следовательно, и развития детского творчества и всестороннего воспитания детей в детском саду зависит от целого ряда условий.
Главное из них - построение процесса обучения в соответствии с програм-мой методов обучения, направленными на овладение детьми всеми компонентами изобразительной деятельности.
Переход к педагогике сотрудничества, педагогике развития позволяет эф-фективно развивать изобразительные способности дошкольников. Работу по раз-витию важно осуществлять комплексно.
+1 #17 Набытнова Алла Васильевна
•Изобразительная деятельность, пожалуй, самая интересная деятельность дошкольников и позволяет им отражать свои впечатления от окружающей среды в зрительных образах, выражать свое отношение к ним. Разнообразная творческая деятельность важна для всестороннего эстетического, морального, трудового и умственного развития, включает в себя рисование, конструирование, лепку и аппликацию. Возникающий в результате интерес к изобразительной деятельности, поддерживаемый взрослыми (родителями, учителями), может успешно развиваться в последующие годы дошкольного детства. Как показывают исследования под руководством известного ученого В. И. Слободчикова в начале 1990-х годов, рисование способствует формированию у дошкольников творческих идей, которые являются важной психологической основой для овладения способностью к обучению. В этом возрасте у детей развивается способность к зрительной деятельности. Конец формы

Воспитание изобразительных способностей детей необходимо начинать в самом раннем возрасте. Кроме того это самый первый вид, который осваивается маленьким человечком. Ни читать, ни петь ребенок еще не может, но уже с удовольствием вырисовывает каракули на бумаге. Направляя и поддерживая ребенка в этом занятии, можно добиться очень многого. Основную мысль можно выразить просто: рисуя, дети развивают и тело, и душу, и ум.
Художественная деятельность всегда имеет продуктивный характер, т.е. представлена определенным результатом, итогом, конечным продуктом. В художественной деятельности детей центральной является способность к восприятию художественного произведения и самостоятельному созданию выразительного образа, который отличается оригинальностью (субъективной новизной), вариативностью, гибкостью, подвижностью. Эти показатели относятся как к конечному продукту, так и к характеру процесса деятельности, с учётом индивидуальных особенностей и возрастных возможностей детей.
+2 #16 Романова Елена Николаевна
Духовное развитие человека, включая эстетическое, начинается с раннего детства. Одна из отличительных особенностей ребенка дошкольного возраста – способность эмоционально реагировать на окружающий мир людей, предметов, явлений, произведений искусства. Ребенок открывает мир как радостное, прекрасное, полное красок, движения, звуков, целое.Многообразие видов и жанров искусства, художественно – эстетической деятельности дает возможность дошкольникам эстетически осваивать мир во всем его многообразии. В последние годы происходит модернизация российской системы дошкольного образования. В соответствии с ФГТ ведущим принципом образовательного процесса выступает интеграция. Чтобы повысить качество работы по музыкальному воспитанию, я обратилась к полихудожественному подходу, который и раньше, начиная с 2000 года, использовала в своей работе с детьми, но не в системе.Благодаря такому подходу объекты, явления природы познаются детьми в единстве их внешних проявлений / цвет, форма, декор, конструкции / и внутреннего смысла, которое делает эти образы живыми, одухотворенными, эмоциональными и выразительными, а с помощью интегрированного подхода мир искусства для детей становится более понятным, доступным и интересным. Механизмом интеграции является именно образ, созданный средствами разных видов искусства и создаваемый детьми в разных видах художественной деятельности:

В литературе – слово

Театрализованной деятельности – движения, жесты, мимика,

интонация, голос, позы.

Изобразительной деятельности - рисунок, лепка, аппликация.
+1 #15 Петсон Елена Витальевна
Творчество – высшая форма деятельности личности, которая требует длительной подготовки, эрудиции и интеллектуальных способностей. Творчество является основой человеческой жизни, источником всех материальных и духовных благ.
При этом самым ценным с точки зрения психологии и педагогики является сам процесс творческой работы, изучение процесса подготовки к творчеству, а для обучающегося важнейшим условием творческого акта является восприятие себя как творческой личности.
Формирование творческих способностей учащихся тесно связано с развитием творческого мышления детей. В свою очередь овладение этими способностями требует специально организованной деятельности.
Период внешкольного воспитания можно рассматривать как стартовую площадку будущего профессионального самосовершенствования, от которой зависит весь личностный и творческий потенциал молодежи. Этот этап можно назвать наиболее оптимальным в определении жизненных планов и перспектив.
В связи с этим особое значение приобретает опыт привлечения детей на внешкольных занятиях к выполнению реальных жизненно важных творческих задач – созданию макета, постановке пьесы, выпуску газеты или радиопрограммы и подобному.
Исследования подтверждают, что наибольшей популярностью пользуются активные, яркие и эмоциональные формы работы, дающие возможность для общения, обмена мнениями, развития творческих способностей, удовлетворения собственных интересов. Именно через искусство, художественное творчество происходит передача духовного опыта человечества, которое способствует восстановлению связей между поколениями.
+1 #14 Векшина Марина Вячеславовна
Творчество – это деятельность человека, направленная на создание какого-либо нового, оригинального продукта. Творческий процесс – это всегда прорыв в неизвестное, но ему предшествует длительное накопление опыта, знаний, умений и навыков, он характеризуется переходом количества всевозможных идей и подходов в новое своеобразное качество.
Психологи давно пришли к мнению, что все дети обладают самыми разнообразными творческими способностями. Творческие потенциалы заложены и существуют в каждом человеке. При благоприятных условиях каждый ребёнок может проявить себя. Бесталанных детей нет. Задача школы состоит в том, чтобы выявить и развить эти способности в доступной и интересной деятельности.
Самым благоприятным и привлекательным для этого процесса является внеурочная деятельность, когда ни педагоги, ни ученики не связаны рамками урока, а совместная творческая деятельность педагогов и учащихся увлекает как одних, так и других.
Самое волшебное время года – это зима! Красивая, веселая, снежная, с кучей подарков и незыблемым запасом настроения! Новогодние праздники и подготовка к ним – дело хорошее, эти прекрасные зимние дни можно превратить в настоящую волшебную сказку! И для этого вовсе не обязательно тратить уйму средств и времени, вполне достаточно хорошего настроения.
Педагоги кафедры эстетического воспитания уже несколько лет подряд накануне рождественских праздников проводят Дни искусств и приглашают весь коллектив Гимназии стать участниками разнообразных творческих мастерских, конкурсов, выставок.
Это подходит для тех, кто:
• умеет что-то делать хорошо: писать, фотографировать, рисовать, петь, танцевать, читать стихи и прозу, мастерить, создавать проекты, играть и т.п.
• у вас есть идеи, но вы пока не знаете, как их практически воплотить;
• вы готовы ради хорошей идеи пойти и изучить какой-то вопрос с нуля
• у вас еще нет идеи, но вы хотите почерпнуть вдохновение,
тогда Вам сюда!»
Вот так проявить себя, раскрыть свои потенциальные возможности и творчески раскрыться в разных видах искусства пригласили ребят красочные афиши.
Все перемены в течении трех дней для ребят проходили организованно. В рекреациях второго этажа были организованы новогодние кинозалы. Ребята смогли посмотреть добрые новогодние и рождественские мультфильмы. А после просмотра мультфильмов нашим ребятам было предложено нарисовать их героев, смастерить поделки, сделать аппликации и устроить вернисаж своих творений.
Творческая мастерская «Акварелька», проведенная учителем изобразительного искусства, началась с просмотра и обсуждения мультфильма « Снеговик -Почтовик». Герои мультфильма стали основными образами рисунков, которые затем заняли свое место на выставке, оформленной на одной из стен Гимназии.
С обсуждения сказки «Про Снежинку» началась и другая мастерская под названием «Пока снежинка не растает». Вырезанные из бумаги и сделанные в различной технике снежинки поразили своей ажурностью, изяществом, воздушностью. Удивительные по красоте снежинки украсили коридоры Гимназии.
Незаметно пролетели эти насыщенные духом творчества Дни искусств . Новогодний переплёт событий наполнил яркими впечатлениями и детей, и взрослых. Оказалось, что предновогоднее настроение создать довольно просто. Надо всего лишь впустить сказку в своё сердце и творить чудеса вместе!
Оказалось, творцом действительно быть легко!
+1 #13 Цветкова Алия Адиатуловна
В Законе РФ "Об Образовании" указывается, что одним из направлений дошкольного образования является формирование эстетических качеств личности, ФГОС дошкольного образования рассматривает художественно-эстетическое развитие как условие и средство "позитивной социализации и индивидуализации развития личности ребенка дошкольного возраста.
Значение художественно-эстетического развития детей дошкольного возраста - одна из важнейших задач всестороннего развития ребенка.
Способные дети - дети, рано обнаруживающие склонности к тому или иному виду деятельности. Способности всегда являются результатом развития (Б.М.Беглов).
Занятия рисованием, изобразительным творчеством смогут дать ребенку те необходимые знания, которые ему нужны ля полноценного развития, для того, чтобы ребенок почувствовал красоту и гармонию природы, чтобы стал счастливым человеком.
Многие авторы (Л.С.Выготский, Н.А.Ветлугина, Т.С.Комарова и др.) в своих трудах придавали большое значение развитию художественно-творческих способностей детей, рассматривали специфику организации занятий по изобразительной деятельности.
В нашем ДОУ уделяется большое внимание развитию художественных способностей детей с раннего возраста.
Для того, чтобы изобразительная деятельность на занятиях проходил наиболее эффективно, мы придерживаемся принципов интегральности (детям предлагаются темы занятий, которые могут совместить разные области искусства.
Мы обязательно используем игровые приемы, сказочные образы, эффект неожиданности. Рассматриваем репродукции картин известных художников, сюжетные картинки, устраиваем выставки детских работ. Создаем психологические условия, чтобы у ребенка возникли чувства собственной безопасности, раскованности за счет поддержки взрослыми их творческих начинаний.
Все вышеизложенное помогает заинтересовать ребенка, настроить его на творческую деятельность.
Надо помнить, что творчество должно доставлять радость нам и нашим детям !
И только работая творчески, можно сформировать творческую личность !
+1 #12 Чистякова Елена Евгеньевна
Консультация для педагогов

Тема «Формы взаимодействия с родителями

по продуктивной деятельности»











Выполнила:

воспитатель высшей квалификационной категории

Родионова Н.В.












Арзамас

2019


Тема «Формы взаимодействия с родителями по продуктивной деятельности»


(Слайд 2) Проблема развития детского творчества является одной из наиболее актуальной, т.к. речь идет о важнейшем условии формирования индивидуального своеобразия личности на первых этапах ее становления. Особенность детского творчества в том, что ребенок воспринимает творческую деятельность, как игру, в процессе которой моделирует отношения между людьми, предметами, явлениями.

Психологи Л.А.Венгер, Н.С.Варенцова считают, что развитие творческих способностей непосредственно связано с формированием у детей важнейших умственных и практических действий.

Н.А. Ветлугина - педагог, заслуженный деятель науки выделяет такие особенности художественно-творческих способностей как:

- способность воспринимать и переживать прекрасное в жизни и произведениях искусства, легко “входить” в воображаемую ситуацию эмоционально откликаться на красоту;

- способность творить по законам красоты;

- способность к оценке прекрасного в окружающем, различению средств художественной выразительности в содержании изобразительных произведений;

- способность к самостоятельному поиску и нахождение оригинальных приемов решения творческих задач.

(Слайд 3) Федеральный закон «Об образовании в Российской Федерации» в соответствии с ФГОС дошкольного образования по художественно- эстетическому развитию нацеливает педагогов на:

-Развитие предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства

- Становление эстетического отношения к окружающему миру

Формирование элементарных представлений о видах искусства

Реализацию самостоятельной творческой деятельности детей.

(Слайд 4) Рассмотрим одно из условий развития творческих способностей дошкольников - организация воспитательного пространства при тесном взаимодействии с родителями в соответствии с тем же законом «Об образовании в Российской Федерации», в котором одной из основных задач, стоящих перед детским дошкольным учреждением является «взаимодействие с семьей для обеспечения полноценного развития личности ребенка». Здесь можно наметить такие задачи, как:

Развитие творческих способностей и стремления к самовыражению ребенка в различных видах художественной деятельности
Обеспечение художественного развития ребенка в дошкольном учреждении и семье
Повышение педагогической культуры родителей
Привлечение детей и родителей к народному творчеству и совместной деятельности по художественному воспитанию

Современные родители оставляют воспитание, обучение и развитие своих детей на откуп общеобразовательным учреждениям. Зачастую, родители мало интересуются успехами своих детей. Заинтересовать их очень трудно, а привлечь к совместной деятельности практически невозможно. А ведь именно в совместной деятельности и происходит полноценное развитие ребенка. Дошкольный возраст – это период, очень восприимчивый ко всему, что происходит вокруг. Все, абсолютно все, что происходит с ребенком дошкольного возраста, оставляет свой след на всю его дальнейшую жизнь. Именно в этот период детям особенно необходимо внимание родителей. Для ребенка дошкольного возраста взрослый – это целый мир, такой загадочный и неизведанный.

Итак, чем же заняться с ребенком? Какая совместная деятельность наиболее доступна родителям и детям? Какая совместная деятельность поможет развить в ребёнке чувство значимости? Бесспорно – совместная художественная деятельность!

Совместная художественная деятельность детей и родителей создает массу положительных эмоций и теплую атмосферу в доме, стимулирует всестороннее развитие ребёнка. Совершенствуются моторные навыки, формируется воображение, раскрывается творческий потенциал. Совместная художественная деятельность восполняет недостаток родительского внимания, она снимает давление авторитета родителей, позволяет ребёнку выразить себя, ощутить свою значимость.

Основная задача детского сада в этом направлении видится в том, чтобы родителям привить интерес к изобразительному искусству, сформировать умение пользоваться определенными методическими приемами ознакомления детей с изобразительным искусством, учитывая при этом психологические и индивидуальные особенности детей.

Остановимся на некоторых видах работы с родителями по формированию интереса к продуктивной деятельности.


(Слайд 5) С целью выявления интересов, потребностей, запросов родителей прежде всего рекомендуется проводить анкетирование или тестирование, что поможет лучше ориентироваться в педагогических потребностях каждой семьи и учесть индивидуальные особенности. Например: «Любит ли Ваш ребенок рисовать дома?», «Что рисует Ваш ребёнок?», «Определение интереса ребенка к изобразительной деятельности». Такие анкеты позволят определить:

А) качественные показатели: инициативность, ответственность, отношение родителей к продуктам деятельности детей;

Б) выделить родителей – лидеров – которые умеют и с удовольствием принимают участие в мероприятиях ДОУ и родителей – исполнителей, которые принимают участие при условии значимой мотивации.


(Слайд 6) В дошкольных учреждениях широко используется такая форма просвещения родителей, как педагогический всеобуч, где рассматриваются важные вопросы воспитания детей в семье и, которую возможно сделать интересной посредством искусства. Сюда включаются:

- родительские собрания в форме родительских посиделок, диспутов, круглых столов, КВНах, где повышается педагогическая компетентность родителей в художественно-творческом развитии, раскрывается значение продуктивной деятельности в жизни ребенка для развития воображения, мышления, активности.

- мастер – классы, цель которых: познакомить родителей с различными техниками рисования, аппликации, лепки, конструирования и способствовать освоению ими некоторых из представленных приёмов и техник.

- организация семинаров-практикумов, куда приглашаются родители вместе с детьми, предполагает совместную деятельность взрослых и детей. Практика показала, что ребенку нравится совместная деятельность со взрослым, ему доставляет радость творческий процесс, а взрослый видит конечный результат – рождение художественной творческой работы.

- консультации – практикумы, деловые игры проводятся как в детском саду, так и в музее, на творческих выставках. Педагог показывает родителям, как в условиях семьи познакомить ребенка с живописью, что ему рассказать, как вызвать интерес к произведению искусства, конструированию. Примерные темы таких игр: «Узнаем о природе из картин художников», «Подбери музыку к картине», «О чем нам расскажет картина?».

- во время индивидуальных бесед и консультаций педагог советует, рекомендует родителям как создать условия для изобразительной деятельности в домашних условиях, как привлечь ребенка, чтобы он мог дома рисовать, лепить, помочь родителям понять своеобразие детского рисунка, лепки, объяснить, как руководить процессом творчества ребёнка, помочь ему найти замысел и развивать его, какие средства необходимы ребенку для изобразительной и конструктивной деятельности, и конечно же бережно относиться к первым рисункам. Такая форма работы способствует развитию понимания у родителей ценности развития детского творчества.

С целью заинтересовать родителей в развитии творческого воображения и развития художественных способностей детей проводятся Дни открытых дверей. Это не только средство удовлетворения естественного интереса к тому, как живут дети в детском саду. Это, прежде всего способ познакомить родителей с условиями, содержанием, методами и приемами воспитательно-образовательной работы по художественному развитию.

П
+1 #11 Семенова Ольга Сергеевна
Чтобы стать востребованным специалистом, молодежи необходимо быть в курсе всех актуальных событий в профессиональной сфере, придерживаться философии lifelong learning (обучение на протяжении жизни) и иметь индивидуальный план развития. Рынок труда будущего диктует свои условия: появляются новые профессии, которые требуют участия специалиста, владеющего надпрофессиональными навыками
Система образования, в особенности профессионального, оказывает
огромное воздействие и на желание человека стать предпринимателем.
Результаты исследования, проведенного в Канаде, показали, что лица
с низким уровнем образования, как правило, имеют низкий доход и не
стремятся к созданию собственного бизнеса, в то время как высокообразованные люди склонны к открытию своих предприятий как для получения достаточного дохода, так и для достижения самореализации и независимости. Лица же со средним уровнем образования не считают собственный бизнес оптимальным вариантом заработка и предпочитают быть
наемными работниками. В результате исследования было также выяснено, что университетское образование повышает желание людей к самозанятости /
Таким образом, надпрофессиональные компетенции включают личные или деловые качества, помогающие эффективно справляться с различными задачами. Данные компетенции развиваются у студентов постепенно и включают, по мнению авторов, как минимум три этапа: вовлечение студента во время обучения в волонтерство, в социально-преобразующую внеучебную деятельность, а также в процесс осмысления дальнейшего применения на практике полученных на первых этапах знаний
и умений.
+1 #10 Максимова Любовь Александровна
Максимова Л.А. ГБДОУ д/с №19 Петродворцового района С-Пб «Развитие художественных способностей ребенка в дошкольном возрасте средствами изобразительного искусства»

Изобразительное творчество — это продуктивная деятельность дошкольников. Занимаясь любым видом изобразительного искусства, ребенок видит результат своих действий, что мотивирует на продолжение упражнений. В детских дошкольных образовательных учреждениях реализуют три основных вида изобразительной деятельности, которые максимально эффективно способствуют развитию творчества дошкольников: рисование, аппликация, лепка. Любой из этих видов изобразительной деятельности положительно влияет на развитие восприятия, пространственного мышления, художественного вкуса дошкольника. На основе перечисленного формируются способности к творчеству. Поэтому изобразительная деятельность как средство развития творческих способностей считается одной из самых результативных.
Изобразительное искусство способствует развитию творческого потенциала благодаря обучению видеть прекрасное, умению самостоятельно создавать красивые объекты. Улучшается эстетическое и зрительное восприятие.
Основная задача педагогов дошкольного учреждения – выбрать методы и формы организации работы с детьми, инновационные педагогические технологии, которые оптимально соответствуют поставленной цели развития личности. Принципиально важной стороной в педагогической технологии является позиция ребенка в воспитательно-образовательном процессе, отношение к ребенку со стороны взрослых.
С развитием изобразительной деятельности растет, развивается, изменяется сам ребенок.
Для создания изображений и развития детского творчества принципиальное значение имеют воображение, положительное эмоциональное отношение детей к изобразительной деятельности и овладение детьми способами изображения, выразительными средствами рисунка.
Этому способствуют нетрадиционные техники рисования:
– пальчики – палитра,
- печать от руки,
- печатка ( можно изготовить из ластика),
- тампонирование (рисунок наносится кусочком поролона),
- трафарет (чаще используется в сочетании с техникой "тампонирование"),
- набрызг (можно использовать зубную щетку),
- монотипия (используется гуашь разных цветов и согнутый пополам лист бумаги. Вначале эту технику можно использовать в качестве упражнений по развитию фантазии, воображения, чувства цвета и формы.).
- кляксография (для «продвижения» клякс можно использовать трубочку для коктейля. Игры с кляксами помогают развить глазомер, координацию и силу движений, фантазию и воображение.),
- рисование по сырой бумаге (акварельным мелком рисовать по сырой бумаге, расположенной на влажной салфетке),
- цветные ниточки свежеокрашенные ниточки выкладываются на одной стороне сложенного пополам листа, половинки листа складываются, прижимаются друг к другу, разглаживаются, затем, не снимая ладони с бумаги, нитки выдергиваются),
- граттаж (рисование-процарапывание заостренной палочкой по восковой прокладке: цветной фон акварелью затирается воском, покрывается черной гуашью с небольшим количеством шампуня),
- рисование по мятой бумаге ( в местах сгибов бумаги краска при закрашивании делается более интенсивной, что дает эффект мозаики),
- рисование восковыми мелками (краска скатывается с поверхности, по которой провели восковым мелом или свечой, и на цветном фоне появляется рисунок),
- штрих (можно рисовать сангиной, карандашом, углем).
Занимаясь рисованием, лепкой, аппликацией, дети узнают различные материалы (бумагу, краски, глину, мелки и др.), знакомятся с их свойствами, выразительными возможностями, приобретают навыки работы с ними. Расширяется запас знаний ребенка. Дети узнают орудия человеческой деятельности - карандаш, кисть, ножницы и усваивают способы действия с ними, а, следовательно, овеществленный в них общественно-исторический опыт человечества, что, конечно, является важным для интеллектуального развития детей.
В заключении отмечу, что педагог дошкольного образования должен обеспечить вариативность ситуаций, в которых детям предстоит действовать, ибо это активизирует их мыслительную деятельность. Для формирования творчества важно время от времени изменять условия, сочетать индивидуальные и коллективные работы, что способствует социализации детей.
+1 #9 Ханова Наталия Александровна
«Искусство и педагогика в дошкольном учреждении»

Воспитатель: Ханова Наталия Александровна
Произведения искусства неизменно вызывают у человека радость от их восприятия, стремление любоваться ими, внимательно вслушиваться (музыка, поэзия), вглядываться (изобразительное искусство, живопись, графика, скульптура, архитектура).

Но человек может остаться равнодушным к искусству, если с детства его не приучали к прекрасному. К. Маркс писал: «Если вы хотите наслаждаться искусством, то вы должны быть художественно образованным человеком».
Искусство оказывает огромное влияние на формирование личности ребёнка на всех этапах его развития, позволяет шире и глубже познавать окружающую жизнь, разнообразие её проявлений, увидеть её красоту и неприглядные стороны. По отношению к воспринимающему и познающему искусство ребёнку оно выполняет разнообразные функции: воспитательную и образовательную, приобщает к социальным явлениям, доставляет наслаждение, радость, формирует чувство прекрасного.
Из этого следует, что искусство, как классическое, так и народное, должно входить в жизнь детей с раннего возраста.
В дошкольном учреждении произведения искусства могут использоваться в трёх направлениях.
Искусство, в том числе народное, включается в повседневную жизнь детей как неотъемлемая часть эстетической среды. Так, на занятиях и вне их может звучать музыка, а произведения изобразительного искусства используются в оформлении дошкольного учреждения.
Искусство (изобразительное, музыкальное, литература и др.) составляет содержание образования. Детей знакомят с искусством разных видов, событиями, явлениями, объектами, раскрываемыми художниками, музыкантами, писателями и поэтами, выразительными средствами.
Искусство используется в разных видах художественной деятельности, служит развитию детского художественного творчества. Образы искусства являются эталонами прекрасного. Искусство, оказывая сильное воздействие на ребёнка, позволяет развивать психические процессы, необходимые для успешного освоения разнообразных видов деятельности.
Искусство - особая форма познания и видения жизни. Оно отличается от науки, которая тоже форма отражающей жизнь в виде формул, законов, умозаключений тем, что рисует наш мир в образах.
Исходя из выработанного положения о том, что наиболее полно гуманизация педагогического процесса может быть обеспечена путём широкого включения в жизнь детей художественно-творческой деятельности, углубления и расширения их эстетического воспитания вообще необходимо поставить в центр педагогического процесса в ДОУ эстетическое воспитание и развитие художественных способностей и одарённости у детей.

Литература:

Аксёнова Е.М. Воспитание чувств художественным словом. М.,1962
Казакова Р. Г. Рисование с детьми дошкольного возраста. М.,2005
Штанько И. В. Воспитание искусством в детском саду. М., 2007
+1 #8 Смущенко Ирина Ивановна
Современное развитие нашего общества диктует и существенные изменения в развитии современной образовательной системы. Требованием времени является развитие творческой личности. Без творчества немыслимо развитие современного общества. Развитие творческих способностей школьников - важнейшая задача начального образования, ведь этот процесс пронизывает все этапы развития личности ребенка, пробуждает инициативу и самостоятельность принимаемых решений, привычку к свободному самовыражению, уверенности в себе.
Одной из форм развития творческих способностей является искусство.
Что такое искусство?
Искусство — это особая форма творчества, способ духовной самореализации человека посредством чувственно-выразительных средств. Под искусством понимается художественное творчество в целом – литература, архитектура, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, музыка, танец, театр, кино и другие. разновидности человеческой деятельности, объединяемые в качестве художественно-образных форм отражения действительности.
Особое значение для развития творческих способностей школьников представляет собой взаимодействие различных видов искусства и художественно-эстетической деятельности.
Сфера искусства рассматривается как пространство, помогающее формированию социально-эстетической активности личности и развитию творческих способностей. Художественный потенциал ребенка, его творческие возможности с наибольшей полнотой и последовательностью, проявляются в искусстве.
Развить творческие способности у ребенка, научить его замечать прекрасное в окружающей жизни, развить образное мышление – значит создать условия для выявления и расцвета его одаренности. Создание условий и помощь в раскрытии и дальнейшем развитии творческого потенциала ребенка должно стать главной задачей педагога.
Педагог должен обеспечить на занятиях непосредственный контакт внутреннего мира ребенка с произведениями мастеров. Это увлекательное путешествие, которое не всегда только романтическое, легкое, но оно желанное для натур творческих, энергичных, ищущих в этом мире себя и красоту.
В педагогике выявлена закономерность, что детское творчество требует активного руководства со стороны учителя. Если не упражнять и не развивать детей, их творческие задатки частично пропадут. Не секрет, что творчество ребенка начинается с их умения и желания фантазировать, но для фантазий необходима основа, которая закладывается в раннем детстве. А чтобы не иссяк источник, его необходимо постоянно подпитывать, наполняя не только новым содержанием и идеями, но и создавая особую атмосферу в школе. Одним из способов занятий творчеством является внеурочная деятельность по изобразительному искусству с младшими школьниками. В современных тенденциях появляются новые разнообразные формы занятий: занятия-экскурсии, творческие мастерские, уроки творчества, занятия открытых мыслей, интегрированные занятия, занятия-экспедиции, творческий десант и другие.
+1 #7 Захарова Анна Васильевна
Выделенные противоречия позволили определить проблему, которая заключается в необходимости выявления учебно-методических, организационных и технологических основ обеспечения профессионально значимых компетенций обучающихся средствами профориентационной работы. Для решения работы была разработана программа, целью которой являлось: теоретическое обоснование и экспериментальная апробация модели формирования профессионально значимых компетенций обучающихся средствами профориентационной работы. Достижению указанной цели способствует решение следующих задач:

обосновать роль и значение волонтерского движения, как одного из инновационных методов профориентационной работы, способствующих формированию профессионально значимых компетенций обучающихся.
описать критерии, показатели и диагностический инструментарий, позволяющие оценить уровень сформированности профессионально значимых компетенций обучающихся.
на основе компетентностного, интегративного и личностно-деятельностного подходов разработать модель формирования профессионально значимых компетенций обучающихся посредством организации волонтерского движения.
разработать комплект электронных методических материалов профориентационной направленности по обеспечению профессионально значимых компетенций
создать банк методик и рекомендаций по комплексному мониторингу сформированности профессионально значимых компетенций.
разработать механизм содействия трудоустройству выпускников образовательного учреждения.
экспериментальным путем проверить эффективность разработанной модели формирования профессионально значимых компетенций, реализуемую посредством организации волонтерского движения
подготовить материалы эксперимента для опубликования и внедрения в практику.
Ожидаемые результаты реализации программы:

организация и функционирование волонтерского отряда как центра волонтерского движения
создание рекомендаций по обеспечению профессионально-значимых компетенций обучающихся посредством организации волонтерского движения.
действующая модель обеспечения профессионально значимых компетенций посредством волонтерства.
разработка и публикация комплекта электронных методических материалов эксперимента.
создание сетевого банка методик и инструментария по комплексному мониторингу сформированности профессионально значимых компетенций
привлечение потенциальных работодателей и, как следствие, принципиально новая система взаимодействия между работодателями и профессиональной организацией.
повышение конкурентоспособности выпускников на рынке труда.
развитие предпринимательской активности и личностного потенциала обучающихся.
рост творческих достижений всех участников образовательного процесса (участие в конкурсах, презентациях и т.д.)
проведение круглых столов и семинаров на муниципальном и республиканском уровнях и консолидация представителей волонтерского движения.
+1 #6 Матвеева Светлана Викторовна
Актуальность темы заключается в том, что эстетический компонент оказывает существенное влияние на установление ведущих звеньев структуры личности в целом. Продуктивные виды деятельности приносят много радости дошкольникам, копируя окружающий мир, они как бы слушают его. Я решила разнообразить деятельность детей, как познавательную, так и художественно - творческую, используя традиционные, и нетрадиционные способы передачи получения информации.
Результаты изучения проблемы показали необходимость научить детей манипулировать с разнообразными по качеству, свойствами материалами, использовать нетрадиционные способы изображения в самостоятельной художественной деятельности.
В связи с этим была определена тема углубленной работы «Развитие способностей детей средствами изобразительного искусства».
Для определения цели я использовала свой многолетний опыт. Появилась необходимость разработать, обосновать и проверить содержание, формы, методы и условия познания окружающего мира и отражение его в продуктивной деятельности кружок «Разноцветная палитра»
Для себя поставила перед собой единственную цель: научить детей выражать свое творческое начало и свое собственное «Я» через воплощение своих идей в художественно-творческой деятельности, которая усложнялась с возрастом детей
Мною выдвинута гипотеза, что развитие способностей детей осуществляется средствами изобразительного искусства.
Степень новизны педагогического опыта заключается в том, что в нем проблема развития способностей детей решается в процессе дополнения традиционных приемов обучения рисованию с нетрадиционными техниками.
Прежде чем приступить к выполнению поставленных задач, я провела обследование детейпо данной теме и выяснила: дети любят рисовать, старательно овладевают изобразительными средствами, осваивают приемы и способы изображения, но не проявляют творческие способности.
В группе была организована предметно-развивающая среда, которая способствовала творческим проявлениям и художественной деятельности, которая усложнялась с возрастом детей. Вначале это была «Стена творчества» где дети фантазировали, экспериментировали, создавали новые образы с помощью ладошек, ватных палочек, штампов и, конечно же, красок. Затем мною были изготовлены альбомы c образцами работ в разной технике, собран природный, бытовой, бросовый материалы, народные игрушки. Материал уголков пополнялся, изменился интерьер группы, спальной комнаты, где находятся пейзажи природы, выполненные детьми, а так же создан мини-музей «Народная игрушка». В летнее время дети принимали активное участие в конкурсе «Дизайн участка». Они с большим удовольствием, оживили беседку зелёной гусеницей, веселых котят, раскрасили ягоды для медведя, расписали перья петушка.
Учитывая факторы развития способностей, я определила практическую часть с детьми и родителями. С детьми младшего возраста я разработала цикл занятий, которые вошли в блок «Нетрадиционная техника». Так, впечатление от красоты осенней природы дети отражали в играх-занятиях. «Осень на опушке краски разводила», «Путешествие в осенний лес», используя при этом способы: рисование ладошками, печатание листьями разных форм, напоминающих крону деревьев.
Мы использовали необычный способ изображения - натюрморт на ткани, где дети, изображая фрукты,пользовались штампами: кусочками срезанной под углом моркови, трафаретами, а большой восторг вызвало оформление фона - способ набрызга с помощью пулевизатора. В процессе данной работы я заметила, что у детей повысился интерес, активность, творческий замысел, что послужило поводом создать альбом-книгу «Разноцветный мир природы», которая меняет свои оттенки в зависимости от времени года. Использование этой книги помогает закреплять с детьми сезонные изменения в природе. Через познавательные беседы, рассматривание иллюстраций, рисунков выполненных различными способами изображения. Это «Необычные снежинки» (по мокрому слою бумаги, «Летняя лужайка» (аппликация из комочков ваты, «Осенний калейдоскоп» (с помощью природного материала).
Рисование имеет огромное значение в формировании интегративных качеств ребенка. Рисование развивает интеллектуальные способности детей, память, внимание, учит детей думать и анализировать, соизмерять и сравнивать, сочинять и воображать. Во время работы я проводила эксперименты с различными материалами (солью, манкой, пеной, краской). А это способствует тому, что ребенок становится любознательным и активным. Так, при проведении занятия «Дом, в котором ты живешь» я выяснила, что наиболее эффективно образовательная область «Художественное творчество» интегрируется с областью «Познание» - дети закрепляли знания о свойствах снега, понятие «улица», по ФЭМП - счет в пределах 5 «Коммуникация»- составление рассказа о своей семье. «Музыка» - использование музыкальных произведений в процессе рисования.
Дошкольный возраст характеризуется развитием потребности у ребенка в значимой оцениваемой деятельности, что положительно складывается на его стремлении к новым игровым и обучающим видам, поэтому я решила включить в работу с детьми новый метод работы - пластилинография.
Переход на пластилинографию начался с оформления группы к Новому году, вначале мы украсили наш уголок природы нарядной плоскостной елочкой из вырезанных ладошек, затем мы смастерили объемные елочки. Восторг детей был неописуем, они разглядывали их, любовались, рассказывали стихи о елочке, пели песни. Я радовалась вместе с ними, так как давно не наблюдала такой реакции детей на собственные работы. Елочные шары мы решили слепить таким же способом, оформив их бисером, бусинками, бантиками.
Вот так и началась наша плодотворная творческая деятельность. При планировании я опиралась на времена года, интересы детей, которые отражались в детском рисунке. Так, при проведении тематического занятия «Бабочки на лугу», игры-фантазии «Подводный мир» закрепляла умение детей передавать художественный образ, создавать оригинальную композицию, сочетая между собой различные материалы. В развлечении «Праздник урожая» дети использовали различные художественные материалы, комбинировали техники для создания более выразительного образа, передавали видение окружающей действительности.
Для более четкой ориентировки я построила модель развития художественных способностей.
1. Способность эмоционального переживания
-чувство художественного образа.
-способность развития участия художественной деятельности.
-формирование нравственно-эстетической направленности.
2. Способность к самостоятельной творческой деятельности.
-формирование практических художественных умений.
-способность к личностному росту и саморазвитию.
-создание целостного образа изобразительного искусства
На 2 году работы я столкнулась с тем, что у детей недостаточно развита речевая активность. А самая благодатная почва, имеющая неограниченные развивающие возможности - это русская народная сказка, которая и послужила созданию проекта «Сказка своими руками». Данный проект раскрыл некоторые особенности работы, а именно посредством художественно-творческой деятельности дети овладели связной речью, правильной интонационной выразительностью, словотворчеством, а также была развита эмоциональная сфера, воображение, образность мышления.
Для реализации данного проекта использовала беседы, отгадывания загадок, просматривание иллюстраций, в процессе игры - путешествия дети участвовали в импровизации «В гости к лесным зверушкам», этюдах, упражнениях.
Сюжет для пластилинового мультфильма дети готовили небольшими подгруппами,используя различный материал: крупу, фольгу, гофрированную бумагу, ткань. Перед озвучиванием мы распределили роли, подобрали звуки природы, бытовые шумы. Дети учились ставить себя на место изображаемого персонажа, говорить его голосом, передавать чувства, эмоции. Затем сделанные кадры объединились в один сюжет под названием «Приключение колобка».
И вот наступил долгожданный момент. На одной из встреч с родителями была представлена наша премьера. Во время просмотра дети ощущали удовольствие от результата своего труда, а родители – гордость за своих маленьких творцов.
Заинтересовавшись сказками нам пришла идея продолжить данную работу, используя тестопластику. Создавая оригинальное произведение, полезную вещь собственными руками, ребенок чувствует себя значимым в этом мире, вносит в него частичку своего «Я», а возможность творить - главное условие для гармоничного развития личности. Так появились первые персонажи к пальчиковому театру, а затем фигурки к настольным театрам «Заюшкина избушка», «Кот, петух и лиса», «Теремок».
Так же в работе с тестом я использовала игровой прием «Волшебная линия», где дети, манипулируя с полоской теста, превращали ее в букву, цифру, осваивая первые азы грамоты и математики, соленое тесто стало для детей любимым занятием. Мы лепили настенные украшения, забавные игрушки, сувениры. Создавая такие поделки, дети ощущали себя творцами, им хотелось каждый раз сделать что-то новое.
Поставленную мною цель по развитию способностей детей я не могла бы решить без помощи родителей. Семейный художественный проект «Я взрослый - ты ребенок» укрепил семейные связи через совместное творчество. Творческая карусель «В мире красок и фантазий» способствовала развитию у взрослых созданию новых образов. Мастер-класс для родителей «Игрушки своими руками» помог освоить практическую деятельность в работе с тестом.
Заключение:
Проанализировав проведенную мною работу можно сделать вывод, что выдвинутая мною гипотеза подтвердилась. Используя средства изобразительного искусства и систематическую комплексную работу у детей развиты творческие способности, художественный опыт.
+1 #5 Ардашникова Наталья Ивановна
Воспитательно–образовательная деятельность предполагает следующие критерии компетентности: осуществление целостного педагогического процесса; создание развивающей среды; обеспечение охраны жизни и здоровья детей. Данные критерии подкрепляются следующими показателями компетентности педагога: знание целей, задач, содержания, принципов, форм, методов и средств обучения и воспитания дошкольников; умения результативно формировать знания, умения и навыки в соответствии с образовательной программой.
Учебно – методическая деятельность предполагает следующие критерии компетентности: планирование воспитательно - образовательной работы; проектирование педагогической деятельности на основе анализа достигнутых результатов. Данные критерии подкрепляются следующими показателями компетентности: знание образовательной программы и методики развития разных видов деятельности детей; умение проектировать, планировать и осуществлять целостный педагогический процесс; владение технологиями исследования, педагогического мониторинга, воспитания и обучения детей. Кроме того, имея право выбора как основной, так и парциальных программ и пособий, педагог должен умело соединять их, обогащая и расширяя содержание каждого направления, избегая «мозаичности», формируя целостность восприятия ребенком. Иначе говоря, компетентный педагог должен уметь грамотно интегрировать содержание образования, обеспечивать взаимосвязь всех занятий, мероприятий, событий исходя из задач воспитания и развития ребенка.
Социально – педагогическая деятельность предполагает следующие критерии компетентности: консультативная помощь родителям; создание условий для социализации детей; защита интересов и прав. Данные критерии подкрепляются следующими показателями: знание основных документов о правах ребенка и обязанностях взрослых по отношению к детям; умение вести разъяснительную педагогическую работу с родителями, специалистами ДОО. Требования к компетенциям преподавателей диктует профессиональный стандарт педагога. Если педагог не будет обладать компетенциями, предъявляемыми современным обществом в целом и Профессиональным стандартом в частности, то он не справится с задачами, возлагаемыми на него современным ФГОС ДО и Законом об образовании.
Согласно этому проекту современный педагог дошкольного образования должен:
• Знать специфику дошкольного образования и особенности организации образовательной работы с детьми раннего и дошкольного возраста.
• Знать общие закономерности развития ребенка в раннем и дошкольном детстве; особенности становления и развития детских деятельностей в раннем и дошкольном возрасте.
• Уметь организовывать ведущие в дошкольном возрасте виды деятельности: предметно-манипулятивную и игровую, обеспечивая развитие детей. Организовывать совместную и самостоятельную деятельность дошкольников.
• Владеть теорией и педагогическими методиками физического, познавательного и личностного развития детей раннего и дошкольного возраста.
• Уметь планировать, реализовывать и анализировать образовательную работу с детьми раннего и дошкольного возраста в соответствии с ФГОС дошкольного образования.
• Уметь планировать и корректировать образовательные задачи (совместно с психологом и другими специалистами) по результатам мониторинга, с учетом индивидуальных особенностей развития каждого ребенка раннего и/или дошкольного возраста.
• Реализовывать педагогические рекомендации специалистов (педагога-психолога, учителя-логопеда, учителя-дефектолога) в работе с детьми, испытывающими трудности в освоении программы, или детьми с особыми образовательными потребностями.
• Участвовать в создании психологически комфортной и безопасной образовательной среды, обеспечивая безопасность жизни детей, сохранение и укрепление их здоровья, поддерживая эмоциональное благополучие ребенка в период пребывания в образовательной организации.
• Владеть методами и средствами анализа психолого-педагогического мониторинга, позволяющего оценить результаты освоения детьми образовательных программ, степень сформированности у них необходимых интегративных качеств детей дошкольного возраста, необходимых для дальнейшего обучения и развития в начальной школе.
• Владеть методами и средствами психолого-педагогического просвещения родителей (законных представителей) детей раннего и дошкольного возраста, уметь выстраивать партнерское взаимодействие с ними для решения образовательных задач.
• Владеть ИКТ - компетенциями, необходимыми и достаточными для планирования, реализации и оценки образовательной работы с детьми раннего и дошкольного возраста.
Образовательная деятельность в условиях перехода ДОУ к реализации ФГОС должна быть ориентирована на развитие следующих педагогических умений:
- исследовательских;
- проектировочных;
- организаторских;
- коммуникативных;
- конструктивных.
Теория и практика показывают, что эмоционально компетентный педагог обладает способностью к педагогической импровизации и творчеству, что также характеризует его как профессионала. В своём профессионализме и мастерстве он находит уверенность, эмоциональную опору. Уверенность и импровизация считаются самыми эффективными средствами в профилактике стресса. Осознавая свои и чужие эмоции, компетентный педагог принимает их и рассматривает как профессиональный ресурс, независимо от того, положительные это эмоции или отрицательные. Эмоционально компетентный педагог не способен распространять негативную информацию и "токсичные" эмоции, заражающие окружение, неблагоприятно влияя на психологический климат.
Умение управлять эмоциями даёт возможность использовать энергию переживаний для организации конструктивного поведения и преодолевать отрицательные эмоциональные ситуации, тем самым способствует сохранению эмоционального равновесия.
Способность распознавать и понимать эмоции и чувства других людей зависит от уровня развития эмпатии - глубокого и безошибочного восприятия внутреннего мира человека, его скрытых эмоций и смысловых оттенков, эмоциональное созвучие с его переживаниями, использование всей глубины понимания этого человека не в своих, а в его интересах.
Умение управлять эмоциями других - способность лидера. Настоящий лидер управляет целой группой людей, направляет коллективные эмоции в нужное русло, создаёт атмосферу дружелюбия и умело нейтрализует негативное настроение. Будет ли общее дело развиваться - во многом зависит от того, насколько эффективно лидер выполняет свою основную эмоциональную задачу. Когда он пробуждает в людях позитивные эмоции, то раскрывает в них самые лучшие стороны, что способствует достижению успеха.
+1 #4 Шевцова Наталья Юрьевна
Развитие творческих способностей школьника средствами искусства внеурочной деятельности.
Василий Александрович Сухомлинский когда – то написал такие слова: «В душе каждого ребёнка есть невидимые струны. Если тронуть их умелой рукой, они красиво зазвучат».
Тема моего доклада «Развитие творческих способностей учащихся» выбрана не случайно. Обращение к данной теме вызвано существенными причинами.
Дело в том, что современное общество предъявляет к человеку всё более высокие требования. В условиях роста социальной конкуренции молодому человеку необходимо уметь творчески применять те знания и навыки, которыми он обладает, уметь преобразовывать деятельность таким образом, чтобы сделать её как можно более эффективной. Для того, чтобы быть востребованным в современном обществе необходимо привносить в него новое своей деятельностью, то есть быть «независимым». А для этого, что очевидно, деятельность должна носить творческий характер. Современная школа, находясь на пути перемен, ставит перед собой, как и всегда, задачу социализации школьника, при этом необходимо учитывать условия изменяющегося общества. Поэтому я вижу необходимым уделять особого внимания развитию творческих способностей учащихся.
Анализ проблемы развития творческих способностей во многом будет предопределяться тем содержанием, которое мы будем вкладывать в это понятие. Очень часто в обыденном сознании творческие способности отождествляются со способностями к различным видам художественной деятельности, с умением красиво рисовать, сочинять стихи, песни, писать музыку… Что такое творческие способности на самом деле? Очевидно, что рассматриваемое мной понятие тесным образом связано с понятием «творчество», «творческая деятельность». Под творческой деятельностью мы понимаем такую деятельность человека, в результате которой создаётся нечто новое – будь это предмет внешнего мира или построение мышления, приводящее к новым знаниям о мире, или чувство, отражающее новое отношение к деятельности.


II.Условия успешного развития творческих способностей.
Одним из важнейших факторов творческого развития учащихся является создание условий, способствующих формированию их творческих способностей. На основе анализа работ нескольких авторов, в частности Дж.Смита, Б.Н.Никитина, Л.Кэррола, можно выделить шесть условий успешного развития творческих способностей детей.
Первым важным условием развития творческих способностей ребёнка является создание обстановки, опережающей развитие детей. Необходимо окружить ребёнка такой средой и такой системой отношений, которые стимулировали бы его самую разнообразную творческую деятельность.
Второе, чрезвычайно важное, условие эффективного развития творческих способностей вытекает из самого характера творческого процесса , который требует максимального напряжения сил. Дело в том, что способности будут развиваться тем успешнее, чем чаще в своей деятельности человек добирается «до потолка» своих возможностей и постепенно поднимает этот потолок всё выше и выше.
Третье условие успешного развития творческих способностей заключается в предоставлении ребёнку большой свободы в выборе деятельности, в чередовании дел, в продолжительности занятий одним каким – либо делом. Тогда желание, интерес ребёнка, эмоциональный подъём послужат надёжной гарантией того, что уже большее напряжение ума не приведёт к переутомлению, и пойдёт на пользу.
Но предоставление ребёнку такой свободы не исключает, а, наоборот, предполагает ненавязчивую, умную, доброжелательную помощь взрослых – это и есть четвёртое условие успешного развития творческих способностей.
Давно известно, что для творчества необходимо комфортная психологическая обстановка и наличие свободного времени, поэтому пятое условие успешного развития творческих способностей – тёплая, дружелюбная атмосфера в коллективе. Взрослые должны создать безопасную психологическую базу для возвращения ребёнка из творческого поиска и собственных открытий. Важно постепенно стимулировать ребёнка к творчеству проявлять сочувствие к его неудачам, терпеливо относиться даже к странным идеям несвойственным в реальной жизни. Но создание благоприятных условий недостаточно для ребёнка с высоким творческим потенциалом, хотя некоторые западные психологи и сейчас считают, что творчество изначально присуще ребёнку и, что надо только не мешать ему свободно самовыражаться. Но практика показывает, что невмешательство мало: не все дети могут открыть дорогу к созиданию, и надолго сохранить творческую активность.
Оказывается (и практика доказывает это), если подобрать соответствующие методы обучения, то это будет способствовать более высокому уровню развития творческих способностей учащихся – это шестое условие развития творческих способностей. Оно будет эффективным лишь в том случае, если оно будет представлять собой целенаправленный процесс, в ходе которого решается ряд частных педагогических задач, направленных на достижение конечной цели.
III. Воспитательное пространство как средство развития творческих способностей учащихся.
Среди понятий педагогики на первый план постепенно выходят понятия «воспитательное пространство», «воспитывающая среда», «среда в среде». Воспитательное пространство является инструментом воспитания при условии целенаправленного использования его возможностей в работе с детьми. Влияние воспитательного пространства обусловлено восприятием его ребёнком, включённостью в процессе его создания и совершенствования. Эффективность освоения этого пространства со стороны ребёнка зависит от того, каким он его видит. Выделяют следующие характеристики воспитательного пространства;
1.Воспитательное пространство - это освоенная, природная, культурная, социальная , информационная среда, которая приспособлена для решения педагогических задач.
2.Воспитательное пространство – это результат освоения воспитательной среды.
3.Воспитетельное пространство не складывается само по себе или приказом сверху, оно рождается внутри педагогической деятельности благодаря специально организуемой деятельности.
4. Воспитательное пространство может стать средством развития творческого потенциала личности ребёнка только в том случае, если оно будет пространством детской общности, наполненным реальными и значимыми для детей вопросами, на которые необходимо найти ответы, если дети воспринимают пространство как собственную территорию, за которую они несут ответственность.
5.Создание воспитательного пространства включает внутренние процессы, связанные с выбором приоритетов педагогической деятельности, и внешние, которые включают освоение сообществом детей и взрослых окружающей среды.
IV.Система развития творческих способностей учащихся в воспитательном пространстве.
По вышеперечисленным правилам реализации творческого потенциала воспитательного пространства, педагогу – воспитателю необходимо чётко продумать цели своей работы. Бесталантных людей нет, а есть люди, занятые не своим делом. Таланты бывают разные: талант управления, талант общения, артистические способности и многие другие, раскрыть которые можно только во внеурочной деятельности. В данном случае цель работы воспитателя – формирование и раскрытие творческой индивидуальности воспитанника. Реализация цели подразумевает решение следующих задач:
1.Создание условий для интеллектуально – нравственного, эмоционального самовыражения личности ребёнка, для открытия и развития способностей детей в различных сферах деятельности.
2.Обеспечивать педагогическую поддержку творческих устремлений учащихся.
3.Способствовать повышению роли ученического самоуправления в планировании, организации и анализе жизнедеятельности в классе.
4.Сформировать круг традиционных дел в классе, позволяющий оптимально распределять учеников по способностям.
V.Заключение.
Для того, чтобы обучать детей творчеству, воспитателю – педагогу необходимо научиться работать творчески самому. Подготовка к мероприятию – процесс, требующий выбора оптимальных методов, средств и форм воспитания. Мероприятия творческого характера – это мероприятия, предполагающие креативность в их реализации и рассчитанные на использование в них творческих возможностей учащихся.
Внеклассная работа, которую провожу я, направлена на развитие творческих и познавательных способностей. Чтобы развивать способности детей, я провожу мероприятия в форме игр, кругов общения, устных познавательных журналов «Путешествие по лесным тропам», в форме заочного путешествия «Учись видеть прекрасное в человеке» (по картинам зарубежных художников), конкурсов. В подготовке мероприятия принимает участие весь класс. Любая подготовка к мероприятию проводится по схеме:
- Создание творческой группы.
- Определение целей и задач.
- Ярмарка идей.
- Написание сценария.
- Репетиционный период.
- Проведение мероприятия.
- Анализ мероприятия, выявление проблем и путей их решения
- Каждому нравиться своя работа, поэтому всегда каждого надо поощрить, хотя бы словесно.
Атмосфера добра и человечности, взаимопонимания и уважительное отношение друг к другу, и взаимовыручка пронизывает такие праздники, возникает возможность сотрудничества воспитателя – педагога, учащихся.
Результаты работы показывают, что можно добиваться успехов в развитии творчества детей, если осознанно ставить такую цель и подчинять ей свою деятельность
+1 #3 Арефьева Юлия Александровна
Развитие детского творчества является актуальной проблемой современной педагогики и ставит перед системой образования основную цель воспитания у подрастающего поколения творческого подхода к преобразованию окружающего мира, активности и самостоятельности мышления, способствующих достижению положительных изменений в жизни общества.
В дошкольном периоде детства закладываются основы развития личности и формируются творческие способности. Педагоги-практики отмечают, что если ребенок талантлив, он талантлив во многих сферах.
Начинать развитие творческих способностей детей целесообразно с самого раннего возраста. С этой целью можно использовать практически все, что окружает ребенка – разнообразные предметы, игры и ситуации общения. Основной целью творческого развития ребенка является умение придумать образ, с последующей его реализацией. Но гармоничное развитие должно происходить последовательно и методично.
Для развития художественных способностей у детей необходимо обогатить его жизнь положительными впечатлениями, организовать интересную содержательную жизнь как в семье, так и в детском саду. Опыт, полученный ребенком в процессе игр, наблюдений, общения служит основой реализации творческого начала художественной деятельности ребенка, возникновением замыслов, процессов воображения маленького творца.
Важно предоставить ребенку больше самостоятельности в художественном, познавательном, нравственном творчестве. Необходимой частью воспитания художественных способностей является развитие у ребенка эстетического отношения к окружающему миру. Эта задача решается во всех сферах жизни дошкольника: в отношении к миру природы, рукотворному миру, в социальных отношениях, искусстве.
Основные условия и средства развития
-организация интересной содержательной жизни
-формирование мотивов изобразительной деятельности
-формирование эмоционально-эстетического развития
Средствами изобразительного искусства и художественного творчества у детей формируется эстетическое отношение к окружающей действительности, сопереживание при восприятии художественных образов.
Благодаря восприятию художественных образов в изобразительном искусстве ребенок имеет возможность полнее и ярче воспринять окружающую действительность, и это способствует созданию детьми эмоционально окрашенных образов в изобразительном творчестве.
Важно, чтобы дошкольника в детском саду и в семье окружали предметы декоративно-прикладного искусства, произведения изобразительного искусства.
Собственное художественное творчество ребенка становится синтетическим, так как ребенок одновременно использует разные способы цветной, пластической выразительности при создании собственных композиций сюжетного или декоративного характера.
Можно сказать, что процесс детского художественного творчества приобретает характер дизайнерской деятельности. Ребенок ограничен в средствах передачи художественного образа. Поэтому необходима взаимосвязь видов художественного творчества, при которой у ребенка есть право выбора наиболее выразительного средства при создании конкретного образа.
Поэтому важно дать детям возможность проявлять свои способности, реализовывать творческие замыслы.
основой художественно-творческого развития ребенка средствами изобразительного искусства и художественного творчества являются:
- личностная позиция ребенка, желание самовыразиться;
- развитие способностей к художественному творчеству (в их структуру входят эмоциональная отзывчивость, сенсорика, творческое воображение, чувство цвета, формы, композиции, ручная умелость);
¬ - создание художественного образа – личностное отношение ребенка, эмоциональный отклик, самоутверждение, выбор и предпочтение средств выразительности (живописных, графических, пластических, декоративно – силуэтных); взаимосвязь разных способов и самостоятельный их выбор детьми;
¬ - синтез искусства для создания художественного образа, атмосфера эмоционального сопереживания, сотворчества, т.е. акцентирование внимания на отдельных видах искусства (доминанта) и моделях синтеза:
Система образовательной деятельности с детьми дошкольного возраста по художественному творчеству направлена на обучение детей изображению окружающих предметов и явлений, использование для этого усвоенных изобразительных навыков и умений, применение доступных средств выразительности при создании изображения и развития детского художественного творчества.
Художественное творчество в детском саду строится на единстве и взаимосвязи трех видов: рисования, лепки, аппликации под музыкальное сопровождение, способствующих более эффективному овладению детьми всеми этими видами деятельности, а также более эффективному эстетическому развитию детей.
Эффективность обучения, а, следовательно, и развития детского творчества и всестороннего воспитания детей в детском саду зависит от целого ряда условий.
Главное из них: построение процесса обучения в соответствии с программой, методами обучения направленными на овладение детьми всеми компонентами деятельности и отвечающим совместным требованиям.
Е. А. Флёрина дала следующее определение детского творчества: «Детское изобразительное творчество мы понимаем как сознательное отражение ребенком окружающей действительности в рисунке, лепке, конструировании, отражение, которое построено на работе воображения, на отображении своих наблюдений, а также впечатлений, полученных им через слово, картинку и другие виды искусства. Ребенок не пассивно копирует окружающее, а перерабатывает его в связи с накопленным опытом и отношением к изображаемому».
В детском саду развитие художественного творчества проходит на занятиях рисованием, лепкой, аппликацией. Каждый из этих видов имеет свои возможности в отображении впечатлений ребенка об окружающем мире и развития детского изобразительного творчества.
Рисование - одно из любимых занятий детей, дающее большой простор для проявления их творческой активности. Тематика рисунков может быть разнообразной. Овладевая приемами композиции, дети полнее и богаче начинают отображать свои замыслы в сюжетных работах. «Есть существенная разница между тем, как ребёнок рисует карандашом, фломастером, палочкой, мелом и другими графическими материалами, и тем, как он работает красками. В первом случае его интересует сюжет, форма, отношения между персонажами, во втором – выражение своих эмоций и отношения к изображаемому явлению через сочетание цветов».
«Рисование, - отмечает Л.С. Выготский, - является типичным творчеством раннего возраста, особенно дошкольного. В эту пору дети рисуют охотно, иногда не принуждаемые никем из взрослых; иногда достаточно бывает лёгкого стимула для того, чтобы ребёнок принялся за рисование».
Для того что бы развить художественно – творческие способности и привить любовь к изобразительному искусству, вызвать интерес к рисованию с дошкольного возраста, я использую нетрадиционные способы изображения. Такое нетрадиционное рисование доставляет детям множество положительных эмоций, раскрывает возможность хорошо знакомых им предметов в качестве художественных материалов, удивляет своей непредсказуемостью.
Нетрадиционные способы изображения достаточно просты по технологии и напоминают игру.
Необычное начало работы, применение игровых приемов – все это помогает не допустить в детскую изобразительную деятельность однообразие и скуку, обеспечивает живость и непосредственность детского восприятия и деятельности. Работая с детьми младшего дошкольного возраста, я обыгрываю сюжет будущего рисунка с помощью различных игрушек, предметов, сопровождая рисование эмоциональным комментарием, используя художественное слово. Такой подход позволяет мне заинтересовать малышей, дольше удержать внимание, создать необходимый эмоциональный настрой и положительный мотив деятельности.
Ознакомление детей с нетрадиционными техниками рисования, рисования пальчиками – это самый простой способ получения изображения. В раннем возрасте многие малыши только учатся владеть художественными инструментами, и поэтому им легче контролировать движения собственного пальчика, чем карандаша или кисочки. Этот способ рисования обеспечивает ребенку свободу действий. Малыш опускает в гуашь пальчик и наносит точки, пятнышки на бумаге. Работу начинаю с одного цвета: даю возможность попробовать разные движения, оставить разные отпечатки.
Дети четырех лет еще недостаточно готовы брать в руку кисточку, чтобы рисовать мазками. И чтобы быстрее и легче освоить это, рисование ватными палочками. При этом ребята не пачкают руки красками, учатся ставить аккуратные точки, мелкие мазки, которые при визуальном слиянии создают эффект картины. Рисование ватными палочками или пуантилизм для детей оказывает позитивное влияние на настроение и воображение, развивает фантазию и креативность с ранних лет.
С 4 лет использовать технику «тампонирование». Штемпельная подушечка служит палитрой. Чтобы изменить цвет, нужно взять другие поролон и мисочку. В этой технике хорошо нарисовать что-нибудь пушистое, легкое, воздушное, прозрачное.
Таким образом, используя интересное, доступное и разнообразное содержание, последовательно и планомерно формируется у детей, как развитие представлений об окружающем, так и художественно – творческих способностях.
Поэтому художественное воспитание детей - это целенаправленный процесс формирования мировосприятия ребенка через приобщение, знакомство с различными видами искусства и собственную творческую деятельность.
+1 #2 Лебедева Любовь Константиновна
Термин «педагогика» образовался от греческих слов paides – «дитя» и gogos – «вести». Таким образом, дословный перевод paidagogike означает «детовождение».
Постепенно слово «педагогика» стало обозначать искусство «вести ребенка по жизни», т. е. воспитывать и обучать, направлять его духовное и физическое развитие.
Таким образом, во всех изданиях справочного, научного и учебного характера педагогика рассматривается как наука о воспитании и обучении, но не только.
Педагогика как наука имеет ряд признаков:
- педагогика возникла из потребностей общества (для того, чтобы общество прогрессировало, оно должно передавать социальный опыт новым поколениям);
- педагогика имеет предмет исследования - воспитание человека;
- педагогика имеет собственный категориальный аппарат - это такие основные категории (понятия), как: воспитание, обучение, образование, развитие;
- педагогика имеет собственные методы исследования: педагогический эксперимент, учебные тесты, педагогическое наблюдение, опытная работа.
- педагогика как наука осуществляет поиск и конструирование наиболее эффективных педагогических систем, выявляет условия их наиболее эффективного функционирования: выделяют педагогические системы, направленные на создание условий для реализации педагогических целей (государственно-общественная система образования и воспитания, региональные системы образования) и педагогические системы, в рамках функционирования которых взаимодействуют родители, педагоги и учащиеся (педагогические системы в семье, в школе, в учреждениях дополнительного образования и т. д.).
Таким образом, педагогика - это наука о воспитании человека (понятие ``воспитание'' здесь употребляется в самом широком смысле, включая образование, обучение, развитие).
В трактовке М. И Рожкова педагогика - наука, изучающая сущность, закономерности, тенденции и перспективы развития педагогического процесса.
Практическая педагогика как искусство неповторима и всегда идентифицируется с конкретным человеком - воспитателем, его индивидуальным стилем педагогической деятельности. Вместе с тем высокое искусство воспитания опирается на научные знания.
Говоря о педагогике как области искусства, мы говорим об умении и мастерстве педагога. Его талант и мастерство имеют решающее значение. Чисто практическую деятельность называют « искусством, созданным на научной основе». Педагогическая деятельность каждого конкретного педагога, каждого конкретного педагогического коллектива является искусством в той мере, в которой в эту деятельность вкладывается творческий потенциал.
Влияние личности педагога на педагогическую деятельность особенно велико и существенно уже потому, что воспитание включает в себя межличностные отношения, индивидуальный облик воспитателя, чутье, интуицию, находчивость, такт и многие другие субъективные качества, которые выступают как реальные и действенные факторы искусства воспитания.
«Воспитание и обучение детей – это искусство, одно из сложнейших человеческих искусств. А педагогика – наука об искусстве воспитания и обучения детей, стопроцентная наука и стопроцентное искусство».
Педагогика – область культуры, интегрирующая три компонента: искусство, науку, практическую деятельность по организации и взаимодействию людей. Это взаимодействие осуществляет межличностный обмен знаниями, ценностями, опытом творческой деятельности и индивидуальным опытом.
Давний спор о том, что такое педагогика – наука или искусство, разбивается о практику. Испытание практикой подтверждает многократно: без глубокого знания науки воспитания не развивается искусство воспитывать.
+1 #1 Учарова Заира Хасбуллаевна
Исследование особенностей восприятия детьми изобразительного искусства показало, что у детей уже в дошкольном возрасте проявляется интерес к различным видам и жанрам искусства, увлечение рисованием, лепкой, аппликацией, развиваются познавательные потребности (как структурный компонент творческого потенциала ребенка). Ребенок учится всматриваться в образ картины, скульптуры, находить и различать способы изображения.В процессе приобщения детей к различным видам изобразительного искусства происходит развитие познавательных способностей, уточняется знания об окружающем мире: общественные явления, природу, людей и т.д.. Восприятие художественного образа в картине, графике, скульптуре способствует уточнению многих понятий, специфических для изобразительного искусства. Их знание делает процесс восприятия более осмысленным, интересным, потому что ребенок различает выразительные средства каждого вида изобразительного искусства. В процессе формирования у детей эстетического отношения к искусству главное - эмоционально-образное восприятие произведений искусства, изобразительно-выразительных средств, формирование интересов, предпочтений. Вместе с тем необходимо учитывать и процесс овладения детьми изобразительными умениями, навыками, способность их использовать самостоятельно.Изобразительному искусству присуща своя речь, которая помогает художнику выразить свои мысли, чувства, свое отношение к действительности. Средством языка искусства жизнь отражается художником во всем разнообразии. И.Б. Астахов пишет, что изобразительный язык, присущего каждому виду искусства, не является чем-то внешним по отношению к специфике художественного образа. Будучи материальной формой выражения, она представляет одну из существенно важных сторон образной специфики. Воспитатель должен знать язык изобразительного искусства, так как на занятиях в дошкольном учреждении происходит активное формирование художественного восприятия. Детей дошкольного возраста необходимо познакомить с некоторыми особенностями языка изобразительного искусства. В связи с этим, начиная с младшего дошкольного возраста, воспитатель сначала ставит задачу - формировать у детей эмоциональный отклик на произведения искусства (какие чувства передает художник в картине, скульптуре), затем обращает внимание на то, как художник рассказывает об окружающей действительности, и только после этого направляет все внимание на средства образной выразительности.

Тезисы к этому мероприятию надо оставлять в Личном кабинете

QR-код организации
АНОО "Центр ДПО "АНЭКС"
(для увеличения нажмите на картинку)

Vhod Kabinet ANEKS

ANEKS PRO

ПРИГЛАШАЕМ!

Приглашаем педагогов со стажем работы по специальности от 25 лет в Ассоциацию ветеранов педагогического труда (АВПТ)!

Только для вас - специальные образовательные мероприятия, интересные встречи и многие другие события.

Звоните по телефону: (812) 956-67-42 или пишите на e-mail: info@aneks.center.

Просим всех: расскажите об АВПТ своим коллегам, которые уже не работают в школе!

 

Электронный журнал для педагогов Экстернат.РФ (федеральный уровень)

Электронный журнал для педагогов Педагогика.Онлайн (региональный уровень)

Интернет-магазин педагогической литературы